Sau mùa phim 30-4 bùng nổ về số lượng nhưng chất lượng và doanh thu phòng vé không như kỳ vọng, phim Việt bước vào mùa thấp điểm (low season) từ tháng 6 tới tháng 8. Đây là khoảng thời gian lượng khán giả đến rạp sụt giảm mạnh, dẫn đến doanh thu phòng vé chạm mốc thấp nhất trong năm.
Trong giai đoạn này, các nhà phát hành lớn thường tránh tung ra các bom tấn quốc tế để bảo toàn doanh thu; rạp chiếu chủ yếu là các phim quy mô nhỏ, phim độc lập hoặc phim có kinh phí vừa phải.
Hiện ngoài rạp đang chiếu gần 40 phim, trong đó chỉ có sáu phim Việt (Ma xó, Lẩu chú Hỏa, Ốc mượn hồn, Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng, Heo năm móng, Hẹn em ngày nhật thực), còn lại là phim ngoại chia nhau “miếng bánh” rạp Việt. Trong sáu phim Việt, ba phim trụ rạp từ trước hoặc trong mùa lễ 30-4 gồm Phí phông, Heo năm móng, Hẹn em ngày nhật thực sắp sửa rời rạp.
Ở top 4 phim chiếu rạp hiện tại, dẫn đầu là Ma xó thu 90 tỉ sau gần một tuần khởi chiếu (tới ngày 11-6, theo Box Office Vietnam). Lẩu chú Hỏa và Bầy xác sống đều đang thu về gần 5 tỉ sau những suất chiếu sớm từ ngày 10 tới 11-6, sẽ khởi chiếu chính thức từ ngày 12-6, đang có bước sải khá tốt.
Trong khi đó Doraemon Movie 45 sau hơn 20 ngày chu du “ẵm” hơn 186 tỉ, trở thành anime ăn khách nhất phòng vé Việt khi phá kỷ lục gần 175 tỉ của Conan Movie 28 vào năm ngoái. Hiện hành trình của Doraemon và những người bạn vẫn chưa dừng lại.
Ốc mượn hồn có tên trong top 10 nhưng đang hụt hơi trong cuộc đua phòng vé. Tính cả những suất chiếu sớm lẫn khởi chiếu chính thức, sau hơn một tuần, phim chỉ thu hơn 15 tỉ, theo Box Office Vietnam.
Còn lại là các phim ngoại khác: Your name (Tên cậu là gì?), Siêu quậy Marsupilami, Lớp học ám sát: Giờ của chúng ta , The Amazing Digital Circus: Hồi kết, Tạm biệt Gohan, He-Man và những chiến binh vũ trụ, Yêu nữ thích hàng hiệu 2, Ngôi đền kỳ quái 5, Đội thám tử cừu: Án mạng lúc nửa đêm, Ác quỷ ma sơ, Ba trợn, Star Wars: The Mandalorian and Grogu… “quậy banh” rạp Việt.
Hè này ghi nhận một danh sách dài các phim ngoại (trong đó có cả anime, hoạt hình, live-action…) cung cấp bữa tiệc thị giác no nê cho các em nhỏ: Doraemon Movie 45, Supergirl, He-Man và những chiến binh vũ trụ, Tên cậu là gì, Siêu quậy Marsupilami, Câu chuyện đồ chơi 5, Đội thám tử cừu: Án mạng lúc nửa đêm…
Việt Nam vắng hẳn phim dành cho các bé (khác năm ngoái khi cùng có hai phim hoạt hình Việt Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội và Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết kim ngưu gia nhập đường đua).
Có thể thấy việc Trạng Quỳnh nhí được khen về tổng thể nhưng chỉ thu được hơn 3 tỉ khi ra rạp năm ngoái là một trong những lý do khiến các nhà làm phim hoạt hình e dè hơn khi đưa hoạt hình Việt lên màn ảnh rộng. Thất bại doanh thu của phim để lại bài học: để mang phim ra rạp, cần một chiến lược kỹ càng, toàn diện hơn.
Hiện có hai hoạt hình Zombie mắt lác, Chiến binh gốm công bố dự án đã lâu nhưng chưa rõ lịch phát hành chính thức.
Teaser trailer Quỷ bắt hồn
Trong khi đó phim kinh dị vẫn “được lòng” khán giả. Ngoài rạp có gần 40 phim (cả nội lẫn ngoại) thì hơn 1/3 phim thuộc thể loại này.
Hiện ba phim “on top” Box Office Vietnam – hệ thống thống kê và phân tích dữ liệu doanh thu phòng vé độc lập đầu tiên tại Việt Nam – đều là ba phim kinh dị: Ma xó, Bầy xác sống, Lẩu chú Hỏa. Trong bốn phim Việt sắp ra hè này cũng có tới hai phim kinh dị là Sợi chỉ đỏ và Quỷ bắt hồn.
Tại hội nghị đối tác chiến lược ngành điện ảnh diễn ra hồi tháng 3, CGV Việt Nam cho biết các tháng 6, 7 và 10, 11 thường là vùng trũng doanh thu phim Việt. Song thực tế cho thấy kể cả mùa thấp điểm vẫn có phim đạt doanh thu cao, thậm chí vượt cả phim ngoại để dẫn đầu phòng vé.
Hè này có Ma xó – phim đang hướng mốc trăm tỉ thời gian tới; song có lên mốc 200 tỉ được hay không vẫn rất khó đoán.
Năm nay lượng phim Việt ra rạp tăng chóng mặt, gây “ảo giác” về thị trường nhưng số phim chọn ra rạp ba tháng hè không nhiều. Hiện có các phim ấn định lịch khởi chiếu gồm: Mesdames Thanh Sắc (19-6), Quỷ bắt hồn (dự kiến 10-7), Sợi chỉ đỏ (14-8), Nghỉ hè sợ nghỉ hưu (21-8)…
Nếu Quỷ bắt hồn có Quang Tuấn, Đinh Y Nhung, Anh Phạm… thì Mesdames Thanh Sắc có Thanh Hằng – lâu rồi chưa đóng phim, Hồng Ánh, Lương Thế Thành. Với Sợi chỉ đỏ, ngoài đạo diễn Hàm Trần “bảo chứng” cho chất lượng, còn có các diễn viên Quang Tuấn, Đoàn Minh Anh, Trần Nghĩa, Ngọc Phước…
Nghỉ hè sợ nghỉ hưu của Huỳnh Lập có dàn cast gồm NSƯT Cao Minh, Cody Nam Võ, Tín Nguyễn, Hứa Vĩ Văn, Hồng Ánh, Phương Thanh, Xuân Phúc…
Trong đó Quỷ bắt hồn và Sợi chỉ đỏ là phim kinh dị; Mesdames Thanh Sắc là phim tình cảm, tội phạm, drama noir; còn Nghỉ hè sợ nghỉ hưu thuộc thể loại hài, tâm linh, gia đình.
Nhìn chung loạt phim Việt sắp ra có thể loại khá đa dạng, dàn cast có sức hút nhưng có làm cho phim Việt thay đổi “lời nguyền” mùa thấp điểm hay không vẫn phải chờ xem.
Khi không còn hiệu ứng mùa lễ hội (Tết hay 30-4) để làm bệ đỡ truyền thông, phim Việt phải đứng độc lập để đối đầu trực diện với áp lực thị trường. Dù doanh thu phòng vé có thể chạm mốc thấp nhất năm, khoảng thời gian này lại mang ý nghĩa tái định hình thị trường.
Muốn đi đường dài, điện ảnh Việt vẫn cần những khoảng lặng như thế này để các nhà làm phim, nhà sản xuất nhìn thẳng vào hiện thực để có những bước đi, chiến lược phù hợp, đặc biệt nâng cao chất lượng mặt bằng phim lên.
Cục Xuất bản, In và Phát hành (Bộ Văn hóa - Thể thao và Du lịch) vừa ban hành quyết định xử phạt đối với Nhà xuất bản (NXB) Hội Nhà văn liên quan đến cuốn sách Chuyện với Thanh - Lời kể mới về ánh sáng của tác giả Nguyễn Thành Nam.
Theo quyết định xử phạt, NXB Hội Nhà văn đã thực hiện hành vi vi phạm hành chính là xuất bản cuốn sách có nội dung sai sự thật rất nghiêm trọng.
Cụ thể, cuốn Chuyện với Thanh - Lời kể mới về ánh sáng được xuất bản theo quyết định số 133/QĐ-NXBHNV ngày 6/2, có số lượng in 9.700 bản. Trong sách có một số chi tiết chứa thông tin, nhận định không chính xác về một số nhân vật, sự kiện lịch sử; đồng thời sử dụng ngôn ngữ thể hiện không phù hợp khi viết về Chủ tịch Hồ Chí Minh và một số đồng chí lãnh đạo tiền bối của Đảng.
Với hành vi vi phạm trên, NXB Hội Nhà văn bị xử phạt hành chính 100 triệu đồng. Ngoài ra, đơn vị này còn bị đình chỉ hoạt động trong thời hạn 2 tháng để rà soát, chấn chỉnh hoạt động chuyên môn.
Cơ quan quản lý buộc NXB Hội Nhà văn thu hồi, tiêu hủy toàn bộ số lượng xuất bản phẩm đã in trong thời hạn 60 ngày kể từ ngày nhận quyết định xử phạt.
Đồng thời, NXB phải nộp lại số lợi bất hợp pháp có được từ hành vi vi phạm với số tiền hơn 423,7 triệu đồng. Thời hạn thực hiện biện pháp khắc phục hậu quả này là 10 ngày kể từ ngày nhận quyết định xử phạt.
Cục Xuất bản, In và Phát hành cho biết thêm, tính đến 15/6 (ngày ra quyết định xử phạt), NXB Hội Nhà văn đã thu hồi được hơn 2.500 bản trong tổng số 9.700 bản đã in.
Trước đó vào ngày 4/6, trên cơ sở báo cáo của NXB Hội Nhà văn, kết quả đánh giá độc lập của cơ quan quản lý và các quy định của Luật Xuất bản về trách nhiệm của Nhà xuất bản, Giám đốc và Tổng biên tập, Cục Xuất bản, In và Phát hành yêu cầu dừng phát hành, tổ chức thu hồi cuốn sách Chuyện với Thanh - Lời kể mới về ánh sáng; đồng thời rà soát, làm rõ trách nhiệm của các tổ chức, cá nhân liên quan theo quy định.
Ngày 7/6, nhằm bảo đảm việc triển khai được thực hiện đồng bộ, hiệu quả, Cục Xuất bản, In và Phát hành có văn bản gửi Sở Văn hóa - Thể thao và Du lịch, Sở Văn hóa và Thể thao các tỉnh, thành phố đề nghị phối hợp kiểm tra, giám sát việc chấp hành yêu cầu dừng phát hành và thu hồi.
Thực hiện yêu cầu của cơ quan quản lý nhà nước, NXB Hội Nhà văn đã ban hành quyết định dừng phát hành và quyết liệt triển khai thu hồi cuốn sách; đồng thời thực hiện các biện pháp chấn chỉnh nghiêm khắc nhằm khắc phục những hạn chế đã được chỉ ra; nghiêm túc làm rõ trách nhiệm của tập thể, cá nhân có liên quan và xử lý nghiêm theo quy định.
Sau khi phim Bẫy tiền rút khỏi nhiều cụm rạp, đạo diễn Oscar Dương đã có những chia sẻ trên trang cá nhân có hơn 3.000 lượt theo dõi, thu hút sự chú ý của khán giả. Tác phẩm có sự tham gia của Liên Bỉnh Phát và Kiều Oanh từng được kỳ vọng tạo dấu ấn, song kết quả thương mại lại không như mong đợi.
Theo thống kê từ Box Office Vietnam, tính đến sáng 28.4, Bẫy tiền ghi nhận doanh thu khoảng 2,93 tỉ đồng - con số khiêm tốn so với mặt bằng phim Việt thời gian qua. Với kết quả này, tác phẩm của Oscar Dương nhiều khả năng khiến nhà sản xuất chịu thua lỗ nặng.
Trong bài viết, đạo diễn trẻ không né tránh cảm xúc cá nhân khi thừa nhận “rất buồn” trước tình hình hiện tại. Tuy nhiên, Oscar Dương cũng khẳng định điều này không khiến anh từ bỏ con đường làm phim.
Theo đạo diễn, một trong những thông điệp quan trọng của Bẫy tiền là phản ánh hệ lụy của “toxic positivity” - việc ép buộc bản thân hoặc người khác chỉ tập trung vào suy nghĩ tích cực, lạc quan thái quá mà bỏ qua, phủ nhận hoặc kìm nén các cảm xúc tiêu cực tự nhiên như buồn bã, giận dữ hay thất vọng. Vì vậy, anh chọn cách đối diện cảm xúc thật thay vì che giấu.
Trước ý kiến cho rằng phim không thành công vì chất lượng chưa đủ tốt, Oscar Dương đưa ra góc nhìn hai chiều. “Có nhiều nhận xét chê phim rất dở thì ngược lại cũng có nhận xét khen phim rất hay, có người chê phim khó hiểu nhưng cũng có người đã nín thở hồi hộp và dồn nén đến mức bật khóc trên đường chạy xe về vì nhìn thấy chính mình bên trong câu chuyện”, nam đạo diễn chia sẻ.
Oscar Dương cũng kể lại trải nghiệm khiến anh xúc động: “Tôi sẽ không bao giờ quên cảm giác hạnh phúc khi một nhóm khán giả đã chờ lại ở sảnh rạp chỉ để nắm tay và nói không ngờ phim hay đến vậy”. Với anh, những phản hồi trực tiếp này là nguồn động viên quan trọng trong hành trình làm nghề.
Đạo diễn Bẫy tiền bày tỏ quan điểm: “Với tôi Bẫy tiền là một bộ phim tốt, chỉn chu và chạm đến những khán giả mà phim có cơ hội tiếp cận”. Đồng thời, anh cho rằng việc xin lỗi theo kiểu “văn mẫu” chỉ vì một số ý kiến tiêu cực là không cần thiết, bởi điều đó có thể phủ nhận nỗ lực của cả ê kíp và cảm nhận của những khán giả đã ủng hộ bộ phim.
Dù vậy, đạo diễn cũng không phủ nhận những hạn chế của bản thân. Anh thẳng thắn nhìn nhận nếu có cơ hội làm lại, mình vẫn muốn cải thiện nhiều khía cạnh trong công tác đạo diễn để tác phẩm sâu sắc và hiệu quả hơn. Một trong những vấn đề được anh đặt ra là vì sao có những bộ phim không quảng bá rầm rộ nhưng vẫn tạo được hiệu ứng truyền miệng tích cực, điều mà Bẫy tiền chưa làm được.
Nhấn mạnh vai trò của khán giả, Oscar Dương cho biết: “Tôi vẫn giữ quan điểm làm phim là cho khán giả, khen hay chê cũng phải tiếp nhận ý kiến của khán giả”. Ở góc độ sản xuất, đạo diễn cho rằng người chịu áp lực lớn nhất không phải là bản thân: “Những người tôi lo lắng và cảm thấy ngại nhất là nhà sản xuất và các nhà đầu tư, vì họ đã dám chấp nhận một kịch bản khó và đặt niềm tin vào tôi”. Cuối cùng, đạo diễn bày tỏ hy vọng dù hành trình tại rạp trong nước đã tạm dừng, Bẫy tiền vẫn có thể tiếp cận khán giả ở các thị trường khác. Anh tin rằng những câu chuyện về con người và văn hóa Việt Nam vẫn có sức hấp dẫn riêng, nếu được kể theo cách phù hợp.
Những chia sẻ thẳng thắn của Oscar Dương phần nào phản ánh thực tế cạnh tranh của thị trường phim Việt hiện nay, nơi doanh thu vẫn là áp lực lớn đối với mỗi dự án, bên cạnh giá trị nghệ thuật mà ê kíp hướng đến.
Nghệ sĩ hài Bảo Trí được biết đến là cây hài quen thuộc của sân khấu TP.HCM. Ông đam mê nghề hát từ nhỏ rồi theo các đoàn hát học nghề, từ các đoàn tỉnh đến đoàn thành phố. Chặng đường nghệ thuật của ông trải qua nhiều thay đổi từ cải lương chuyển sang hài kịch. Để làm được điều đó, Bảo Trí đã phải linh hoạt, học hỏi để con đường làm nghề của mình được nối dài. Đằng sau người đàn ông lúc nào cũng vui vẻ, dễ gần, giản dị của Bảo Trí lại ẩn giấu nhiều câu chuyện đời, chuyện nghề lắm gian truân.
Chia sẻ với Thanh Niên, nghệ sĩ Bảo Trí cho biết ông vẫn duy trì công việc biểu diễn và đóng phim. Tuy nhiên, nhịp sống đã không còn tất bật như trước. Nếu ngày xưa lịch diễn luôn kín, gần như không có thời gian nghỉ ngơi, thì nay ông có nhiều khoảng lặng hơn cho bản thân. Dẫu vậy, nam nghệ sĩ không xem đó là điều buồn lòng. "Chuyện lớp trẻ dần thay thế lớp nghệ sĩ đi trước là quy luật tự nhiên của nghệ thuật. Ở độ tuổi của chúng tôi bây giờ, thật ra cũng đến lúc nghĩ tới chuyện nghỉ ngơi rồi. Nhưng nếu mình vẫn còn sức khỏe, còn có thể đóng góp được điều gì cho nghệ thuật thì vẫn tiếp tục làm", nam nghệ sĩ bày tỏ.
Bên cạnh phim ảnh, nghệ sĩ Bảo Trí vẫn gắn bó với sân khấu cải lương. Ông tham gia một số chương trình của Nhà hát cải lương Trần Hữu Trang cũng như những chuyến biểu diễn phục vụ cộng đồng. Ngoài ra, ông còn góp mặt trong các chương trình, phim truyền hình khi phù hợp. Diễn viên vở Đám cưới thời @ thừa nhận bản thân không quá nhanh nhạy với công nghệ hiện đại nên khá kỹ lưỡng trong việc chọn lựa dự án. Chính sự cẩn trọng ấy đôi khi khiến nhịp làm nghề của ông chậm lại hơn so với trước.
Nhắc về quãng thời gian đáng nhớ nhất trong sự nghiệp, NSƯT Bảo Trí cho biết đó là giai đoạn ông quyết định rẽ hướng từ cải lương sang tấu hài. Khi ấy, ông đang là kép của đoàn cải lương Trùng Dương và đứng trước lựa chọn đầy khó khăn. Điều khiến ông day dứt nhất không phải chuyện nổi tiếng hay thu nhập, mà là cảm giác phải rời xa những vai diễn cải lương dài hơi mà mình gắn bó. Với ông, việc chuyển sang tấu hài đồng nghĩa phải làm quen với những tiểu phẩm ngắn gọn, tiết tấu nhanh và một phong cách biểu diễn hoàn toàn khác.
Thời điểm đó, nam nghệ sĩ 6X cũng không tránh khỏi tâm trạng lo lắng vì không biết bản thân có đủ khả năng thích nghi với sự thay đổi quá nhanh hay không. May mắn cho Bảo Trí là trước khi chính thức chuyển hướng, ông từng có thời gian hoạt động tại đoàn kịch Kim Cương. Nam nghệ sĩ cho biết quãng thời gian ấy giúp ông tích lũy thêm vốn diễn xuất sân khấu kịch. Chính khoảng thời gian đó đã giúp nam nghệ sĩ có thêm hành trang để mạnh dạn rời đoàn cải lương, trở về TP.HCM theo đuổi con đường hài kịch chuyên nghiệp.
Sau khi bước chân vào lĩnh vực tấu hài, nghệ sĩ Bảo Trí gia nhập nhóm hài Mập - Ốm, kết hợp cùng người bạn diễn Vân Thanh. Ông cho biết đây là giai đoạn vừa áp lực vừa đáng nhớ bởi nhóm khi ấy đã có tên tuổi nhất định, khiến ông phải nỗ lực rất nhiều để khẳng định bản thân. Nam nghệ sĩ cho rằng mình may mắn được Tổ nghiệp thương nên quá trình chuyển hướng diễn ra thuận lợi hơn mong đợi và có thể theo nghề đến tận hôm nay.
Khi được hỏi về thu nhập thời tấu hài hoàng kim, Bảo Trí không ngần ngại thừa nhận đó là giai đoạn dư dả nhất của ông. Theo lời nam nghệ sĩ, thời điểm ấy sân khấu hài tại TP.HCM hoạt động vô cùng sôi động, mỗi đêm nghệ sĩ có thể chạy liên tục nhiều tụ điểm khác nhau. Nếu không nhận show bên ngoài, chỉ riêng lịch cố định tại các sân khấu cũng đủ để ông diễn hai suất mỗi tối. Còn vào dịp lễ, tết, số lượng show có thể tăng lên gấp nhiều lần. Có thời điểm ông chạy tới 9 show trong một đêm, gần như không có thời gian nghỉ. Ông kể sân khấu thời đó hoạt động gần như xuyên đêm, từ Thảo Cầm Viên, Trống Đồng cho đến sân khấu 135 Hai Bà Trưng… Mỗi tụ điểm lại có nhiều suất diễn liên tiếp, tạo nên không khí nhộn nhịp đặc trưng của sân khấu hài giai đoạn vàng son.
Khi sân khấu dần thoái trào, nghệ sĩ Bảo Trí cho biết ông từng chứng kiến sự thay đổi rất rõ của thị trường giải trí. Theo ông, sự phát triển mạnh mẽ của công nghệ khiến thói quen thưởng thức nghệ thuật của khán giả thay đổi hoàn toàn. Ông cho rằng trước đây các tiểu phẩm hài được ghi hình và phát tán quá nhiều, khiến khán giả xem gần như thuộc lòng. Vì vậy, khi nghệ sĩ diễn lại trên sân khấu, người xem không còn nhiều hứng thú như trước. Bên cạnh đó, nam nghệ sĩ nhận định việc sáng tạo một tiểu phẩm mới đủ sức khiến khán giả cười và yêu thích ở thời điểm hiện tại khó hơn rất nhiều so với trước đây. Chính vì thế, ông xem sự thay đổi của sân khấu là điều tất yếu phải chấp nhận.
Dù không còn thời kỳ đỉnh cao với lịch diễn dày đặc, Bảo Trí vẫn cảm thấy biết ơn vì hiện tại ông vẫn còn công việc để làm nghề, đủ để xoay xở cuộc sống. Nam nghệ sĩ cũng dành nhiều sự trân trọng cho thế hệ trẻ. Ông cho rằng các nghệ sĩ hiện nay có nhiều điều kiện thuận lợi hơn nhờ công nghệ, mạng xã hội và sự hỗ trợ truyền thông. Trong khi đó, lớp nghệ sĩ như ông giờ đây nên lùi lại ở một mức độ nhất định để tạo cơ hội cho đàn em phát triển.
Ngoài câu chuyện nghề nghiệp, Bảo Trí còn chia sẻ về anh trai là nghệ sĩ Bảo Liêm. Nói về lý do chưa có một màn kết hợp dài hơi với anh trai, nghệ sĩ Bảo Trí cho biết cả hai vốn hoạt động trong hai môi trường nghệ thuật khác nhau suốt nhiều năm qua. Trong khi Bảo Liêm sinh sống và làm nghề ở nước ngoài, ông lại gắn bó với sân khấu trong nước nên dần xuất hiện những khác biệt về tư duy lẫn phong cách biểu diễn.
"Anh Bảo Liêm hiện vẫn sống ở Mỹ. Chính vì vậy mà hai anh em mỗi người theo một hướng khác nhau, ít có cơ hội làm việc chung. Chứ hồi nhỏ anh em cũng từng diễn với nhau rồi. Nhưng anh Bảo Liêm xuất thân từ một lĩnh vực khác, còn tôi lại đi từ một lĩnh vực khác nữa, nên con đường nghệ thuật của hai anh em cũng dần khác nhau. Hai anh em cũng từng ngồi lại nói chuyện, từng nghĩ tới chuyện kết hợp với nhau, nhưng rồi tôi nghĩ chắc khó. Tại phong cách diễn ở nước ngoài khác, còn ở trong nước mình lại khác, nó có những khuôn phép và cách làm riêng. Tôi sợ không làm được theo ý của ảnh, còn ảnh cũng không muốn phải làm theo ý của mình. Giờ mỗi người cũng đã có chỗ đứng riêng rồi. Hồi xưa thì còn nghĩ tới chuyện hai anh em sẽ kết hợp với nhau làm một cái gì đó, nhưng bây giờ sân khấu cũng không còn sôi động như trước để mình có thể đầu tư làm một tiết mục thật sự hoàn hảo", nam nghệ sĩ bộc bạch.