Trên sân khấu, đại diện Điện ảnh Công an Nhân dân – nhà sản xuất bộ phim – cho biết giải thưởng vượt ngoài kỳ vọng trong lần đầu gửi tác phẩm dự thi. Tử chiến trên không còn giúp Thái Hòa giành danh hiệu Nam diễn viên chính xuất sắc. Trong phim, anh vào vai Long, kẻ cầm đầu vụ cướp máy bay. Diễn viên Bảo Định – đóng vai Sửu, con trai nhân vật Long – thay mặt Thái Hòa nhận cúp, do anh vắng mặt ở sự kiện.
Tác phẩm do Hàm Trần đạo diễn, lấy cảm hứng từ vụ cướp máy bay có thật tại Việt Nam năm 1978, được đánh giá cao khi dung hòa yếu tố thương mại và nghệ thuật. Nội dung giữ được nhịp độ lôi cuốn trong suốt 118 phút, thể hiện thế mạnh của Hàm Trần ở dòng phim hành động. Dù phần lớn bối cảnh diễn ra trong không gian hẹp, đạo diễn kiểm soát tốt dàn cảnh và không tập trung vào các màn đối kháng mà khai thác chiều sâu tâm lý cả hai phía.
Diễn xuất của Thái Hòa là điểm nhấn. Anh xây dựng nhân vật với vẻ ngoài bình thường, thậm chí có phần khắc khổ nhưng ẩn sau đó là sự tàn nhẫn và khả năng thao túng tâm lý người khác.
Nếu Tử chiến trên không đại diện cho dòng phim thương mại được đầu tư quy mô, hai chiến thắng của Truy tìm long diên hương ở hạng mục Đạo diễn xuất sắc và Giải đặc biệt của ban giám khảo cho thấy sự ghi nhận dành cho các nhà làm phim trẻ. Trong đó, Dương Minh Chiến vượt qua Hàm Trần (Tử chiến trên không) và Đặng Thái Huyền (Mưa đỏ) để thắng hạng mục chỉ đạo.
Khi được vinh danh, Dương Minh Chiến cảm ơn ban tổ chức, ban giám khảo và êkíp làm phim. Đạo diễn cho biết anh xuất thân là cascadeur nên việc có cơ hội chỉ đạo dự án điện ảnh là niềm hạnh phúc lớn. “Tôi hy vọng DANAFF tiếp tục là cầu nối để các nhà làm phim Việt Nam và quốc tế gặp gỡ, mở ra cơ hội hợp tác”, anh nói.
Ở hạng mục diễn xuất nữ, Việt Hương được vinh danh với Cục vàng của ngoại. Cô không giấu được sự xúc động, nói giải thưởng đến đúng dịp kỷ niệm 20 năm ngày cưới và cột mốc tuổi 50. Bẫy tiền nhận giải Kịch bản xuất sắc, còn Hẹn em ngày nhật thực và Mưa đỏ lần lượt được trao giải Phim Việt Nam được yêu thích nhất và NETPAC do Mạng lưới Khuyến khích Điện ảnh châu Á trao tặng.
Các phim thắng hạng mục Phim châu Á xoay quanh những vấn đề xã hội nhìn từ góc độ cá nhân. Giải Phim hay nhất thuộc về Một bữa no (Full Plate) của Ấn Độ, kể về Amreen – một phụ nữ theo đạo Hồi ở Mumbai trở thành trụ cột gia đình sau khi chồng gặp tai nạn. Khi mưu sinh, cô đối mặt rào cản giai cấp, định kiến tôn giáo và những áp lực từ gia đình.
Đạo diễn kiêm biên kịch Tannishtha Chatterjee nói chiến thắng giúp êkíp vượt qua những hoài nghi về bản thân và có thêm động lực để tiếp tục kể những câu chuyện giàu tính nhân văn. “Chúng tôi hy vọng tác phẩm được nhiều khán giả lắng nghe hơn”, bà nói. Ngoài giải quan trọng nhất, Một bữa no mang về danh hiệu Nữ chính xuất sắc cho Kirti Kulhari.
Cứu rỗi (Salvation), dự án hợp tác giữa Thổ Nhĩ Kỳ, Pháp, Hà Lan, Hy Lạp, Thụy Điển và Arab Saudi thắng Đạo diễn xuất sắc và Nam chính xuất sắc. Xế nghèo (Poor Taxi, Trung Quốc) nhận giải Kịch bản xuất sắc, còn Lặng câm (Numb, Nhật Bản) được vinh danh Giải đặc biệt của ban giám khảo.
Trong khoảng hai tiếng, chương trình tập trung vào phần vinh danh các tác phẩm và nghệ sĩ thắng giải. Đan xen là các tiết mục âm nhạc như Ở trọ (Trịnh Công Sơn), Có chàng trai viết lên cây, Ngày chưa giông bão (Phan Mạnh Quỳnh), do Lâm Bảo Ngọc và Hồ Trung Dũng trình bày, cùng ca khúc Golden từ phim hoạt hình Kpop Demon Hunters.
Điểm mới của kỳ liên hoan năm nay là DANAFF Industry Days (Diễn đàn kết nối công nghiệp điện ảnh), lần đầu tổ chức nhằm tạo không gian gặp gỡ giữa nhà sản xuất, phát hành, quỹ đầu tư, chuyên gia và các nhà làm phim. Theo ban tổ chức, chương trình hướng đến việc hỗ trợ phát triển dự án, tìm kiếm cơ hội đồng sản xuất và mở rộng mạng lưới hợp tác giữa điện ảnh Việt Nam với thị trường khu vực và quốc tế. Song song đó là chuỗi hoạt động chuyên môn như hội thảo về trí tuệ nhân tạo trong điện ảnh, diện mạo điện ảnh Việt Nam thời Đổi mới, các lớp học chuyên đề với nhà làm phim quốc tế.
Sự kiện lần thứ tư có quy mô lớn nhất kể từ khi ra đời, quy tụ hơn 1.000 đại biểu và khách mời, trong đó có gần 300 khách quốc tế, thu hút hàng chục nghìn lượt khán giả. Tiến sĩ Ngô Phương Lan – Chủ tịch Hiệp hội Xúc tiến phát triển Điện ảnh Việt Nam (VFDA), giám đốc DANAFF – cho biết sau bốn kỳ, liên hoan phim được định hướng không chỉ là sự kiện trình chiếu và trao giải điện ảnh mà trở thành nền tảng kết nối nghề nghiệp, đào tạo nhân lực và thúc đẩy sự phát triển của ngành công nghiệp điện ảnh Việt.
Hạng mục Phim Việt Nam dự thi
Phim hay nhất: Tử chiến trên không
Kịch bản xuất sắc: Bẫy tiền (biên kịch Oscar Dương)
Nữ chính xuất sắc: Việt Hương (Cục vàng của ngoại)
Nam chính xuất sắc: Thái Hòa (Tử chiến trên không)
Đạo diễn xuất sắc: Dương Minh Chiến (Truy tìm long diên hương)
Giải đặc biệt của ban giám khảo: Truy tìm long diên hương
Hạng mục Phim châu Á dự thi
Phim hay nhất: Một bữa no (Full Plate, Ấn Độ)
Kịch bản xuất sắc: Xế nghèo (Poor Taxi, biên kịch Zhuo Kailuo, Trung Quốc)
Nữ chính xuất sắc: Kirti Kulhari (Một bữa no/Full Plate)
Nam chính xuất sắc: Caner Cindoruk (Cứu rỗi/Salvation)
Đạo diễn xuất sắc: Emin Alper (Cứu rỗi/Salvation)
Giải đặc biệt của Ban giám khảo: Lặng câm (Numb, Nhật Bản)
Các giải khác
Phim Việt Nam được yêu thích nhất: Hẹn em ngày nhật thực
Giải NETPAC (Mạng lưới Khuyến khích Điện ảnh châu Á): Mưa đỏ
Giải Phê bình cho phim châu Á xuất sắc: Khi trái cọ rơi (Roid, đạo diễn Mejbaur Rahman Sumon, Bangladesh)
Ca sĩ Quốc Đại chính thức phát hành 2 phiên bản MV Câu vọng cổ tìm vợ vào tối 18.5. Bài hát là một sáng tác mang âm hưởng dân ca trữ tình của Hamlet Trương, được đạo diễn Huỳnh Phúc Thanh Nhân khoác lên tinh thần tươi mới, hiện đại bằng hình ảnh được dàn dựng kết hợp giữa chất liệu thực tế và trí tuệ nhân tạo AI.
Với chặng đường nghệ thuật gần 3 thập kỷ, ca sĩ Quốc Đại luôn bền bỉ và đau đáu tìm kiếm những sáng tạo mới cho dòng nhạc dân ca trữ tình. Tinh thần đó tìm được đồng điệu với nam nhạc sĩ Hamlet Trương khi tiếp cận với ca khúc Câu vọng cổ tìm vợ. Cụ thể, nam nhạc sĩ cho ra đời sáng tác này từ cảm hứng một nhân vật trên sân khấu kịch, lồng ghép điệu lý Nam bộ giúp khán giả dễ cảm thụ.
Hamlet Trương cho biết thêm: “Bản thân tôi là một người hâm mộ lâu năm của nghệ sĩ Quốc Đại, có cả sự thần tượng bởi tài năng ca hát và sự bền bỉ, sáng tạo của anh với dòng nhạc dân ca. Tuy nhiên nhiều năm qua vẫn chưa có mối duyên thích hợp để đồng hành”. Vì vậy, ngay khi được biết Quốc Đại đang tìm kiếm làn gió mới cho hành trang nghệ thuật của mình, Hamlet Trương tin rằng Câu vọng cổ tìm vợ sẽ đáp ứng được tiêu chí đó.
Khi bản thu gần hoàn thiện, đạo diễn Huỳnh Phúc Thanh Nhân là người chủ động đưa ra ý tưởng thực hiện video ca nhạc với trợ lực từ trí tuệ nhân tạo. Đây được xem là bước đi mới nhiều thử thách, đặc biệt khi các chất liệu nội dung gắn chặt với văn hóa truyền thống Việt Nam. Bên cạnh các cảnh quay thực tế, ê kíp đã mạnh dạn ứng dụng công nghệ AI vào quá trình hậu kỳ nhằm tăng chiều sâu cảm xúc và hiệu ứng hình ảnh cho tác phẩm.
Về phía ca sĩ Quốc Đại, anh cũng đưa ra những quan điểm thẳng thắn với mức độ ứng dụng công nghệ vào sản phẩm âm nhạc. Nam nghệ sĩ nhận định “không bài trừ những hiệu ứng vượt trội mà AI đang chứng minh trong đời sống nghệ thuật”. Tuy nhiên, nam nghệ sĩ không đồng tình việc lạm dụng thay thế cho giọng hát hay công sức biểu diễn.
“Quyết định của ê kíp lần này thử nghiệm một sản phẩm hình ảnh có sự hỗ trợ của trí tuệ nhân tạo không phải để phủ nhận hay giảm tải khối lượng lao động mà trên thực tế đang thử thách nhiều hơn. Xuyên suốt quá trình dàn dựng MV, kim chỉ nam của tôi hay ê kíp Huỳnh Phúc Thanh Nhân là ứng dụng công nghệ mới để nâng tầm ý tưởng câu chuyện chứ không bỏ mặc thành phẩm cho một ứng dụng vi tính nào đó”, anh bày tỏ.
Bên cạnh đó, Câu vọng cổ tìm vợ cũng được phát hành qua một MV trình diễn trên sân khấu truyền thống. Ê kíp đưa ra quan điểm trực diện rằng "dòng nhạc dân ca, quê hương không lép vế hay đứng bên lề dòng chảy âm nhạc Việt Nam hiện nay, mà là đang thiếu những cách tiếp cận mới".
"Khán giả trẻ không quay lưng với giá trị truyền thống. Họ cần một ngôn ngữ phù hợp hơn với tốc độ thưởng thức hiện thời. Gen Z vẫn có thể nghe dân ca, nhạc quê hương nếu sản phẩm đủ chân thành và có độ thẩm mỹ mới mẻ. Diện mạo của nghệ thuật tại Việt Nam sẽ không nằm ở việc nên hay không nên ứng dụng công nghệ, mà là học cách dùng công nghệ để kể những câu chuyện rất Việt Nam theo cách hiện đại hơn, toàn cầu hơn”, Quốc Đại chia sẻ.
Đây là điểm nhấn nghệ thuật nổi bật của lễ hội, với mong muốn mang đến không gian giao thoa độc đáo giữa âm nhạc và văn hóa cà phê Việt Nam. Chương trình thuộc khuôn khổ Lễ hội tôn vinh cà phê - trà Việt lần thứ 4, được tổ chức định kỳ như một cách để quảng bá nông sản Việt với công chúng và bạn bè quốc tế. Sự kiện có sự tham gia của NSND Phượng Loan, NSƯT Vũ Luân, ca sĩ Nguyễn Phi Hùng...
Chương trình được chia thành 3 chương, lần lượt với các chủ đề: Nghệ sĩ Mai Vàng với âm nhạc; Âm nhạc & cà phê; Giai điệu trẻ.
Ba chương âm nhạc tách biệt nhưng tạo nên một tổng thể chương trình nghệ thuật đặc sắc xuyên suốt từ truyền thống đến hiện đại, tôn vinh những giá trị bền vững của âm nhạc Việt Nam. Mỗi tiết mục biểu diễn đều là một mảnh ghép trong bức tranh nghệ thuật đa sắc, tiệm cận với guồng quay của thị trường biểu diễn hiện nay với sự đón nhận của đại đa số khán giả.
Một trong những điểm nhấn đặc biệt của chương trình là khoảnh khắc trao giải Mai Vàng tri ân, nhằm ghi nhận và tôn vinh những cá nhân có nhiều đóng góp cho nghệ thuật nước nhà. NSND Phượng Loan được vinh danh là giọng ca tiêu biểu của sân khấu cải lương, trong khi nhạc sĩ Nguyễn Cường được tôn vinh bởi hành trình hơn 40 năm theo đuổi nghệ thuật của ông.
Ở tuổi 60, nghệ sĩ Phượng Loan là giọng ca cải lương được nhiều khán giả yêu mến. Hiện tại, bà vẫn miệt mài với các hoạt động nghệ thuật, đặt tinh thần trách nhiệm với khán giả lên hàng đầu. NSND Phượng Loan chia sẻ mỗi vai diễn không đơn thuần là sự cống hiến, mà còn là cách để bà truyền lửa cho thế hệ sau, góp phần giúp cải lương tiếp tục hiện diện trong đời sống đương đại.
Đón nhận giải thưởng ở tuổi 60, NSND Phượng Loan không giấu được xúc động. "Tôi cũng từng là nghệ sĩ vinh dự được trao giải Mai Vàng vào năm 2006 với nhân vật trong vở Nước mắt thân tình. Đúng 20 năm sau, tôi lại vinh dự nhận được giải thưởng, đây là niềm hạnh phúc rất lớn đối với tôi", nữ nghệ sĩ trải lòng.
Trong khi đó, nhạc sĩ Nguyễn Cường là một trong những gương mặt tiêu biểu của âm nhạc Việt Nam hiện đại, đặc biệt nổi bật với những sáng tác mang đậm âm hưởng Tây Nguyên. Trong hơn 40 năm hoạt động nghệ thuật, âm nhạc của Nguyễn Cường không chỉ tái hiện không gian núi rừng hùng vĩ mà còn truyền tải chiều sâu tâm hồn và đời sống của đồng bào các dân tộc Tây Nguyên. Những sáng tác của ông góp phần lan tỏa giá trị văn hóa bản địa đến công chúng rộng rãi, khẳng định vị trí bền vững của ông trong nền âm nhạc Việt Nam.
Gala Âm nhạc và cà phê không chỉ là một đêm biểu diễn nghệ thuật mà còn là không gian kết nối văn hóa, góp phần quảng bá giá trị cà phê - trà Việt, đồng thời đưa thương hiệu Mai Vàng đến gần hơn với đời sống. Chương trình được kỳ vọng sẽ thu hút đông đảo công chúng, đặc biệt là khán giả trẻ.
Đạo diễn Lương Đình Dũng chia sẻ khi trả lời câu hỏi của Tuổi Trẻ Online tại buổi công bố dự án phim quảng bá quốc gia Profile Đất nước của tôi (Vietnam: Beyond Words) chiều 30-6 ở Hà Nội.
Đạo diễn Cha cõng con tâm sự Việt Nam là một quốc gia mà non sông, lịch sử và con người đã để lại hàng triệu câu chuyện đẹp đẽ, kỳ vĩ, và chúng ta có trách nhiệm kể những câu chuyện xứng đáng với tầm vóc quốc gia.
Đáng tiếc, những tiềm năng và vẻ đẹp ấy chưa được kể theo cách chuyên nghiệp và đủ tầm cỡ làm lay động thế giới. Dù sở hữu tiềm năng kinh tế, văn hóa và thiên nhiên vô cùng lớn, hình ảnh Việt Nam trong nhận thức của thế giới vẫn còn chưa thực sự sâu sắc và xứng đáng.
Điều này thôi thúc đạo diễn theo đuổi dự án phim quảng bá quốc gia Profile Đất nước của tôi, kể về một Việt Nam kỳ vĩ, để khơi dậy nhu cầu khám phá Việt Nam, thúc đẩy du lịch và nâng tầm hình ảnh đất nước, con người Việt Nam.
Tham vọng của Lương Đình Dũng là làm một tác phẩm mang tầm vóc quốc tế, ghi lại vẻ đẹp thiên nhiên hùng vĩ, chiều sâu lịch sử, sự phong phú của văn hóa và tinh thần con người Việt Nam trên khắp 34 tỉnh, thành phố và vùng biển đảo thiêng liêng của Tổ quốc.
Bộ phim được hứa hẹn có chất lượng hình ảnh và âm thanh điện ảnh hiện đại, tạo nên bữa tiệc thị giác về một Việt Nam tươi đẹp, hấp dẫn. Ê kíp thực hiện là các nhà làm phim chuyên nghiệp của Việt Nam phối hợp cùng chuyên gia nước ngoài. Có hơn 300 diễn viên tham gia, ghi hình ở 34 tỉnh thành.
Phim chỉ 15 phút, nên đạo diễn Lương Đình Dũng cho biết ông không định kể thật nhiều câu chuyện về Việt Nam, mà làm sao kích thích và khơi gợi người xem mong muốn khám phá, tìm hiểu đất nước Việt Nam tươi đẹp.
Thứ trưởng Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch Tạ Quang Đông nói thêm, bộ phim không mong muốn giới thiệu tất cả những gì đẹp đẽ của Việt Nam mà cố gắng gợi mở, kích thích ham muốn được khám phá Việt Nam cho khán giả trên toàn thế giới.
Từ bộ phim quảng bá Việt Nam này hy vọng sẽ mở ra một dự án lớn về quảng bá Việt Nam, lần lượt đi sâu thêm về những giá trị nổi bật của đất nước mình, như ẩm thực, trang phục, truyền thống văn hóa…
Về kinh phí làm phim, trả lời Tuổi Trẻ Online, đạo diễn Lương Đình Dũng cho biết dù chỉ dài 15 phút nhưng kinh phí Tứ Vân Pictures đầu tư cho bộ phim này bằng hai bộ phim điện ảnh mà đạo diễn này làm. Tuy thế, những bộ phim độc lập của Lương Đình Dũng thường được làm với kinh phí không lớn.
Còn áp lực khi làm bộ phim quảng bá này với Lương Đình Dũng thì tương đương áp lực làm một bộ phim điện ảnh.
Về câu hỏi một đạo diễn cá tính trong các bộ phim truyện điện ảnh như Lương Đình Dũng liệu có mang được chất của mình vào một bộ phim quảng bá hình ảnh quốc gia, đạo diễn cho biết ông không cố gắng một cách có ý thức để tạo ra chất riêng trong bộ phim này.
Ông chỉ thả cho mình được dẫn dắt bởi vẻ đẹp, tinh thần của đất nước và sẽ chạy theo sự dẫn dắt ấy bằng tất cả khả năng. Nếu bộ phim có "chất" đặc biệt gì đó, thì đó trước tiên chính là đất nước mình rất khác biệt.
