Tối 26-5, DongA Ilbo đưa tin Tòa án Trung tâm Seoul (Hàn Quốc) chính thức phát lệnh bắt giữ Kim Se Ui, đại diện kênh YouTube Garo Sero Institute, sau khi cơ quan điều tra cho rằng người này có nguy cơ tiêu hủy chứng cứ và bỏ trốn.
Kim Se Ui bị cáo buộc phát tán hàng loạt thông tin sai sự thật nhằm bôi nhọ danh dự Kim Soo Hyun, đồng thời sử dụng công nghệ AI để tạo dựng các bằng chứng giả liên quan đến cố diễn viên Kim Sae Ron.
Theo truyền thông Hàn Quốc, Kim Se Ui bị điều tra với các cáo buộc phỉ báng, đe dọa, vi phạm Luật đặc biệt về xử phạt tội phạm bạo lực tình dục và phát tán thông tin sai sự thật thông qua YouTube cùng nhiều nền tảng trực tuyến khác.
Cơ quan điều tra cho biết Kim Se Ui đã lan truyền nội dung cho rằng Kim Soo Hyun từng hẹn hò với Kim Sae Ron khi cô còn là trẻ vị thành niên, đồng thời cáo buộc áp lực trả nợ từ phía nam diễn viên là nguyên nhân trực tiếp dẫn tới cái chết của cô.
Trong quá trình điều tra, cảnh sát xác định nhiều tài liệu được phía Garo Sero Institute công bố đã bị chỉnh sửa hoặc làm giả. Đáng chú ý, đoạn ghi âm được cho là giọng nói của Kim Sae Ron bị xác định có dấu hiệu sử dụng AI để tạo dựng.
Ngoài ra, các đoạn hội thoại KakaoTalk từng được dùng làm “bằng chứng” cũng được cho là đã bị chỉnh sửa thủ công, bao gồm việc thay đổi tên người trò chuyện và thêm hình ảnh vào nội dung.
Tại phiên xét duyệt lệnh bắt giữ diễn ra ngày 26-5, Kim Se Ui phủ nhận toàn bộ cáo buộc.
Ông cho rằng đơn xin lệnh bắt “đầy rẫy thông tin sai sự thật” và tuyên bố sẽ phản bác mọi cáo buộc được đưa ra. Tuy nhiên, tòa án vẫn chấp thuận yêu cầu bắt giữ từ phía cơ quan điều tra với nhận định có nguy cơ tiêu hủy chứng cứ.
Sau xì căng đan, Kim Soo Hyun gần như ngừng toàn bộ hoạt động nghệ thuật trong khoảng 14 tháng. Nhiều hợp đồng quảng cáo bị ảnh hưởng, kéo theo các tranh chấp liên quan đến bồi thường thiệt hại và vi phạm hợp đồng.
Dự án phim Disney+ Knock-Off do nam diễn viên đóng chính cũng bị hoãn phát hành vô thời hạn dù trước đó được đầu tư quy mô lớn và đã hoàn tất phần lớn quá trình ghi hình.
Ngày 27-5, công ty quản lý Gold Medalist của Kim Soo Hyun ra thông báo cho biết kết quả điều tra xác nhận những nghi vấn mà Garo Sero Institute đưa ra “không phải sự thật”.
“Suốt một năm qua, Kim Soo Hyun chỉ tập trung để thực hiện lời hứa đó. Cuối cùng, sự thật đã được chứng minh thông qua quy trình pháp lý và cuộc điều tra kỹ lưỡng” – phía Kim Soo Hyun nhấn mạnh.
Đó chính là Minions & Monsters (Minions và Quái vật), phần thứ bảy của thương hiệu, đồng thời được xem là tác phẩm xuất sắc nhất từ trước đến nay của loạt phim này.
Minions và Quái vật hiện đạt điểm số cao nhất trên Rotten Tomatoes, không chỉ trong vũ trụ Minions mà còn trên toàn bộ danh mục phim của hãng Illumination Entertainment.
Hiện tại, Minions và Quái vật đạt 88% điểm cà chua tươi từ giới phê bình trên Rotten Tomatoes. Con số này giảm nhẹ từ mức 93% của những ngày trước, nhưng vẫn đủ để giúp phim đứng đầu bảng xếp hạng các tác phẩm của Illumination.
Dù không có phim nào của Illumination đạt mốc 90% trên Rotten Tomatoes - kể cả Minions và Quái vật sau khi điểm số giảm xuống 88% - điều đó không ngăn cản hãng thu về hàng tỉ USD từ phòng vé.
Đặc biệt, thương hiệu Despicable Me/Minions cùng các phim Super Mario đều gặt hái thành công vang dội, với mỗi tác phẩm đều vượt mốc 1 tỉ USD doanh thu toàn cầu.
Trong đó, The Super Mario Galaxy Movie hiện là bộ phim có doanh thu cao nhất năm 2026, thu về 1,008 tỉ USD trên toàn thế giới.
Theo giới phê bình, điểm hấp dẫn nhất nằm ở việc phim khéo léo và hài hước đưa khán giả quay ngược về kỷ nguyên phim câm, cùng câu chuyện kể về hành trình đội quân Minions màu vàng tinh nghịch chinh phục Hollywood và trở thành những ngôi sao điện ảnh.
Minions và Quái vật ghi điểm nhờ hàng loạt chi tiết tri ân các phim kinh điển của Hollywood, tạo nên sức hút đặc biệt đối với các nhà phê bình.
Rõ ràng, những ảnh hưởng từ lịch sử điện ảnh đã nằm trong tâm trí đạo diễn Pierre Coffin từ rất lâu trước khi Minions trở thành hiện tượng toàn cầu.
Với Minions và Quái vật, ông như vén bức màn để chỉ cho các khán giả nhỏ tuổi thấy phép màu điện ảnh bắt nguồn từ đâu. Đây cũng là đỉnh cao của ý tưởng mà Pierre Coffin theo đuổi từ Minions (2015) - bom tấn thu hơn 1 tỉ USD do ông đồng đạo diễn cùng Kyle Balda.
Ngay từ phim đó, Pierre Coffin khéo léo lồng ghép những hình ảnh gợi nhắc đến các tác phẩm kinh điển như Lawrence of Arabia hay The Great Dictator, gieo vào tâm trí khán giả trẻ những ký ức thị giác để khi trưởng thành, họ có thể nhận ra và trân trọng các nguyên tác.
Trang RogerEbert đánh giá: "Đây là một chiến thắng thực sự, không chỉ xét ở cách Minions và Quái vật được xây dựng như một chuỗi hài dành cho thiếu nhi, mà còn ở việc phim chắt lọc tinh thần của tất cả những nhà tiên phong điện ảnh đã mở đường để một hiện tượng như Minions có thể tồn tại, chứ chưa nói đến thành công rực rỡ".
Minions và Quái vật chính thức ra rạp từ ngày 1-7 và điều này rõ ràng không phải tin vui đối với Supergirl, phim đang có doanh thu kém kỳ vọng.
Trước đó, Minions: The Rise of Gru (2022) thu về 940 triệu USD toàn cầu, trong khi Despicable Me 4 (2024) đạt 972 triệu USD.
Giờ đây, Illumination sở hữu thêm một bộ phim Minions vừa được giới phê bình đánh giá cao, và thị trường đang chờ xem liệu những lời khen này có giúp tác phẩm tiến xa hơn nữa tại phòng vé hay không.
Nhân vật chính trong Phía bên kia thành phố là học sinh Khuê học giỏi toán, sống khép kín và thiếu tự tin trở thành tâm điểm của những màn bắt nạt cả ở trường lẫn trên không gian mạng. Hình ảnh Khuê luôn cúi mặt, đeo tai nghe, né tránh giao tiếp khiến nhiều khán giả không khỏi xót xa.
Phía bên kia thành phố mở đầu bằng tình bạn giữa Cương và Khuê, hai cậu bé lớn lên trong khu lao động ven đô. Nếu Cương nghịch ngợm, ham chơi nhưng sống nghĩa khí, sẵn sàng dùng nắm đấm để bảo vệ bạn bè, thì Khuê lại là "ngôi sao toán học" của trường: học giỏi, ngoan ngoãn nhưng nhút nhát và khép kín.
Hai tính cách đối lập ấy lại nương tựa vào nhau như anh em ruột, bù đắp cho nhau những thiếu hụt trong quá trình trưởng thành.
Bộ phim đồng thời giới thiệu hoàn cảnh của hai gia đình. Bà Phúc - mẹ Cương và bà Xuân là mẹ Khuê. Họ vốn là đôi bạn thân từng cùng nhau trải qua những tháng ngày mưu sinh vất vả.
Bà Xuân sinh ra Khuê không biết bố con mình là ai. Bà Phúc thì làm lao động tay chân, ăn to nói lớn, lúc nào cũng đem Khuê ra so sánh với con mình. Dù tính cách khác biệt và có lúc hiểu lầm, cả hai đều có điểm chung là tình yêu thương dành trọn cho con cái.
Một trong những phân đoạn gây ám ảnh ở tập 1 là khi Khuê ngồi ăn cơm cùng mẹ với đôi chân bầm tím vì bị gạt té ở trường. Cậu cố che đi những vết trầy xước, trong khi mẹ vẫn vô tư kể về viễn cảnh con trai học giỏi được bạn bè ngưỡng mộ.
Bà đâu biết rằng thành tích học tập nổi bật cộng với tính cách rụt rè khiến Khuê trở thành mục tiêu của sự ganh ghét. Những người bạn xấu đứng đầu là Thái luôn tìm mọi cách "đánh" Khuê từ ngoài đời, đến đem hoàn cảnh sống thiếu vắng cha ra chế giễu trên mạng, với lời cay nghiệt: "Đố vui có thưởng, học giỏi nhưng không biết bố là ai?".
Trailer phim Phía bên kia thành phố
Nhiều ý kiến trên mạng xã hội cho rằng bộ phim phản ánh khá chân thực môi trường học đường hiện nay, đặc biệt là vấn nạn bạo lực học đường và bạo lực mạng đang khiến cho bao đứa trẻ điêu đứng, thậm chí có em còn tìm đến cái chết để giải thoát.
Một khán giả bình luận: "Phim mới thanh xuân vườn trường mà phản ánh hiện thực xã hội khá tốt, đặc biệt là bạo lực mạng và bạo lực học đường. Lâu lắm rồi VTV mới lại có bộ phim về đề tài này".
Người khác nhận xét: "30 phút khá nhanh nhưng phim xem được, giới thiệu rõ nhân vật, mâu thuẫn, cá tính và hoàn cảnh".
Một ý kiến khác cũng gây chú ý khi đề cập đến áp lực từ gia đình và nhà trường: "Đấy là các bà mẹ thường hay nói thế, hay đem con người khác ra để so sánh, đối chiếu, làm gương. Điều này gây ra áp lực và mặc cảm, lâu dần khiến học sinh ghét nhau và thấy áp lực khi bị đem ra so sánh".
Trailer tập 2 tiếp tục hé lộ những diễn biến căng thẳng khi Khuê bị Thái bạo hành lúc giao đồ giặt đến nhà bạn. Trớ trêu hơn, bố Thái không hề biết con trai mình là kẻ bắt nạt bạn học, thậm chí còn ngỏ ý mời Khuê làm gia sư môn Toán.
Ở một diễn biến khác, Cương vẫn mải mê với điện thoại dù kỳ thi cuối cấp đã cận kề. Đoạn cuối trailer cho thấy Cương cùng mẹ mang giỏ trái cây đến nhà Thái để xin lỗi, hé lộ khả năng Cương gây ra hành động bộc phát nhằm bảo vệ Khuê.
Hôm 15.4, Johnny Trí Nguyễn gây chú ý khi xuất hiện tại buổi công bố phim Hộ linh tráng sĩ: Bí ẩn mộ vua Đinh diễn ra tại TP.HCM. Lần hiếm hoi góp mặt trong một sự kiện giải trí, nam diễn viên gây ấn tượng bởi vẻ ngoài phong độ, điển trai ở tuổi 52. Đây cũng là một trong những dự án đánh dấu sự trở lại của nam nghệ sĩ sau quãng thời gian vắng bóng trên màn ảnh rộng.
Trong Hộ linh tráng sĩ: Bí ẩn mộ vua Đinh của đạo diễn Nguyễn Phan Quang Bình, Johnny Trí Nguyễn đảm nhận vai Hữu tướng quân. Ngoài ra, anh còn giữ vai trò chỉ đạo võ thuật, tham gia tuyển chọn diễn viên. Nói về lý do tái xuất, sao nam cho biết đây là một dự án hoành tráng, có sự cộng hưởng giữa kịch bản, yếu tố lịch sử… Do đó, nam diễn viên cho rằng nếu không góp mặt sẽ là điều tiếc nuối đối với mình.
Anh bộc bạch: “Đời người sẽ ít có những cơ hội được tham gia trong một dự án như vậy, với những cộng sự nghiêm túc để làm một bộ phim mà chúng ta đã muốn làm từ xưa đến nay”.
Với tinh thần đó, Johnny Trí Nguyễn khẳng định bản thân đã “toàn tâm toàn ý” cho tác phẩm. Theo anh, Hộ linh tráng sĩ: Bí ẩn mộ vua Đinh không phải là một dự án cá nhân, mà là sự nỗ lực của toàn bộ ê kíp.
Diễn viên 52 tuổi bày tỏ: “Chúng tôi cùng nhau làm nên một tác phẩm không chỉ là dự án điện ảnh bình thường mà nằm trong bối cảnh lịch sử quan trọng. Cho nên trong quá trình tham gia, không riêng gì tôi mà rất nhiều anh em đã hợp sức. Đây đúng là nỗ lực của cả một tập thể để thực hiện tốt nhất trong điều kiện chúng ta có, để có được một tác phẩm mà mọi người cảm thấy tự hào”.
Tiết lộ thêm về vai diễn của mình, Johnny Trí Nguyễn cho biết đó là một chiến binh, chấp nhận hy sinh cuộc sống riêng vì đại cuộc. Theo anh, Hữu tướng quân là nhân vật sẽ bộc lộ tính cách qua từng diễn biến phim, chứ khán giả không nhìn thấy được toàn bộ về nhân vật từ ban đầu.
Nói về khó khăn khi trở lại màn ảnh rộng sau quãng thời gian vắng bóng, Johnny Trí Nguyễn quan niệm trong diễn xuất sẽ không gọi là khó, mà quan trọng là bản thân có nhập vai được hay không.
“Nếu làm không được thì đó là dở, còn làm tốt thì đó là hay. Kịch bản không bao giờ viết hết về nhân vật, nhưng người diễn viên phải xây dựng được nhân vật từ khi còn thơ ấu đến khi trưởng thành để tạo ra độ dày cho vai diễn. Đó là sự sáng tạo của người diễn viên. Nhiều khi mình phải thay đổi chút xíu về kịch bản, về lời thoại để tạo nên sự chân thật, hấp dẫn”, anh chia sẻ.
Cũng theo nam nghệ sĩ, đây là dự án có nhiều phân cảnh hành động nhất từ trước đến nay mà anh thực hiện. Thậm chí ban đầu, kịch bản phim có gấp đôi cảnh hành động so với một tác phẩm thông thường khác. Do đó, Johnny Trí Nguyễn đã chủ động xin đạo diễn giảm bớt để mình có thể tập trung làm tốt nhất.
“Nhưng cuối cùng vẫn là dự án có nhiều cảnh đánh nhau, vì nó là phim của thời chiến nên mình phải cố gắng thực hiện. Tôi và ê kíp đã bỏ rất nhiều sự sáng tạo vào. Với thời đại AI sắp tới, đây cũng có thể là một trong những bộ phim cuối cùng mà chúng ta phải bỏ rất nhiều công sức như vậy để thực hiện. Nhưng như vậy càng đáng giá”, anh nói.
Về việc đóng cảnh hành động ở tuổi 52, Johnny Trí Nguyễn cho rằng “mọi thứ cũng đơn giản”. Nam diễn viên nói anh không phải tập luyện nhiều như những đồng nghiệp khác vì võ thuật đã “ăn vào máu”. “Nhưng khi thực hiện, cái quan trọng là làm sao để các diễn viên làm tốt mới khó. Tôi không phải vai chính trong phim. Đối với tôi, những vai của các bạn mới cần phải hấp dẫn nhất”, anh chia sẻ quan điểm.
