Theo báo cáo giữa năm 2026 của Luminate – đối tác dữ liệu chính thức của Variety và Billboard – thị trường âm nhạc toàn cầu tiếp tục tăng trưởng mạnh. Lượng phát trực tuyến âm thanh theo yêu cầu trên toàn cầu đạt 2,8 nghìn tỉ lượt trong sáu tháng đầu năm, tăng 9,8% so với cùng kỳ năm trước.
Đáng chú ý, hai gương mặt mới nổi Ella Langley và Olivia Dean cùng có hai ca khúc lọt vào top 10 những ca khúc được tiêu thụ nhiều nhất tại Mỹ.
Theo đó, Ella Langley dẫn đầu bảng xếp hạng với Choosin’ Texas, đạt mức tiêu thụ tương đương 629.000 đơn vị. Thành tích này gần gấp đôi vị trí thứ hai là Man I Need của Olivia Dean với 347.000 đơn vị.
Nữ ca sĩ nhạc đồng quê tiếp tục xuất hiện ở vị trí thứ tư với Be Her, đạt 312.520 đơn vị.
Trong khi đó, Olivia Dean – giọng ca người Anh đang tạo được tiếng vang quốc tế – có thêm ca khúc So Easy (to Fall in Love) ở vị trí thứ 10 với 268.000 đơn vị.
Sự xuất hiện đồng thời của Ella Langley và Olivia Dean cho thấy sức hút của những gương mặt mới trong thị trường âm nhạc năm nay. Nếu Ella Langley đại diện cho sức sống mới của dòng nhạc đồng quê Mỹ, Olivia Dean tiếp tục khẳng định vị trí với dòng pop và soul giàu màu sắc cá nhân.
Bảng xếp hạng giữa năm cũng cho thấy sức bền của nhiều ca khúc phát hành từ năm 2025. Ordinary của Alex Warren đứng thứ ba với 339.000 đơn vị. Golden – ca khúc của nhóm nhạc hư cấu Huntr/X trong bộ phim hoạt hình KPop Demon Hunters – xếp thứ năm.
Các vị trí còn lại trong top 10 thuộc về Bruno Mars với I Just Might, Bad Bunny với DtMF, PinkPantheress kết hợp Zara Larsson trong Stateside và Taylor Swift với The Fate of Ophelia.
MV Choosin’ Texas của Ella Langley
Theo Luminate, bảng xếp hạng được tính dựa trên doanh số nhạc số và lượng phát trực tuyến âm thanh theo yêu cầu quy đổi tương đương doanh số. Trong đó, 375 lượt phát có quảng cáo được tính tương đương một lượt bán ca khúc, còn 125 lượt phát từ tài khoản thuê bao trả phí tương đương một lượt bán.
Một trong những điểm đáng chú ý nhất của báo cáo là sự gia tăng mạnh mẽ của âm nhạc tiếng Tây Ban Nha tại thị trường Mỹ.
Trong nửa đầu năm 2026, các nội dung âm nhạc bằng tiếng Tây Ban Nha chiếm 9,4% tổng lượng phát trực tuyến âm thanh và video theo yêu cầu tại Mỹ – gần tương đương một trong 10 lượt nghe.
Ngược lại, tỉ lệ tiêu thụ nội dung âm nhạc bằng tiếng Anh giảm xuống mức thấp mới, còn 87,1%.
Sự thay đổi này phản ánh xu hướng quốc tế hóa ngày càng rõ của thị trường âm nhạc Mỹ.
Các nghệ sĩ đến từ Mỹ Latin và những thị trường nói tiếng Tây Ban Nha tiếp tục mở rộng lượng khán giả toàn cầu, trong đó Bad Bunny là một trong những đại diện nổi bật. Ca khúc DtMF của anh đứng thứ bảy trên bảng xếp hạng giữa năm.
Tổng lượng phát trực tuyến âm thanh theo yêu cầu bên ngoài nước Mỹ cũng tăng 11,8%, đạt 2.000 tỉ lượt.
Tại Mỹ, R&B và hip-hop vẫn là nhóm thể loại được nghe nhiều nhất, chiếm khoảng một trong bốn lượt phát. Tuy nhiên, dance và electronic đang nổi lên mạnh mẽ và là nhóm thể loại tăng trưởng nhanh nhất trong nửa đầu năm.
Các nghệ sĩ như John Summit và Disco Lines đang dẫn đầu làn sóng này.
Luminate lần đầu tiên kết hợp dữ liệu âm nhạc, điện ảnh và truyền hình trong cùng một báo cáo giữa năm. Theo CEO Rob Jonas, sự thay đổi này phản ánh thực tế hai lĩnh vực không còn vận hành tách biệt như trước.
Một ví dụ rõ ràng là bộ phim tài liệu The Rise of the Red Hot Chili Peppers: Our Brother, Hillel. Sau khi phát hành trên Netflix, lượng phát trực tuyến các ca khúc của Red Hot Chili Peppers tại Mỹ tăng 11% và tăng 8% trên toàn cầu trong tuần bộ phim ra mắt.
Dữ liệu cho thấy một sản phẩm điện ảnh hoặc truyền hình có thể tạo ra hiệu ứng trực tiếp đối với hoạt động nghe nhạc. Ngược lại, mức độ phổ biến của một nghệ sĩ hoặc ca khúc cũng có thể thúc đẩy sự quan tâm đến các sản phẩm hình ảnh liên quan.
Báo cáo cũng cho biết khoảng 20% người nghe nhạc tại Mỹ được xếp vào nhóm “siêu người hâm mộ” – những người tương tác với nghệ sĩ và âm nhạc theo từ năm hình thức trở lên.
Nếu xét theo hành vi mua sắm, 22% người nghe được xem là nhóm người hâm mộ có khả năng chi tiền cho âm nhạc. Trong khi đó, 17% được phân loại là nhóm siêu người hâm mộ dựa trên mức độ tương tác.
Những con số này cho thấy âm nhạc tiếp tục có sức hút mạnh mẽ, không chỉ thông qua lượt nghe mà còn qua các hoạt động mua sắm, xem phim, tham dự sự kiện và tương tác với nghệ sĩ.
Nữ thần công lý với sự tham gia của loạt sao Hồng Kông: Xa Thi Mạn, Châu Gia Lạc, Trần Vỹ, cố nghệ sĩ Hứa Thiệu Hùng… đang là bộ phim ăn khách nhất trên TVB hiện nay. Bên cạnh những phiên tòa xét xử gay cấn, mở ra nhiều vấn đề mang tính thời sự, xã hội, phim còn gây chú ý với câu chuyện riêng của các nhân vật. Trong tập 4 vừa lên sóng gần đây, nhân vật của Trần Vỹ gây chú ý khi có cảnh nóng với nam diễn viên Cổ Thiên Tường. Theo HK01, phân cảnh "giường chiếu" của họ có tính "tác động thị giác" mạnh, khiến khán giả bàn tán không ngừng.
Phân cảnh này được đánh giá là cảnh phim táo bạo nhất của Trần Vỹ kể từ khi gia nhập làng giải trí. Cô diện đồ ngủ gợi cảm, khoe những đường nét quyến rũ và tự tin tương tác thân mật với bạn diễn khác giới như một cặp đôi thực thụ. Hoa hậu châu Á 1996 tiết lộ để đạt được hiệu quả hình ảnh tốt nhất, khi quay phim cô đã mặc nội y do mình tự chuẩn bị. Nữ diễn viên 7X nói thêm: "Thực ra cảnh này được quay rất nhiều nhưng khi dựng phim thì không dùng đến nhiều".
Trần Vỹ cũng chia sẻ màn kết hợp táo bạo này do chính cô chủ động. Minh tinh 53 tuổi kể: "Lúc đó giám chế hỏi tôi muốn chọn nam diễn viên nào, còn nói rằng chọn ai cũng được". Để giảm bớt sự ngượng ngùng và đảm bảo cả hai kết hợp thật ăn ý, cô đề xuất mời bạn diễn cũ của mình là Cổ Thiên Tường - người vốn hợp tác ăn ý với nữ diễn viên trong cảnh thân mật trước đây và cả hai đã quen biết 20 năm. "Đã hợp tác một lần thì lần sau càng dễ, làm việc với người quen vẫn tốt hơn", nghệ sĩ TVB chia sẻ.
Mỹ nhân Hồng Kông cũng cho biết trước khi quay cảnh 18+ này, cô đã báo trước cho chồng. Tuy nhiên, minh tinh không ngờ khi xem đoạn phát sóng chính thức, phản ứng của ông xã lại nằm ngoài dự đoán của mình. "Anh ấy lại hỏi tôi rằng sao đoạn đó ngắn vậy?", Trần Vỹ cười. Phản ứng hài hước và thoải mái của bạn đời cho thấy sự ủng hộ, tin tưởng tuyệt đối của chồng dành cho nữ diễn viên 7X. Điều này khiến người hâm mộ thêm ngưỡng mộ cuộc sống hôn nhân hòa hợp, ngọt ngào của cô và chồng bác sĩ.
Trong Nữ thần công lý, Trần Vỹ vào vai luật sư cấp cao Cao Thục Hoa, gây ấn tượng với hình tượng một người mẹ mạnh mẽ và một luật sư biện hộ chuyên nghiệp. Câu chuyện về Cao Thục Hoa liên quan đến bi kịch gia đình và các tình tiết mang tính pháp lý. Nhân vật nhiều lần đối đầu gay gắt với thẩm phán Ngôn Huệ Tri (Xa Thi Mạn đóng) tạo nên không khí căng thẳng, sặc mùi "thuốc súng" giữa hai phụ nữ đầy nội lực.
Trần Vỹ sinh năm 1973, cô trở nên nổi tiếng khi chiến thắng cuộc thi Hoa hậu châu Á 1996 do ATV tổ chức. Người đẹp đầu quân cho đơn vị này, tham gia: Tuyết hoa thần kiếm, Khử tà diệt ma, Cuộc chiến thế kỷ, Sắc đẹp vĩnh cửu… rồi nhanh chóng trở thành một trong những trụ cột của nhà đài.
Năm 2008, cô kết hôn với doanh nhân Nhan Chí Hành và rút lui khỏi làng giải trí. Đến năm 2012, sau khi vượt qua biến cố ly hôn, Trần Vỹ trở lại diễn xuất và ký hợp đồng với TVB. Minh tinh ghi dấu ấn với các bộ phim: Thâm cung nội chiến II, Đội điều tra liêm chính, Ông trùm giải nghệ, Thâm cung kế, Bằng chứng thép 4, Người lạ mặt song sinh… Cô hiện là một trong những nữ diễn viên hàng đầu nhà đài.
Năm 2022, Trần Vỹ lên xe hoa lần hai với bác sĩ Trần Quốc Cường và gắn bó cho đến hiện tại. Sau kết hôn, cô vẫn tất bật với đam mê diễn xuất, được bạn đời ủng hộ tích cực.
Thông tin nam diễn viên Nine Naphat (tên đầy đủ Naphat Siangsomboon) công khai việc rạn nứt sâu sắc với mẹ mình, bà Moo Pimpaka Siangsomboon, đang trở thành tâm điểm của làng giải trí xứ chùa Vàng. Sau thời gian dài im lặng trước những đồn đoán, tài tử sinh năm 1996 xác nhận hiện tại anh và mẹ đã sống riêng và hoàn toàn cắt đứt liên lạc.
Xuất hiện trước truyền thông, Nine Naphat khẳng định việc công khai sự thật này là cách anh tôn trọng khán giả. "Tôi nói theo cảm xúc của mình. Tôi vốn là người quyết đoán và ghét việc phải nói dối mọi người. Đây là sự thật và tôi chấp nhận những gì đã xảy ra. Không ai là hoàn hảo cả, tôi cũng chỉ là một người trẻ với những xúc cảm và quan điểm riêng như bao người khác", nam diễn viên trải lòng.
Trước câu hỏi về việc liệu hành động này có gây ra những phản ứng trái chiều trong xã hội vốn đề cao đạo hiếu như Thái Lan, ngôi sao phim Yêu nhầm bạn thân (Friend Zone) thẳng thắn cho biết anh đã nỗ lực hết sức trong mọi vai trò và nhiệm vụ của một người con.
Nine Naphat bộc bạch: "Bất kể là diễn viên hay người nổi tiếng, ai cũng có trái tim, có quyền được buồn bã và quyền được bước tiếp. Có thể hành động của tôi sẽ bị chỉ trích, nhưng cuối cùng, tôi chọn bản thân mình và những gì tốt nhất cho sức khỏe thể chất lẫn tinh thần. Hiện tại, đây là con đường tốt nhất mà tôi có thể chọn".
Đáng chú ý, bên cạnh việc xác nhận mối quan hệ rạn nứt với gia đình, Nine Naphat cũng lần đầu tiết lộ đã tìm thấy niềm an ủi bên bạn gái mới. Được biết, người yêu hiện tại của anh năm nay 30 tuổi, một phụ nữ ngoài ngành giải trí đã bước vào cuộc đời anh một cách tự nhiên.
Dù không giấu giếm mối quan hệ mới và đang trong giai đoạn tìm hiểu nghiêm túc, song nam thần Thái Lan bày tỏ mong muốn được dư luận tôn trọng sự riêng tư để bảo vệ hạnh phúc mới. Anh hy vọng người hâm mộ sẽ tiếp tục ủng hộ mình trên con đường sự nghiệp cũng như những quyết định cá nhân đầy khó khăn này.
Sự việc Nine Naphat "từ mặt" mẹ ruột, người từng đồng hành và quản lý anh trong suốt nhiều năm sự nghiệp, đang để lại nhiều tiếc nuối. Nhiều ý kiến cho rằng, sự can thiệp quá sâu của bà Moo Pimpaka vào đời tư của con trai, đặc biệt là mối quan hệ với bạn gái cũ Baifern Pimchanok trước đó, chính là "giọt nước tràn ly" dẫn đến cơ sự này.
Tại Việt Nam, Nine Naphat là một trong những nam thần Thái Lan sở hữu lượng người hâm mộ đông đảo nhờ ngoại hình lịch lãm và lối diễn xuất tự nhiên. Anh trở thành "người tình trong mộng" của hàng triệu khán giả sau thành công rực rỡ của "siêu phẩm" điện ảnh Yêu nhầm bạn thân đóng cùng Baifern Pimchanok năm 2019. Bộ phim không chỉ gây bão phòng vé Việt mà còn giúp cặp đôi "vàng" này được người hâm mộ nhiệt tình "đẩy thuyền" suốt nhiều năm.
Bên cạnh đó, nam diễn viên sinh năm 1996 còn ghi dấu ấn đậm nét qua nhiều tác phẩm truyền hình ăn khách như Sợi dây hoàng lan (A Tale of Ylang Ylang), Vườn tình nhân (Rak Kan Panlawan) hay bộ phim điện ảnh đầy cảm xúc Món quà tình yêu (A Gift). Với phong cách quý ông đặc trưng và đời tư từng được xem là hình mẫu, những biến cố gia đình hiện tại của Nine Naphat thực sự để lại nhiều sự ngỡ ngàng và tiếc nuối cho nhiều khán giả.
Ít ai nghĩ rằng một hãng phim từng lao đao vì nợ nần và thua lỗ liên tiếp lại có màn trở lại ấn tượng như bây giờ. Từng bị xem là đối tượng cần sớm được "sang tay" cho các tập đoàn công nghệ, Lionsgate vừa tạo ra cú vang lớn khi bộ phim tiểu sử về Michael Jackson, tựa đề Michael, vượt mốc 1 tỉ USD doanh thu toàn cầu. Đây là cột mốc lịch sử của hãng.
Đáng nói, Michael (kinh phí 150 triệu USD - khoảng 3.800 tỉ đồng) từng bị các hãng phim lớn nhất Hollywood từ chối thẳng thừng vì lo ngại những tranh cãi xoay quanh đời tư của "ông hoàng nhạc pop". Lionsgate đã chọn cách dấn thân vào rủi ro, và họ thắng lớn.
Nếu Michael là cú nổ lớn, thì The Housemaid, bộ phim kinh dị kinh phí khiêm tốn 35 triệu USD (khoảng 890 tỉ đồng), lại là minh chứng cho tư duy nhạy bén của Lionsgate khi thu về tới 400,5 triệu USD. Không hãng phim nào khác trong năm nay tìm được hai "mỏ vàng" mới ấn tượng như vậy.
Ông Sean Diffley, chuyên gia từ Morgan Stanley, ví von đầy tính liên tưởng: "Con sư tử đang gầm". Thực tế, cổ phiếu Lionsgate đang tăng mạnh.
Theo The New York Times, Lionsgate hiện là hãng phim lớn cuối cùng không thuộc sở hữu của các tập đoàn đa ngành. Điều này vừa là lợi thế, vừa là áp lực. Khi không có công viên giải trí hay đế chế bán lẻ để "lấy chỗ này bù chỗ kia" như Disney, Lionsgate chỉ có một con đường: Phim phải hay, phải thắng.
Động lực chính cho màn "hồi sinh" này chính là Adam Fogelson, cựu chủ tịch Universal Pictures. Khi tiếp quản Lionsgate Motion Picture Group vào năm 2024, ông đối mặt với một đống đổ nát sau đại dịch và các cuộc đình công. Thậm chí, bộ phim hài hành động Borderlands với kinh phí "khủng" 115 triệu USD (gần 3.000 tỉ đồng) đã thất bại ê chề khi chỉ thu về vỏn vẹn 33 triệu USD.
Tuy nhiên, Fogelson đã kiên định với chiến lược "độc bản". Thay vì đổ tiền tấn vào quảng cáo như các "đại gia", ông tối ưu hóa chi phí, bán bớt bản quyền nước ngoài để giảm rủi ro. Những dự án mới như The Long Walk hay Now You See Me: Now You Don't đã chứng minh hướng đi này là đúng. Hiện tại, Lionsgate đang nắm giữ 10% thị phần phòng vé nội địa Mỹ, con số đáng nể, vượt xa nhiều đối thủ lớn khác.
Thách thức vẫn còn đó. Với gánh nặng nợ dài hạn lên đến hàng tỉ USD, các "ông lớn" như Sony hay Netflix vẫn không ngừng lảng vảng quanh hãng. Nhưng Lionsgate đang cố gắng tự đứng vững bằng cách bắt tay với những tên tuổi lớn như Jason Blum (phim kinh dị) hay James Wan (thương hiệu Saw). Họ cũng sở hữu thư viện khổng lồ với 20.000 đầu phim, mang về hơn 1 tỉ USD doanh thu mỗi năm.
Adam Fogelson tự tin khi nhắc đến phần tiếp theo của Michael hay màn tái xuất của Jennifer Grey trong dự án Dirty Dancing mới. Ông Fogelson chia sẻ: "Tôi vô cùng lạc quan về hướng đi hiện tại. Mỗi dự án đều được thúc đẩy bởi tầm nhìn sáng tạo độc đáo từ những bộ óc tài năng nhất".
