Tài tử “Nữ hoàng nước mắt” được minh oan sau bê bối chấn động châu Á

Ca khúc Come my way phát hành toàn cầu tối 28-5 nhanh chóng trở thành chủ đề nóng trên mạng xã hội, không chỉ vì cái tên Tyga mà còn bởi cách Sơn Tùng M-TP tiếp tục đặt yếu tố văn hóa Việt vào trung tâm dự án.

Dù được đánh giá cao về phần hình ảnh và tham vọng quốc tế, Come my way vẫn gây tranh luận ở khía cạnh vocal, đặc biệt là phần tiếng Anh của Sơn Tùng M-TP.

Trên mạng xã hội, không ít khán giả cho rằng nam ca sĩ vẫn chưa thực sự tự nhiên trong cách phát âm và nhả chữ khi bước vào một ca khúc mang màu sắc quốc tế hoàn toàn. Một số ý kiến nhận xét phần thể hiện của Sơn Tùng còn khá "mỏng", thiếu độ bật so với năng lượng mạnh và flow dày của Tyga.

Tuy nhiên, nhiều khán giả cũng nhìn nhận đây là bước thử nghiệm đáng chú ý của Sơn Tùng trong nỗ lực tiến ra thị trường toàn cầu.

Thay vì chọn giải pháp an toàn với tiếng Việt như thời hát Hãy trao cho anh (2019) cùng Snoop Dogg, nam ca sĩ chấp nhận bước vào một sân chơi khó hơn, nơi mọi yếu tố từ phát âm, flow đến cách xử lý ca từ đều bị đặt dưới tiêu chuẩn quốc tế.

Khác với những màn "feat quốc tế" đơn thuần, Come my way được xây dựng như một sản phẩm mang tính giao thoa văn hóa rõ rệt.

Trên nền Afrobeats pha hip-hop và pop đương đại, Sơn Tùng M-TP và Tyga cùng xuất hiện trong một không gian hình ảnh đậm tính biểu tượng, nơi chất liệu Việt Nam được đưa vào ngôn ngữ thị giác toàn cầu.

Ngay từ những giây mở đầu MV, hình ảnh Chim Lạc - biểu tượng gắn với trống đồng Đông Sơn - xuất hiện giữa downtown Los Angeles đã tạo nên làn sóng bàn luận trên mạng xã hội.

Nhiều khán giả gọi đây là chi tiết "đắt giá" nhất MV vì cách đặt biểu tượng văn hóa Việt vào trung tâm đô thị Mỹ như một tuyên ngôn thị giác về bản sắc và hội nhập.

Sơn Tùng M-TP và Tyga trong MV Come my way

Bên cạnh đó, MV còn lồng ghép hàng loạt chi tiết văn hóa quen thuộc như họa tiết rồng thời Lý, lễ hội đua bò An Giang, nghệ thuật mô tô bay hay cảm hứng từ múa trò Xuân Phả, không gian di sản Tràng An xuất hiện với ngôn ngữ hình ảnh hiện đại, tạo nên sự tương phản giữa truyền thống và đương đại.

Trên TikTok và Threads, nhiều bình luận cho rằng Sơn Tùng đang tiếp tục theo đuổi hướng đi "Vietnamese core" - đưa chất liệu văn hóa Việt vào các sản phẩm pop đại chúng theo cách trẻ trung và toàn cầu hơn.

Sự xuất hiện của Tyga cũng tạo hiệu ứng lớn. Rapper sinh năm 1989 tên thật Michael Ray Nguyen-Stevenson, mang hai dòng máu Jamaica và Việt Nam. Anh là chủ nhân của nhiều bản hit đình đám như: Taste, Hookah, Ayy Macarena, sở hữu hơn 7 tỉ lượt xem trên YouTube và từng hợp tác với Drake, Chris Brown hay Lil Wayne.

Không ít khán giả cũng nhắc lại cú bắt tay giữa Sơn Tùng và Snoop Dogg trong Hãy trao cho anh năm 2019 như tiền đề cho chiến lược toàn cầu hóa hình ảnh nghệ sĩ Việt.

Trên YouTube, buổi công chiếu của MV ghi nhận lượng tương tác lớn ngay trước giờ phát hành, cho thấy sức hút của Sơn Tùng M-TP vẫn chưa hạ nhiệt sau thời gian khoảng hai năm im ắng.

Ở phần after-credit, hình ảnh "con sâu" xuất hiện thoáng qua tiếp tục khiến cộng đồng fan đặt nhiều giả thuyết về chuỗi dự án tiếp theo trong năm 2026 của nam ca sĩ.

Tin Gốc: Tuổi Trẻ

Sự việc liên quan một đoạn trích trong phim do kênh YouTube 20th Century Studios đăng tải ngày 17/4. Trong đó, trợ lý người châu Á của Andy Sachs (Anne Hathaway) tự giới thiệu là Jin Chao. Theo SCMP, trên mạng xã hội Trung Quốc, nhiều người nói tên của nhân vật này phát âm giống "Ching Chong".

Trang tin cho biết đây là từ mang ý xúc phạm người châu Á trong bối cảnh nạn miệt thị dân gốc Á, bài ngoại phổ biến tại Mỹ cuối thế kỷ 19, đầu thế kỷ 20.

Ngoài ra, một số ý kiến bày tỏ thất vọng về tạo hình "mọt sách" của Jin Chao. Theo họ, phong cách của cô trái ngược vẻ hào nhoáng của những người làm trong ngành thời trang xa xỉ, bị nhận xét "không có gu". Mặt khác, cách cô khoe khoang thành tích học xuất sắc ở đại học Yale danh tiếng, cũng như công khai chê bai cấp trên bị xem đang củng cố định kiến "người châu Á thành đạt thường học giỏi nhưng giao thiệp kém". Có người cho rằng các biểu cảm, lối diễn thái quá đã biến nhân vật thành hình ảnh châm biếm người Trung Quốc.

Dưới phần bình luận của YouTube, nhiều người thể hiện bức xúc. Một tài khoản cho rằng video trên chứng minh hãng phim không nhạy cảm với nạn phân biệt người châu Á, không hiểu vì sao ngày nay truyền thông đại chúng vẫn hành xử thấp kém. Một số người Hàn Quốc để lại bình luận tương tự, kêu gọi công chúng không ủng hộ phim.

Theo SCMP, trước luồng ý kiến chỉ trích phim "xúc phạm Trung Quốc", các nhà phê bình ngoài nước nói khán giả nội địa phản ứng quá mức. Họ bênh vực dự án, nhận định việc gán chữ "Jin Chao" liên quan "Ching Chong" khá gượng ép. Họ cũng cho rằng "định kiến không giống phân biệt chủng tộc".

Hiện đoàn phim chưa phản hồi về vấn đề trên. Các diễn viên, bao gồm người đóng vai Jin Chao, cũng giữ im lặng.

Vụ chỉ trích xảy ra trước khi dự án ra mắt tại Trung Quốc ngày 30/4, trước kỳ nghỉ lễ Lao động dài năm ngày của nước này. Trước đó, phần một được người Trung yêu thích sau khi ra rạp năm 2007. Thời điểm ấy, doanh thu của The Devil Wears Prada đạt khoảng 10 triệu tệ (1,4 triệu USD) trong tuần mở màn, được đánh giá cao về nội dung. Phim còn là lựa chọn hàng đầu của khán giả nữ dịp Ngày Quốc tế Phụ nữ.

Phim dự kiến phát hành tại Mỹ ngày 1/5, xoay quanh câu chuyện của Miranda Priestly (Meryl Streep) khi tạp chí thời trang Runway của bà gặp thách thức trong bối cảnh ngành xuất bản suy thoái. Điều này dẫn đến xung đột với Emily Charlton (Emily Blunt) - trợ lý cũ của Miranda, nay trở thành giám đốc quyền lực của làng mốt. Trong khi đó, Andy Sachs tìm cách cân bằng sự nghiệp và cuộc sống cá nhân trong thế giới thời trang.

The Devil Wears Prada lấy cảm hứng từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Lauren Weisberger, do David Frankel đạo diễn. Phần đầu xoay quanh cuộc sống của Andy Sachs mới tốt nghiệp đại học. Bằng bản lĩnh và trí thông minh, cô dần chinh phục được tổng biên tập tạp chí thời trang Runway Miranda Priestly. Tuy nhiên, Andy đánh mất bản thân và những người thân thiết. Phần một kết thúc với cảnh Andy rời Runway để làm việc cho một tờ báo tại New York.

Theo thống kê của Box Office Mojo, phim đạt doanh thu hơn 325 triệu USD - gấp chín lần kinh phí sản xuất. Tác phẩm nhận hai đề cử Oscar, một giải Quả Cầu Vàng cùng nhiều giải thưởng điện ảnh. Khâu thời trang - do stylist Patricia Field phụ trách - cho thấy sự hào nhoáng của ngành thời trang cao cấp.

Tin Gốc: Vnexpress

Hôm 2.6, Noo Phước Thịnh chính thức tái xuất sau 4 năm vắng bóng trên thị trường âm nhạc. Anh phát hành EP Nhấc máy, gồm 3 ca khúc chính là Nhấc máy, Cuộc gọi cuối và Gọi cho anh. Toàn bộ dự án được thực hiện trong khoảng một năm, từ những bản demo đầu tiên cho đến các cảnh quay cuối cùng. Với nam ca sĩ, đây là một hành trình nhiều thử thách nhưng cũng đầy hứng khởi khi mang đến cho anh những trải nghiệm sáng tạo mới mẻ.

Noo Phước Thịnh chia sẻ trong 4 năm qua, anh đã đối diện với nhiều biến cố xảy ra trong đời sống cá nhân. Nam ca sĩ nói có một quãng thời gian dài, anh loay hoay, không tìm được lối đi cho sự nghiệp. "Trong suốt 4 năm qua, có những lúc tôi cảm thấy mình sống trong một khoảng tối rất lớn. Ngoài câu chuyện âm nhạc, tôi còn phải loay hoay với nhiều biến cố cá nhân. Vì vậy, nếu mọi người thấy tôi bây giờ ổn hơn, tươi hơn thì có lẽ bởi hiện tại tôi đang ở trong một tâm thế rất hào hứng, rất vui khi được giới thiệu một sản phẩm tinh thần mang đầy sức trẻ. Nhưng nếu nhìn lại Noo Phước Thịnh của 4 năm trước thì lúc đó tôi thật sự rất chật vật với những biến cố của mình. Có những thời điểm, tôi từng nghĩ đến chuyện dừng lại tất cả, nghĩ rằng mình không thể tiếp tục được nữa", nam ca sĩ trải lòng.

Giọng ca Chạm khẽ tim anh một chút thôi cho biết ở các lễ trao giải âm nhạc, một số ca khúc anh trình diễn vẫn nhận được sự yêu thích, ủng hộ. Đó là nguồn động lực lớn, giúp anh có thêm niềm tin để tiếp tục theo đuổi âm nhạc trong những giai đoạn nhiều áp lực và hoài nghi. Nam ca sĩ thừa nhận việc làm mới bản thân không dễ, bởi sau nhiều năm hoạt động, giọng hát và phong cách của anh đã mang những dấu ấn riêng khó thay đổi để bắt nhịp với xu hướng âm nhạc hiện đại. Tuy nhiên, sự yêu thương của khán giả cùng cơ hội được kết nối với thế hệ nghệ sĩ trẻ đã giúp Noo Phước Thịnh nhận ra âm nhạc không có giới hạn. Đây cũng là động lực để anh bước ra khỏi vùng an toàn, thử nghiệm những màu sắc mới thay vì chỉ gắn bó với những công thức quen thuộc trước đây.

Một trong những bất ngờ lớn nhất của EP là sự góp mặt của Chi Pu với vai trò nữ chính xuyên suốt cả ba MV. Đây là lần hiếm hoi nữ ca sĩ nhận lời tham gia đóng MV cho một dự án âm nhạc. Ngoại hình nổi bật cùng thần thái cuốn hút của hai nghệ sĩ mang đến những khung hình mãn nhãn cho khán giả, tạo nên sự kết hợp vừa đẹp đôi vừa giàu cảm xúc.

Nói về lý do quyết định làm "nàng thơ" của Noo Phước Thịnh, Chi Pu cho biết: "Anh là một thần tượng rất lớn trong lòng tôi. Tôi thường xuyên xem anh hát, biểu diễn trên TV. Từ năm 16 tuổi, tôi đã rất hâm mộ anh. Đến bây giờ, sau một quãng thời gian dài hoạt động nghệ thuật, người từng là thần tượng của mình lại chủ động gọi điện và ngỏ lời mời tham gia vào dự án. Đó là lời mời rất khó để từ chối".

Trong khi đó, Noo Phước Thịnh chia sẻ anh luôn dành sự trân trọng đặc biệt cho Chi Pu khi chứng kiến hành trình nỗ lực của cô từ những ngày đầu bước chân vào nghệ thuật để có được vị trí như hiện tại. Giọng ca Nhấc máy cũng nhắc lại việc cả hai từng nhiều lần hợp tác trong các dự án quảng cáo trước đây. Nam ca sĩ cho biết để tham gia dự án này, Chi Pu phải cố gắng cân đối nhiều kế hoạch riêng. Dù vậy, cô vẫn quyết định đồng hành và dành nhiều tâm huyết cho dự án, điều khiến nam ca sĩ cảm thấy trân trọng và biết ơn.

Bên cạnh đó, khi được hỏi lý do không hát cùng Chi Pu, nam ca sĩ tiết lộ rằng anh cũng từng nghĩ đến việc để cô tham gia hát trong dự án lần này. Tuy nhiên, anh hài hước nói rằng việc nhờ Chi Pu đóng vai nữ chính cho tận 3 MV đã là một đòi hỏi "quá nhiều" và "thật ra tôi muốn mời cô ấy hát lắm nhưng không đủ tiền".

Tin Gốc: Thanh Niên