Hôm 11.6 (giờ địa phương), người hâm mộ bóng đá toàn cầu cùng hướng sự chú ý về sân vận động Azteca, Mexico City (Mexico) theo dõi khai mạc World Cup 2026. Sự kiện trở nên “nóng” hơn bao giờ hết với màn trình diễn của hàng loạt ngôi sao quốc tế, dẫn đầu là bộ đôi Shakira và Burna Boy. “Nữ hoàng nhạc World Cup” và nam nghệ sĩ người Burna Boy chiêu đãi cổ động viên và các đội bóng với Dai Dai – ca khúc chủ đề của mùa giải năm nay. Ngôi sao 49 tuổi làm nên lịch sử khi trở thành nghệ sĩ đầu tiên và duy nhất biểu diễn tại bốn kỳ World Cup khác nhau.
Tin Gốc: Thanh Niên

Ngày 16-6, bộ phim ngắn thứ hai của nữ diễn viên kỳ cựu Lưu Hiểu Khánh (75 tuổi) chính thức ra mắt trên nền tảng Hongguo.
Sau gần một tuần phát sóng, Thiên Giáng Phúc Tinh đạt hơn 46 triệu lượt quan tâm, đứng đầu cả bảng xếp hạng phim miễn phí lẫn bảng tăng trưởng, giữ vị trí số 1 về độ nóng, liên tục nằm trong top 10 tìm kiếm suốt 5 ngày, thu hút hơn 180.000 lượt lưu xem và được nền tảng gắn nhãn "bom tấn". Bộ phim cũng góp mặt trong bảng xếp hạng độ phổ biến toàn mạng ở kênh phát hành trả phí.
Nếu bộ phim ngắn đầu tiên của bà, Manh Bảo Trợ Công: Hôn sủng 50 tuổi, nhận được nhiều sự ủng hộ từ khán giả, thì Thiên Giáng Phúc Tinh được xem là một bước nâng cấp toàn diện.
Thiên Giáng Phúc Tinh thuộc thể loại xuyên không kết hợp các yếu tố quen thuộc như nhiệm vụ hệ thống, tranh đấu hậu cung, quyền mưu triều chính, vạch mặt phản diện và vực dậy gia tộc.
Đây là một câu chuyện nghịch tập nhiều tầng lớp. Nhân vật chính từng bước vượt qua thử thách để thăng cấp và điểm thú vị nhất là việc áp dụng tư duy lãnh đạo hiện đại để giành chiến thắng trong thế giới cổ đại.
Trong phim, Lưu Hiểu Khánh xuất hiện đầy khí chất, ánh mắt tràn đầy năng lượng và sức hút cá nhân mạnh mẽ, hoàn toàn tương đồng với hình tượng "đại nữ chủ" mà bà xây dựng suốt nhiều thập kỷ.
Thiên Giáng Phúc Tinh chuyển thể từ tiểu thuyết mạng. Dù mô típ xuyên không đã không còn mới và câu chuyện này từng chuyển thể nhiều lần, bộ phim vẫn tạo được nét riêng.
Lưu Hiểu Khánh vào vai Thời Oánh, một nữ quản lý giải trí thành công ở thời hiện đại. Sau một tai nạn, cô xuyên không đến triều Ung và trở thành Lư Tĩnh Thục, lão phu nhân phủ Trấn Quốc Công.
Thời Oánh muốn trở về hiện đại và tỉnh lại khỏi trạng thái hôn mê thực vật. Để làm được điều đó, bà phải cứu gia tộc Trấn Quốc Công khỏi thảm họa bị tru di cửu tộc.
Câu chuyện tiếp tục được đẩy lên tầm cao mới. Từ việc cứu một gia tộc khỏi diệt vong, Lư Tĩnh Thục dần chuyển sang thanh trừng gian thần, cứu cả quốc gia vốn đang trên bờ vực suy sụp. Đây cũng chính là thông điệp lớn nhất mà Thiên Giáng Phúc Tinh muốn truyền tải.
Bên cạnh đó, bộ phim còn lồng ghép nhiều vấn đề mang hơi thở đương đại.
Chẳng hạn, hoàng hậu từ bỏ tư duy tranh sủng và đối đầu giữa phụ nữ trong hậu cung để trở thành một nữ lãnh đạo thực thụ, tập trung vào sự nghiệp và trách nhiệm quốc gia.
Ở hồi kết, bà còn trực tiếp cầm kiếm ra trận, không còn bị giam hãm trong không gian hậu cung mà tự mình theo đuổi lý tưởng và giá trị sống, sánh vai cùng Hoàng đế bằng chính năng lực của bản thân.
Đó không chỉ là sự phá vỡ những giới hạn áp đặt lên phụ nữ, mà còn là lời thách thức đối với những ràng buộc của xã hội phong kiến.
Sẽ có người cổ vũ cho Lưu Hiểu Khánh, cũng sẽ có người không đồng tình và bỏ phim giữa chừng.
Nhưng đó lại chính là kịch bản mà bà thành thạo nhất trong suốt cuộc đời mình: Sống mãi trong tranh luận và tỏa sáng trong những lần bứt phá.
Trong phim cũng như ngoài đời, Lưu Hiểu Khánh luôn là "ngôi sao may mắn từ trên trời rơi xuống" của chính mình.
Tin Gốc: Tuổi Trẻ

Không còn là "phim cho trẻ em", hoạt hình ngày nay chinh phục khán giả mọi lứa tuổi bằng ký ức, cảm xúc và những câu chuyện mang tính phổ quát. Ở thời điểm hiện tại, thể loại này đã đủ sức cạnh tranh sòng phẳng với mọi dòng phim khác.
Trong thời gian dài, phim hoạt hình thường bị xem là "vùng an toàn" dành cho trẻ nhỏ. Tuy nhiên thực tế tại phòng vé toàn cầu cho thấy điều ngược lại: Hoạt hình đã trở thành một trong những động lực tăng trưởng mạnh nhất của điện ảnh.
Tại Nhật Bản, Thanh gươm diệt quỷ: Vô hạn thành (Demon Slayer: Infinity Castle) khép lại hành trình chiếu rạp nội địa với hơn 400 tỉ yen, đồng thời đạt tổng doanh thu toàn cầu hơn 1.179 tỉ yen.
Đây là anime (phim hoạt hình Nhật Bản) có doanh thu cao nhất mọi thời đại và nằm trong nhóm phim ăn khách nhất thế giới năm 2025.
Thành công này cho thấy anime đã vượt khỏi biên giới quốc gia để trở thành một "ngôn ngữ kể chuyện toàn cầu".
Những câu chuyện về tình thân, mất mát hay hành trình trưởng thành của Tanjiro không còn giới hạn ở văn hóa bản địa mà có thể chạm đến khán giả ở hàng trăm quốc gia.
Nếu Thanh gươm diệt quỷ đại diện cho sức mạnh của nội dung, thì Doraemon: Tân Nobita và lâu đài dưới đáy biển lại cho thấy vai trò đặc biệt của ký ức. Phần phim thứ 45 của Doraemon giữ vị trí số 1 phòng vé Nhật trong nhiều tuần, tiến gần mốc 4 tỉ yen. Thành công của phim không nằm ở yếu tố đột phá mà ở khả năng kết nối các thế hệ.
Những khán giả từng xem bản phim năm 1983 nay đã trở thành cha mẹ. Họ đưa con đến rạp không chỉ để xem phim, mà còn để chia sẻ một phần tuổi thơ của mình. Những khoảnh khắc cùng cười, cùng xúc động trong rạp chiếu trở thành một dạng ký ức mới, được tạo nên từ chính ký ức cũ. Không ít phụ huynh chia sẻ họ đã rơi nước mắt khi xem phim cùng con. Sự lan tỏa cảm xúc này là điều mà không chiến dịch marketing nào có thể thay thế.
Trước đây thành công của một bộ phim hoạt hình thường được đo bằng doanh thu thì giờ đây hoạt hình còn tiến xa hơn thế: trở thành một phần của đời sống văn hóa.
Sau chiến thắng tại Oscar, K-pop Demon Hunters (chiếu trên Netflix) nhanh chóng tiếp tục tạo hiệu ứng khi hợp tác với McDonald's, đưa các yếu tố văn hóa Hàn Quốc vào thực đơn toàn cầu.
Những combo lấy cảm hứng từ phim - từ ramen đến sốt cay - không chỉ là chiến dịch quảng bá mà còn là một hình thức "xuất khẩu văn hóa". Đằng sau đó là những câu chuyện cá nhân với ký ức nghệ sĩ về gia đình, về tuổi thơ, về những bữa ăn bình dân gắn kết.
Điều này cho thấy hoạt hình không chỉ còn là một trải nghiệm xem mà đã trở thành một phần của đời sống, nơi khán giả có thể "chạm" vào câu chuyện theo nhiều cách khác nhau.
Sức nóng của hoạt hình còn thể hiện rõ qua cuộc cạnh tranh giữa các thương hiệu lớn. Thám tử lừng danh Conan Movie 29: Thiên thần sa ngã trên xa lộ thu hút hơn 2,3 triệu lượt khán giả chỉ trong 3 ngày đầu, đạt doanh thu 3,5 tỉ yen - kỷ lục mới của loạt phim.
Thành tích này cho thấy hoạt hình hoàn toàn có thể tạo hiệu ứng "bom tấn" ngay từ ngày đầu, điều trước đây thường chỉ thấy ở phim người đóng.
Tại Trung Quốc, Na Tra 2 vượt mốc 2 tỉ USD, trở thành phim hoạt hình có doanh thu cao nhất mọi thời đại.
Đây không chỉ là thành công thương mại mà còn là minh chứng cho sức mạnh của những câu chuyện mang bản sắc văn hóa.
Trong khi đó Hollywood tiếp tục khai thác lợi thế thương hiệu với các dự án như Zootopia 2, nối tiếp thành công của Inside Out 2 hay các phim chuyển thể từ game như The Super Mario Galaxy Movie.
Điểm chung của các tác phẩm này là sự kết hợp giữa thế giới quen thuộc và câu chuyện mới, giữa giải trí và chiều sâu cảm xúc - yếu tố giúp chúng tiếp cận được nhiều khán giả khác nhau.
Những kỷ lục liên tiếp bị phá vỡ cho thấy hoạt hình đang bước vào giai đoạn phát triển mạnh mẽ chưa từng có, nơi mỗi tác phẩm đều phải đủ mạnh để trở thành một sự kiện văn hóa mang tính toàn cầu. Quan trọng hơn, đây không còn là một thể loại đơn lẻ mà đã trở thành một hệ sinh thái kinh tế - văn hóa hoàn chỉnh.
Một bộ phim hoạt hình ngày nay được xây dựng như một tài sản trí tuệ có khả năng sinh lời dài hạn. Sau giai đoạn chiếu rạp, vòng đời doanh thu tiếp tục kéo dài qua Netflix hay Disney+, bản quyền truyền hình, game và đặc biệt là sản phẩm ăn theo.
Với các tập đoàn như The Walt Disney Company, doanh thu từ đồ chơi, thời trang hay công viên giải trí thậm chí có thể vượt xa phòng vé ban đầu. Nhờ cấu trúc khai thác nhiều tầng, một bộ phim có thể tiếp tục tạo giá trị kinh tế trong suốt 12 - 24 tháng, thậm chí lâu hơn - một lợi thế mà không nhiều thể loại điện ảnh khác có được.
Nếu xu hướng này tiếp tục, rất có thể trong tương lai gần phim hoạt hình không chỉ chiếm 1/4 thị trường mà còn trở thành một trong những "trụ cột doanh thu" quan trọng nhất của điện ảnh toàn cầu.
Tin Gốc: Tuổi Trẻ

Ngày 22/5, hàng trăm nghìn người chia sẻ trên mạng xã hội văn bản được cho "hợp đồng mang thai hộ" của Cảnh Điềm. Nguồn tin cho biết qua công ty dịch vụ, Cảnh Điềm trả tiền cho một phụ nữ nước ngoài để người này mang bầu, giúp cô có con với bạn trai đại gia. Theo điều khoản, bạn trai của Cảnh Điềm đã trả tiền đợt đầu là 10.000 USD.
Nguồn tin tiết lộ người tình hào phóng với Cảnh Điềm, thường xuyên chuyển tiền cho cô, đưa đón cô ra nước ngoài bằng máy bay riêng.
Sự việc khiến từ khóa Cảnh Điềm vào danh sách chủ đề nổi bật nhất Weibo. Đại diện công ty quản lý của cô cho biết các thông tin sai sự thật, gây ảnh hưởng nghiêm trọng danh dự của diễn viên. Phía Cảnh Điềm đã liên hệ luật sư thu thập chứng cứ, khởi kiện người tung tin.
Cảnh Điềm hoạt động ở làng giải trí 20 năm, từng đóng Cô chủ xinh đẹp của tôi, Chiến quốc, Thân phận đặc biệt, Câu chuyện cảnh sát 2013, Sóng gió ở Macau, Tử chiến Trường Thành, Kong: Skull Island... Ở những tác phẩm này, diễn xuất của cô không được giới chuyên môn đánh giá cao. Sự nghiệp của Cảnh Điềm đánh dấu bước ngoặt sau phim Tư Đằng, ra mắt năm 2021. Người đẹp được khán giả khen diễn xuất, nhan sắc khi nhập vai yêu nữ trong tác phẩm.
Diễn viên từng hẹn hò vận động viên bóng bàn Trương Kế Khoa - nhà vô địch Olympic London 2012 ở nội dung đơn nam. Từ khi chia tay Trương Kế Khoa năm 2019, Cảnh Điềm chưa công khai chuyện tình cảm.
Người nổi tiếng sử dụng dịch vụ mang thai hộ là chủ đề nhận quan tâm lớn trong dư luận. Năm 2001, Trung Quốc ban hành luật cấm mang thai hộ vì lo ngại các vấn đề pháp lý và đạo đức, như ép người mang bầu con gái phá thai, trẻ bị vứt bỏ nếu mắc khiếm khuyết... Luật này tạo đà cho dịch vụ hỗ trợ dân trong nước sang nước ngoài thuê người mang thai hộ. Theo Sina, giai đoạn Covid-19, nhiều trẻ em sinh ra từ các đường dây mang thai hộ không thể về Trung Quốc.
Năm 2021, diễn viên Trịnh Sảng lộ chuyện từng sử dụng dịch vụ, thuê người mang thai tại Mỹ. Theo Ifeng, chồng cũ của cô - Trương Hằng - công khai các đoạn ghi âm tố cáo Trịnh Sảng đề nghị phá thai, hủy hợp đồng. Trước làn sóng chỉ trích, Trịnh Sảng giải thích bấy giờ cô đau khổ vì bị Trương Hằng phản bội, phát ngôn thiếu suy nghĩ.
Khi cha mẹ Trương Hằng đến nhà xin lỗi, Trịnh Sảng đề nghị phá thai song không thể vì lúc đó thai nhi được bảy tháng. Diễn viên cho biết lúc đó cha mẹ cô vì thương con gái nên đề nghị thông gia đem cháu cho người khác làm con nuôi.
Sau khi hai con chào đời, Trương Hằng ở Mỹ chăm con, năm 2021, Trịnh Sảng sang Mỹ giành quyền nuôi. Tòa xử Trương Hằng giám hộ hai bé, Trịnh Sảng được thăm nom vào các giờ cố định trong tuần. Trịnh Sảng sống ở Mỹ 5 năm qua, không về Trung Quốc.
Tin Gốc: Vnexpress

