‘Trương Vô Kỵ’ Ngô Khải Hoa bán gương mặt cho AI

Thể loại isekai thường đưa nhân vật chính đến một thế giới mới sau khi chết hoặc được triệu hồi. Bên cạnh những kỹ năng đặc biệt, hệ thống nghề nghiệp cũng đóng vai trò quyết định trong hành trình phát triển sức mạnh.

Nhiều nhân vật nhờ lựa chọn hoặc sở hữu nghề hiếm đã vươn lên thành những cá thể mạnh nhất, đủ sức đối đầu ma vương hay thậm chí các vị thần.

Trong nhiều bộ anime isekai, anh hùng là nghề được giao nhiệm vụ đánh bại ma vương và bảo vệ nhân loại. Những nhân vật thuộc lớp nghề này thường có chỉ số cao ngay từ đầu, từ sức mạnh, tốc độ đến lượng ma lực, đồng thời dễ thức tỉnh các kỹ năng đặc biệt trong quá trình chiến đấu.

Trong khi đó, anh hùng lại là nghề gắn liền với nhiệm vụ bảo vệ nhân loại trước ma vương. Các nhân vật thuộc lớp anh hùng thường sở hữu chỉ số vượt trội ngay từ đầu, từ sức mạnh, tốc độ, thể lực đến lượng ma lực dồi dào. Nhiều người còn thức tỉnh thêm các năng lực đặc biệt, giúp họ nhanh chóng trở thành lực lượng chủ chốt trong các cuộc chiến.

Không thiên về sức mạnh trực diện nhưng sát thủ lại nổi bật nhờ khả năng ám sát, tàng hình và di chuyển bí mật. Các sát thủ thường thành thạo dao găm, độc dược hoặc kỹ năng ẩn thân để tiêu diệt mục tiêu trước khi đối phương kịp phản ứng.

Không phải mọi nghề mạnh đều thiên về chiến đấu. Người thuần hóa quái thú có thể ký kết khế ước với những sinh vật hùng mạnh như rồng hay quái thú để biến chúng thành đồng minh. Càng thuần hóa được những sinh vật cấp cao, sức mạnh của họ càng gia tăng.

Trong khi đó, nhà chế tạo sở hữu khả năng tạo ra vũ khí, trang bị và các hiện vật ma thuật. Ở cấp độ cao, những phát minh của họ thậm chí có thể làm thay đổi cán cân sức mạnh giữa các quốc gia.

Nhà giả kim cũng là một nghề được đánh giá rất cao nhờ khả năng biến đổi vật chất, chế tạo vật phẩm và nghiên cứu những công thức đặc biệt. Trong nhiều tác phẩm, các nhà giả kim còn theo đuổi mục tiêu kéo dài tuổi thọ hoặc đạt đến sự bất tử.

Ngược lại, người thẩm định thường bị xem là nghề yếu vì chủ yếu dùng để phân tích vật phẩm, quái vật hoặc chỉ số của đối thủ. Tuy nhiên, nhiều anime isekai lại cho thấy đây là lớp nghề sở hữu tiềm năng rất lớn khi người sử dụng có thể thức tỉnh các kỹ năng đặc biệt, đủ sức vượt qua nhiều nghề chiến đấu truyền thống.

Bên cạnh đó, người tu luyện là lớp nghề quen thuộc trong các anime và hoạt hình Trung Quốc. Thay vì lên cấp theo hệ thống thông thường, họ không ngừng rèn luyện cơ thể, linh hồn và sức mạnh để đạt tới những cảnh giới cao hơn, thậm chí có thể sánh ngang thần linh.

Sự đa dạng của hệ thống nghề nghiệp là một trong những yếu tố giúp anime isekai duy trì sức hút. Thay vì chỉ tập trung vào hình tượng anh hùng quen thuộc, nhiều tác phẩm cho thấy bất kỳ nghề nào cũng có thể trở thành mạnh nhất nếu được khai thác đúng cách và phát triển đến giới hạn sức mạnh.

Tin Gốc: Tuổi Trẻ

Nếu vai Tú trong Cách em 1 milimet giúp Quỳnh Châu được khán giả ưu ái gọi là "nữ hoàng nước mắt" mới của màn ảnh Việt, thì vai Diệu trong Dưới ô cửa sáng đèn đang phát sóng trên VTV3 tiếp tục khẳng định khả năng diễn xuất nội tâm của nữ diễn viên sinh năm 1998.

Theo diễn biến mới nhất của Dưới ô cửa sáng đèn, sự thật Dương ngoại tình cuối cùng cũng bị phơi bày. Đối diện với người chồng từng là chỗ dựa của mình, Diệu không gào khóc hay nổi giận dữ dội. Nhân vật lựa chọn cách đối diện lạnh lùng nhưng đầy tổn thương, buộc Dương phải thú nhận sự thật về mối quan hệ ngoài luồng. Càng đau đớn hơn khi Diệu nhận ra người đàn ông đầu ấp tay gối với mình suốt thời gian dài lại thờ ơ đến mức không nhận ra cả những tổn thương mà cô vừa trải qua.

Điều khiến khán giả xúc động không nằm ở những lời thoại kịch tính mà ở cách Quỳnh Châu thể hiện cảm xúc. Ánh mắt thất thần, sự hụt hẫng khi niềm tin sụp đổ và giọng nói nghẹn lại trong từng câu thoại khiến nhiều người xem cảm nhận rõ nỗi đau của một người phụ nữ bị phản bội. Vì vậy mà trên các diễn đàn phim Việt và mạng xã hội, nhiều khán giả dành lời khen cho nữ diễn viên. Không ít ý kiến cho rằng Quỳnh Châu đã có màn thể hiện xuất sắc nhất từ đầu phim, thậm chí có bình luận nhận xét cô "diễn bằng mắt", chỉ cần một ánh nhìn cũng đủ truyền tải cảm giác tuyệt vọng của nhân vật.

Nhiều ý kiến bày tỏ: "Nữ diễn viên này khóc đẹp nhất phim truyền hình"; "Quỳnh Châu diễn đạt quá, khóc cũng đẹp nữa"; "Tập tối qua nữ chính diễn hay quá, diễn tả được nỗi đau tột cùng của một người vợ bị phản bội bằng nét mặt và những giọt nước mắt mà không cần thoại nhiều"...

Sự đồng cảm mà khán giả dành cho Diệu cũng đến từ việc nhân vật này được xây dựng khá gần với đời sống. Là người phụ nữ mạnh mẽ, luôn gồng gánh công việc và gia đình, Diệu lại phải đối mặt với những biến cố liên tiếp trong kinh doanh. Trước khi phát hiện chồng ngoại tình, cô còn rơi vào nhiều áp lực trong công việc và cuộc sống. Những biến cố dồn dập khiến cuộc đời nhân vật ngày càng bi kịch và cũng tạo điều kiện để Quỳnh Châu phô diễn khả năng diễn xuất tâm lý.

Đây không phải lần đầu Quỳnh Châu chinh phục khán giả bằng những cảnh khóc. Cuối năm 2025, nữ diễn viên gây chú ý khi đảm nhận vai Tú trong Cách em 1 milimet. Nhân vật này liên tục trải qua những tổn thương trong tình yêu, có nhiều phân đoạn khóc và giằng xé nội tâm. Chính khả năng thể hiện cảm xúc tự nhiên, không bi lụy nhưng vẫn chạm tới người xem đã giúp cô được khán giả ưu ái gọi là "nữ hoàng nước mắt" mới của màn ảnh Việt.

Trước khi được biết đến với những vai diễn giàu cảm xúc, Quỳnh Châu từng ghi dấu ấn qua nhiều dạng nhân vật khác nhau như trong Đi giữa trời rực rỡ, Người một nhà hay Những chặng đường bụi bặm. Việc liên tục thay đổi màu sắc vai diễn cho thấy nữ diễn viên trẻ không muốn đóng khung bản thân trong một hình tượng nhất định và đang từng bước khẳng định vị trí của mình trên đường đua phim giờ vàng VTV.

Tin Gốc: Thanh Niên

Sau thời gian dài tập trung cho gia đình và những dự án âm nhạc, ca sĩ Phương Vy trở lại sân khấu với vai diễn trong vở nhạc kịch - xiếc đương đại Dế Mèn ngoại truyện - Câu chuyện dưới tán cỏ. Điều khiến nữ ca sĩ nhận lời không chỉ là quy mô đầu tư của dự án, mà còn vì lần đầu tiên cô được hóa thân thành một nhân vật phản diện trên sân khấu.

Trong tác phẩm lấy cảm hứng từ Dế Mèn phiêu lưu ký của nhà văn Tô Hoài, Phương Vy đảm nhận vai Nhện Chúa - nhân vật được xây dựng với nhiều lớp tính cách và khác biệt so với hình dung quen thuộc của khán giả. Nữ ca sĩ cho biết bản thân từng thử sức ở nhiều dòng nhạc và hình thức biểu diễn khác nhau, nhưng việc thể hiện một nhân vật phản diện bằng âm nhạc là trải nghiệm hoàn toàn mới.

"Đây là lần đầu tiên tôi hóa thân vào một nhân vật phản diện. Với Nhện Chúa, thử thách lớn nhất là làm sao thể hiện được sự sắc sảo, bí ẩn và phần 'ác' của nhân vật chỉ thông qua giọng hát. Để làm được điều đó, tôi phải dành nhiều thời gian tưởng tượng về tâm lý nhân vật và cách truyền tải cảm xúc sao cho phù hợp với từng ca khúc", Phương Vy chia sẻ.

Theo nữ ca sĩ, thay vì chỉ tập trung vào kỹ thuật thanh nhạc, cô dành nhiều thời gian nghiên cứu tâm lý nhân vật để mỗi bài hát đều trở thành một phần của câu chuyện. Với cô, âm nhạc không đơn thuần là minh họa mà là phương tiện để khắc họa tính cách và chiều sâu nội tâm của nhân vật.

Không chỉ đánh dấu lần đầu đảm nhận vai phản diện, Dế Mèn ngoại truyện - Câu chuyện dưới tán cỏ còn đưa Phương Vy trở lại với một dự án sân khấu quy mô lớn sau nhiều năm. Điều khiến cô quyết định nhận lời còn nằm ở ý nghĩa giáo dục của chương trình dành cho thiếu nhi.

"Từ rất lâu rồi, tôi luôn mong muốn Việt Nam sẽ có thêm nhiều chương trình sân khấu được đầu tư bài bản dành cho thiếu nhi như Câu chuyện dưới tán cỏ. Đây là một dự án vừa chỉn chu về nghệ thuật, vừa mang đến cho các em nhỏ một không gian để được nghe, được xem và đắm mình trong một câu chuyện giàu trí tưởng tượng. Đó cũng chính là điều khiến tôi rất hào hứng khi nhận lời tham gia", nữ ca sĩ nói.

Lấy cảm hứng từ thế giới của Dế Mèn phiêu lưu ký, chương trình không đơn thuần là một tác phẩm chuyển thể mà mở ra một câu chuyện mới về hành trình trưởng thành, lòng dũng cảm, tình yêu thiên nhiên và những giá trị nhân văn. Đó cũng là điều khiến Phương Vy tìm thấy sự đồng cảm.

Ở dự án lần này, cô không chỉ xuất hiện với tư cách nghệ sĩ mà còn là một người mẹ. Phương Vy cho biết, khi đọc kịch bản, cô nhớ lại những năm tháng tuổi thơ từng say mê cuốn sách của nhà văn Tô Hoài. Giờ đây, khi đã có con gái, cô càng mong thế hệ trẻ hôm nay cũng có cơ hội lớn lên cùng những tác phẩm giàu giá trị như vậy. "Dự án gợi cho tôi nhớ về những ký ức rất đẹp của tuổi thơ. Đến hôm nay, khi đã trở thành một người mẹ, tôi càng mong con gái mình cũng như nhiều em nhỏ khác sẽ có cơ hội lớn lên cùng những câu chuyện ý nghĩa như vậy”, cô bộc bạch.

Theo Phương Vy, một chương trình nghệ thuật dành cho thiếu nhi không chỉ cần hấp dẫn về mặt hình ảnh mà còn phải nuôi dưỡng trí tưởng tượng và gieo những bài học nhẹ nhàng trong tâm hồn trẻ nhỏ. "Hy vọng tác phẩm sẽ không chỉ mang đến những phút giây giải trí, mà còn nuôi dưỡng trí tưởng tượng và để lại những bài học nhẹ nhàng, đẹp đẽ trong tuổi thơ của các em", cô bày tỏ.

Ngoài Phương Vy, dự án lần này còn có sự góp mặt của Thanh Duy trong vai Dế Mèn. Phần âm nhạc do nhạc sĩ Việt Anh đảm nhiệm, trong khi Kiki Trần giữ vai trò giám đốc sáng tạo và tổng đạo diễn. Chương trình chính thức công diễn vào ngày 12.7 tại Nhà hát Hòa Bình (TP.HCM).

Tin Gốc: Thanh Niên