Đinh Tiến Dũng rút, Anh trai vượt ngàn chông gai tạm dừng phát sóng

Từ Pidgeotto, Oshawott đến Torkoal hay Muk, nhiều Pokémon của Ash Ketchum từng sở hữu thiết kế ấn tượng hoặc được kỳ vọng sẽ trở thành quân bài chủ lực.

Thế nhưng, thành tích nghèo nàn, ít được sử dụng và thiếu những chiến thắng đáng nhớ khiến chúng thường xuyên góp mặt trong các cuộc tranh luận về những Pokémon gây thất vọng nhất của nhà vô địch Alola.

Là một trong những Pokémon đầu tiên đồng hành cùng Ash Ketchum tại vùng Kanto, Pidgeotto từng góp mặt trong nhiều trận đấu quan trọng và nhiều lần đối đầu Team Rocket. Tuy nhiên, xét về thành tích thi đấu, Pokémon hệ Bay này lại để thua nhiều hơn thắng.

Từ Pinsir của Samurai, Geodude của Brock đến Venomoth của Koga, Pidgeotto liên tục thất bại và hiếm khi giành chiến thắng trong các trận đấu tay đôi, khiến đây trở thành một trong những Pokémon có hiệu suất thấp nhất của Ash.

Oshawott là một trong những Pokémon khởi đầu đáng yêu nhất của vùng Unova, nhưng lại thường xuyên thể hiện sự vụng về trên chiến trường. Pokémon này liên tiếp nhận thất bại trước Tranquill của Trip, Watchog của Lenora, Pansear của Chili và Herdier của Cheren.

Trong khi đó, Snivy sở hữu cá tính kiêu ngạo và là một trong những Pokémon khó thu phục nhất của Ash Ketchum. Tuy nhiên, lối chiến đấu của Snivy phụ thuộc quá nhiều vào chiêu Attract. Khi gặp đối thủ cùng giới hoặc miễn nhiễm với kỹ năng này, Pokémon hệ Cỏ gần như mất đi lợi thế.

Dù đã tiến hóa hoàn chỉnh, Unfezant lại không thể hiện được sức mạnh tương xứng với các Pokémon chim đồng hành cùng Ash Ketchum ở những vùng đất trước đó. Chiến thắng đáng nhớ nhất của Pokémon này là trước Swanna của Skyla để mang về Huy hiệu Gym, nhưng sau đó gần như không còn màn trình diễn nổi bật.

Boldore được đánh giá có nhiều tiềm năng hơn nếu có thể tiến hóa thành Gigalith thông qua trao đổi. Việc dừng lại ở dạng tiến hóa hiện tại khiến sức mạnh của Pokémon này bị giới hạn, còn thành tích thi đấu cũng khá mờ nhạt.

Palpitoad sở hữu bộ kỹ năng đa dạng nhưng thường thất bại ở những trận đấu quan trọng, ngay cả khi có lợi thế về hệ, khiến nó chưa bao giờ trở thành lựa chọn đáng tin cậy trong đội hình của Ash.

Torkoal được xem là một trong những Pokémon hệ Lửa yếu nhất của Ash Ketchum. Sau chiến thắng trước Slakoth của Norman, Pokémon này liên tục thất bại nặng nề trước các đối thủ mạnh hơn, đặc biệt là những Pokémon Huyền thoại.

Muk có ngoại hình đáng gờm nhưng hiếm khi được sử dụng. Ngoài một vài chiến thắng ban đầu, Pokémon hệ Độc này gần như biến mất khỏi các trận đấu quan trọng.

Trong khi đó, Tauros là trường hợp đặc biệt khi Ash Ketchum sở hữu tới 30 cá thể. Dù một Tauros từng lập công tại Orange League, cả đàn sau đó hầu như chỉ xuất hiện ở trang trại của Giáo sư Oak và rất ít khi được triệu tập thi đấu.

Gligar từng trải qua quá trình trưởng thành đáng kể sau khi tiến hóa thành Gliscor và được huấn luyện chuyên sâu. Pokémon này có một số chiến thắng đáng chú ý, trong đó có màn đánh bại Drapion của Paul.

Tuy nhiên, trước những đối thủ hàng đầu như Electivire hay Ninjask, Gliscor vẫn không thể hiện được sự ổn định cần thiết để trở thành một trong những quân bài mạnh nhất của Ash Ketchum. Vì vậy, đây vẫn được xem là một Pokémon chưa phát huy hết tiềm năng trong suốt hành trình của cậu.

Tin Gốc: Tuổi Trẻ

Mỹ Đăng là một trong những ứng viên tranh tài ở Hãy nghe tôi hát 2026. Tại vòng thi đầu tiên, cô thể hiện Trăng dưới chân mình, được danh ca Thái Châu đánh giá có chất giọng đẹp vốn là một lợi thế đối với người nghệ sĩ. Tuy nhiên, nam giám khảo nhấn mạnh cảm xúc mới là yếu tố quyết định để khán giả yêu thương và nhớ đến ca sĩ. Ông cho rằng nữ ca sĩ cần biết nâng niu từng câu hát, đặt để cảm xúc đúng lúc để mỗi bài hát trọn vẹn hơn.

Quốc Đại cho rằng Mỹ Đăng gần như không mắc lỗi về kỹ thuật thanh nhạc trong suốt phần trình diễn. Tuy nhiên, nam giám khảo cảm thấy tiết mục chưa tạo được sự biến chuyển rõ nét về cảm xúc, khiến tổng thể có phần đều đều từ đầu đến cuối. Dù vậy, Quốc Đại đặc biệt yêu thích đoạn hát ở giữa vì đó là lúc Mỹ Đăng thoát khỏi áp lực tâm lý và thể hiện được sự bay bổng trong âm nhạc.

Dương Hồng Loan đồng tình với nhận xét của hai đồng nghiệp khi cho rằng Mỹ Đăng chưa thể hiện hết cảm xúc, một phần vì bản phối còn thiếu điểm nhấn. Nữ giám khảo tiết lộ từng thể hiện ca khúc này cùng danh ca Thái Châu nên hiểu rõ đây là bài hát khó xử lý cảm xúc. Kết thúc phần thi, Mỹ Đăng nhận số điểm 9,75 từ giám khảo Quốc Đại và Thái Châu, điểm 10 từ giám khảo Dương Hồng Loan.

Mỹ Đăng bén duyên với âm nhạc từ khi còn bé, được gia đình ủng hộ theo đuổi con đường nghệ thuật. Chính nền tảng vững chắc và sự tiếp sức từ người thân đã trở thành bệ phóng để nữ ca sĩ quyết định rời quê hương vào TP.HCM - thị trường âm nhạc sôi động và khắc nghiệt để theo đuổi giấc mơ ca hát chuyên nghiệp.

Khác với vẻ ngoài dịu dàng, Mỹ Đăng thừa nhận bản thân là người bản lĩnh. Từ khi bước chân vào giảng đường đại học cho đến lúc trở thành ca sĩ tự do, cô hoàn toàn tự lập. Nữ ca sĩ thẳng thắn chia sẻ về những giai đoạn chênh vênh: “Khó khăn lớn nhất có lẽ là sự tự lập. Có những khoảnh khắc sau giờ làm, giờ học, tôi chỉ có một mình đối mặt với nỗi cô đơn và áp lực nghề nghiệp. Để đạt được trình độ nhất định, người ca sĩ phải rèn luyện không ngừng nghỉ trong sự lặng lẽ”.

Dù đã tham gia nhiều chương trình ca nhạc và gameshow lớn nhỏ tại các tỉnh thành, nhưng Mỹ Đăng vẫn luôn khiêm tốn cho rằng mình còn thiếu một "cột mốc" thực sự để bứt phá. Và Hãy nghe tôi hát chính là cơ hội mà cô chờ đợi từ lâu.

Đến với cuộc thi năm nay, Mỹ Đăng mang theo hành trang dòng nhạc sở trường là tình ca và ballad. Tuy nhiên, điều khiến khán giả mong chờ nhất chính là cách nữ ca sĩ đưa tâm hồn Huế vào trong âm nhạc.

Dẫu vậy, Mỹ Đăng không chọn cách đứng mãi trong “vùng an toàn”. Cô chia sẻ: “Tôi muốn mang đến một xíu thử thách để bản thân bứt phá hơn. Cuộc thi là nơi hội tụ nhiều giọng ca giỏi, và cũng là nơi tôi có thể tự do khám phá nhiều bản sắc, dòng nhạc khác nhau”.

Trong môi trường thi đấu, Mỹ Đăng giữ tinh thần hứng khởi nhưng cũng không kém phần hồi hộp. Việc gặp lại những đồng nghiệp quen thuộc như ca sĩ Nhã Trang hay Đông Triều giúp Mỹ Đăng có thêm điểm tựa tinh thần để tự tin hơn trên sân khấu. Bằng sự chân thành và nỗ lực không ngừng, cô gái đến từ Huế đang từng bước viết tiếp chương mới cho sự nghiệp âm nhạc của mình.

Tin Gốc: Thanh Niên

Cách đây vài năm, thước đo cho sự thành bại của một dự án âm nhạc V-pop hầu như chỉ xoay quanh các con số trên không gian mạng như: lượt xem YouTube, vị trí Top Trending hay thứ hạng trên các bảng xếp hạng nhạc số.

Nhưng giờ không còn gói gọn trong các chiến dịch số, cuộc đua sở hữu những tấm bảng quảng cáo triệu đô tại Quảng trường Thời Đại (Mỹ), Seoul (Hàn Quốc), Hà Nam (Trung Quốc) hay các tọa độ vàng ở Việt Nam đang trở thành biểu tượng quyền lực mới của V-pop.

Từ trước đến nay, việc hình ảnh nghệ sĩ Việt xuất hiện tại Quảng trường Thời Đại (Times Square, New York, Mỹ) thường được biết đến qua gói tài trợ của các chiến dịch toàn cầu như Spotify EQUAL - nơi vinh danh các nữ nghệ sĩ như: Mỹ Tâm, Văn Mai Hương, Bích Phương, Hoàng Thùy Linh, Suboi, Phùng Khánh Linh, Mỹ Anh, Phương Mỹ Chi...

Tuy nhiên, cái cách mà fan club của Noo Phước Thịnh quảng bá cho E.P Nhấc máy vừa qua đã định nghĩa lại hoàn toàn khái niệm "sức mạnh fandom" tại Việt Nam.

Không ngồi chờ các thuật toán hay sự lựa chọn từ nền tảng, cộng đồng người hâm mộ của nam ca sĩ đã tự huy động tài chính, lên kế hoạch và triển khai một chiến dịch quảng bá sử dụng màn hình LED kỹ thuật số ngoài trời xuyên lục địa.

Hình ảnh Noo Phước Thịnh đồng loạt đổ bộ từ các màn hình LED lớn tại Việt Nam, quét qua các ga tàu điện ngầm sầm uất ở Seoul (Hàn Quốc) và hiên ngang xuất hiện trên bảng quảng cáo tại Quảng trường Thời Đại (Mỹ) lẫn Hà Nam (Trung Quốc) đã tạo nên một hiệu ứng lan tỏa mạnh mẽ.

Trước Noo Phước Thịnh, một ví dụ điển hình khác cho làn sóng fandom duy trì sức nóng là Sơn Tùng M-TP. Cứ mỗi dịp nam ca sĩ ra mắt siêu phẩm mới, bên cạnh chiến dịch của công ty, các trạm tiếp ứng (fandom) luôn tự bỏ chi phí hàng chục triệu đến hàng trăm triệu đồng để thâu tóm các màn hình LED xung quanh khu vực Ngã sáu Phù Đổng (TP.HCM) hay quảng trường Đông Kinh Nghĩa Thục (Hà Nội) để chạy clip ủng hộ.

Không chỉ dừng lại ở phạm vi người hâm mộ trong nước, làn sóng "fandom tiếp ứng" của nghệ sĩ Việt thậm chí đã đảo chiều, lan rộng sang các thị trường quốc tế lớn. Minh chứng sống động nhất chính là Chi Pu.

Sau cú hích tại chương trình Đạp gió ở Trung Quốc vào năm 2023, cộng đồng người hâm mộ bản địa (Zhifubao) đã chứng minh độ chịu chi không thua kém các fandom đại lục khi liên tục tự bỏ tiền túi bao trọn hệ thống màn hình LED khổng lồ và ga tàu điện ngầm tại Hồ Nam để tiếp sức cho Chi Pu vào đêm chung kết.

Thậm chí vào các dịp sinh nhật, hình ảnh của nữ ca sĩ Việt Nam còn đổ bộ hoành tráng trên các billboard đắt giá tại các trục đường sầm uất của hàng loạt thành phố lớn như Bắc Kinh, Vũ Hán, Quảng Châu.

Ở chiều ngược lại của cuộc đua, màn phủ sóng billboard hoành tráng lại là lời khẳng định tiềm lực của các nhãn đĩa lớn đứng sau nghệ sĩ. Quyết định đầu tư những tấm bảng quảng cáo "triệu đô" tại các giao lộ vàng không đơn thuần là để bán đĩa mà còn nhằm định vị đẳng cấp thương hiệu.

Sáng 12-6, V-pop dồn mọi sự chú ý cho MONO khi anh chính thức thông báo trở thành nghệ sĩ độc quyền của Universal Music Group (UMG) - nhãn đĩa lớn nhất hành tinh.

Để chào mừng tân binh gen Z về chung nhà với những Taylor Swift, Billie Eilish..., UMG đã ngay lập tức kích hoạt chiến dịch "khủng" bằng việc phủ hàng loạt bảng quảng cáo (billboard) tấm lớn tại trung tâm các thành phố lớn, hé lộ tạo hình đầu tiên của Công tử văn thơ - album phòng thu thứ hai của MONO.

Sự hậu thuẫn này cho thấy một tư duy rất khác của các tập đoàn giải trí quốc tế. Khi họ đã nhắm vào một cái tên, nghệ sĩ đó sẽ được hưởng những đặc quyền tiếp thị xứng tầm thế giới.

Nhìn lại các chiến dịch ra mắt album Ai cũng phải bắt đầu từ đâu đó của Hieuthuhai và tổ đội GERDNANG hay album CONG của Tóc Tiên trước đây, sự xuất hiện của các billboard 3D khổng lồ tại các góc phố sầm uất luôn có dấu ấn tài trợ rất lớn từ các ông lớn streaming như Apple Music hay các nhãn hàng công nghệ đồng hành.

Chị Hương Vũ - Phó giám đốc Công ty Bình Minh (chuyên khai thác các bảng quảng cáo ngoài trời) - cho biết: "Trước đây dù có người mua chúng tôi cũng ít bán vì chúng tôi thường ký các hợp đồng dài hạn. Tuy nhiên gần đây, các khách hàng có nhu cầu mua quảng cáo trong đôi ba ngày cho idol tăng mạnh khiến chúng tôi bắt đầu có những gói bán lẻ để đáp ứng được nhu cầu này".

Đối với các nhãn hàng muốn tìm kiếm gương mặt đại diện, việc một nghệ sĩ có hình ảnh xuất hiện trên các bảng quảng cáo DOOH tầm cỡ chính là bảo chứng vàng cho giá trị thương mại và tầm ảnh hưởng đại chúng của họ.

Việc này chứng minh nghệ sĩ đó hoặc có một cộng đồng fan sẵn sàng "vung tiền" vì thần tượng hoặc có một ê kíp quyền lực với những mối quan hệ quốc tế đủ mạnh để đứng chung hàng ngũ với các ngôi sao toàn cầu.

Cuộc đua billboard giữa fandom và nhãn đĩa chắc chắn sẽ chưa dừng lại. Nhưng có một điều chắc chắn rằng khán giả Việt chính là những người "sướng rơn" nhất khi giờ đây, mỗi lần bước ra đường hay lướt truyền thông quốc tế, họ lại được ngắm nhìn những sản phẩm sáng tạo của người Việt được tôn vinh một cách đầy kiêu hãnh và rực rỡ.

Tin Gốc: Tuổi Trẻ