Theo China Press, tối 16-7, vào khoảng 21h50, khi The Odyssey chỉ còn khoảng 10 phút là kết thúc, buổi chiếu phim ở Emperor Cinemas của trung tâm thương mại iSQUARE (Hong Kong) đột ngột bị gián đoạn vì chuông báo cháy vang lên khắp tòa nhà.
Thông báo khẩn yêu cầu toàn bộ khán giả sơ tán ngay lập tức. Trùng hợp, đoạn hội thoại trên màn ảnh vừa dừng ở câu: “Mau đuổi hết đám ăn mày này ra ngoài!”
Nhiều khán giả chia sẻ trên Threads và Xiaohongshu rằng họ phải rời khỏi rạp ngay giữa lúc xem phim. Một số người cho biết khi di chuyển theo lối thoát hiểm đã ngửi thấy mùi khói nồng nặc trong trung tâm thương mại.
Một khán giả thất vọng viết: “Xem suốt hai tiếng rưỡi rồi mà lại không được xem đoạn kết. Chẳng lẽ phải mua vé xem lại từ đầu?”
Các đoạn video do người xem ghi lại cho thấy chuông báo cháy liên tục vang lên, khán giả phải lần mò trong bóng tối để tìm lối thoát hiểm. Dù vậy, mọi người đều giữ bình tĩnh và sơ tán có trật tự.
Cảnh sát Hong Kong cho biết đến 0h34 ngày 17-7 mới nhận được thông báo về vụ việc. Theo thông tin ban đầu, nhân viên rạp trên tầng 7 của iSQUARE phát hiện chuông báo động và mùi khói trong lúc phim đang chiếu nên lập tức yêu cầu khán giả rời khỏi rạp.
Sau khi lực lượng chức năng có mặt, họ xác định mùi khói không xuất phát từ rạp chiếu mà đến từ một tầng khác của tòa nhà. Không có ai bị thương trong sự cố.
Sở Cứu hỏa Hong Kong cho biết khoảng 20 người tự sơ tán. Qua điều tra, cơ quan này phát hiện một bộ phận của hệ thống thông gió ở tầng 8 có dấu hiệu bị cháy nhẹ.
Trailer The Odyssey
Theo The Hollywood Reporter, The Odyssey của đạo diễn Christopher Nolan đang có khởi đầu đầy hứa hẹn tại phòng vé. Phim do Universal Pictures phát hành, với dàn diễn viên gồm Matt Damon, Tom Holland, Anne Hathaway cùng nhiều ngôi sao khác.
The Odyssey thu về 17,6 triệu USD từ các suất chiếu sớm tối thứ Năm tại khoảng 3.900 rạp ở Bắc Mỹ, trở thành phim có doanh thu phòng vé trước cao nhất năm 2026, vượt qua Toy Story 5 (17,5 triệu USD).
Phim được kỳ vọng đạt 50 triệu USD trong ngày thứ Sáu và kết thúc cuối tuần mở màn với khoảng 117 triệu USD, cao hơn đáng kể so với dự báo trước đó chỉ dao động từ 85-100 triệu USD.
Trên phạm vi toàn cầu, The Odyssey được dự đoán thu khoảng 200 triệu USD trong tuần đầu công chiếu. Phim có kinh phí sản xuất lên tới 250 triệu USD.
Một trong những điểm thu hút lớn nhất của The Odyssey là phim đầu tiên trong lịch sử được quay hoàn toàn bằng máy quay IMAX.
Điều này khiến các suất chiếu định dạng cao cấp, đặc biệt là IMAX 70mm, trở thành “vé vàng” đối với những người yêu điện ảnh.
Về lịch phát hành, The Odyssey cũng hưởng lợi khi tuần tới gần như không có phim bom tấn mới ra rạp, trước khi Spider-Man: Brand New Day của Sony, với Tom Holland và Zendaya đóng chính, ra mắt vào ngày 31-7.
Tuy nhiên, phòng vé cuối tuần này vẫn đối mặt với một đối thủ đáng gờm là trận chung kết World Cup giữa Tây Ban Nha và Argentina, diễn ra vào Chủ nhật (tức rạng sáng 20-7 theo giờ Việt Nam) tại sân MetLife (New Jersey, Mỹ), có thể ảnh hưởng đến lượng khán giả, đặc biệt ở thị trường quốc tế.
Theo People, trong phán quyết vắng mặt được đệ trình tại Tòa án cấp cao Quận Los Angeles (Mỹ), ca sĩ 71 tuổi Jermaine Jackson bị buộc phải chi trả khoản tiền bồi thường thiệt hại và các chi phí pháp lý liên quan với tổng trị giá hơn 6,5 triệu USD cho nguyên đơn là bà Rita Butler Barrett.
Vụ việc bắt nguồn từ đơn kiện được nộp vào tháng 12.2023 dưới sự bảo trợ của Đạo luật tìm kiếm công lý cho nạn nhân bị bạo lực tình dục tại bang California. Đơn kiện nêu rõ bà Rita Barrett "là nạn nhân của lạm dụng tình dục, hành hung tình dục, tấn công tình dục, quấy rối và cưỡng hiếp" do Jermaine Jackson gây ra.
Tờ Daily Mail cho biết thêm, do phía Jermaine Jackson liên tục phớt lờ các thông báo của tòa án và không cử đại diện pháp lý tham gia phản biện trong suốt quá trình tố tụng, cơ quan thẩm phán đã ra phán quyết vắng mặt có hiệu lực bắt buộc thi hành đối với ngôi sao này.
Trong các tài liệu rúng động được tòa án xem xét, bà Rita Butler Barrett cáo buộc rằng vào khoảng mùa xuân năm 1988, Jermaine Jackson đã bất ngờ xuất hiện tại nhà riêng của bà mà không được mời. Ngay sau đó, nam ca sĩ này đã dùng vũ lực xông vào nhà và thực hiện hành vi tấn công tình dục một cách dã man. Đơn kiện mô tả chi tiết: "Trong lúc bị tấn công, nguyên đơn, một người phụ nữ có đức tin, đã liên tục cầu nguyện với Chúa để được giúp đỡ. Bà hoàn toàn rơi vào trạng thái hoảng loạn và lo sợ cho tính mạng của mình". Đối tượng chỉ rời đi sau khi đã "thỏa mãn dục vọng".
Barrett cho biết bà quen biết Jermaine Jackson thông qua chồng mình - ông Ben Barrett. Vào thời điểm đó, ông Ben là cộng sự thân thiết của Berry Gordy - người sáng lập hãng thu âm danh tiếng Motown Records, đơn vị đang nắm quyền quản lý và có mối quan hệ kinh doanh chặt chẽ với anh em nhà Jackson.
Hậu quả từ vụ hành hung khiến bà Barrett phải chịu đựng những tổn thương nghiêm trọng kéo dài hàng chục năm qua. Nạn nhân đối mặt với khủng hoảng tinh thần, sự sỉ nhục, cảm giác tội lỗi, đau khổ thể xác lẫn tâm lý vĩnh viễn, đồng thời chịu nhiều thiệt hại nặng nề về kinh tế và mất khả năng duy trì công việc ổn định.
Đặc biệt, đơn kiện của bà Barrett còn trực tiếp vạch trần một góc khuất đen tối của ngành công nghiệp giải trí Mỹ lúc bấy giờ. Nạn nhân khẳng định đã báo cáo toàn bộ vụ việc cho ông trùm Berry Gordy ngay vào ngày hôm sau. Tuy nhiên, thay vì hỗ trợ nạn nhân tìm kiếm công lý, Gordy cùng một số nhân vật quyền lực khác trong giới kinh doanh âm nhạc đã chủ động thiết lập một "âm mưu che đậy" quy mô lớn.
Theo nguyên đơn, các thế lực này đã dùng tầm ảnh hưởng của mình để bịt đầu mối, dập tắt mọi thông tin liên quan đến vụ cưỡng hiếp nhằm bảo vệ hình ảnh sạch sẽ của Jermaine Jackson, qua đó duy trì nguồn lợi nhuận khổng lồ gắn liền với sự nghiệp đang trên đỉnh cao của nam ca sĩ cũng như tập đoàn.
Trước đó, Jermaine Jackson cùng con trai là Jaafar Jackson tham dự buổi ra mắt phim tiểu sử Michael tại Los Angeles. Trong dự án điện ảnh này, Jaafar Jackson đảm nhận vai diễn tái hiện người chú quá cố Michael Jackson.
Hiện tại, trước phán quyết đền bù triệu đô của tòa án Los Angeles, người đại diện truyền thông của Jermaine Jackson từ chối đưa ra bất kỳ lời bình luận hay giải thích nào.
Jermaine Jackson (1954) là con thứ tư trong gia tộc âm nhạc huyền thoại Jackson và anh trai ruột của "ông hoàng nhạc pop" Michael Jackson. Từ năm 1964 đến 1975, ông giữ vai trò thủ lĩnh ban đầu kiêm giọng ca chính thứ 2 (sau Michael) của nhóm nhạc The Jackson 5, góp phần tạo nên hàng loạt bản hit bất hủ như I Want You Back, ABC, I'll Be There… Sau khi kết hôn với Hazel Gordy – con gái của "ông trùm" sáng lập Motown Berry Gordy, Jermaine chọn ở lại hãng đĩa để phát triển sự nghiệp solo. Ông từng gặt hái nhiều thành công trên bảng xếp hạng Billboard và là nhà sản xuất âm nhạc khi từng tham gia xây dựng album đầu tay cho diva Whitney Houston vào năm 1985. Jermaine ly hôn Hazel Gordy vào tháng 11.1987 sau bê bối có con riêng.
Theo ArtNews, mức giá bao gồm thuế, phí, trở thành tác phẩm đắt nhất được bán trong phiên Robert Mnuchin: Collector at Heart Evening Auction, do Sotheby's tổ chức tối 14/5 (giờ địa phương). Đây cũng là bức vẽ có giá cao thứ hai của Mark Rothko trên thị trường. Kỷ lục của ông là tranh Orange, Red, Yellow (1961), được Christie's New York đấu giá thành công với 86,8 triệu USD vào năm 2012.
Sự kiện đấu giá diễn ra sôi nổi, nhiều người vỗ tay tán thưởng tác phẩm của Rothko sau tiếng gõ búa. Theo Artnet, vài người hy vọng Brown and Blacks in Reds được trả giá cao hơn.
Thông tin của nhà đấu giá cho biết tranh ra đời trong giai đoạn Mark Rothko định hình sự nghiệp, khi ông phát triển kỹ thuật phối màu chồng lớp. Đây là một trong 15 bức vẽ khổ lớn mà ông thực hiện năm 1957, hầu hết đang được trưng bày tại các bảo tàng.
Theo họa sĩ Robert Motherwell, Mark Rothko theo đuổi nhiều mục tiêu trong hội họa: sự rõ ràng, sự chiêm nghiệm, sự thuần khiết và chân thành trong khả năng truyền tải cảm xúc con người. Ở tác phẩm Brown and Blacks in Reds, người xem có thể thấy những mục tiêu của ông được hiện thực hóa, đồng thời họa sĩ đề cập ý nghĩa của việc vẽ, cảm nhận và sống.
Robert Motherwell nhận định càng nhìn lâu, người xem càng cảm nhận được những gam màu đỏ thẫm, đỏ ruby, sắc nâu, đen như đang lơ lửng trong không gian, vượt ra ngoài bề mặt tác phẩm. Nhà sử học nghệ thuật Katherine Kuh viết: ''Tranh của Rothko gợi lên những tâm trạng khác nhau nhưng luôn mãnh liệt''.
Tác phẩm đắt thứ hai trong phiên đấu giá của Sotheby's hôm 14/5 cũng là một sáng tác của Mark Rothko. Bức No.1 ra đời năm 1949, gồm những gam màu rực rỡ ở lớp trên và dưới, tương phản với sắc xanh lam tại trung tâm. Tranh được thực hiện vào thời điểm chuyển giao từ loạt bức vẽ Multiforms (1946-1949) sang các bức trừu tượng đặc trưng của Rothko.
Mark Rothko (1903-1970), nổi tiếng với phong cách nghệ thuật color field (tranh tường màu). Các sáng tác của ông gồm những mảng màu loang hình chữ nhật xếp chồng lên, không đều nhau. Giá trị tranh của Rothko tăng cao trong nhiều năm sau khi ông tự sát vào năm 1970. Họa sĩ có nhiều bức vẽ hàng chục triệu USD, bị nhiều người cho rằng ''điên rồ''. Trong đó, tác phẩm Số 7 của ông đứng thứ tư danh sách tranh đấu giá đắt nhất năm 2021 do The Value thống kê, với 82,4 triệu USD.
Thông tin từ Arthive cho biết những vệt màu của Rothko không đơn giản. Qua các nghiên cứu bằng kính hiển vi điện tử và tia cực tím, họa sĩ sử dụng một số thành phần tự nhiên như trứng, keo da thỏ và nhân tạo gồm màu acrylic, keo phenol formaldehyde, sơn alkyd.
Rothko dùng các mảng màu, chiều sâu không gian để hút người xem đối thoại với tác phẩm. Ông từng nói: ''Vẽ tranh không phải là một hình thức thể hiện bản thân. Nó giống như bất kỳ nghệ thuật nào khác, là ngôn ngữ mà bạn dùng để truyền đạt điều gì đó về thế giới''.
Trong một bài báo trên tạp chí Life năm 1959 , Dorothy Seiberling mô tả những bức tranh bí ẩn của Rothko: ''Màu sắc trong bức vẽ của Rothko khuấy động những cảm xúc lẫn lộn về niềm vui, sự u ám, lo lắng hay bình yên. Dù các hình thức trong tranh thoạt nhìn có vẻ đơn giản, thực chất chúng lại phức tạp''.
Theo The Wrap, đúng với phong cách của mình, MrBeast (tên thật: Jimmy Donaldson) phát trực tiếp khoảnh khắc đặc biệt trên kênh YouTube cá nhân.
Hơn 600.000 người theo dõi buổi livestream kéo dài khoảng một tiếng rưỡi. Trước đó, anh cũng từng livestream khi sắp đạt 100 triệu người đăng ký.
Tương tự như thời điểm vượt mốc này vào năm 2022, nhiều người hâm mộ đã "trêu đùa" thần tượng bằng cách hủy đăng ký ngay khi kênh sắp cán đích, rồi đăng ký lại chỉ vài phút sau đó.
MrBeast khoe thành tích đã nhận được từ YouTube
Khi kênh YouTube chính thức vượt mốc nửa tỉ người đăng ký, MrBeast tung pháo giấy ăn mừng trước khi chia sẻ những suy nghĩ chân thành với người theo dõi.
"Tôi không nghĩ mình đáng lẽ phải có tới nửa tỉ người đăng ký, xét về mặt thống kê thì điều đó gần như không thể. Tôi không lớn lên trong điều kiện khá giả. Cả bố và mẹ tôi đều phục vụ trong quân đội.
Gia đình chúng tôi từng phá sản trong cuộc khủng hoảng tài chính năm 2008. Khi bắt đầu xây dựng kênh này, tôi thậm chí không đủ tiền mua thiết bị. Tôi phải tiết kiệm tiền kiếm được từ AdSense để mua micro hay máy tính. Thật sự tôi không nghĩ mình sẽ có được vị trí như ngày hôm nay" - MrBeast nói.
MrBeast nhấn mạnh rằng anh không lớn lên tại những trung tâm giải trí như New York hay Los Angeles, mà ở một thị trấn rất nhỏ.
"Tôi đã tìm thấy điều mình yêu thích từ khi còn rất trẻ. Tôi biết đến YouTube năm 11 tuổi và dốc toàn bộ tâm sức cho nó. Để có được ngày hôm nay là cả một quá trình lao động rất dài.
Người ta thường nói cần 10.000 giờ để thành thạo một kỹ năng, nhưng tôi nghĩ con số đó còn quá ít. Theo tôi, phải cần tới 100.000 giờ để thật sự làm chủ một lĩnh vực. Riêng với việc làm video YouTube, có lẽ tôi đã dành khoảng 60.000 đến 70.000 giờ" - MrBeast cho biết.
Sau khi gửi lời cảm ơn tới đội ngũ cộng sự, MrBeast chia sẻ thêm về những kế hoạch tương lai. Anh cho biết muốn nâng tầm chất lượng hình ảnh trong các video, khiến chúng ngày càng điện ảnh và đẹp mắt hơn.
MrBeast bày tỏ: "Đây là thời điểm mà nhiều người có thể trở nên tự mãn và bắt đầu lười biếng, nhưng tôi lại có động lực hơn bao giờ hết. Tôi quyết tâm hơn bao giờ hết. Điều duy nhất tôi muốn trong cuộc sống là kể những câu chuyện thật hay.
Tôi tin rằng mình còn ít nhất 20 đến 30 năm nữa để tiếp tục làm video và sáng tạo nội dung. Tôi thực sự tin rằng YouTube sẽ còn tiếp tục phát triển mạnh mẽ và tốc độ tăng trưởng của nền tảng này sẽ chưa chậm lại trong tương lai gần".
