Sau khi trailer đầu tiên của The One Piece được công bố, cộng đồng người hâm mộ nhanh chóng chia thành hai luồng ý kiến. Bên cạnh sự háo hức trước phiên bản làm lại của một trong những manga nổi tiếng nhất thế giới, nhiều khán giả cũng đặt câu hỏi: liệu One Piece có thực sự cần một bản remake khi anime gốc vẫn đang phát sóng và đạt sức hút lớn?
Được Wit Studio (đơn vị từng thực hiện Attack on Titan mùa đầu, Spy x Family…) sản xuất, The One Piece hướng đến việc tái hiện hành trình của Monkey D. Luffy với chất lượng hình ảnh hiện đại hơn, đồng thời cải thiện nhịp kể và lược bỏ các phần kéo dài không cần thiết từng khiến anime gốc bị phàn nàn.
Trailer The One Piece
Theo thông tin đã công bố, mùa đầu tiên chỉ gồm 7 tập, chuyển thể khoảng 50 chương đầu của manga. Đây được xem là cách giúp người xem mới tiếp cận tác phẩm dễ dàng hơn thay vì phải bắt đầu từ hơn 1.100 tập của anime do Toei Animation sản xuất.
Đội ngũ sản xuất cũng cho biết họ dành nhiều thời gian nghiên cứu nét vẽ của tác giả Eiichiro Oda để giữ nguyên tinh thần nguyên tác, thay vì tạo ra một phiên bản quá khác biệt.
Nhiều ý kiến nhận định đây là hướng đi hợp lý khi các phần đầu của One Piece đã có tuổi đời hơn 25 năm và khó đáp ứng tiêu chuẩn hình ảnh của khán giả hiện nay.
Tuy nhiên, trailer đầu tiên lại không nhận được phản hồi tích cực như kỳ vọng. Một số cây bút và người hâm mộ cho rằng phong cách đồ họa mới mang cảm giác pha trộn giữa hoạt hình 2D và 3D nhưng chuyển động chưa đủ mượt, khiến tổng thể thiếu sức sống. Thậm chí có ý kiến nhận xét hiệu ứng CGI trong trailer còn kém ấn tượng hơn anime gốc của Toei Animation.
Bên cạnh đó, việc mùa đầu chỉ chuyển thể 50 chương manga cũng khiến nhiều khán giả lo ngại tiến độ sẽ quá chậm. Nếu mỗi mùa đều giữ tốc độ tương tự, dự án sẽ cần rất nhiều năm để theo kịp câu chuyện vốn đã vượt mốc 1.180 chương.
Một số nhà quan sát vì vậy ví The One Piece giống Dragon Ball Z Kai – phiên bản biên tập và nâng cấp của Dragon Ball Z – hơn là một bản remake toàn diện.
Sự xuất hiện của The One Piece cũng làm dấy lên cuộc tranh luận rộng hơn về làn sóng remake trong ngành anime.
Nhiều người cho rằng việc làm mới những thương hiệu thành công có thể giúp các tác phẩm kinh điển tiếp cận thế hệ khán giả mới. Tuy nhiên, nếu xu hướng này phát triển quá mạnh, các hãng phim có thể ưu tiên khai thác những thương hiệu sẵn có thay vì đầu tư cho các ý tưởng nguyên bản.
Đối với One Piece, lo ngại này càng lớn khi thương hiệu hiện cùng lúc sở hữu manga, anime gốc, series live-action của Netflix và thêm bản remake hoạt hình. Sắp tới, dự án ngoại truyện One Piece: Heroines cũng sẽ được triển khai, khiến nhiều người đặt câu hỏi liệu lượng nội dung quá dày đặc có làm giảm sức hấp dẫn của chính thương hiệu này.
Dẫu vậy, cũng có quan điểm cho rằng The One Piece không nhằm thay thế anime gốc mà đóng vai trò như “cánh cửa” dành cho người mới, trong khi người hâm mộ lâu năm vẫn có thể tiếp tục theo dõi phiên bản của Toei Animation.
Hiện tại còn quá sớm để đánh giá thành công của dự án. Chất lượng thực tế của The One Piece sẽ chỉ được kiểm chứng khi bộ phim chính thức ra mắt vào tháng 2-2027.
Nhưng ngay từ trailer đầu tiên, dự án đã trở thành một trong những chủ đề được bàn luận nhiều nhất của cộng đồng anime, không chỉ vì chất lượng hình ảnh mà còn bởi câu hỏi lớn hơn: liệu remake có phải hướng đi đúng cho tương lai của ngành hoạt hình Nhật Bản?
Sau hơn một năm kể từ Nụ hôn bạc tỉ, Lê Xuân Tiền tái xuất màn ảnh rộng với dự án Thẩm mỹ viện âm phủ. Trong phim, anh đảm nhận vai Thuận và có nhiều phân đoạn tình cảm cùng nhân vật Thanh do Ngọc Trinh thủ vai.
Nam diễn viên cho biết anh không đặt nặng chuyện phải xuất hiện liên tục trên màn ảnh mà quan trọng là mỗi lần trở lại đều mang đến điều mới mẻ cho khán giả.
"Tôi không bao giờ đóng khung bản thân trong hình mẫu lúc nào cũng phải đẹp. Chỉ khi nào vai diễn thật sự cần thì mình mới giữ hình ảnh đó. Ngoài đời cũng vậy thôi, đâu ai lúc nào cũng hoàn hảo. Nếu lúc nào cũng phải đẹp thì sẽ rất khó thở", nam diễn viên chia sẻ quan điểm.
Lê Xuân Tiền cho rằng ngoại hình là lợi thế giúp anh có cơ hội đến với diễn xuất. Tuy nhiên, theo nam diễn viên, điều quan trọng để nghệ sĩ gắn bó lâu dài với khán giả vẫn là năng lực và giá trị bản thân mang lại thay vì chỉ dựa vào vẻ bề ngoài.
Nói về trải nghiệm hợp tác với Ngọc Trinh, Lê Xuân Tiền dành nhiều lời khen cho bạn diễn. Anh cho rằng nữ người mẫu có tính cách pha trộn giữa sự trầm tính và tinh nghịch nên tạo cảm giác thú vị khi làm việc chung.
Trong phim, cả hai có những cảnh tình cảm khá thân mật. Lê Xuân Tiền thừa nhận bản thân lại là người hồi hộp hơn khi thực hiện những phân đoạn lãng mạn.
“Đóng cảnh tình cảm tôi rất ngại. May mắn là Ngọc Trinh rất cởi mở và biết cách kết nối để bạn diễn cảm thấy thoải mái hơn”, anh chia sẻ.
Nhắc về những bạn diễn từng hợp tác, Lê Xuân Tiền cho biết anh vẫn mong có cơ hội tái hợp với cả Ngọc Trinh, Ninh Dương Lan Ngọc và Thiên Ân trong những dự án phù hợp.
Nam diễn viên tiết lộ trong Thẩm mỹ viện âm phủ, tuyến tình cảm giữa Thuận và Thanh vẫn chưa được khai thác đủ. Trong khi đó, với Nụ hôn bạc tỉ, Lê Xuân Tiền cho rằng câu chuyện của các nhân vật vẫn còn dang dở nên khán giả tiếp tục bàn luận sau khi phim kết thúc.
Riêng với Ninh Dương Lan Ngọc, nam diễn viên nói hành trình nhân vật của cả hai trên màn ảnh đã trải qua nhiều cung bậc cảm xúc. “Từ quen biết, yêu nhau, dang dở rồi quay lại, nếu khai thác thêm nữa sẽ khá khó. Nhưng đó vẫn là vai diễn mà tôi nhận được nhiều tình cảm từ khán giả”, anh chia sẻ.
Ngoài điện ảnh, Lê Xuân Tiền còn xác nhận tham gia Anh trai vượt ngàn chông gai mùa mới. Anh cho biết không quá tự tin ở khả năng ca hát hay nhảy múa nhưng vẫn muốn thử sức để trải nghiệm điều mới ở tuổi 30.
“Thật ra từ mùa đầu tiên tôi đã thích chương trình rồi nhưng lúc đó chưa đủ tuổi tham gia. Đến mùa mới nghe chương trình quay lại thì tôi đăng ký luôn. Tôi nghĩ đơn giản là tham gia thì chơi hết mình, mình chưa giỏi thì cứ vào học hỏi”, anh bộc bạch.
Nam diễn viên cho biết bản thân không muốn xuất hiện với hình ảnh quá an toàn. “Dù không nhảy giỏi thì vẫn kiếm cách nhảy, không hát giỏi thì vẫn hát. Nghệ sĩ quan trọng là phải cống hiến hết mình”, anh bày tỏ.
Khi được hỏi về chuyện tình cảm, Lê Xuân Tiền cho biết ở tuổi 30 anh thích mẫu bạn gái năng động hơn là quá dịu dàng. “Tôi thích người năng động hơn nhưng quan trọng nhất vẫn là sự thoải mái. Tôi muốn mình thoải mái nhất có thể và người bên cạnh cũng như vậy. Tôi không muốn áp đặt người kia phải đúng một hình mẫu nào cả”, nam diễn viên chia sẻ.
Chiều 7-5, báo Thanh Niên phát động cuộc thi Sống đẹp lần 6 với chủ đề Hành trình không giới hạn.
Ngoài hạng mục quen thuộc gồm bài viết ký sự, phóng sự, ghi chép và ảnh, ban tổ chức cuộc thi Sống đẹp lần đầu bổ sung hạng mục Người có sức ảnh hưởng lan tỏa Sống đẹp nhằm tôn vinh những cá nhân có sức ảnh hưởng với các dự án, hành động ý nghĩa vì cộng đồng.
Đặc biệt, năm nay Thanh Niên sẽ tổ chức chương trình Sống đẹp Award để vinh danh những câu chuyện tử tế, khẳng định giá trị tốt đẹp được ghi nhận và lan tỏa.
Cuộc thi Sống đẹp dành cho công dân Việt Nam và người nước ngoài đang sinh sống tại Việt Nam, không giới hạn độ tuổi.
Nội dung bài thi tập trung khắc họa những cá nhân, tập thể có hành động thiết thực, giúp đỡ người khác, đóng góp cho cộng đồng, qua đó lan tỏa tinh thần sống tích cực, niềm tin và hy vọng vào cuộc sống.
Ban giám khảo cuộc thi gồm nhà báo Hải Thành (trưởng ban giám khảo), nhà báo Lâm Hiếu Dũng, nhà thơ Nguyễn Phong Việt, nhà văn Huỳnh Trọng Khang, nhiếp ảnh gia Trịnh Minh Triết và hoa hậu Lương Thùy Linh.
Hoa hậu Lương Thùy Linh chia sẻ: “Các bạn trẻ có nhiều nguồn lực để phát huy hết khả năng, đưa câu chuyện sống đẹp đi xa hơn nữa.
Trước khi nghĩ đến cống hiến cho xã hội, điều chúng ta cần làm là trau dồi đạo đức trở thành người công dân tốt. Sống đẹp không nên đo bằng quy mô hay số lượng vì mỗi điều tử tế chúng ta làm dù nhỏ bé nhưng nhiều điều tử tế cộng lại chắc chắn chúng ta tạo ra cộng đồng hạnh phúc”.
Với Quốc Đại, việc tham gia Hãy nghe tôi hát không đơn thuần là ngồi ghế nóng, mà còn là cơ hội để lắng nghe và học hỏi từ thế hệ trẻ. Theo nam ca sĩ, mỗi phần trình diễn là một góc nhìn khác nhau về cùng một tác phẩm. Dù là ca khúc kinh điển hay hiện đại, khi được thể hiện qua lăng kính của những giọng ca trẻ lại mang đến cảm xúc mới. "Nó không chỉ giúp mình hiểu thêm về âm nhạc mà còn học được rất nhiều điều”, nam ca sĩ chia sẻ.
Không chỉ đóng vai trò đánh giá, nam ca sĩ còn xem đây là hành trình quan sát sự trưởng thành của các thí sinh từ những bỡ ngỡ ban đầu đến khi tìm được cá tính âm nhạc riêng. Theo Quốc Đại, điều quan trọng đối với một thí sinh không chỉ là hát hay, mà là phải thể hiện được dấu ấn cá nhân. “Khán giả có thể đã quen với một phiên bản thành công trước đó. Nếu mình không tạo được nét riêng, người nghe sẽ khó nhớ đến mình”, nam ca sĩ nhận định.
Chính vì vậy, trong quá trình chấm điểm, Quốc Đại luôn đặt yếu tố cá tính lên hàng đầu. Kỹ thuật, dàn dựng hay sự sáng tạo đều cần thiết, nhưng điều quyết định vẫn là việc thí sinh có thực sự “hiện diện” trong bài hát hay không. “Phải thấy được bạn trong ca khúc đó, không chỉ hát đúng, hát hay, mà phải có cái hồn, có cá tính riêng”, nam ca sĩ nhấn mạnh.
Theo Quốc Đại, sự phát triển mạnh mẽ của công nghệ và mạng xã hội đã tạo ra nhiều cơ hội cho nghệ sĩ trẻ. Tuy nhiên, đi kèm với đó là áp lực phải hoạt động liên tục để giữ vị trí. “Thị trường hiện nay rất nhanh và mạnh. Các bạn trẻ buộc phải làm nhiều hơn để khẳng định mình. Nhưng đôi khi, sự vội vàng lại khiến các bạn bỏ qua những giá trị quan trọng”, nam ca sĩ chia sẻ.
Với kinh nghiệm nhiều năm làm nghề, Quốc Đại cho rằng điều cần thiết nhất là biết cân bằng giữa tốc độ và chiều sâu. Thành công có thể đến nhanh, nhưng để bền vững, người nghệ sĩ cần có sự chắt lọc và đầu tư nghiêm túc cho từng sản phẩm. Giữa những thay đổi của thị trường, Quốc Đại vẫn giữ cho mình một nguyên tắc không thay đổi: trung thành với dòng nhạc quê hương, trữ tình.
Dù có thử sức ở nhiều thể loại khác nhau, đây vẫn là “gốc rễ” trong hành trình âm nhạc của nam ca sĩ. “Dù có thay đổi thế nào, Quốc Đại vẫn là một ca sĩ hát nhạc quê hương và trữ tình. Những thử nghiệm khác chỉ là trải nghiệm để làm phong phú thêm hành trình của mình”, nam ca sĩ chia sẻ.
Ít ai biết rằng, trước khi có được vị trí như hiện tại, Quốc Đại từng trải qua giai đoạn khó khăn đến mức muốn từ bỏ sự nghiệp. Khoảng thời gian từ cuối năm 2004 đến đầu năm 2006 là lúc nam ca sĩ đứng trước quyết định rẽ hướng. “Đó là lúc mình gần như muốn bỏ nghề. Nhưng chính một cơ duyên đã giữ mình lại với âm nhạc”, nam ca sĩ nhớ lại.
Bước ngoặt đến khi Quốc Đại có cơ hội gắn bó với một môi trường âm nhạc chuyên nghiệp vào năm 2006. Đây không chỉ là cột mốc quan trọng mà còn là điểm tựa giúp nam ca sĩ tiếp tục theo đuổi đam mê. Từ thời điểm đó, hành trình âm nhạc của giọng ca Cà phê miệt vườn dần ổn định và phát triển. Những nỗ lực bền bỉ cùng sự kiên định giúp nam ca sĩ từng bước chinh phục khán giả.
Chính trải nghiệm từng đứng trước bờ vực từ bỏ đã giúp Quốc Đại có cái nhìn sâu sắc hơn về nghề. Với anh, tài năng là điều cần thiết, nhưng sự kiên trì và niềm tin mới là yếu tố quyết định. Khi được hỏi về lời khuyên dành cho các thí sinh trẻ, ca sĩ Quốc Đại không ngần ngại chia sẻ: “Hãy tự tin và hãy là chính mình. Khi bạn hiểu mình và tin vào lựa chọn của mình, bạn sẽ tạo được dấu ấn riêng”.
