Tuy nhiên, diễn biến mới đây cho thấy thái độ của Cát Hội Tiệp đối với Chương Tử Di đã có sự thay đổi rõ rệt.
Trong một buổi trò chuyện trực tuyến gần đây, Cát Hội Tiệp bất ngờ nhắc đến Chương Tử Di với sự cảm kích. Trước đó, cô từng là bạn gái của Uông Phong và là mẹ ruột của cô bé Apple (Tiểu Bình Quả). Sau khi chia tay, con gái của họ sống cùng cha và sau này tiếp tục ở chung với Uông Phong khi anh kết hôn với Chương Tử Di vào năm 2015.
Theo chia sẻ của Cát Hội Tiệp, trong suốt 19 năm qua, cô không trực tiếp chu cấp tài chính cho con. Toàn bộ chi phí nuôi dưỡng đều do Uông Phong đảm nhận. Người mẫu thừa nhận nam ca sĩ đã làm tròn trách nhiệm của một người cha, vì vậy cô không còn điều gì để trách móc hay yêu cầu thêm.
“Chúng tôi không kết hôn nên không có chuyện phân chia tài sản. Tiền là do anh ấy tự kiếm, về mặt pháp lý không cần đưa cho tôi”, cô nói.
Lý giải cho việc không trực tiếp nuôi con khi còn trẻ, Cát Hội Tiệp cho biết thời điểm đó cô chưa đủ khả năng và đang đứng trước cơ hội phát triển sự nghiệp ở nước ngoài. Khi vừa giành giải thưởng người mẫu quốc tế, cô nhận được lời mời làm việc tại châu Âu, buộc phải lựa chọn giữa con đường nghề nghiệp và trách nhiệm làm mẹ.
Đáng chú ý, trong buổi livestream (phát sóng trực tuyến), Cát Hội Tiệp công khai bày tỏ lòng biết ơn đối với Chương Tử Di. Cô cho biết nữ diễn viên đã chăm sóc con gái mình như con ruột trong suốt nhiều năm chung sống với Uông Phong. Người mẫu thậm chí gọi Chương Tử Di là “chị Tử Di” và thừa nhận việc con gái gắn bó, coi nữ diễn viên như mẹ là điều hoàn toàn dễ hiểu.
“Cô ấy rất tốt. Trong suốt 8 năm ở bên Uông Phong, cô ấy không chỉ chăm sóc 2 con chung mà còn quan tâm đến con của chúng tôi. Ngay cả khi họ đã chia tay, cô ấy vẫn đưa con gái tôi đi chơi. Trước đây có lẽ tôi đã hiểu lầm, từng nghĩ cô ấy chỉ đang xây dựng hình tượng, nhưng bây giờ tôi nhận ra cô ấy thật sự yêu thương con bé”, Cát Hội Tiệp chia sẻ.
Những phát biểu này được xem là bước ngoặt lớn, bởi trong quá khứ, Cát Hội Tiệp từng nhiều lần công khai chỉ trích cả Uông Phong lẫn Chương Tử Di. Cô từng cáo buộc Uông Phong thiếu trách nhiệm, thậm chí ngăn cản cô gặp con. Đồng thời, cô cũng không ít lần công kích Chương Tử Di, cho rằng nữ diễn viên “giả tạo” và lợi dụng hình ảnh gia đình để gây chú ý.
Năm 2021, khi Uông Phong đăng tải video con gái Apple chơi đàn chúc mừng sinh nhật Chương Tử Di, Cát Hội Tiệp đã phản ứng gay gắt. Cô cho rằng cặp đôi đang “sử dụng con gái để đánh bóng hình ảnh gia đình”. Trước đó, vào năm 2016, cô cũng từng gọi họ là “đạo đức giả” và bày tỏ sự không hài lòng khi truyền thông đưa tin con gái gọi Chương Tử Di là mẹ.
Bất chấp những tranh cãi, trong thời gian chung sống, Chương Tử Di và Uông Phong vẫn thường xuyên chia sẻ hình ảnh gia đình hạnh phúc trên mạng xã hội. Đặc biệt, sự xuất hiện của cô bé Apple trong các khoảnh khắc đời thường đã góp phần xây dựng hình ảnh một gia đình gắn bó. Chương Tử Di nhiều lần khẳng định cô yêu thương con riêng của chồng như con ruột và luôn cố gắng bù đắp cho cô bé.
Hình ảnh một người mẹ kế tận tâm, chu đáo giúp nữ diễn viên nhận được nhiều thiện cảm từ công chúng. Ngay cả sau khi cô và Uông Phong chia tay, mối quan hệ giữa Chương Tử Di và con riêng của chồng cũ vẫn được cho là duy trì tốt đẹp.
Về phía Cát Hội Tiệp, cô từng là một trong những người mẫu nổi tiếng tại Trung Quốc. Sinh năm 1987, cô quen Uông Phong khi mới 17 tuổi và có con sau 1 năm hẹn hò nhưng không tổ chức đám cưới. Sau khi chia tay, Uông Phong nhận trách nhiệm nuôi dưỡng con gái.
Tuy nhiên, cuộc sống của Cát Hội Tiệp sau đó vướng nhiều ồn ào. Cô từng bị chỉ trích vì lối sống cá nhân và những phát ngôn gây tranh cãi. Năm 2016, cô dính bê bối liên quan đến việc sử dụng chất cấm và sau đó ly hôn với người chồng doanh nhân. Những sự việc này khiến hình ảnh của cô trong mắt công chúng bị ảnh hưởng nghiêm trọng.
Theo thời gian, sự nghiệp của Cát Hội Tiệp dần sa sút. Từ một người mẫu có tiếng, cô đánh mất vị thế trong làng thời trang và không còn nhận được sự ủng hộ rộng rãi từ người hâm mộ. Nhiều ý kiến cho rằng những phát ngôn tiêu cực trong quá khứ là một trong những nguyên nhân khiến cô mất điểm.
Việc Cát Hội Tiệp bất ngờ thay đổi thái độ, công khai cảm ơn Chương Tử Di được xem là động thái hiếm hoi, cho thấy góc nhìn khác đi sau nhiều năm. Dù quá khứ từng tồn tại không ít mâu thuẫn, phát biểu mới của cô phần nào giúp xoa dịu những tranh cãi kéo dài giữa các bên, đồng thời thu hút sự quan tâm trở lại từ dư luận.
Về phần Chương Tử Di, nữ diễn viên nổi tiếng và ca sĩ Uông Phong chính thức thông báo ly hôn vào tháng 10/2023, chấm dứt cuộc hôn nhân kéo dài 8 năm. Cả hai xác nhận chia tay trong hòa bình và cam kết cùng nhau nuôi dạy các con.
Hậu ly hôn, Chương Tử Di đã trở lại làng giải trí Hoa ngữ, tích cực đóng phim và tham gia các sự kiện trong và ngoài Trung Quốc. Ngọc nữ của màn ảnh Hoa ngữ tập trung cho sự nghiệp và chăm sóc các con. Cô cũng không tiết lộ chuyện tình cảm riêng tư với người hâm mộ.
Trở lại với Biến hóa bất ngờ, Đại Nghĩa cho biết điều khiến anh hào hứng nhất chính là được thưởng thức nhiều màu sắc âm nhạc khác nhau thông qua phần hóa thân của các thí sinh. Theo nam giám khảo, sức hấp dẫn của chương trình nằm ở việc các thí sinh không chỉ lựa chọn thần tượng thuộc thế hệ trước mà còn mang lên sân khấu hình ảnh của nhiều nghệ sĩ trẻ đang được yêu thích hiện nay, tạo nên sự đa dạng cả về phong cách trình diễn lẫn màu sắc âm nhạc.
Nam nghệ sĩ chia sẻ chính sự giao thoa giữa những giọng ca của nhiều thời kỳ khiến anh luôn háo hức mỗi khi ngồi ghế giám khảo. Với Đại Nghĩa, khán giả không chỉ được nghe lại những giọng hát quen thuộc mà còn có cơ hội nhìn thấy cách thế hệ trẻ tái hiện thần tượng bằng góc nhìn mới mẻ.
Khi nói về tiêu chí chấm điểm, Đại Nghĩa cho rằng yếu tố đầu tiên vẫn phải là giọng hát. Thí sinh cần nắm được màu sắc đặc trưng của nghệ sĩ mà mình lựa chọn để tái hiện lại trên sân khấu. Tuy nhiên, điều khó nhất không chỉ nằm ở việc hát giống mà còn là khả năng quan sát và nhận ra những dấu ấn riêng biệt của từng nghệ sĩ. Đó có thể là cách luyến láy, nhả chữ, thần thái biểu diễn... “Có khi chỉ cần một cái đưa tay hay một dáng đứng quen thuộc thôi cũng đủ khiến khán giả nhận ra nghệ sĩ đó”, Đại Nghĩa chia sẻ.
Là người từng trải qua nhiều thử thách hóa thân trước đây, Đại Nghĩa cho biết anh rất đồng cảm với áp lực của các thí sinh. Nam nghệ sĩ nhớ lại khoảng thời gian tham gia mùa đầu tiên của một chương trình truyền hình, anh thừa nhận việc thay đổi giọng hát của bản thân để giống hoàn toàn một nghệ sĩ khác là điều không hề dễ dàng. Không chỉ phải luyện giọng, người biểu diễn còn phải nghiên cứu thần thái, phong cách trình diễn và cách làm chủ sân khấu của nhân vật.
Sau nhiều năm hoạt động nghệ thuật ở nhiều vai trò khác nhau, Đại Nghĩa cho rằng việc thay đổi và làm mới hình ảnh là điều cần thiết nếu muốn tồn tại lâu dài trong lòng công chúng. Theo nam nghệ sĩ, mỗi giai đoạn sự nghiệp và mỗi độ tuổi sẽ phù hợp với những phong cách khác nhau. Nghệ sĩ cần biết điều chỉnh để bắt kịp thị hiếu khán giả và xu hướng của thời đại.
Tuy nhiên, nam nghệ sĩ cũng cho rằng có những người dù không thay đổi quá nhiều nhưng vẫn giữ được vị trí đặc biệt trong lòng khán giả nhờ đạt đến “đỉnh cao” của phong cách riêng. “Có những nghệ sĩ suốt 20-30 năm chỉ trung thành với một dòng nhạc nhưng khán giả vẫn luôn yêu mến họ”, Đại Nghĩa bày tỏ.
Nhìn lại hành trình hơn 20 năm làm nghề, Đại Nghĩa cho biết sự nghiệp của anh có rất nhiều bước ngoặt đáng nhớ. Một trong những cột mốc đầu tiên giúp tên tuổi anh đến gần hơn với công chúng chính là vai diễn Cá mặt ngu trong vở Na Tra đại náo thủy cung tại sân khấu IDECAF. Cũng giống như ca sĩ cần một bài hit, diễn viên cần một vai diễn đủ ấn tượng để khán giả nhớ đến mình. Và đến hiện tại, Đại Nghĩa vẫn hạnh phúc khi nhiều khán giả còn nhắc lại vai diễn này như một dấu ấn khó quên trong sự nghiệp của anh.
Sau tất cả, điều giữ Đại Nghĩa gắn bó với nghệ thuật suốt hơn hai thập kỷ vẫn là tình yêu dành cho công việc. “Nếu không còn tình yêu với nghệ thuật, nghệ sĩ sẽ giống như một cỗ máy hơn là một tâm hồn nghệ sĩ”, anh chia sẻ.
Với nam nghệ sĩ, dù ở vai trò MC, diễn viên, giám khảo hay thử sức với ca hát, nhảy múa, mọi thứ đều xuất phát từ tình yêu dành cho sân khấu và nghệ thuật. Chính tình yêu đó giúp Đại Nghĩa luôn giữ được cảm xúc, năng lượng và sự bền bỉ với nghề cho đến hôm nay.
Demi Moore đang trải qua một trong những giai đoạn thời trang rực rỡ nhất sự nghiệp tại Liên hoan phim Cannes. Cô tiếp tục khẳng định vị thế biểu tượng phong cách sau nhiều thập niên hoạt động.
Demi Moore mở ra một "kỷ nguyên" thời trang mới cho bản thân dưới sự đồng hành của stylist Brad Goreski. Với vai trò thành viên ban giám khảo chính thức của liên hoan phim, mỗi lần xuất hiện của cô đều nhanh chóng trở thành tâm điểm truyền thông và giới mộ điệu.
Một trong những tạo hình được yêu thích nhất của Demi Moore tại Liên hoan phim Cannes lại mang tinh thần vui tươi và phóng khoáng hiếm thấy ở nữ diễn viên.
Cô diện chiếc váy trắng phủ họa tiết chấm bi đỏ, vàng, xanh và đen từ bộ sưu tập Le Palmier của Jacquemus, kết hợp cùng túi xách đồng điệu. Diện mạo trẻ trung và giàu tính nghệ thuật này nhanh chóng đưa Demi Moore vào danh sách những khách mời mặc đẹp nhất liên hoan phim năm nay.
Tuy vậy khi ngôi sao 63 tuổi xuất hiện trên thảm đỏ trong chiếc váy Jacquemus cúp ngực tuyệt đẹp tại buổi khai mạc và trình chiếu phim La Venus Electrique, những bình luận bắt đầu xuất hiện trên mạng.
Trong khi một số người khen vóc dáng cô thon gọn và săn chắc, những người khác nhanh chóng nhận xét rằng cô trông "quá gầy". Một người hâm mộ suy đoán rằng nữ diễn viên đã nhịn ăn để có được vẻ ngoài như vậy. Họ vẫn cho rằng có thể cô đã sử dụng (hoặc lạm dụng) thuốc kiểm soát cân nặng GLP-1.
Trước đó, Demi Moore nhiều lần thẳng thắn chia sẻ về những áp lực ngoại hình từng ám ảnh cô trong giai đoạn đầu sự nghiệp.
"Tôi trân trọng hơn tất cả những gì cơ thể mình đã trải qua để đưa tôi đến hiện tại" - Demi Moore chia sẻ với People năm 2025. Nữ diễn viên 63 tuổi thừa nhận cô vẫn có những khoảnh khắc soi gương và nghĩ: "Ôi Chúa ơi, mình già rồi" hay "gương mặt mình đang chảy xệ", nhưng khác biệt hiện tại là điều đó không còn quyết định giá trị con người của cô.
Trong cuộc phỏng vấn với Elle cuối năm 2024, Demi Moore cho biết "sự trân trọng" là điều Demi Moore hướng tới khi nghĩ về hình thể. Nữ diễn viên không còn yêu cơ thể mình chỉ vì vẻ ngoài, mà vì những gì nó đã giúp cô trải qua trong cuộc sống.
Demi Moore cũng hồi tưởng về những tổn thương tâm lý từng trải qua khi cố đáp ứng tiêu chuẩn sắc đẹp của ngành giải trí. Nữ diễn viên kể từng nhiều lần bị yêu cầu giảm cân, thậm chí có nhà sản xuất gọi riêng cô ra để nói về vấn đề này.
Mặt khác, theo The Guardian, Demi Moore cho rằng ngành điện ảnh không thể chống lại sự trỗi dậy của trí tuệ nhân tạo, đồng thời kêu gọi giới làm phim tìm cách đồng hành cùng công nghệ này, thay vì đối đầu.
Nữ diễn viên phát biểu tại Cannes: "AI đã ở đây. Chống lại nó là một trận chiến mà chúng ta sẽ thua. Vì vậy tìm ra cách để làm việc cùng nó sẽ là hướng đi giá trị hơn".
Tuy nhiên ngôi sao của The Substance nhấn mạnh AI không bao giờ có thể thay thế "nghệ thuật đích thực".
“Theo tôi, không có gì phải sợ hãi cả, bởi điều AI không bao giờ thay thế được chính là nơi nghệ thuật thực sự bắt nguồn, không phải từ thể xác, mà từ tâm hồn" - Demi Moore nói. Theo cô, công nghệ có thể hỗ trợ quá trình sáng tạo, nhưng không thể tái tạo tinh thần và cảm xúc riêng của mỗi nghệ sĩ.
Dù vậy, nữ diễn viên cũng thừa nhận cô chưa chắc ngành công nghiệp hiện tại đã làm đủ để tự bảo vệ trước những tác động của AI. "Bản năng của tôi là nghĩ rằng có lẽ chúng ta vẫn chưa làm đủ” - Demi Moore nói thêm.
Ở lễ bế mạc tối 23/5 giờ địa phương (tức sáng 24/5 giờ Hà Nội), hạng mục Đạo diễn xuất sắc được chia cho Pawel Pawlikowski với Fatherland và hai nhà làm phim Javier Calvo, Javier Ambrossi của The Black Ball. Trước đó, The Black Ball nhận tràng pháo tay 20 phút, thuộc nhóm tác phẩm được khán giả hoan nghênh lâu nhất trong lịch sử Cannes.
Giải Nữ chính xuất sắc thuộc về Virginie Efira và Tao Okamoto nhờ màn kết hợp trong All of a Sudden của đạo diễn Nhật Ryusuke Hamaguchi. Theo Hollywood Reporter, cả hai nghệ sĩ xúc động khi được xướng tên lên sân khấu nhận giải. Hạng mục Nam chính xuất sắc cũng có hai chủ nhân là Valentin Campagne và Emmanuel Macchia với tác phẩm Coward của Lukas Dhont. Giới chuyên môn cho rằng kết quả năm nay cho thấy ban giám khảo đề cao sự phối hợp giữa các nhà làm phim và diễn viên, thay vì chỉ tôn vinh một cá nhân nổi bật.
Bên cạnh các giải đồng hạng, hạng mục quan trọng nhất - Cành Cọ Vàng - thuộc về Fjord của đạo diễn Romania Cristian Mungiu. Lần thứ hai ông chiến thắng giải thưởng cao nhất tại Cannes, sau 4 Months, 3 Weeks and 2 Days năm 2007, giúp ông trở thành nhà làm phim thứ 10 đạt thành tích này. Phát biểu khi nhận giải, Mungiu cho biết: "Mọi giải thưởng đều mang tính thời điểm. Có lẽ phải 10 hay 20 năm nữa, khi nhìn lại những bộ phim này, chúng ta mới biết tác phẩm nào thực sự tồn tại được với thời gian".
Fjord có sự tham gia của Sebastian Stan và Renate Reinsve, trong vai một cặp vợ chồng theo đạo Tin lành. Họ cùng 5 người con chuyển đến sinh sống tại một ngôi làng hẻo lánh ở Na Uy. Ban đầu, cộng đồng địa phương chào đón họ khá cởi mở. Biến cố bắt đầu khi nhà trường phát hiện những vết bầm trên cơ thể cô con gái lớn Elia, kéo theo cuộc điều tra về cách nuôi dạy con mang màu sắc tôn giáo của gia đình. Phim mở ra chuỗi xung đột giữa niềm tin và các chuẩn mực xã hội, để người xem suy ngẫm về ranh giới giữa yêu thương và kiểm soát.
Sau buổi ra mắt, phim nhận tràng pháo tay 12 phút cùng đánh giá tích cực từ giới phê bình quốc tế. Tạp chí Variety nhận xét phim phản ánh hiệu quả các va chạm văn hóa trong bối cảnh xã hội dịch chuyển, còn ScreenDaily cho rằng phim khai thác sâu xung đột giữa các hệ giá trị.
Màn hóa thân của minh tinh Renate Reinsve tiếp tục được chú ý sau thành công tại Cannes năm trước với Sentimental Value. Trang Film Stage đánh giá diễn xuất của cô và tài tử Sebastian Stan là một trong những điểm sáng lớn của phim.
Theo Variety, mùa Cannes lần 79 cho thấy xu hướng điện ảnh toàn cầu, với nhiều tác phẩm xoay quanh các chủ đề xung đột, bản sắc dân tộc và sự giao thoa văn hóa. Nội dung các phim thắng giải thể hiện việc ban giám khảo đề cao những tác phẩm mang tính xã hội, bộc lộ dấu ấn cá nhân của đạo diễn. Fatherland lấy bối cảnh nước Đức hậu Thế chiến II, còn The Black Ball khai thác cuộc sống của người LGBTQ+ dưới chế độ phát xít.
Giải Camera d'Or dành cho phim đầu tay xuất sắc thuộc về nữ đạo diễn người Rwanda Marie Clémentine Dusabejambo với Ben'Imana. Điện ảnh Mỹ lép vế khi cả Paper Tiger của James Gray lẫn The Man I Love của Ira Sachs đều ra về tay trắng.
Liên hoan phim Cannes là một trong những sự kiện điện ảnh uy tín nhất thế giới, được tổ chức lần đầu vào năm 1946 tại thành phố nghỉ mát Cannes, phía nam nước Pháp. Chương trình năm nay diễn ra từ ngày 12 đến 23/5, thu hút hơn 40.000 chuyên gia điện ảnh cùng nhiều khách mời từ 140 quốc gia và vùng lãnh thổ. Hollywood Reporter nhận xét dù thiếu phim bom tấn, liên hoan lần 79 vẫn khẳng định vai trò bệ phóng giải thưởng cho các tác phẩm quốc tế, đồng thời diễn ra các cuộc thảo luận về sáng tạo, công nghệ và bản sắc văn hóa toàn cầu.
