Đầu tháng 3, Hoa hậu H’Hen Niê làm đại sứ giải chạy Run For Rare Kids do Quỹ Hy Vọng (Hope) tổ chức, nhằm lan tỏa sự quan tâm, gây quỹ hỗ trợ bệnh nhi gặp bệnh hiếm. Dịp này, cô nói về hoạt động, ý nghĩa của chương trình.
– Điều gì khiến chị quyết định đồng hành giải chạy?
– Tôi từng có cơ hội góp mặt trong nhiều chương trình của Hope. Khi trực tiếp làm việc cùng, tôi thấy rõ nhiệt huyết, chân thành mọi người trong từng dự án. Với Run For Rare Kids, tôi cảm nhận sự đồng điệu, kết nối.
Nhiều năm trước, tôi có một người bạn nhận hỗ trợ một bé nhỏ bị ung thư máu. Tôi từng ẵm bé lên sàn catwalk để con có thể cảm nhận được sự yêu thương, động viên của mọi người. Gia đình bé không có điều kiện để lo cho con. Với họ, mỗi ngày trôi qua cùng con giống như cuộc đấu tranh để giành lấy sự sống. Bệnh tình của bé ngày càng nặng, cuối cùng không qua khỏi. Từ câu chuyện, tôi càng hiểu nỗi đau bệnh hiếm mang lại cho mọi người.
– Tham gia chạy và chứng kiến mọi người đăng ký, cảm xúc của chị ra sao?
– Ở buổi phát động chương trình tại Hà Nội hồi đầu tháng 3, tôi để ý có rất nhiều gia đình hưởng ứng, trong đó nhiều bé nhỏ háo hức chạy cùng cha mẹ. Một số cô chú không chạy được thì sẽ đi bộ, nhưng không sao cả, bởi mỗi bước chân của mọi người đều vô cùng ý nghĩa, đóng góp thiết thực cho dự án. Giải chạy không phân biệt giới tính, tuổi tác, dù bạn là ai đều có thể góp phần.
– Chị muốn gửi gắm thông điệp gì tới những người muốn đăng ký giải chạy trực tuyến trên vRace?
– Tôi biết mỗi người sẽ có một cách khác nhau để đóng góp cho cộng đồng cũng như vận động thể dục thể thao phù hợp. Nếu bạn là một người yêu thể thao, quan tâm đến các hoạt động xã hội, nhất là liên quan đến trẻ em, y tế có thể dành thời gian tìm hiểu. Tôi cho rằng với 100.000 đồng cho mỗi lượt đăng ký, bạn đã chung tay cùng Hope san sẻ bớt nỗi lo tài chính cho những người mẹ có con bị bệnh hiếm. Tôi có tham gia vào cộng đồng runner và biết có nhiều anh chị vừa đam mê môn chạy bộ vừa nhiệt tình với các hoạt động thiện nguyện lắm.
– Chị sắp xếp thời gian cho công việc và chăm sóc con gái nhỏ ra sao khi đồng hành chương trình?
– Khi ban tổ chức gửi lời mời, tôi có chia sẻ bản thân vừa sinh em bé, ưu tiên hiện tại là chăm lo cho con nhỏ, không biết có thể hoàn thành tốt trách nhiệm đồng hành dự án hay không. Tuy nhiên, khi nghe đại diện chia sẻ về ý nghĩa, tôi thấy phải dành thời gian cho chương trình.
Mỗi ngày cập nhật số lượng người đăng ký và chọn về đội của H’Hen Niê, tôi rất hạnh phúc bởi sẽ có nhiều người đồng hành với mình. Chồng tôi cũng hỗ trợ rất nhiều trong việc chăm sóc con để tôi yên tâm khi làm việc.
– Chị mong muốn dạy con gái của mình những bài học gì trong tương lai?
– Dù con tôi mới hơn sáu tháng tuổi, chỉ cười hoặc phát ra tiếng oe oe, nhưng tôi đã tạo thói quen trò chuyện cùng con. Trong ngày khi đi làm chương trình gì, gặp gỡ ai, tôi cũng nói với con. Mỗi lần như vậy, bé rất chăm chú nghe. Tôi không biết con sẽ hiểu được những gì nhưng hy vọng bé cảm nhận được năng lượng tích cực từ mình. Hành động lặp đi lặp lại, tôi tin khi con lớn hơn sẽ hình dung được thế giới rộng lớn ngoài kia.
Tương lai, nếu con quan tâm, hứng thú với các hoạt động cộng đồng, tôi sẽ cho bé đồng hành. Nếu con có bất cứ câu hỏi nào, tôi sẽ giải đáp bằng chính sự hiểu biết lẫn kinh nghiệm mà bản thân tích lũy được.
Tôi không muốn áp đặt con sau này phải trở thành người như thế này, thế kia. Tôi muốn con được lớn lên, trưởng thành theo cách tự nhiên. Harley sẽ khám phá thế giới xung quanh bằng cảm nhận của riêng con bên cạnh sự chăm sóc, dạy dỗ của ba mẹ.
– Thời gian tới chị tiếp tục xây dựng, phát triển các hoạt động cộng đồng nào?
– Tôi đang đồng hành cùng các dự án về sức khỏe, trẻ em và giáo dục. Năm nay, tôi đồng hành cùng nhiều chương trình của Hope. Tôi cũng cùng các nhà báo của VnExpress trao một tủ sách cho học sinh ở Đồng Nai, giúp các em có thêm cơ hội tiếp cận văn hóa đọc. Tôi thích hành động thực tế hơn chỉ có nói. Tôi hy vọng nhận được sự ủng hộ của công chúng cho các hoạt động cộng đồng.
Độc giả có thể ký giải chạy trực tuyến vì trẻ em sống chung với bệnh hiếm tại đây.
Hỗ trợ trẻ em sống chung với bệnh hiếm là hoạt động trong chương trình Mặt trời Hy vọng. Thêm một sự chung tay của cộng đồng là thêm một tia sáng gửi tới trẻ em.
Đạo diễn Chánh Trực kể anh bén duyên với nghệ thuật từ rất sớm. Mới 12 - 13 tuổi, anh đã được đào tạo bài bản trong không gian nghệ thuật của đội kịch Tuổi Ngọc. Thế nhưng, khi bước vào tuổi trưởng thành, rào cản tâm lý bất ngờ ập đến: anh tự cảm thấy bản thân có khiếm khuyết về giọng nói và ngoại hình không đủ chuẩn mực để làm diễn viên.
Trong bối cảnh nghệ thuật thời bấy giờ chưa có nhiều cơ hội như hiện tại, anh chọn nước đi rẽ hướng, tốt nghiệp khoa Đông phương học (Trường đại học Khoa học xã hội và nhân văn), sau đó tiếp tục thi vào khoa Đạo diễn (Trường đại học Sân khấu - Điện ảnh TP.HCM) với suy nghĩ đơn giản: "Nếu không ai mời mình làm diễn viên, thì khi làm đạo diễn mình sẽ tự mời chính mình".
"Nhưng quá trình làm đạo diễn, lên sàn tập thị phạm cho diễn viên đã giúp tôi rèn luyện và khắc phục được nhược điểm giọng nói. Tôi nhận ra làm diễn viên đâu chỉ cần nhan sắc, từ đó tự định hướng bản thân sang các tuyến nhân vật hài, phản diện, ông già hay nhân vật có cá tính mạnh. Vậy là nghề diễn viên lại song hành cùng công việc đạo diễn", Chánh Trực trải lòng.
Nhiều người thường thấy đạo diễn là người nắm trong tay quyền lực sân khấu, nhưng với Chánh Trực, tình yêu với nghề này lại đến từ một sức hút vô hình: Hạnh phúc với sự ẩn mình. Trải qua hơn 25 năm làm nghề với hàng loạt bộ phim sitcom, vở kịch truyền hình và sân khấu (tiêu biểu như Ảo và thật, Phía sau tội ác, Cô gái triệu đô...), Chánh Trực ngộ ra rằng vinh quang của người đạo diễn không nằm ở bề nổi hào nhoáng mà ở chiều sâu đằng sau tấm màn nhung. Theo anh, khi các mảng miếng, tình huống mình dày công kiến tạo được diễn viên thể hiện thăng hoa và khán giả tung hô, đó chính là phần thưởng lớn nhất cho người đứng sau.
Nói về cái nghiệp dàn dựng, anh nhận định nghề đạo diễn thường chỉ thực sự "chín" khi người làm nghề bước qua tuổi 40. Đó là sự trải đời và bản lĩnh chỉ huy. Ở độ tuổi này, đạo diễn mới có đủ vốn sống, sự trải nghiệm qua nhiều tác phẩm và thấu hiểu những cung bậc cảm xúc hậu trường.
"Nghề này buồn cười lắm, vở diễn hay thì khán giả tung hô diễn viên, vở dở thì đi tìm đạo diễn. Nhiều diễn viên cũng đổ thừa cho đạo diễn. Mình phải chấp nhận vượt qua, đúng sai rồi sẽ có ngày khán giả nhận ra. Đến tuổi này, điều ngọt ngào nhất tôi nhận được là những cuộc gọi, tin nhắn xin lỗi từ các thế hệ diễn viên từ già đến trẻ. Đó là câu trả lời trọn vẹn nhất cho con đường tôi đã chọn", anh tâm sự.
Ở thời điểm hiện tại, đạo diễn Chánh Trực chia sẻ anh không còn mang tâm lý mơ mộng thời tuổi trẻ là phải tạo ra một "tác phẩm để đời". Với anh, nghệ thuật không có cột mốc đích đến cố định mà bước qua ngọn núi này sẽ lại thấy những ngọn núi khác cao hơn, và hạnh phúc nằm chính ở quá trình leo núi ấy.
“Mỗi ngày thấy bản thân tốt hơn hôm qua, hành trình nghề dày thêm một chút, tiếp tục chắt chiu từng cơ hội trên sân khấu để truyền nghề và dìu dắt thế hệ đàn em” - đây là triết lý sống mà Chánh Trực đuổi theo. Ở tuổi chín muồi của sự nghiệp, mong muốn lớn nhất của anh là giữ gìn sức khỏe để tiếp tục sáng suốt, cống hiến thêm nhiều ý tưởng nghệ thuật mới cho đời.
Đỉnh điểm tuần vừa qua, phòng vé ghi nhận phim kinh dị chiếm ngôi vương phòng vé Việt, khi ba tác phẩm có doanh thu cao nhất đều thuộc thể loại này (Ma xó, Lầu chú Hỏa và Bầy xác sống - PV).
Cục trưởng Cục Điện ảnh Đặng Trần Cường cho biết qua theo dõi hoạt động sản xuất, phát hành và phổ biến phim, đơn vị nhận thấy xu hướng gia tăng đáng kể các tác phẩm thuộc thể loại kinh dị, trong đó một số tác phẩm tập trung quá mức vào các yếu tố gây bạo lực, máu me hoặc các yếu tố mê tín, giật gân, trong khi chưa thực sự đầu tư tương xứng cho chất lượng nghệ thuật, ngôn ngữ điện ảnh và chưa thể hiện được các giá trị nhân văn, thông điệp xã hội cần truyền tải.
Theo đó, nhiều phim nhập khẩu thuộc thể loại kinh dị cũng đã phải chỉnh sửa nội dung để phù hợp với quy định của pháp luật Việt Nam, ảnh hưởng đến hiệu quả kinh doanh của doanh nghiệp; một số trường hợp không đủ điều kiện để được phổ biến tại Việt Nam.
Cục đề nghị các đơn vị đề cao trách nhiệm xã hội trong việc góp phần định hướng thẩm mỹ, nâng cao đời sống tinh thần của Nhân dân, đặc biệt đối với thanh thiếu niên và các nhóm khán giả dễ bị tác động.
"Các bên cần chủ động xây dựng kế hoạch sản xuất, phát hành phim theo hướng cân đối, đa dạng về đề tài và thể loại; khuyến khích phát triển các tác phẩm có giá trị tư tưởng, nghệ thuật và tính nhân văn cao, phản ánh chân thực, sinh động đời sống xã hội, góp phần xây dựng con người Việt Nam phát triển toàn diện", công văn nêu.
Cục Điện ảnh cũng kêu gọi các đơn vị ưu tiên những tác phẩm quảng bá lịch sử, văn hóa, thiên nhiên và con người Việt Nam; lan tỏa những câu chuyện tích cực, truyền cảm hứng về lòng yêu nước, tinh thần đoàn kết, nhân ái, trách nhiệm xã hội, ý chí vươn lên và khát vọng cống hiến; góp phần bồi đắp niềm tự hào dân tộc, tình yêu quê hương, đất nước và nâng cao ý thức công dân, đặc biệt đối với thế hệ trẻ.
"Với phim Việt Nam và phim nước ngoài nhập khẩu, phát hành tại Việt Nam, cần cân nhắc thận trọng trong việc lựa chọn, khai thác và thể hiện các đề tài có yếu tố bạo lực, kinh dị, mê tín dị đoan hoặc các nội dung dễ gây tác động tiêu cực đến nhận thức, hành vi của người xem. Bảo đảm phù hợp với thuần phong mỹ tục, truyền thống văn hóa dân tộc và các quy định của pháp luật Việt Nam về điện ảnh", Cục Điện ảnh lưu ý.
Để thực hiện tốt hơn trách nhiệm của ngành điện ảnh đối với xã hội, cộng đồng và đất nước, cục đề nghị các cơ sở sản xuất, phát hành và phổ biến phim quan tâm triển khai các nội dung nêu trên; tiếp tục phát huy tinh thần đổi mới, sáng tạo và trách nhiệm xã hội trong hoạt động điện ảnh.
Cục cũng mong muốn các đơn vị tiếp tục đồng hành, chung tay xây dựng nền điện ảnh Việt Nam phát triển toàn diện, hiện đại, đa dạng về đề tài và thể loại, giàu bản sắc văn hóa dân tộc; góp phần quảng bá hình ảnh đất nước, con người Việt Nam, khơi dậy khát vọng phát triển, lòng tự hào dân tộc, tăng cường sức mạnh mềm văn hóa quốc gia và nâng cao vị thế, năng lực cạnh tranh của điện ảnh Việt Nam trong khu vực và trên thế giới.
Theo truyền thông Trung Quốc, vài năm gần đây, thị trường phim ngắn AI tăng trưởng nhanh nhờ sự xuất hiện của các mô hình tạo video như Wan 2.1 của Alibaba cùng nhiều công cụ AI (trí tuệ nhân tạo) thế hệ mới.
Những nền tảng này cho phép các nhà sản xuất tạo ra những đoạn phim có hình ảnh và chuyển động chân thực chỉ trong thời gian ngắn, thay thế nhiều công đoạn vốn cần đến ê-kíp đông đảo.
Tờ SCMP cho biết mỗi ngày có hàng trăm phim ngắn AI được phát hành tại Trung Quốc. Với chi phí sản xuất thấp nhưng khả năng thu hút lượng người xem lớn trên các nền tảng trực tuyến, mô hình này đang trở thành hướng đi được nhiều công ty giải trí lựa chọn nhằm tối ưu ngân sách và gia tăng lợi nhuận.
Không chỉ tạo ra bối cảnh hay nhân vật mới, AI còn có thể tái hiện ngoại hình của các diễn viên ở nhiều độ tuổi khác nhau hoặc xây dựng những nhân vật có biểu cảm và chuyển động gần giống người thật.
Sự phát triển nhanh của công nghệ khiến nhiều trường đại học tại Trung Quốc phải điều chỉnh chương trình đào tạo ở một số ngành như nhiếp ảnh, hoạt hình hay truyện tranh để thích ứng với xu hướng mới.
Sự bùng nổ của AI cũng làm dấy lên nhiều tranh luận trong giới nghệ sĩ. Không ít diễn viên lo ngại cơ hội việc làm sẽ bị thu hẹp khi các nhà sản xuất ưu tiên công nghệ nhằm cắt giảm chi phí.
Bên cạnh đó, vấn đề sử dụng hình ảnh cá nhân để huấn luyện AI hoặc tái tạo nhân vật cũng khiến nhiều người bày tỏ quan ngại về quyền sở hữu trí tuệ và quyền kiểm soát hình ảnh.
Giữa làn sóng phản đối đó, tài tử Ngô Khải Hoa lại có lựa chọn khác. Trong một buổi họp báo gần đây, nam diễn viên tiết lộ ông đã đồng ý bán quyền sử dụng hình ảnh của mình ở tuổi 20 cho một đoàn phim để họ xây dựng nhân vật chính bằng công nghệ AI.
Ngôi sao TVB cho biết quyết định này mang lại cho ông khoản thù lao đáng kể mà không phải trực tiếp tham gia quá trình quay phim. "Tôi chỉ cần ngồi ở nhà, không phải đi đóng phim nhưng vẫn nhận được một khoản thu nhập không nhỏ", ông chia sẻ.
Phát biểu của Ngô Khải Hoa nhanh chóng trở thành chủ đề bàn luận trên mạng xã hội Trung Quốc. Một số ý kiến cho rằng đây là cách tiếp cận cởi mở trước sự phát triển của công nghệ và giúp nghệ sĩ có thêm nguồn thu từ giá trị hình ảnh đã được xây dựng trong nhiều năm.
Tuy nhiên, phần lớn khán giả bày tỏ sự thận trọng. Nhiều người cho rằng AI có thể hỗ trợ quá trình sản xuất nhưng khó thay thế hoàn toàn cảm xúc và khả năng diễn xuất của con người.
Một số ý kiến cũng lo ngại việc lạm dụng AI sẽ khiến cơ hội nghề nghiệp của diễn viên trẻ ngày càng thu hẹp, đồng thời làm giảm giá trị sáng tạo của điện ảnh nếu các nhà sản xuất quá phụ thuộc vào công nghệ.
Ngô Khải Hoa (SN 1964) là một trong những gương mặt tiêu biểu của màn ảnh TVB Hong Kong (Trung Quốc) trong thập niên 1990 và đầu những năm 2000. Ông ghi dấu ấn với hình tượng thư sinh, điềm đạm và nhiều vai diễn chính trực trong các bộ phim truyền hình nổi tiếng.
Nam diễn viên bắt đầu sự nghiệp sau khi tốt nghiệp khóa đào tạo diễn viên của TVB. Sau nhiều năm hoạt động tại Hong Kong và Trung Quốc đại lục, ông trở thành gương mặt quen thuộc với khán giả châu Á qua hàng loạt tác phẩm ăn khách.
Vai diễn nổi tiếng nhất của Ngô Khải Hoa là Từ Trường Khanh trong bộ phim Ỷ thiên đồ long ký phiên bản năm 2001. Ngoài ra, ông còn gây ấn tượng khi tham gia các bộ phim như Bàn tay nhân ái, Hồ sơ công lý và nhiều tác phẩm truyền hình khác của TVB.
Bên cạnh sự nghiệp diễn xuất, đời tư của Ngô Khải Hoa cũng nhận được nhiều sự quan tâm. Ông kết hôn với nữ diễn viên Thạch Dương Tử vào năm 2007 và có 1 con gái trước khi ly hôn năm 2015. Những năm gần đây, nam diễn viên chủ yếu hoạt động tại Trung Quốc đại lục, tham gia các dự án phim truyền hình, chương trình giải trí và sự kiện thương mại.
Việc Ngô Khải Hoa lựa chọn bán quyền sử dụng hình ảnh cho một dự án AI phản ánh cách tiếp cận mới của một bộ phận nghệ sĩ trước làn sóng công nghệ đang thay đổi ngành giải trí. Trong khi nhiều người vẫn lo ngại AI làm xói mòn giá trị của diễn viên, một số khác xem đây là cơ hội để mở rộng cách khai thác tài sản trí tuệ và thương hiệu cá nhân.
Theo Sina, tranh luận về AI trong điện ảnh được dự báo sẽ còn tiếp diễn. Khi công nghệ ngày càng phát triển, thách thức đặt ra không chỉ là khả năng tạo ra những hình ảnh chân thực, mà còn là việc xây dựng khung pháp lý nhằm bảo vệ quyền lợi của nghệ sĩ, bảo đảm bản quyền hình ảnh và duy trì vai trò của con người trong quá trình sáng tạo nghệ thuật.
