Như Vân – ứng viên ‘Hoa hậu đẹp nhất thế giới 2025’

Điểm nổi bật của phim nằm ở chất liệu nội dung khi khai thác đề tài tình báo, lấy cảm hứng từ những hồ sơ chuyên án có thật của lực lượng an ninh Việt Nam. Đây là hướng đi giàu tiềm năng khi kết hợp yếu tố lịch sử chính luận với cấu trúc kịch tính của thể loại gián điệp, hứa hẹn mang lại trải nghiệm mới mẻ cho khán giả trên màn ảnh rộng.

Theo chia sẻ của đạo diễn Trần Ka My với Thanh Niên, Mật mã Đông Dương là phim điện ảnh lấy cảm hứng từ nhiều hồ sơ, chuyên án tình báo đã được giải mật của lực lượng tình báo Công an Việt Nam: "Ý tưởng làm một phim điện ảnh về đề tài tình báo này xuất phát khi tôi được tiếp cận những hồ sơ giải mật của chuyên án P1 và những hồ sơ mở rộng hoặc tương tự khác. Mục tiêu của phim điện ảnh Mật mã Đông Dương là tăng độ hấp dẫn với quy mô dàn dựng tái hiện không gian tốt hơn để khán giả cảm thụ trọn vẹn hơn câu chuyện của nhân vật với giai đoạn lịch sử trong lĩnh vực tình báo. Theo kế hoạch của nhà sản xuất là Điện ảnh Công an nhân dân, hãng phim ThreeC Studio và nhà phát hành Galaxy Studio, Mật mã Đông Dương dự kiến sẽ ra rạp vào dịp 30.4 năm 2027". Bộ phim đang trong quá trình triển khai nên thông tin về dàn diễn viên, ê kíp thực hiện chưa được tiết lộ nhiều.

Sau thành công của Tử chiến trên không, Mật mã Đông Dương không chỉ nối dài chiến lược làm phim quy mô của Điện ảnh Công an nhân dân mà còn đặt ra kỳ vọng trở thành cú hích tiếp theo cho dòng phim tình báo Việt - một thể loại giàu chất liệu nhưng lâu nay chưa được khai thác tương xứng trên màn ảnh rộng.

Tin Gốc: Thanh Niên

Dịp đóng chính Anh Hùng - tác phẩm về đề tài tình cha con, anh nói về quá trình tham gia tác phẩm, quan điểm làm nghề ở tuổi 52.

- Cơ duyên của anh đến với tác phẩm ra sao?

- Thật ra, sau Tử chiến trên không (2025), tôi không muốn tham gia phim nào nữa mà có ý định đi trồng lúa để vơi áp lực. Tôi dự định trồng trên mảnh đất khoảng 1.000 m2, như một cách tập thể dục, rèn luyện sức khỏe ngoài trời. Khoảng thời gian đó tôi có thể tư duy để viết thêm kịch bản.
Ngoài ra, tôi còn định chuyển sang vai trò đạo diễn. Tuy nhiên, nhìn các đồng nghiệp làm phim, tôi càng thấy căng thẳng. Quanh tôi, nhiều người mỗi lần quay xong một phim là tóc bạc trắng, đạo diễn phim Anh Hùng Võ Thạch Thảo còn phải đi truyền nước biển. Tôi chỉ thích được chơi với nghề, mỗi ngày đi quay là một ngày vui.

Rồi dự định trồng lúa phải gác lại khi nhà sản xuất gửi kịch bản. Tôi nhận vai diễn vì thích thông điệp của phim - cuộc sống không thể tránh khỏi các biến cố, điều quan trọng là thái độ của mỗi người trước khó khăn. Nhân vật ban đầu suy nghĩ tiêu cực vì một mất mát trong quá khứ, sau đó dần được chữa lành.

- Phim có nhiều cảnh hành động đòi hỏi sức khỏe tốt, anh chịu thử thách ra sao?

- Tôi phải tập luyện nhiều lần cho cảnh leo chung cư cứu người thoát cháy. Trước khi quay, tôi hít xà đơn để phần cơ xô khỏe hơn. Dù vậy, việc vừa leo cầu thang dây vừa cõng một bà cụ (nghệ sĩ Lê Thiện) là cả một thách thức về mặt sức khỏe. Tôi được đội ngũ cascadeur trang bị dây bảo hiểm đầy đủ, song vẫn đuối khi quay. Trong một phân đoạn, cảm nhận cơ thể đi đến giới hạn, tôi đành chấp nhận buông tay vì ở dưới có lót tấm đệm hỗ trợ.

Ngoài ra, tôi áp lực về diễn xuất, do các cảnh tâm lý diễn ra dày đặc. Có phân đoạn, Hùng phải đứng trước một lựa chọn mang tính quyết định. Theo yêu cầu đạo diễn, tôi phải quay theo hai tình huống khác nhau, kéo theo diễn biến cảm xúc trái ngược. Một cảnh khác là khi Hùng trải lòng trong bệnh viện cùng con gái đầu (Phương Thanh) khi bé My (Gia Tuệ) - con út của anh - đang nguy kịch. Tuy nhiên, tôi quan niệm không có dạng vai dễ hay khó, bởi nếu diễn viên thực sự sống trong câu chuyện, phức tạp cũng thành đơn giản.

- Tham gia nhiều tác phẩm đạt hàng trăm tỷ đồng, anh áp lực ra sao về doanh thu phim?

- Thật ra, tôi chỉ cố gắng hết sức trong quá trình bấm máy, bởi đó là giai đoạn duy nhất tôi có thể kiểm soát được bằng cách hòa mình vào nhân vật. Sau đó, số phận bộ phim ra sao tùy thuộc vào công chúng quyết định. Theo tôi, trong các phim ra rạp kỳ nghỉ lễ này, Anh Hùng là một dự án khó ở khâu truyền thông, quảng bá, vì dàn diễn viên không có ai là tên tuổi bán vé.

Tôi không nghĩ bản thân xứng với danh xưng "ông hoàng phòng vé". Một giai đoạn, đúng là nhiều dự án tôi tham gia đều đạt doanh thu cao, như Để mai tính, Tèo Em, song sau này, phim có tôi đóng chịu lỗ cũng không ít. Tôi không phải thuộc dạng gương mặt cứ tham gia phim là sẽ có người mua vé. Tương tự, một số diễn viên trẻ gọi tôi là "thần tượng", nói đóng phim vì có Thái Hòa tham gia. Tuy nhiên, tôi nghĩ họ có phần ưu ái vì thích quan điểm làm nghề, cách tôi say mê cho công việc.

- Là một người cha, anh đồng cảm ra sao với nhân vật?

- Nếu lâm vào hoàn cảnh như nhân vật, có lẽ tôi hành xử như Hùng, cũng sẽ hy sinh danh dự bản thân vì con cái. Tôi tâm đắc với lời thoại của cô Lê Thiện trong phim: "Vì con, cha mẹ sẵn sàng làm những điều điên rồ".

Ngoài đời, tôi cũng có hai con - Bom và Nemo. Tôi không thích dạy dỗ con cái mà thường chia sẻ như những người bạn với nhau. Tôi hay ngồi cà phê với con lớn, trò chuyện về đầu tư hoặc chơi game cùng con nhỏ. Nhiều khi, bàn luận với các con một đề tài nào đó cũng là cơ hội để tôi nhìn nhận, soi xét lại bản thân. Nhờ con, tôi học được cách nhận lỗi và nói lời xin lỗi - điều trước đây tôi không dám làm.

- Sau khi Bom gây chú ý với vai diễn trong "Tử chiến trên không", anh có những định hướng gì cho con?

- Với Tử chiến trên không, Bom tham gia như một cuộc dạo chơi, chưa có kinh nghiệm gì nhiều, tất cả là nhờ bàn tay đạo diễn Hàm Trần nhào nặn. Sau vai diễn, một số nhà sản xuất mời Bom đóng phim vì thấy ngoại hình con sáng.

Tôi dặn con rằng vai diễn đầu tay có thể xem là thử nghiệm, nhưng muốn tiến xa hơn thì phải học. Tôi gửi con tham dự một số khóa diễn xuất bên đạo diễn Kathy Uyên, và gần đây là khóa nâng cao của anh Charlie Nguyễn. Sắp tới, con có một vai chính điện ảnh. Tôi hỗ trợ ở một số thao tác cơ bản, chẳng hạn phân tích kịch bản, đường dây tâm lý nhân vật vì con còn yếu khoản này. Tôi nói với Bom rằng sau này con sẽ là thầy của chính con, tôi chỉ là người gợi ý, chia sẻ.

Thái Hòa, 52 tuổi, sinh tại TP HCM, vào nghề từ những năm 1990. Những năm 2000, anh thành công trên sân khấu hài, như chương trình Gala Cười 2003. anh gây ấn tượng với nhiều tác phẩm điện ảnh Để Mai tính, Long Ruồi, Cưới ngay kẻo lỡ. Năm 2020, anh tham gia Tiệc trăng máu của đạo diễn Quang Dũng - tác phẩm vào top năm doanh thu phim Việt cao nhất mọi thời khi đó (175 tỷ đồng).

Tin Gốc: Vnexpress

Theo Sinchew, tại Liên hoan phim Viễn Đông (Far East Film Festival - FEFF) lần thứ 28 tổ chức ở Udine (Ý) Phạm Băng Băng nhận giải Golden Mulberry. Đây là giải thưởng nhằm ghi nhận hành trình hoạt động nghệ thuật kéo dài 30 năm của nữ diễn viên đối với điện ảnh châu Á và quốc tế.

Trên Facebook, đạo diễn Trương An Cát chia sẻ niềm xúc động khi chứng kiến khoảnh khắc Phạm Băng Băng được vinh danh. Ông mô tả không khí đêm đó "chấn động lòng người". Sau khi phim kết thúc, toàn bộ khán giả đồng loạt đứng dậy vỗ tay, kéo dài hơn 5 phút, khiến ông vô cùng xúc động.

Phát biểu khi nhận giải, Phạm Băng Băng nhìn lại 30 năm sự nghiệp diễn xuất đầy thăng trầm, thẳng thắn chia sẻ rằng đã không ít lần nghi ngờ bản thân. Nữ diễn viên gọi khoảng khắc nhận giải là "khoảnh khắc rực rỡ có ý nghĩa phi thường trong cuộc đời".

Phạm Băng Băng cho biết năm 2026 đánh dấu 30 năm kể từ khi cô bước vào nghề diễn viên. Trong suốt 30 năm, cô đã tham gia gần 100 phim điện ảnh và truyền hình, từ một người mới không có nền tảng hay tài nguyên, từng bước tiến ra sân khấu quốc tế, trải qua nhiều thăng trầm.

Phạm Băng Băng tâm sự rằng trong giai đoạn khó khăn nhất, cô từng nhiều lần tự hỏi: "Tôi còn làm được không? Tôi còn có thể đứng trên sân khấu này không? Tôi còn có thể tiếp tục đóng phim không?"

"Cuộc đời vốn chưa bao giờ suôn sẻ. Những lúc rơi xuống đáy không phải là kết thúc, mà là khởi đầu của sự tái sinh. Ngã xuống không đáng sợ, miễn là vẫn còn dũng khí đứng lên một lần nữa" - nữ diễn viên nói.

Cô cũng gửi lời cảm ơn đến gia đình, bạn bè, đồng nghiệp, người hâm mộ và tất cả những người đã luôn ủng hộ mình. Đặc biệt, cô cảm ơn đạo diễn Trương Cát An của phim Địa Mẫu, gọi sự hợp tác giữa hai người là "một hành trình vô cùng tuyệt vời".

Phim điện ảnh Địa Mẫu do Trương Cát An đạo diễn và Phạm Băng Băng đóng chính được đưa vào hạng mục tranh giải của kỳ liên hoan lần này.

Phim có thời lượng 129 phút, là dự án hợp tác sản xuất giữa nhiều quốc gia và vùng lãnh thổ, bao gồm Malaysia, Hong Kong, Ý và Saudi Arabia. Phim sử dụng nhiều ngôn ngữ trong quá trình thể hiện, gồm tiếng Hoa, tiếng Phúc Kiến, tiếng Thái và tiếng Malaysia.

Trước đó, Địa Mẫu cũng từng được giới thiệu tại nhiều liên hoan phim quốc tế và nhận được sự quan tâm từ giới làm phim. Nhờ vai diễn này, vào năm 2025, Phạm Băng Băng đã giành danh hiệu Ảnh hậu tại Giải Kim Mã Đài Loan.

Tin Gốc: Tuổi Trẻ