Sau đổ vỡ hôn nhân với chồng cũ người Ba Lan, Phương Mai hiện thuê nhà sống cùng con trai, bé Henryk, bảy tuổi. Người mẫu nói đã mua căn hộ mới nhưng còn chờ hoàn thiện nội thất mới dọn về ở vào năm sau.
Sau đổ vỡ hôn nhân với chồng cũ người Ba Lan, Phương Mai hiện thuê nhà sống cùng con trai, bé Henryk, bảy tuổi. Người mẫu nói đã mua căn hộ mới nhưng còn chờ hoàn thiện nội thất mới dọn về ở vào năm sau.
Phòng khách căn hộ thuê của cô hướng ra sông Sài Gòn, là nơi cô dành thời gian trò chuyện, chơi đùa cùng con trai mỗi ngày. Người mẫu cho biết con trai sống luân phiên theo tuần với bố và mẹ.
Phòng khách căn hộ thuê của cô hướng ra sông Sài Gòn, là nơi cô dành thời gian trò chuyện, chơi đùa cùng con trai mỗi ngày. Người mẫu cho biết con trai sống luân phiên theo tuần với bố và mẹ.
Ngoài giờ lên lớp, người mẫu cho con theo học piano và cờ vua để phát triển kỹ năng.
Ngoài giờ lên lớp, người mẫu cho con theo học piano và cờ vua để phát triển kỹ năng.
Phương Mai cho biết việc chơi cờ cùng con không chỉ để giải trí mà còn là cách cô tương tác, thấu hiểu tính cách của bé.
Phương Mai cho biết việc chơi cờ cùng con không chỉ để giải trí mà còn là cách cô tương tác, thấu hiểu tính cách của bé.
Người mẫu còn cùng con đọc sách mỗi tối để bé rèn luyện sự tập trung, kích thích trí tò mò, hiểu về cuộc sống.
Người mẫu còn cùng con đọc sách mỗi tối để bé rèn luyện sự tập trung, kích thích trí tò mò, hiểu về cuộc sống.
Dù công việc bận rộn, cô vẫn duy trì thói quen nấu nướng tại nhà để chuẩn bị những món ăn theo sở thích của con trai.
Dù công việc bận rộn, cô vẫn duy trì thói quen nấu nướng tại nhà để chuẩn bị những món ăn theo sở thích của con trai.
Phương Mai chăm chút mỗi góc nhỏ trong nhà. Dọc hành lang nối giữa các phòng, cô treo loạt tranh của các họa sĩ Hoàng Ngân, Hữu Thanh Tùng mà bản thân sưu tập trong nhiều năm.
Phương Mai chăm chút mỗi góc nhỏ trong nhà. Dọc hành lang nối giữa các phòng, cô treo loạt tranh của các họa sĩ Hoàng Ngân, Hữu Thanh Tùng mà bản thân sưu tập trong nhiều năm.
Không gian phòng ngủ cũng hướng trọn ra sông Sài Gòn. Nơi đây người đẹp thường nghỉ ngơi, đọc sách và thư giãn.
Không gian phòng ngủ cũng hướng trọn ra sông Sài Gòn. Nơi đây người đẹp thường nghỉ ngơi, đọc sách và thư giãn.
Henryk được mẹ tập lối sống tự lập và cho ngủ phòng riêng từ lúc ba tuổi. Cậu bé có niềm đam mê lớn với ô tô, vì vậy mỗi dịp đi công tác, Phương Mai luôn tìm mua các mẫu xe nhỏ mang về làm quà cho con.
Henryk được mẹ tập lối sống tự lập và cho ngủ phòng riêng từ lúc ba tuổi. Cậu bé có niềm đam mê lớn với ô tô, vì vậy mỗi dịp đi công tác, Phương Mai luôn tìm mua các mẫu xe nhỏ mang về làm quà cho con.
Sau đổ vỡ hôn nhân, người mẫu cho biết lựa chọn nhịp sống chậm để tập trung chăm sóc sức khỏe thể chất lẫn tinh thần. Thay vì những buổi tụ tập, giao lưu bạn bè như trước, người đẹp hiện ưu tiên cho không gian riêng tư. Lúc rảnh rỗi, Phương Mai tìm niềm vui qua việc tập gym và chơi golf.
Sau đổ vỡ hôn nhân, người mẫu cho biết lựa chọn nhịp sống chậm để tập trung chăm sóc sức khỏe thể chất lẫn tinh thần. Thay vì những buổi tụ tập, giao lưu bạn bè như trước, người đẹp hiện ưu tiên cho không gian riêng tư. Lúc rảnh rỗi, Phương Mai tìm niềm vui qua việc tập gym và chơi golf.
Phương Mai có huấn luyện viên hướng dẫn tập gym tại nhà.
Phương Mai từng vào top 15 Hoa hậu Thế giới Người Việt 2010, top 10 siêu mẫu châu Á 2009. Cô cũng tham gia một số phim như Khi tình yêu lên tiếng, Âm mưu giày gót nhọn, Chung cư ma. Người mẫu còn đồng hành nhiều sự kiện nổi bật như Miss Charm 2023, Miss Universe Vietnam 2023, dẫn dắt song ngữ Việt – Anh các chương trình lớn.
Cô kết hôn chồng Tây vào năm 2018, làm đám cưới năm 2019. Cả hai ly hôn năm 2025, cùng chia sẻ trách nhiệm nuôi con.
Phương Mai từng vào top 15 Hoa hậu Thế giới Người Việt 2010, top 10 siêu mẫu châu Á 2009. Cô cũng tham gia một số phim như Khi tình yêu lên tiếng, Âm mưu giày gót nhọn, Chung cư ma. Người mẫu còn đồng hành nhiều sự kiện nổi bật như Miss Charm 2023, Miss Universe Vietnam 2023, dẫn dắt song ngữ Việt – Anh các chương trình lớn.
Cô kết hôn chồng Tây vào năm 2018, làm đám cưới năm 2019. Cả hai ly hôn năm 2025, cùng chia sẻ trách nhiệm nuôi con.
Mới đây, ca sĩ Sunny Đan Ngọc vừa xuất sắc giành giải đặc biệt hệ chuyên nghiệp bảng Thanh nhạc tại cuộc thi tìm kiếm tài năng âm nhạc trẻ quốc tế - QingYin Award 2026 với số điểm ấn tượng 94,06 điểm. Thành tích này không chỉ khẳng định năng lực chuyên môn của nữ ca sĩ trong lĩnh vực nghệ thuật mà còn mở ra cơ hội để cô tiếp tục chinh phục sân khấu vòng chung kết quốc tế tại Học viện Âm nhạc Chiết Giang (Trung Quốc), dự kiến diễn ra vào tháng 8.2026.
Gặt hái được "quả ngọt" sau hành trình hoạt động nghệ thuật nghiêm túc, Sunny Đan Ngọc bày tỏ niềm hạnh phúc và tự hào khi những nỗ lực trên hành trình nghệ thuật được ghi nhận. Nữ ca sĩ cho biết giải thưởng là động lực để cô tiếp tục học hỏi, hoàn thiện bản thân và mang hình ảnh nghệ sĩ trẻ Việt Nam đến gần hơn với bạn bè quốc tế.
Sunny Đan Ngọc tên thật là Nguyễn Đan Bảo Ngọc, sinh năm 2000, là nghệ sĩ trẻ sở hữu nền tảng học vấn đáng chú ý. Cô tốt nghiệp chuyên ngành Piano tại Nhạc viện TP.HCM, đồng thời hoàn thành chương trình đào tạo ngành Răng Hàm Mặt và chính thức trở thành bác sĩ vào năm 2024. Bên cạnh đó, cô còn theo học thanh nhạc, múa ba lê, múa dân gian dưới sự hướng dẫn của NSND Đặng Hùng và NSƯT Vương Linh, đồng thời tham gia các khóa đào tạo kỹ năng giao tiếp trước công chúng với các chuyên gia truyền thông và tâm lý.
Trước khi giành giải đặc biệt tại QingYin Award 2026, Sunny Đan Ngọc từng ghi dấu ấn khi đạt danh hiệu Á quân cuộc thi Hãy là số một. Không chỉ được đánh giá cao về chuyên môn nghệ thuật, nữ ca sĩ còn gây thiện cảm với hình ảnh trẻ trung, phong cách trình diễn cuốn hút. Bên cạnh đó, cô được biết đến là bà xã của diễn viên Đoàn Minh Tài. Sau nhiều năm gắn bó, cặp đôi chính thức về chung một nhà vào tháng 12.2025.
QingYin Award là một trong những sân chơi âm nhạc trẻ mang tầm quốc tế, thu hút đông đảo thí sinh đến từ nhiều quốc gia và vùng lãnh thổ. Tại Việt Nam, cuộc thi được tổ chức dưới hai hình thức trực tiếp và trực tuyến. Các thí sinh phải vượt qua vòng thi trong nước trước khi đủ điều kiện đăng ký tham gia vòng chung kết quốc tế. Ban tổ chức và hội đồng giám khảo quy tụ nhiều nghệ sĩ, nhà giáo dục và chuyên gia âm nhạc, bảo đảm tính chuyên nghiệp, công bằng và uy tín cho sân chơi này.
Đặc biệt, QingYin Award còn hợp tác cùng Royal Conservatory of Brussels (Nhạc viện Hoàng gia Brussels, Bỉ) nhằm thúc đẩy giáo dục âm nhạc toàn cầu, tăng cường giao lưu nghệ thuật quốc tế và tạo cơ hội cho các tài năng trẻ phát triển trên sân khấu chuyên nghiệp. Với thành tích nổi bật tại vòng thi trong nước, Sunny Đan Ngọc được kỳ vọng sẽ tiếp tục tỏa sáng tại vòng chung kết quốc tế, góp phần quảng bá hình ảnh nghệ sĩ trẻ Việt Nam năng động, bản lĩnh và hội nhập trên đấu trường âm nhạc thế giới.
Trong bối cảnh các nền tảng streaming (phát trực tuyến) bùng nổ mạnh mẽ, sự góp mặt của các ngôi sao hạng A cùng mức thù lao họ nhận được ngày càng thu hút sự chú ý của công chúng. Theo thống kê từ tạp chí Variety, tài tử Daniel Craig - người từng thủ vai điệp viên 007, dẫn đầu bảng xếp hạng khi nhận tới 100 triệu USD cho hai phần tiếp theo của loạt phim Knives Out. Đây được xem là mức thù lao kỷ lục, đưa anh lên vị trí số một.
Việc các "ông lớn" streaming mạnh tay chi tiền đã làm thay đổi hoàn toàn cách vận hành truyền thống của Hollywood.
Ở nhóm tiếp theo, Brad Pitt nhận 40 triệu USD cho dự án mới do đạo diễn David Fincher thực hiện, trong khi Denzel Washington cũng thu về con số tương tự với bộ phim The Little Things.
Ngay sau đó là Will Smith với 35 triệu USD cho Emancipation, cùng Leonardo DiCaprio nhận 30 triệu USD khi tham gia Don't Look Up.
Phần lớn các ngôi sao còn lại nằm trong khoảng từ 20 đến 27 triệu USD. Ryan Reynolds nhận 27 triệu USD cho 6 Underground. Jennifer Lawrence với Don't Look Up, Julia Roberts trong Leave the World Behind và Mark Wahlberg với Spenser Confidential đều đạt mức 25 triệu USD. Dwayne Johnson thu về hơn 20 triệu USD từ Red Notice, trong khi bạn diễn Gal Gadot cũng nhận khoảng 20 triệu USD cho cùng dự án.
Ngoài ra, các diễn viên như Will Ferrell (Spirited), Ryan Gosling (The Gray Man), Cameron Diaz (Back in Action), George Clooney (Jay Kelly) và Chris Hemsworth (Extraction 2) đều có mức cát sê ổn định ở ngưỡng 20 triệu USD.
Ở nhóm thấp hơn là mức 15 triệu USD, bao gồm Michael B. Jordan với Without Remorse và Eddie Murphy trong Beverly Hills Cop 4.
Lý do các nền tảng streaming sẵn sàng chi trả mức cát sê cao như vậy xuất phát từ sự khác biệt trong mô hình kinh doanh. Trước đây, các ngôi sao Hollywood thường nhận mức thù lao cơ bản thấp hơn nhưng được chia lợi nhuận phòng vé. Tuy nhiên, với phim phát trực tuyến, không tồn tại doanh thu phòng vé để chia sẻ.
Để bù đắp, các nền tảng đã trả mức thù lao trọn gói rất cao, coi như mua đứt toàn bộ quyền lợi phía sau. Điều này cũng phản ánh vị thế vững chắc của các ngôi sao hàng đầu, khi giá trị họ mang lại không chỉ nằm ở diễn xuất mà còn ở sức hút toàn cầu và khả năng tạo ra hiệu ứng truyền thông. Trong cuộc trao đổi giữa tiền bạc và sức ảnh hưởng này, thu nhập của các ngôi sao được đảm bảo ở mức cao, đồng thời kéo mặt bằng cát sê của toàn ngành tăng lên đáng kể.
Dù nhiều khán giả cho rằng chất lượng một số phim trực tuyến chưa tương xứng, điều đó vẫn không ảnh hưởng đến việc các ngôi sao tiếp tục thu về những khoản thu nhập khổng lồ. Câu hỏi được công chúng đặt ra là liệu mức cát sê "khủng" này có thực sự tương xứng với tài năng và sức hút của họ hay không?
Trong mục tiêu từng bước đưa Việt Nam thành điểm đến ưu tiên của các siêu sự kiện văn hóa và thể thao trên bản đồ quốc tế, lễ hội âm nhạc là một trong những khía cạnh có thể quan tâm.
Tại hội nghị cấp cao kết nối ngành triển lãm, sự kiện và quảng cáo Việt Nam ngày 9-5 ở Hà Nội, chuyên gia Jason Yan - đại diện Ultra Worldwide, đơn vị sở hữu thương hiệu Ultra Music Festival nổi tiếng thế giới - dẫn số liệu từ hãng nghiên cứu thị trường toàn cầu Statista cho thấy doanh thu thị trường nhạc số trong năm 2025 của Việt Nam ước đạt 51,95 triệu USD, tương đương hơn 1.370 tỉ đồng, đứng thứ 6 Đông Nam Á. Tổng số sự kiện âm nhạc khoảng
700-900 sự kiện, trong đó hơn 10% là các sự kiện quy mô lớn (trên 25.000 khán giả). Các sự kiện âm nhạc góp phần thúc đẩy kinh tế, mang thêm 1,1 tỉ USD cho ngành du lịch Việt Nam.
"Thị trường sôi động, nhiều concert quy mô sân vận động "cháy" vé ngay lập tức sau khi mở bán", ông nói.
Năm 2025, ngoài hiệu suất tăng vọt, dựa vào số liệu từ Trung tâm Bảo vệ quyền tác giả âm nhạc Việt Nam, Jason Yan cũng ghi nhận tỉ lệ tăng trưởng tiền tác quyền từ biểu diễn trực tiếp và quy mô khán giả (hai đêm của G-Dragon có tổng khoảng 100.000 người, live concert của Mỹ Tâm...) cho thấy sức hút mạnh mẽ của thị trường này.
Việt Nam có hơn 12 triệu người dùng nhạc số, trong đó hơn 4 triệu thuê bao trả phí; nhóm khán giả 18-34 tuổi chiếm tới 65-68% tổng số khán giả, nhóm khán giả có thu nhập cao ngày càng gia tăng. Ông nhìn nhận "Việt Nam là một trong những thị trường mới nổi đầy tiềm năng với sức mạnh vô hạn cho tương lai của các sự kiện văn hóa, đặc biệt các lễ hội âm nhạc lớn".
Ví dụ Mỹ, Đức, Anh, Trung Quốc..., chuyện này chỉ ra tác động kinh tế không nhỏ của các lễ hội âm nhạc đối với các thành phố đăng cai. Ngoài doanh thu trực tiếp từ bán vé còn có các doanh thu gián tiếp (khách sạn, vé máy bay, tiêu dùng nội địa) hoặc ăn uống và thúc đẩy việc làm (bảo vệ, dọn dẹp, xây dựng/ lắp ráp, dịch vụ...) cũng như chuỗi công nghiệp bổ trợ đi cùng (hệ thống âm thanh, LED, thiết bị...).
Jason Yan nói thêm trong ngắn hạn, các lễ hội âm nhạc thúc đẩy tiêu dùng và việc làm. Về lâu dài, định hình thương hiệu đô thị, thu hút giới trẻ và thúc đẩy du lịch văn hóa. Ông cho rằng lễ hội âm nhạc là "điểm khởi đầu chiến lược cho việc nâng cấp du lịch văn hóa, xuất khẩu văn hóa".
Nếu lấy mốc năm 2014 với sự ra đời của Monsoon Music Festival tại Hà Nội, hơn 10 năm sau Việt Nam cũng chỉ có hai lễ hội âm nhạc quốc tế đáng chú ý. Ngoài Monsoon là Hò Dô (Hozo International Music Festival) tại TP.HCM. Monsoon "tuyên bố" là lần cuối vài lần, từ năm 2023 tới nay thì im ắng.
Hiện cả nước có mỗi Hozo - thương hiệu văn hóa của TP.HCM, là lễ hội âm nhạc thường niên dài ngày duy nhất vì vẫn có khả năng tổ chức sự kiện với nội dung phong phú từ 3-5 ngày.
Tổng đạo diễn, nhạc sĩ Huy Tuấn cho "đây là điểm đến khác biệt với khán thính giả nếu muốn có cơ hội mở mang thêm nhạc mục thưởng thức của mình, khám phá thêm những nghệ sĩ và thể loại âm nhạc mới lạ trên thế giới". Hozo đang dần trở thành điểm đến cho những nghệ sĩ nước ngoài muốn mở rộng thị trường âm nhạc của mình tới thị trường Việt Nam.
Theo ông Tuấn, qua các mùa, Hozo hình thành được lượng khán giả riêng, họ chờ đợi gặp gỡ những nghệ sĩ đặc sắc mang đậm tính bản địa từ những miền đất mới, thay vì những gương mặt quen thuộc, những dòng nhạc thịnh hành.
"Hozo diễn ra vào thời gian cố định (tuần thứ ba của tháng 12). Sau năm năm đầu tiên, tôi hy vọng Hozo đã, đang góp phần vào quyết định và thói quen du lịch của nhiều khán giả, du khách đến với TP.HCM trong khoảng thời gian này", ông nói thêm.
Nhưng sao để lễ hội âm nhạc ở Việt Nam "ăn khách", tích hợp được vào mạng lưới lễ hội âm nhạc toàn cầu, mang du khách quốc tế đến thường xuyên?
Huy Tuấn cho rằng: Không có cái gì có ngay được. Cũng đừng hy vọng "ăn khách" trước khi làm những sản phẩm văn hóa có tính thương hiệu. "Tôi nghĩ lễ hội âm nhạc hay thương hiệu văn hóa không được hình thành bởi các hình thức hô hào hay các khẩu hiệu hoặc keyword thời thượng, mà cần tư duy kiến tạo đi cùng với sự kiên trì và hành động thực chất", anh phát biểu.
Từ kinh nghiệm của Ultra Worldwide, ông Jason Yan gợi ý chiến lược thâm nhập thị trường, đó là tập trung đối tượng khán giả 18-34 tuổi, quảng bá các thể loại âm nhạc kết hợp với nghệ thuật thị giác; hợp tác với các công ty giải trí lớn/tập đoàn lớn, các nghệ sĩ nổi tiếng địa phương để tận dụng kênh phân phối địa phương...
Đi cùng với đó là một kế hoạch phát triển dài hạn. Ông cho rằng Việt Nam có thể xây dựng và phát triển thương hiệu quốc gia, các tài sản trí tuệ độc quyền để tăng sự nhận diện và lòng trung thành của khán giả. Bên cạnh đó mở rộng chuỗi giá trị, vượt ra khỏi khuôn khổ lễ hội âm nhạc để hướng tới một hệ sinh thái toàn diện.
Ngoài ra liên tục đổi mới (tích hợp công nghệ VR/AR với bối cảnh thiên nhiên độc đáo; tạo ra những trải nghiệm nhập vai). Việt Nam cũng có thể xem xét việc chuyển các concert riêng lẻ sang "chuyến lưu diễn lễ hội" vào cuối tuần, thúc đẩy kinh tế du lịch điểm đến.
