Vụ ồn ào liên quan đến gia tộc Bhirombhakdi – chủ sở hữu thương hiệu đồ uống nổi tiếng Singha – đang trở thành tâm điểm chú ý tại Thái Lan. Không chỉ gây tranh cãi bởi những cáo buộc trong nội bộ gia đình, sự việc còn kéo theo hơn 50 nghệ sĩ và KOL nổi tiếng của Thái Lan bị réo tên.
Theo truyền thông Thái Lan, ồn ào bắt đầu từ ngày 10/5 khi Psi Scott – em trai của thiếu gia Sunit Scott – đăng tải đoạn video dài trên mạng xã hội trong trạng thái xúc động mạnh.
Trong video, Psi Scott bật khóc và kể lại quãng thời gian dài phải chịu tổn thương tinh thần. Anh cho biết bản thân đã im lặng suốt nhiều năm trước khi quyết định công khai câu chuyện. Thiếu gia của gia tộc Bhirombhakdi thậm chí tuyên bố không còn muốn được gọi là người thừa kế của tập đoàn Singha.
Không dừng lại ở đó, Psi Scott còn gây chấn động khi chia sẻ việc mình phải đối mặt với kiện tụng từ chính mẹ ruột nhằm đòi lại phần tài sản do ông ngoại để lại. Theo lời anh, khi tìm kiếm sự giúp đỡ từ các bậc trưởng bối trong dòng họ, anh lại bị trách móc là “đứa con bất hiếu”.
Những chia sẻ này nhanh chóng tạo nên làn sóng tranh cãi dữ dội trong dư luận Thái Lan. Tuy nhiên, sự việc chỉ thực sự bùng nổ khi hàng loạt nghệ sĩ nổi tiếng bị phát hiện nhấn “thích” bài đăng thanh minh của Mild Lapassalan – vợ của Sunit Scott.
Trong bài viết đăng trên trang cá nhân, nữ diễn viên lên tiếng bảo vệ chồng và gia đình chồng trước những cáo buộc từ phía em chồng. Mild Lapassalan khẳng định cô chỉ muốn hỗ trợ người bạn đời trong giai đoạn khó khăn và không có ý định can thiệp vào chuyện nội bộ gia đình.
Theo tờ Thairath, hơn 50 nghệ sĩ, người nổi tiếng và KOL tại Thái Lan đã nhấn “thích” bài viết của Mild và chồng cô. Điều này khiến dư luận xứ chùa vàng đặc biệt chú ý.
Nhiều gương mặt nổi tiếng quen thuộc với khán giả Việt Nam cũng bị gọi tên như Baifern Pimchanok, Mario Maurer, Kimmy Kimberley, Tay Tawan, Off Jumpol hay rapper MILLI.
Tình hình nhanh chóng đảo chiều khi Psi Scott tiếp tục tung đoạn ghi âm được cho là bằng chứng liên quan đến lời thú tội của anh trai. Đoạn ghi âm này khiến làn sóng phẫn nộ bùng phát dữ dội hơn.
Nhiều ý kiến cho rằng việc các nghệ sĩ nổi tiếng nhấn “thích” bài đăng thanh minh chẳng khác nào hành động “ngầm ủng hộ” những hành vi bị dư luận lên án. Từ đó, hàng loạt ngôi sao bị công kích dữ dội và đối mặt với làn sóng tẩy chay.
Trước áp lực dư luận, nhiều nghệ sĩ Thái Lan đã phải lên tiếng giải thích. Tay Tawan cho biết hành động của anh chỉ nhằm động viên người bạn thân Mild Lapassalan vượt qua giai đoạn khó khăn, hoàn toàn không có ý ủng hộ hành vi sai trái.
Nam diễn viên cũng gửi lời xin lỗi nếu việc nhấn “thích” bài đăng khiến công chúng hiểu lầm. Anh nhấn mạnh bản thân không chấp nhận bạo lực hay xâm hại dưới bất kỳ hình thức nào.
Trong khi đó, Zee Pruk giải thích rằng anh có thói quen “like dạo” những bài viết xuất hiện trên bảng tin mà không mang hàm ý đứng về phía nào.
Rapper MILLI cũng đăng lời xin lỗi công khai trên mạng xã hội. Nữ rapper thừa nhận bản thân thiếu cẩn trọng và không xem xét kỹ bối cảnh trước khi tương tác với bài viết.
Đáng chú ý, Baifern Pimchanok – người được mệnh danh là “mỹ nhân đẹp nhất Thái Lan” và là tên tuổi gần gũi với khán giả Việt Nam – cũng phải lên tiếng giữa làn sóng chỉ trích.
Nữ diễn viên khẳng định cô không quen biết Sunit Scott và chỉ mới gặp anh đúng một lần trong lễ cưới của Mild Lapassalan. Baifern cho biết cô hoàn toàn không chấp nhận hành vi quấy rối hay xâm hại tình dục dưới bất kỳ hình thức nào.
“Khi thấy tin tức, tôi đã rất sốc. Tôi cảm thấy thương cảm cho nạn nhân và hoàn toàn không thể chấp nhận hành vi quấy rối tình dục”, nữ diễn viên chia sẻ.
Baifern cũng giải thích rằng việc nhấn “thích” bài viết của Mild đơn giản chỉ là cách cô thể hiện sự quan tâm dành cho người bạn thân trong lúc khó khăn.
Được biết, Baifern Pimchanok và nữ diễn viên Mild Lapassalan có mối quan hệ thân thiết nhiều năm trong giới giải trí Thái Lan. Cả hai từng hợp tác trong bộ phim 46 Ngày và thường xuyên tương tác trên mạng xã hội.
Hiện, vụ việc liên quan đến gia tộc Bhirombhakdi vẫn tiếp tục là chủ đề nóng tại Thái Lan. Trong khi đó, những tranh cãi xoay quanh phản ứng của giới nghệ sĩ cũng chưa có dấu hiệu hạ nhiệt.
Với Quốc Đại, việc tham gia Hãy nghe tôi hát không đơn thuần là ngồi ghế nóng, mà còn là cơ hội để lắng nghe và học hỏi từ thế hệ trẻ. Theo nam ca sĩ, mỗi phần trình diễn là một góc nhìn khác nhau về cùng một tác phẩm. Dù là ca khúc kinh điển hay hiện đại, khi được thể hiện qua lăng kính của những giọng ca trẻ lại mang đến cảm xúc mới. "Nó không chỉ giúp mình hiểu thêm về âm nhạc mà còn học được rất nhiều điều”, nam ca sĩ chia sẻ.
Không chỉ đóng vai trò đánh giá, nam ca sĩ còn xem đây là hành trình quan sát sự trưởng thành của các thí sinh từ những bỡ ngỡ ban đầu đến khi tìm được cá tính âm nhạc riêng. Theo Quốc Đại, điều quan trọng đối với một thí sinh không chỉ là hát hay, mà là phải thể hiện được dấu ấn cá nhân. “Khán giả có thể đã quen với một phiên bản thành công trước đó. Nếu mình không tạo được nét riêng, người nghe sẽ khó nhớ đến mình”, nam ca sĩ nhận định.
Chính vì vậy, trong quá trình chấm điểm, Quốc Đại luôn đặt yếu tố cá tính lên hàng đầu. Kỹ thuật, dàn dựng hay sự sáng tạo đều cần thiết, nhưng điều quyết định vẫn là việc thí sinh có thực sự “hiện diện” trong bài hát hay không. “Phải thấy được bạn trong ca khúc đó, không chỉ hát đúng, hát hay, mà phải có cái hồn, có cá tính riêng”, nam ca sĩ nhấn mạnh.
Theo Quốc Đại, sự phát triển mạnh mẽ của công nghệ và mạng xã hội đã tạo ra nhiều cơ hội cho nghệ sĩ trẻ. Tuy nhiên, đi kèm với đó là áp lực phải hoạt động liên tục để giữ vị trí. “Thị trường hiện nay rất nhanh và mạnh. Các bạn trẻ buộc phải làm nhiều hơn để khẳng định mình. Nhưng đôi khi, sự vội vàng lại khiến các bạn bỏ qua những giá trị quan trọng”, nam ca sĩ chia sẻ.
Với kinh nghiệm nhiều năm làm nghề, Quốc Đại cho rằng điều cần thiết nhất là biết cân bằng giữa tốc độ và chiều sâu. Thành công có thể đến nhanh, nhưng để bền vững, người nghệ sĩ cần có sự chắt lọc và đầu tư nghiêm túc cho từng sản phẩm. Giữa những thay đổi của thị trường, Quốc Đại vẫn giữ cho mình một nguyên tắc không thay đổi: trung thành với dòng nhạc quê hương, trữ tình.
Dù có thử sức ở nhiều thể loại khác nhau, đây vẫn là “gốc rễ” trong hành trình âm nhạc của nam ca sĩ. “Dù có thay đổi thế nào, Quốc Đại vẫn là một ca sĩ hát nhạc quê hương và trữ tình. Những thử nghiệm khác chỉ là trải nghiệm để làm phong phú thêm hành trình của mình”, nam ca sĩ chia sẻ.
Ít ai biết rằng, trước khi có được vị trí như hiện tại, Quốc Đại từng trải qua giai đoạn khó khăn đến mức muốn từ bỏ sự nghiệp. Khoảng thời gian từ cuối năm 2004 đến đầu năm 2006 là lúc nam ca sĩ đứng trước quyết định rẽ hướng. “Đó là lúc mình gần như muốn bỏ nghề. Nhưng chính một cơ duyên đã giữ mình lại với âm nhạc”, nam ca sĩ nhớ lại.
Bước ngoặt đến khi Quốc Đại có cơ hội gắn bó với một môi trường âm nhạc chuyên nghiệp vào năm 2006. Đây không chỉ là cột mốc quan trọng mà còn là điểm tựa giúp nam ca sĩ tiếp tục theo đuổi đam mê. Từ thời điểm đó, hành trình âm nhạc của giọng ca Cà phê miệt vườn dần ổn định và phát triển. Những nỗ lực bền bỉ cùng sự kiên định giúp nam ca sĩ từng bước chinh phục khán giả.
Chính trải nghiệm từng đứng trước bờ vực từ bỏ đã giúp Quốc Đại có cái nhìn sâu sắc hơn về nghề. Với anh, tài năng là điều cần thiết, nhưng sự kiên trì và niềm tin mới là yếu tố quyết định. Khi được hỏi về lời khuyên dành cho các thí sinh trẻ, ca sĩ Quốc Đại không ngần ngại chia sẻ: “Hãy tự tin và hãy là chính mình. Khi bạn hiểu mình và tin vào lựa chọn của mình, bạn sẽ tạo được dấu ấn riêng”.
Theo Only Natural Diamonds, Met Gala là sân khấu toàn cầu dành cho các nhà thiết kế trang sức. Kim cương tự nhiên xuất hiện trên đôi tai, cổ, ngón tay và ve áo của khách mời, với những sáng tạo giàu tính nghệ thuật, những viên đá mang dấu ấn lịch sử và kỹ thuật chế tác hoàn mỹ.
Năm nay, bên cạnh vợ chồng tỉ phú Jeff Bezos và Anna Wintour, danh sách đồng chủ tịch và ban tổ chức chào đón những gương mặt mới như Beyoncé, Nicole Kidman, Venus Williams...
Met Gala 2026 ra mắt triển lãm "Costume Art", khám phá sự đối thoại giữa trang phục và các tác phẩm nghệ thuật.
Triển lãm chia thành 13 nhóm "cơ thể" mang tính chủ đề - từ mang thai, lão hóa, khuyết tật đến những biến thể của sự khỏa thân - kết hợp khoảng 200 tác phẩm điêu khắc và nghệ thuật với 200 trang phục và phụ kiện. Trọng tâm là những cơ thể bị gạt ra bên lề trong thời trang và chưa từng được tôn vinh trong văn hóa phương Tây.
Dress code của sự kiện xoay quanh chủ đề "Thời trang là nghệ thuật", khuyến khích các khách mời thể hiện mối liên hệ cá nhân độc bản với thời trang như một loại hình nghệ thuật, đồng thời tôn vinh cách cơ thể được phục trang hóa trong suốt chiều dài lịch sử.
Một bản giao hưởng đỉnh cao của thời trang, hãy cùng nhìn lại những khoảnh khắc trang sức kim cương tự nhiên táo bạo và ấn tượng nhất sải bước trên bậc thang Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan tại Met Gala 2026.
Trưởng thành từ chương trình Vietnam Idol 2010, phong cách thời trang của Văn Mai Hương có sự chuyển mình rõ ràng từ năng động cá tính sang quý phái, quyến rũ theo từng giai đoạn âm nhạc.
Bước ra khỏi "vùng an toàn", Văn Mai Hương thử sức với lĩnh vực điện ảnh và gây ấn tượng bởi hình ảnh người phụ nữ thành đạt trong phim điện ảnh Thỏ ơi! của Trấn Thành. Doanh hơn 450 tỉ đồng của bộ phim cũng giúp nâng tầm tên tuổi của người đẹp gốc Hà Nội.
Trong thời gian này, Văn Mai Hương cũng nhận được nhiều lời khen khi theo đuổi gu thời trang tối giản nhưng không kém phần sang trọng.
