Từ khi ra mắt hôm 17/7, dự án gây chú ý không chỉ bởi nội dung mà còn về hậu trường sản xuất quy mô lớn. Theo giới quan sát, cảm giác chân thực của bối cảnh và các đoạn hành động góp phần tạo nên sức hút của tác phẩm.
Một trong những phân cảnh được bàn luận nhiều nhất là cuộc chạm trán giữa anh hùng Odysseus (Matt Damon) và Polyphemus, con trai của thần biển Poseidon. Lấy cảm hứng từ cách đạo diễn Guillermo del Toro xây dựng quái vật trong phim của ông, Nolan không muốn Polyphemus hiện lên như sinh vật gieo rắc nỗi sợ mà còn phải có chiều sâu. Ông nói với AP: “Quái vật không chỉ là cỗ máy giết chóc. Bạn phải nhìn xa hơn, tìm ra cá tính của nó”.
Để tái hiện sinh vật khổng lồ, thay vì phụ thuộc vào công nghệ đồ họa máy tính CGI, Nolan kết hợp nhiều kỹ thuật và kỹ xảo ngoài đời thực. Vai Polyphemus do Bill Irwin – diễn viên sân khấu từng đoạt giải Tony – đảm nhận. Ông diễn xuất trong lớp hóa trang để ghi lại chuyển động của nhân vật. Irwin từng hợp tác Nolan ở Interstellar, xây dựng chuyển động cho robot TARS và CASE. Trên phim trường, ông trực tiếp đọc thoại, tạo âm thanh và hướng dẫn nhịp diễn suốt quá trình ghi hình.
Trên NBC, đạo diễn cho biết việc đưa Polyphemus lên màn ảnh là thách thức lớn của dự án. “Làm thế nào để khiến một thứ tưởng như quá kỳ ảo trở nên đáng tin? Với The Odyssey, chúng tôi phải huy động mọi kỹ thuật có thể, từ hiệu ứng hình ảnh, hiệu ứng thực tế, đóng thế, bối cảnh thật đến dựng trường quay. Riêng với Polyphemus, chúng tôi vận dụng mọi phương pháp mình có”, ông nói.
Đội ngũ sản xuất quay riêng phần diễn xuất của Bill Irwin từ góc máy thấp để tạo cảm giác nhân vật có kích thước khổng lồ. Đồng thời, êkíp sử dụng mô hình rối Polyphemus cao khoảng 60 feet (18 mét), giúp diễn viên có điểm nhìn và tương tác trực tiếp. Ở giai đoạn hậu kỳ, màn trình diễn của Irwin, hình ảnh đàn cừu, các binh sĩ và bối cảnh hang động được ghép bằng kỹ xảo VFX.
Để dựng thành Troy, đoàn phim xây dựng trường quay rộng hơn 10.000 m2, đủ chỗ cho hơn 2.000 diễn viên quần chúng. Bối cảnh được thiết kế như một thành phố nhiều tầng trên sườn đồi với hơn 60 công trình, trong đó có đền thờ nữ thần Athena được phục dựng.
Đối với con ngựa gỗ thành Troy, êkíp chế tạo nhiều phiên bản cao khoảng 10,7 m. Một trong số đó được chôn nửa thân dưới bãi biển, rồi huy động hàng chục diễn viên quần chúng kéo lên khỏi cát và đưa vào vị trí để ghi hình. Bối cảnh cung điện Ithaca – nơi Odysseus trị vì – đặt tại một lâu đài có thật từ thế kỷ 15 trên đảo Favignana (Italy), nằm ở độ cao hơn 300 m so với mực nước biển và không có đường cho xe cộ tiếp cận. Mỗi ngày, diễn viên và êkíp phải đi bộ lên khoảng 45 phút lên đỉnh núi, còn thiết bị được vận chuyển bằng trực thăng hoặc cáp kéo.
Các cảnh trên biển được thực hiện giữa đại dương. Điều này mang đến một số phân cảnh ngoài kịch bản, tiêu biểu là cảnh đàn cá heo bơi ngang qua ống kính. Ở phân cảnh Odysseus đối mặt quái vật Scylla và xoáy nước Charybdis, đoàn phim quay trực tiếp trên hiện trường rồi mới kết hợp kỹ xảo ở khâu hậu kỳ. Trên Entertainment Weekly, Matt Damon cho biết đoàn phim đưa con tàu thật đi qua eo biển, đồng thời bố trí các mô tô nước chạy vòng tròn liên tục để tạo một xoáy nước nhỏ trên mặt biển. Chuyển động của dòng nước được đội ngũ kỹ xảo sử dụng làm cơ sở để hoàn thiện hiệu ứng hình ảnh.
Điều phối viên đóng thế George Cottle lắp hệ thống dây kéo trực tiếp lên con tàu để tái hiện cảnh quái vật tấn công. Ông sử dụng sáu bộ dây kéo, lần lượt hất các diễn viên đóng thế khỏi boong tàu, mô phỏng cảnh quái vật kéo các thủy thủ xuống biển.
Với đoạn nam chính chạm trán các tiên cá Sirens, diễn viên Matt Damon được trói vào cột buồm trên một con tàu giữa Địa Trung Hải. Tài tử phải diễn đi diễn lại trong điều kiện gió mạnh, sóng lớn và thời tiết thất thường.
Điểm nổi bật khác của The Odyssey nằm ở công nghệ ghi hình. Nolan từ lâu muốn thực hiện một dự án được quay hoàn toàn bằng máy quay IMAX sử dụng phim 70 mm, định dạng cho phép lưu giữ hình ảnh với độ chi tiết cao và khung hình rộng hơn so với các phương thức quay thông thường. Tuy nhiên, ý tưởng này gặp nhiều hạn chế do máy quay IMAX truyền thống cồng kềnh, gây ồn và không phù hợp để thu tiếng trực tiếp.
Trước đó, ngay cả những bom tấn của ông như The Dark Knight, Dunkirk, Tenet hay Oppenheimer dùng IMAX cho một số đại cảnh. Sau thành công của Oppenheimer, Nolan đề nghị phía IMAX cải tiến hệ thống để có thể sử dụng xuyên suốt bộ phim. Hãng sau đó phát triển thế hệ thiết bị mới với thân máy bằng sợi carbon, cơ cấu vận hành êm hơn cùng hệ thống cách âm chuyên dụng, giúp đoàn phim lần đầu sử dụng trong những phân đoạn đối thoại. The Odyssey trở thành tác phẩm đầu tiên ứng dụng những cải tiến này, hiện thực hóa điều Nolan gọi là “mục tiêu ấp ủ lâu nhất” sự nghiệp.
Theo đạo diễn, việc quay hoàn toàn bằng IMAX 70 mm giúp lưu giữ trọn vẹn khung hình tỷ lệ 1,43:1 với lượng chi tiết lớn hơn nhiều so với phim 35 mm hay các máy quay kỹ thuật số thông dụng. Tuy nhiên, chỉ có 41 rạp trên toàn thế giới mới trình chiếu đầy đủ khung hình này. Các định dạng khác vẫn giữ chất lượng hình ảnh cao nhưng bị cắt bớt một phần khung hình gốc.
Nolan và đạo diễn hình ảnh Hoyte van Hoytema muốn giữ hình ảnh gần với thực tế, tránh cảm giác màu sắc bị xử lý quá đà. Với đại cảnh thành Troy sụp đổ, êkíp không dùng lửa thật, vốn nguy hiểm và khó kiểm soát, mà chế tạo hơn 1.000 tấm đèn LED mô phỏng ánh lửa để chiếu sáng toàn bộ trường quay.
Hoyte van Hoytema cho biết êkíp cố gắng xử lý các yếu tố hình ảnh ngay tại trường quay, hạn chế can thiệp kỹ thuật số ở giai đoạn hậu kỳ. Ông cho rằng mỗi lần quét, xử lý và ghi lại bằng công nghệ số đều có thể làm giảm chất lượng bản phim gốc, vì vậy việc giữ nguyên những gì được ghi lại giúp bảo toàn chất lượng hình ảnh.
Trong bối cảnh công nghệ điện ảnh phát triển nhanh, The Odyssey phản ánh triết lý của Christopher Nolan trong nhiều năm qua, khi ưu tiên những gì có thể thực hiện ngay tại hiện trường trước khi nhờ đến kỹ xảo số. Ông cho rằng mục tiêu không chỉ tạo nên hình ảnh thuyết phục mà còn giúp diễn viên thực sự hòa mình vào thế giới của bộ phim. Đạo diễn nói: “Hãy tạo nên một thế giới, rồi sống trong thế giới ấy”.
Mái tóc dài vàng buộc đuôi ngựa nửa chừng, cùng dáng hình lực lưỡng cao gần 2 m đã trở thành dấu ấn đặc trưng của "chiến binh Viking" Erling Haaland nhiều năm nay. Trong cuộc trò chuyện với tạp chí GQ, khi được hỏi liệu có cắt tóc trước World Cup hay không, anh nói "Chỉ cắt bớt phần tóc chẻ ngọn một chút".
Nếu David Beckham, Cristiano Ronaldo gắn liền với hàng chục kiểu tóc khác nhau qua từng thời kỳ, Haaland lại chọn con đường ngược lại, ít thay đổi. Khi còn thi đấu cho Molde tại Na Uy, anh để tóc ngắn như phần lớn cầu thủ trẻ châu Âu. Sang Dortmund thi đấu, anh nuôi tóc dài hơn một chút. Và từ khi gia nhập Manchester City năm 2022, anh gắn bó mái tóc vàng dài ngang vai.
Theo Euronews, Haaland chăm sóc tóc theo hướng tối giản, ưu tiên tóc bóng khỏe. Anh buộc tóc gọn khi tập luyện để hạn chế ma sát và đứt gãy, hiếm khi nhuộm hay xử lý hóa chất, chỉ giữ màu vàng tự nhiên. Anh ít dùng các sản phẩm tạo kiểu nặng như gel hay sáp để tránh khô, hư tổn. Nhờ vậy, tóc anh luôn giữ được độ chắc.
Khi ra sân, Haaland làm điệu với kiểu looped ponytail thay vì buộc túm hết sau gáy theo kiểu man bun. Sau khi buộc thành đuôi ngựa, anh gập phần đuôi lại thành một vòng. GQ đặt tên cho kiểu buộc này là "The Erling Knot" (kiểu thắt nút Erling). Tóc được rút ngắn nên không quật vào vai hay lưng khi tăng tốc, không che khuất tầm nhìn khi bật nhảy đánh đầu hay xoay người đổi hướng. Trọng lượng búi tóc được phân bổ đều hơn, giảm lực kéo lên chân tóc khi thi đấu cường độ cao. Haaland hiếm khi để tóc xõa, anh luôn buộc tóc trước khi khởi động và chỉ tháo ra sau khi trận đấu kết thúc.
Cầu thủ thường chọn dây buộc tóc cùng tông với màu áo thi đấu. Để cố định mái tóc, anh nhiều năm sử dụng chun của thương hiệu Na Uy Kknekki. Theo hãng, thiết kế được dệt từ hơn 60 sợi chỉ và không sử dụng mối nối kim loại - chi tiết được cho là giúp hạn chế tóc bị mắc hoặc đứt khi buộc và tháo.
Khác với nhiều ngôi sao bóng đá thường được mời quảng cáo sản phẩm cho thương hiệu, anh yêu thích Kknekki đến mức năm 2024, anh chủ động đề nghị đầu tư vào Bon Dep, công ty mẹ của hãng với mục tiêu tăng gấp đôi doanh thu. Trong một lần phỏng vấn với GQ, anh nói: "Tôi tự hào trở thành cổ đông của Bon Dep".
Theo Inc, nhờ Haaland, chun buộc tóc của Kknekki liên tục "cháy hàng". Khi cầu thủ Na Uy liên tục ghi bàn với chiếc dây buộc tóc màu đỏ tươi trùng màu áo, Kknekki thu hút thêm hơn 10.000 người theo dõi trên mạng xã hội, lượng truy cập trang web tăng 70%.
Ngoài chăm sóc tóc, Haaland còn quan tâm dưỡng da. Theo Euronews, Haaland thường xuyên sử dụng liệu pháp ánh sáng đỏ giúp trẻ hóa, kích thích sản sinh collagen, tăng cường tuần hoàn máu, làm mờ nếp nhăn. Kỹ thuật này còn đẩy nhanh quá trình phục hồi, chữa lành da, hỗ trợ phục hồi cơ thể sau tập luyện. Bên cạnh đó, mỗi tuần, cầu thủ tắm hơi và ngâm nước đá 4-5 lần, tập kéo giãn cơ, vật lý trị liệu.
Với anh, giấc ngủ, dinh dưỡng mới là bí quyết làm đẹp quan trọng hơn bất kỳ chu trình mỹ phẩm phức tạp nào. Theo Euronews, cầu thủ chú trọng ngủ đủ giấc và đúng giờ, phơi nắng vào buổi sáng. Không dùng mỹ phẩm, anh chăm óc da bằng chế độ ăn. Theo ESPN, Haaland đam mê đồ ăn. Anh uống nhiều nước, ăn thực phẩm nguyên chất, giàu protein, hạn chế đồ ăn chế biến sẵn. Haaland cho rằng đây là những thói quen có tác động rõ rệt đến sức khỏe làn da.
Trên trang cá nhân, tiền đạo Man City từng hé lộ chế độ ăn khoảng 6.000 calo mỗi ngày. Anh thích những buổi nướng thịt trong vườn nhà, đi chợ mua thịt, sườn, phi lê, tim hay gan bò. Anh còn yêu món mật ong thô và sữa tươi. Để đảm bảo sức khỏe, anh hầu như chỉ uống nước đã được lọc qua một hệ thống lọc phức tạp. Trước các trận đấu, anh thích ăn mì pasta.
Haaland gần như không quảng bá sản phẩm chăm sóc da hay mỹ phẩm nào. Anh hướng đến xây dựng lối sống khỏe mạnh, tối giản, tự nhiên, ít trang điểm và không chỉnh sửa ngoại hình. Theo Euronews, đây đều là những yếu tố phù hợp với văn hóa Scandinavia - nơi vẻ đẹp khỏe khoắn thường được đề cao hơn vẻ ngoài trau chuốt.
Erling Haaland, 26 tuổi, sinh tại Leeds, Anh. Anh đang chơi ở vị trí tiền đạo cho câu lạc bộ Manchester City và đội tuyển quốc gia Na Uy. Haaland là một trong những tiền đạo xuất sắc nhất thế giới, với bảng thành tích dài, như Chân sút vĩ đại nhất lịch sử tuyển quốc gia Na Uy, Cầu thủ xuất sắc 2023 của UEFA, Kỷ lục ghi bàn một mùa giải Ngoại hạng Anh. Ở World Cup năm nay, anh là một trong số cầu thủ tỏa sáng với khả năng ghi bàn.
Ritsu Doan và đồng đội giành vé vào vòng 1/16 tại World Cup sau trận hòa Thụy Điển trên sân vận động ở Texas, Mỹ ngày 25/6.
Cầu thủ đón sinh nhật 28 tuổi tại Mỹ hôm 16/6, vợ của anh - Miku Akematsu - đăng trên trang cá nhân ảnh hai người bên bể bơi, chúc mừng chồng.
Họ tổ chức hai lễ thành hôn năm 2025, một diễn ra tại Tokyo dành cho bạn bè; một tổ chức ngoài trời ở Hawaii, với sự tham gia của người thân. Cả hai kín tiếng về đời sống hôn nhân.
Ritsu Doan thuộc biên chế câu lạc bộ Eintracht Frankfurt (Đức), Miku Akematsu chủ yếu sống ở châu Âu cùng chồng.
Họ tổ chức hai lễ thành hôn năm 2025, một diễn ra tại Tokyo dành cho bạn bè; một tổ chức ngoài trời ở Hawaii, với sự tham gia của người thân. Cả hai kín tiếng về đời sống hôn nhân.
Ritsu Doan thuộc biên chế câu lạc bộ Eintracht Frankfurt (Đức), Miku Akematsu chủ yếu sống ở châu Âu cùng chồng.
Vợ chồng Miku Akematsu ngày cưới. Video: Instagram/Miku Akematsu
Đôi uyên ương và người thân ở Hawaii. Cô dâu đặt các mẫu váy cưới ôm dáng.
Trên Vogue, Miku Akematsu nói châm ngôn trong hôn nhân của vợ chồng là "Cùng nhau thắng, cùng nhau thua", xuất phát từ những trận thi đấu bóng đá. Câu nói này cũng được thêu lên khăn voan của cô dâu, với ý nghĩa cả hai bằng lòng chia sẻ thành công cũng như thất bại, đồng hành dù tương lai như thế nào.
Đôi uyên ương và người thân ở Hawaii. Cô dâu đặt các mẫu váy cưới ôm dáng.
Trên Vogue, Miku Akematsu nói châm ngôn trong hôn nhân của vợ chồng là "Cùng nhau thắng, cùng nhau thua", xuất phát từ những trận thi đấu bóng đá. Câu nói này cũng được thêu lên khăn voan của cô dâu, với ý nghĩa cả hai bằng lòng chia sẻ thành công cũng như thất bại, đồng hành dù tương lai như thế nào.
Miku Akematsu là người có ảnh hưởng trên mạng xã hội tại Nhật Bản, cô quảng cáo cho một số thương hiệu quần áo, mỹ phẩm.
Miku Akematsu là người có ảnh hưởng trên mạng xã hội tại Nhật Bản, cô quảng cáo cho một số thương hiệu quần áo, mỹ phẩm.
Cô thường quay video, chụp hình về street style, cách phối trang phục, xu hướng làm đẹp.
Cô thường quay video, chụp hình về street style, cách phối trang phục, xu hướng làm đẹp.
Đời thường, Miku Akematsu chọn trang phục cơ bản, dễ kết hợp, mang phong cách thanh lịch.
Đời thường, Miku Akematsu chọn trang phục cơ bản, dễ kết hợp, mang phong cách thanh lịch.
Tủ đồ của cô chủ yếu là các kiểu quần jeans, quần Tây và các dạng áo dệt kim, áo thun.
Tủ đồ của cô chủ yếu là các kiểu quần jeans, quần Tây và các dạng áo dệt kim, áo thun.
Miku Akematsu theo mốt biến khăn thành áo.
Miku Akematsu theo mốt biến khăn thành áo.
Miku Akematsu cho biết chú trọng chống nắng, sử dụng các sản phẩm chăm sóc da đều đặn. Cô duy trì tập gym rèn sức khỏe, vóc dáng.
Miku Akematsu cho biết chú trọng chống nắng, sử dụng các sản phẩm chăm sóc da đều đặn. Cô duy trì tập gym rèn sức khỏe, vóc dáng.
Người đẹp thưởng thức cà phê ở một quán ngoài trời.
Người đẹp thưởng thức cà phê ở một quán ngoài trời.
Ra mắt năm 2006, The Devil Wears Prada (Yêu nữ thích hàng hiệu) nhanh chóng trở thành cái tên gây sốt ngoài phòng vé với doanh thu hơn 326 triệu USD, gấp hơn 8 lần so với kinh phí sản xuất. Tác phẩm do David Frankel đạo diễn gây ấn tượng với dàn nhân vật mang đậm cá tính riêng cùng phong cách thời thượng, khắc họa bức tranh sôi động, hào nhoáng nhưng cũng đầy khắc nghiệt trong giới thời trang.
The Devil Wears Prada được giới phê bình dành nhiều lời khen ngợi trong khi truyền thông những năm qua vẫn nhắc đến đây là một trong những bộ phim được xem lại nhiều nhất thập niên 2000.
