Một đội ngũ ấn tượng gồm các đạo diễn tên tuổi và diễn viên dày dạn kinh nghiệm sẽ cùng nhau lựa chọn chủ nhân của giải Cành cọ vàng năm nay.
Ban giám khảo Liên hoan phim Cannes gồm 9 thành viên đến từ khắp nơi trên thế giới, là sự kết hợp giữa các tác giả điện ảnh, diễn viên và biên kịch, chịu trách nhiệm chọn ra bộ phim chiến thắng giải Cành cọ vàng.
Như đã thông báo trước đó, đạo diễn Hàn Quốc Park Chan Wook sẽ giữ vai trò Chủ tịch ban giám khảo, mang đến bề dày thành tích tại Cannes với giải Grand Prix cho Oldboy và giải Đạo diễn xuất sắc nhất cho Quyết tâm chia tay (Decision to Leave).
Ông sẽ đồng hành cùng một danh sách thành viên kết hợp giữa sức hút của Hollywood, uy tín của điện ảnh nghệ thuật và mối liên hệ chặt chẽ với đại lộ Croisette.
Trong số những cái tên nổi bật nhất có Demi Moore, người vừa có màn trở lại ấn tượng với bộ phim The Substance của đạo diễn Coralie Fargeat. Tác phẩm này giành giải Kịch bản xuất sắc nhất tại Cannes 2024 và giúp nữ diễn viên gặt hái hàng loạt giải thưởng lớn, bao gồm đề cử Oscar đầu tiên trong sự nghiệp.
Trailer The Substance
Nữ diễn viên người Ireland – Ethiopia là Ruth Negga cũng trở lại Cannes, cô từng được đề cử Oscar cho vai diễn trong Loving, bộ phim tranh giải tại Cannes năm 2016.
Dàn diễn viên trong ban giám khảo còn có ngôi sao Pháp Isaach De Bankolé, gương mặt quen thuộc của Cannes qua các hợp tác với Claire Denis và Jim Jarmusch, trong đó có Ghost Dog: The Way of the Samurai từng tranh giải năm 1999.
Bên cạnh đó là Stellan Skarsgård, người trở lại Cannes sau thành công năm ngoái với Sentimental Value của đạo diễn Joachim Trier, tác phẩm giành giải Grand Prix 2025 và mang về cho ông đề cử Oscar muộn màng. Sự gắn bó của Stellan Skarsgård với Cannes thực tế đã kéo dài từ năm 1996 với Breaking the Waves, bộ phim giành giải của ban giám khảo.
Đồng hành cùng Park Chan Wook trong vai trò giám khảo còn có đạo diễn Chloé Zhao (Nomadland, Hamnet), người từng ra mắt phim đầu tay Songs My Brothers Taught Me tại hạng mục Directors’ Fortnight của Cannes năm 2015.
Bên cạnh đó là hai đạo diễn trẻ triển vọng: Diego Céspedes, với tác phẩm đầu tay The Mysterious Gaze of the Flamingo đoạt giải Un Certain Regard năm ngoái; và Laura Wandel, người từng chiến thắng Un Certain Regard với Playground (2021).
Khép lại danh sách là biên kịch Scotland Paul Laverty, cộng sự lâu năm của đạo diễn Ken Loach. Ông từng giành giải Kịch bản xuất sắc tại Cannes với Sweet Sixteen (2002) và chấp bút cho hai tác phẩm đoạt Cành cọ vàng của Loach: The Wind That Shakes the Barley và I, Daniel Blake.
Ban giám khảo sẽ trao giải Cành cọ vàng cho một trong 22 bộ phim tranh giải tại lễ bế mạc diễn ra ngày 23-5.
Kỳ Liên hoan phim Cannes lần thứ 79 sẽ diễn ra từ ngày 12 đến 23-5.
Tin Gốc: Tuổi Trẻ

Ngày 20/4, People công bố Anne Hathaway là "Người đẹp nhất thế giới 2026" trong ấn phẩm mới nhất. Trò chuyện với tạp chí, cô cho biết cảm thấy "như chuyện không tưởng" khi nhận danh hiệu. Cô nói đùa hy vọng mọi người không trêu chọc cô về điều này.
Ngày 20/4, People công bố Anne Hathaway là "Người đẹp nhất thế giới 2026" trong ấn phẩm mới nhất. Trò chuyện với tạp chí, cô cho biết cảm thấy "như chuyện không tưởng" khi nhận danh hiệu. Cô nói đùa hy vọng mọi người không trêu chọc cô về điều này.
Vẻ đáng yêu của Anne Hathaway thuở bé. Cô chia sẻ bức hình này trên Instagram năm 2015. Ảnh: Instagram Anne Hathaway
Cô sinh năm 1982 tại Mỹ, là một những minh tinh hàng đầu Hollywood, nổi tiếng qua các phim như The Princess Diaries (2001), The Devil Wears Prada (2006), Les Misérables (2012), Interstella (2014). Đến nay, cô có một giải Oscar và một giải Quả Cầu Vang.
Trong cuộc phỏng vấn với People, Anne Hathaway cho biết bản muốn trở thành diễn viên từ năm ba tuổi. Khi đó, cô đi xem mẹ - diễn viên Kate McCauley Hathaway - diễn vở kịch Evita. Khi được bố hỏi nghĩ thế nào về buổi diễn, Anne nói: "Có nhiều trẻ con trên sân khấu. Con nên là một trong số đó".
Vẻ đáng yêu của Anne Hathaway thuở bé. Cô chia sẻ bức hình này trên Instagram năm 2015. Ảnh: Instagram Anne Hathaway
Cô sinh năm 1982 tại Mỹ, là một những minh tinh hàng đầu Hollywood, nổi tiếng qua các phim như The Princess Diaries (2001), The Devil Wears Prada (2006), Les Misérables (2012), Interstella (2014). Đến nay, cô có một giải Oscar và một giải Quả Cầu Vang.
Trong cuộc phỏng vấn với People, Anne Hathaway cho biết bản muốn trở thành diễn viên từ năm ba tuổi. Khi đó, cô đi xem mẹ - diễn viên Kate McCauley Hathaway - diễn vở kịch Evita. Khi được bố hỏi nghĩ thế nào về buổi diễn, Anne nói: "Có nhiều trẻ con trên sân khấu. Con nên là một trong số đó".
Anne Hathaway ở tuổi 15, khi quay quảng cáo đầu tiên năm 1997. Video: YouTube jgod2003
Theo Daily Mail, cô bắt đầu diễn xuất từ những năm học cấp ba, góp mặt trong các vở kịch của trường và nhóm kịch Barrow Group ở New York.
Nhan sắc của Anne Hathaway năm 2000. Ảnh: Hollywood Archives
Hathaway có vai diễn đầu tiên khi tham gia phim truyền hình Get Real (1999-2000) cùng Jesse Eisenberg và Eric Christian Olsen. Trong phim, cô vào vai Meghan - con gái lớn của nhà Green, từ bỏ cơ hội vào đại học danh tiếng để tìm lại chính mình. Theo TV Insiders, cô mang vẻ duyên dáng cho Meghan nhưng cũng thể hiện được khủng hoảng mà nhân vật đối mặt.
Nhan sắc của Anne Hathaway năm 2000. Ảnh: Hollywood Archives
Hathaway có vai diễn đầu tiên khi tham gia phim truyền hình Get Real (1999-2000) cùng Jesse Eisenberg và Eric Christian Olsen. Trong phim, cô vào vai Meghan - con gái lớn của nhà Green, từ bỏ cơ hội vào đại học danh tiếng để tìm lại chính mình. Theo TV Insiders, cô mang vẻ duyên dáng cho Meghan nhưng cũng thể hiện được khủng hoảng mà nhân vật đối mặt.
Tạo hình của Anne Hathaway trong vai công chúa Mia Thermopolis. Ảnh: Walt Disney
Năm 2001, Hathaway trở thành ngôi sao triển vọng của Hollywood sau thành công của The Princess Diary. Cô đóng phim này lúc 18 tuổi, gây ấn tượng với vẻ đẹp ngọt ngào, ngây thơ. Theo trang Refinery29, vai diễn giúp Hathaway trở thành "it girl" (những cô gái trẻ, đẹp và có sức ảnh hưởng) đầu những năm 2000.
Tạo hình của Anne Hathaway trong vai công chúa Mia Thermopolis. Ảnh: Walt Disney
Năm 2001, Hathaway trở thành ngôi sao triển vọng của Hollywood sau thành công của The Princess Diary. Cô đóng phim này lúc 18 tuổi, gây ấn tượng với vẻ đẹp ngọt ngào, ngây thơ. Theo trang Refinery29, vai diễn giúp Hathaway trở thành "it girl" (những cô gái trẻ, đẹp và có sức ảnh hưởng) đầu những năm 2000.
Trích đoạn "lột xác" của công chúa Mia (Anne Hathaway đóng) trong The Princess Diaries (2001). Video: Walt Disney Pictures
Anne Hathaway tại một sự kiện năm 2005. Ảnh: FilmMagic
Trong thập niên 2000, người đẹp theo đuổi phong cách quyến rũ, thường diện đầm tôn dáng. Cô theo lối trang điểm giữ nét đặc trưng của gương mặt như tập trung vào làn da căng bóng, má hồng.
Anne Hathaway tại một sự kiện năm 2005. Ảnh: FilmMagic
Trong thập niên 2000, người đẹp theo đuổi phong cách quyến rũ, thường diện đầm tôn dáng. Cô theo lối trang điểm giữ nét đặc trưng của gương mặt như tập trung vào làn da căng bóng, má hồng.
Diễn viên trên thảm đỏ của buổi quảng bá The Devil Wears Prada năm 2006. Ảnh: FilmMagic
Diễn viên trên thảm đỏ của buổi quảng bá The Devil Wears Prada năm 2006. Ảnh: FilmMagic
Trailer phim The Devil Wears Prada (2006). Video:Rotten Tomatoes Classic Trailers
Anne Hathaway đến Met Gala 2014 với kiểu tóc pixie. Cô bắt đầu để tóc ngắn sau khi đóng Fatine trong Les Misérables hai năm trước đó. Ảnh: FilmMagic
Với danh tiếng và nhan sắc, cô trở thành gương mặt quen thuộc của nhiều hãng mốt và ấn bản thời trang. Dù là cái tên đắt giá của Hollywood, Anne Hathaway từng có giai đoạn bị khán giả tẩy chay đến mức một nhóm người lập hội mang tên Hathahaters (Những người ghét Hathaway).
Anne Hathaway đến Met Gala 2014 với kiểu tóc pixie. Cô bắt đầu để tóc ngắn sau khi đóng Fatine trong Les Misérables hai năm trước đó. Ảnh: FilmMagic
Với danh tiếng và nhan sắc, cô trở thành gương mặt quen thuộc của nhiều hãng mốt và ấn bản thời trang. Dù là cái tên đắt giá của Hollywood, Anne Hathaway từng có giai đoạn bị khán giả tẩy chay đến mức một nhóm người lập hội mang tên Hathahaters (Những người ghét Hathaway).
Diễn viên trên các tạp chí trong độ tuổi 30. Ảnh: Glamour, GQ, Elle
Làn sóng công kích Anne Hathaway diễn ra sau lễ Oscar 2013 khi cô thắng giải Nữ phụ xuất sắc cho vai Fatine. Khi ấy, nhiều người chỉ trích cô mặc bộ váy Prada có thiết kế như lộ đầu ngực, mái tóc ngắn và bài phát biểu nhận giải thái quá. Hathaway tránh xuất hiện trước công chúng một thời gian, mất nhiều vai diễn. Sự nghiệp trở lại khi Christopher Nolan mời cô đóng Interstellar.
Diễn viên trên các tạp chí trong độ tuổi 30. Ảnh: Glamour, GQ, Elle
Làn sóng công kích Anne Hathaway diễn ra sau lễ Oscar 2013 khi cô thắng giải Nữ phụ xuất sắc cho vai Fatine. Khi ấy, nhiều người chỉ trích cô mặc bộ váy Prada có thiết kế như lộ đầu ngực, mái tóc ngắn và bài phát biểu nhận giải thái quá. Hathaway tránh xuất hiện trước công chúng một thời gian, mất nhiều vai diễn. Sự nghiệp trở lại khi Christopher Nolan mời cô đóng Interstellar.
Người đẹp đăng ảnh mặt mộc dịp đón sinh nhật lần thứ 40. Ảnh: Instagram Anne Hathaway
Người đẹp đăng ảnh mặt mộc dịp đón sinh nhật lần thứ 40. Ảnh: Instagram Anne Hathaway
Nghệ sĩ tại sự kiện của hãng Ralph Lauren tháng 2. Ảnh: Instagram Anne Hathaway
Ở tuổi 44, Anne Hathaway không còn theo đuổi sự hoàn hảo. People cho rằng quan điểm đó giúp cô thêm rạng rỡ, tự tin và được chào đón hơn. Năm nay, cô có năm dự án sắp ra mắt, bao gồm The Devil Wears Prada 2.
Về đời tư, diễn viên kết hôn doanh nhân Adam Shulman, hơn cô một tuổi, năm 2012. Cả hai có hai con trai là Jonathan, 10 tuổi, và Jack, năm tuổi. Trò chuyện với People, cô nói việc làm mẹ của hai cậu nhóc ảnh hưởng gu mặc của cô. Hathaway chọn những bộ trang phục vừa phù hợp tham gia các cuộc họp, vừa có thể chơi thể thao cùng con.
Nghệ sĩ tại sự kiện của hãng Ralph Lauren tháng 2. Ảnh: Instagram Anne Hathaway
Ở tuổi 44, Anne Hathaway không còn theo đuổi sự hoàn hảo. People cho rằng quan điểm đó giúp cô thêm rạng rỡ, tự tin và được chào đón hơn. Năm nay, cô có năm dự án sắp ra mắt, bao gồm The Devil Wears Prada 2.
Về đời tư, diễn viên kết hôn doanh nhân Adam Shulman, hơn cô một tuổi, năm 2012. Cả hai có hai con trai là Jonathan, 10 tuổi, và Jack, năm tuổi. Trò chuyện với People, cô nói việc làm mẹ của hai cậu nhóc ảnh hưởng gu mặc của cô. Hathaway chọn những bộ trang phục vừa phù hợp tham gia các cuộc họp, vừa có thể chơi thể thao cùng con.
Trailer The Devil Wears Prada 2 (Yêu Nữ Thích Hàng Hiệu 2). Phim dự kiến ra rạp Việt ngày 8/5. Video: 20th Century Studios Vietnam
Tin Gốc: Vnexpress

World Cup 2026 diễn ra từ ngày 11/6 - 19/7 tại Mỹ, Canada và Mexico. Năm nay, ca khúc chính cho giải đấu Lighter bị nhận xét thiếu sức sống so với các bài hát cũ.
Theo Billboard, âm nhạc và bóng đá có một mối liên kết vô hình và mãnh liệt. Mỗi kỳ World Cup, khán giả không chỉ nhớ những bàn thắng đẹp mà còn cả những giai điệu khiến hàng triệu trái tim thổn thức. Trước Lighter, nhiều ca khúc được xem là kinh điển trong lịch sử sân cỏ.
El Mundial - Plácido Domingo (Tây Ban Nha, 1982)
Theo NBC, đây là lần đầu tiên một danh ca Plácido Domingo lừng lẫy thế giới trực tiếp hát ca khúc chủ đề cho World Cup. Sự kiện đã nâng tầm nhạc bóng đá từ cổ động lên mức nghệ thuật. El Mundial mang lại sự trang trọng chưa từng có cho giải đấu. Ca khúc mở đường cho các ngôi sao hạng A và các nghệ sĩ thực lực mạnh dạn dấn thân vào địa hạt âm nhạc thể thao.
Un Estate Italiana - Edoardo Bennato & Gianna Nannini (Italy, 1990)
Đây được coi là bài hát World Cup giàu cảm xúc và nghệ thuật nhất, đứng đầu bảng xếp hạng tại Italy và Thụy Sĩ trong nhiều tháng. Tại Việt Nam, thế hệ 7x, 8x vẫn coi đây là ca khúc tuyệt nhất về bóng đá nhờ tính nghệ thuật hài hòa chất rock và opera. Nhiều khán giả nhận xét hiếm bài ca World Cup nào có thể thay thế Un Estate Italiana, "mỗi lần nghe đều sởn da gà".
Nguyên bản ca khúc này là một bài hát tiếng Anh mang tên To Be Number One do Giorgio Moroder sáng tác. Tuy nhiên, nó chỉ trở thành bất hủ khi được chuyển sang tiếng Italy dưới chất giọng khàn đầy nội lực và phong trần của bộ đôi nghệ sĩ Bennato & Nannini.
The Cup of Life - Ricky Martin (Pháp, 1998)
Ca khúc này càn quét vị trí số một tại hơn 30 quốc gia sau khi ra mắt. Billboard và The Atlantic đồng loạt bình chọn đây là ca khúc World Cup vĩ đại nhất mọi thời. Câu hát "Un, dos, tres, allez, allez, allez" đã trở thành khẩu hiệu cửa miệng của người hâm mộ bóng đá suốt nhiều thập niên.
Ricky Martin từng thừa nhận trong tự truyện Me rằng anh rất lo lắng và "hơi run" khi nhận lời mời từ FIFA. Tuy nhiên, màn trình diễn bùng nổ tại lễ trao giải Grammy 1999 sau đó đã đưa tên tuổi anh thành siêu sao toàn cầu.
La Cour des Grands - Youssou N'Dour & Axelle Red (Pháp, 1998)
Dù bị lu mờ bởi sức hút quá lớn của Ricky Martin cùng năm, đây vẫn được coi là bản hòa ca nhân văn nhất lịch sử các kỳ World Cup. Sự kết hợp giữa một nghệ sĩ Senegal và một nghệ sĩ Bỉ là biểu tượng cho tinh thần đa văn hóa của nước Pháp năm 1998. Guardian nhận xét ca khúc mang hơi thở mộc mạc và đầy chiều sâu.
The Time of Our Lives - Tony Braxton, Il Divo (Đức, 2006)
Ca khúc mang nội dung giàu ý nghĩa: Làm thế nào để tạo ra một thế giới tốt đẹp hơn khi chúng ta bắt tay nhau. Thông điệp mạnh mẽ về hòa bình và đoàn kết khiến nó trở thành một trong những ca khúc World Cup hay nhất, dù không ít người cho rằng giai điệu bài hát không chứa đựng sự máu lửa, sôi sục vốn có của môn thể thao vua.
Hips Don't Lie - Shakira ft. Wyclef Jean (Đức, 2006)
Không phải là bài hát chính thức cho giải đấu tại Đức, nhưng Hips Don't Lie bản Bamboo được coi là một trong những bài hát World Cup hay và mang tính biểu tượng. Theo Billboard, nó đứng đầu bảng xếp hạng tại 55 quốc gia, nằm trong nhóm đĩa đơn bán chạy nhất thế kỷ 21, giúp khẳng định vị thế "Nữ hoàng World Cup" của Shakira.
Phiên bản Bamboo của ca khúc này được phối lại với nhịp trống mạnh hơn để trình diễn trước trận chung kết tại Berlin. Đây cũng là cột mốc biến Shakira trở thành nghệ sĩ đầu tiên trong lịch sử biểu diễn tại ba kỳ World Cup liên tiếp.
Waka Waka - Shakira (Nam Phi, 2010)
Đây là đĩa đơn World Cup bán chạy nhất lịch sử với hơn 10 triệu bản, hiện đạt 4,5 tỷ lượt xem trên YouTube. Điệu nhảy "Waka Waka" đã tạo nên trào lưu flashmob quy mô toàn cầu một thời. Theo NBC, điệp khúc "Zamina mina" thực chất là một bản phối lại từ ca khúc quân đội Zangaléwa (1986) của nhóm Golden Sounds (Cameroon). Dù ban đầu tranh chấp bản quyền, tác phẩm sau đó được dàn xếp ổn thỏa và trở thành biểu tượng của giải đấu.
Wavin' Flag - K'naan (Nam Phi, 2010)
Ca khúc vào top 10 tại hơn 20 quốc gia. Theo Guardian, khán giả yêu thích bài hát này bởi thông điệp nhân văn về sự tự do và đoàn kết, thay vì chỉ là một bản nhạc cổ động thuần túy. Tác phẩm gốc vốn là một bài hát về nỗi đau của người tị nạn Somalia với ca từ u buồn. Để trở thành ca khúc cổ động, K'naan đã phải viết lại toàn bộ lời sang hướng tích cực và tươi sáng hơn để phù hợp với tinh thần lễ hội.
We Are One (Ole Ola) - Pitbull ft. Jennifer Lopez (Brazil, 2014)
Tác phẩm đạt hơn một tỷ lượt xem trên YouTube và đứng đầu bảng xếp hạng tại Bỉ, Hungary. Dù vậy, nó thường xuyên bị đem ra so sánh và lép vế trước ca khúc La La La của Shakira ra mắt cùng thời điểm. Mang âm hưởng Carnival, bài hát từng bị người Brazil chê vì có quá ít tiếng Bồ Đào Nha và thiếu vắng chất Samba thuần túy của nước chủ nhà.
Dreamers - Jung Kook của BTS (Qatar 2022)
Theo Billboard, giới trẻ toàn cầu phát cuồng vì sự kết hợp giữa âm hưởng hiện đại và nét văn hóa Arab Saudi của Dreamers, giúp World Cup tiếp cận mạnh mẽ với tệp khán giả gen Z. Ca khúc trở thành bài hát World Cup đầu tiên đạt vị trí số một trên iTunes tại hơn 100 quốc gia và vùng lãnh thổ chỉ trong vòng vài giờ. Video trình diễn tại lễ khai mạc đạt hàng chục triệu view chỉ sau một đêm.
Theo Billboard, Jung Kook chỉ nhận được lời mời tham gia dự án này chưa đầy một tháng trước khi lễ khai mạc diễn ra. Anh tự mình hoàn thiện phần vũ đạo và thu âm trong thời gian cực ngắn tại Qatar. Đây là lần đầu tiên một nghệ sĩ Kpop có bài hát solo chính thức cho World Cup.
Tin Gốc: Vnexpress

Tuần vừa qua có đợt phát hành phim vào ngày 24-4 với những cái tên đáng chú ý như Heo năm móng, Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng, Đại tiệc trăng máu 8, Trùm Sò, Anh Hùng, Michael, Cá con cau có và Mèo siêu quậy ở viện bảo tàng 2: Đại náo Kim Tự Tháp.
Dựa vào số liệu của Box Office Vietnam, Heo năm móng đang dẫn đầu phòng vé, với doanh thu mở màn 37 tỉ đồng sau 3 ngày ra rạp. Phim có khoảng 3.000 suất chiếu mỗi ngày, áp đảo các đối thủ khác.
Là phim duy nhất gắn nhãn T18 (chỉ dành cho khán giả từ đủ 18 tuổi trở lên) trong mùa lễ này, Heo năm móng chứa nhiều phân cảnh hù dọa nặng đô.
Đáng chú ý nhất phim là vai Jennifer của Ốc Thanh Vân có nhiều cảnh tranh cãi gay gắt với Chí (Trần Ngọc Vàng) vì bất đồng quan điểm, áp lực dồn nén khi phải vất vả lo toan kinh tế, còn chồng thì chỉ biết ăn chơi.
Để hóa thân vào nhân vật, cô nhuộm da nâu, uốn tóc xoăn và theo đuổi lối trang điểm kiểu Âu Mỹ. Do Jennifer lớn lên tại Mỹ, cách nói tiếng Việt của cô mang âm hưởng "lơ lớ", thường xen lẫn tiếng Anh trong giao tiếp.
Dù còn nhiều tranh cãi về kịch bản, không thể phủ nhận rằng chính phân cảnh "chửi chồng" gấy sốt mạng xã hội của Ốc Thanh Vân góp phần lớn trong việc thu hút khán giả ra rạp xem.
Vị trí thứ hai là Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng với khoảng 27 tỉ đồng doanh thu mở màn (chiếu chính thức), nâng tổng doanh thu lên hơn 127 tỉ đồng sau 10 ngày ra rạp (cộng với 1 tuần chiếu sớm). Phim có khoảng 2.300 suất chiếu mỗi ngày.
Điểm đáng chú ý của Phí Phông không dừng lại ở yếu tố siêu nhiên, mà chuyển trọng tâm sang khai thác bản chất con người. Những cú twist được cài cắm xuyên suốt, thu hút khán giả tò mò câu chuyện tiếp theo.
Dàn sao cameo trong trích đoạn của Đại tiệc trăng máu 8 - Video: ĐPCC
Hạng ba là Đại tiệc trăng máu 8 đạt 15,6 tỉ đồng doanh thu mở màn. Để giữ nhiệt, đoàn phim tung loạt trích đoạn mới sau khi phim vượt mốc 100.000 vé.
Trong các clip này, Trấn Thành và Huỳnh Lập hóa thân thành những đạo diễn, diễn viên được mời tham gia dự án điện ảnh đặc biệt, nhưng sớm từ chối vì kịch bản quá dị.
Những màn đối thoại dí dỏm, mang đậm màu sắc hài đặc trưng của Trấn Thành và Huỳnh Lập gây chú ý trên mạng.
Cái tên gây bất ngờ nhất trong danh sách là Anh Hùng, xếp thứ tư với 13 tỉ đồng doanh thu mở màn dù có gần 2.000 suất chiếu mỗi ngày.
Sở hữu đề tài thời sự và diễn xuất thực lực của Thái Hòa, người hâm mộ đang rất trông đợi phim có thể "lội ngược dòng" và bứt phá doanh thu trong thời gian tới.
Xếp cuối cùng trong mùa lễ 30-4 năm nay là Trùm Sò (hạng 6, đứng sau phim ngoại Mèo siêu quậy), đạt hơn 3 tỉ đồng doanh thu mở màn. So với các đối thủ ở trên, Trùm Sò bị tụt lại, thậm chí đang bị sức ép từ phim hoạt hình ngoại.
Hiện 5 phim Việt đều đang tích cực quảng bá trên mạng xã hội cùng các buổi cinetour để kéo khán giả ra rạp, cạnh tranh thị phần.
Năm nay, điểm đáng chú ý nằm ở sự thay đổi trong hành vi khán giả. Họ không còn trung thành tuyệt đối với một ngôi sao hay thương hiệu, mà sẵn sàng lựa chọn nhiều phim khác nhau trong cùng kỳ nghỉ.
Điều này khiến "miếng bánh" doanh thu bị chia nhỏ, buộc các nhà sản xuất phải cạnh tranh bằng chất lượng thay vì chỉ dựa vào chiến dịch quảng bá.
Bên cạnh đó, sự vắng mặt của những thương hiệu từng chi phối phòng vé như loạt phim Lật mặt của Lý Hải hay Thám tử Kiên của Victor Vũ càng khiến cuộc đua trở nên khó đoán.
Khi không còn đối thủ áp đảo, các phim gần như xuất phát ngang nhau, tạo nên thế cân bằng. Sự cạnh tranh này lại là tín hiệu tích cực cho thị trường, buộc các nhà sản xuất đầu tư nghiêm túc hơn vào kịch bản.
Tin Gốc: Tuổi Trẻ

