Ngày 20-4, tại Hội nghị iQIYI World Conference, nền tảng iQIYI công bố kế hoạch phát triển “thư viện nghệ sĩ AI”, cho biết đã có hơn 100 nghệ sĩ tham gia và cho phép sử dụng dữ liệu hình ảnh, giọng nói để xây dựng nhân vật kỹ thuật số.
Tuy nhiên, ngay sau đó nhiều nghệ sĩ liên quan đã lên tiếng phủ nhận việc ký kết và bán hình ảnh cho AI.
Tại sự kiện, CEO iQIYI Cung Vũ phát biểu “việc điện ảnh AI hóa là không thể ngăn cản”, đồng thời cho rằng diễn viên hiện nay phải quay phim liên tục nhiều tháng, gần như không có đời sống cá nhân. Nếu áp dụng AI, số phim diễn viên tham gia mỗi năm có thể tăng từ 4 lên 14 bộ, đồng thời có nhiều thời gian nghỉ hơn.
Ông còn dự đoán: “Tương lai, quay phim bằng người thật có thể trở thành di sản phi vật thể”.
Cùng với phát ngôn gây tranh cãi, Cung Vũ cũng công bố kế hoạch “thư viện nghệ sĩ AI”, cho biết đã có 117 nghệ sĩ như Trần Triết Viễn, Thừa Lỗi, Tăng Thuấn Hy ký thỏa thuận, cho phép nền tảng sử dụng hình ảnh và giọng nói để tạo nhân vật ảo.
Ngay lập tức, cụm từ “iQIYI phát điên rồi” lọt hot search Weibo. Nhiều ý kiến dưới chủ đề này bày tỏ sự không đồng tình với việc thúc đẩy cơ chế “nghệ sĩ AI”.
Một số khán giả cho rằng đây chẳng khác nào “mua đứt quyền khuôn mặt với giá rẻ”, thậm chí nói rằng cơ hội casting của diễn viên quần chúng tại Hoành Điếm có thể giảm tới 70%, diễn viên tầm trung đối mặt nguy cơ thất nghiệp, toàn bộ ngành phim ảnh bị ảnh hưởng nghiêm trọng.
Chiều 20-4, hàng loạt nghệ sĩ đã lên tiếng phủ nhận.
Phòng làm việc của Trương Nhược Quân khẳng định chưa từng ký bất kỳ thỏa thuận nào liên quan đến AI và cho biết đang xử lý các vấn đề liên quan.
Phía Vu Hòa Vỹ cũng đưa ra tuyên bố tương tự, khẳng định không ký kết ủy quyền AI. Các tài khoản phòng làm việc Vương Sở Nhiên, Lý Nhất Đồng, Vương Ngọc Văn, Trần Triết Viễn… cũng lần lượt phủ nhận thông tin tương tự.
Trước làn sóng phản đối của công chúng, cũng trong chiều 20-4, iQIYI đã đăng bài trên Weibo để làm rõ. Nền tảng cho biết “thư viện nghệ sĩ Nado Pro” được lập ra nhằm cung cấp một nền tảng tiêu chuẩn cho các nhà sáng tạo AIGC, giúp họ lựa chọn nghệ sĩ và liên hệ hợp tác hiệu quả với phía nghệ sĩ.
iQIYI nhấn mạnh việc “gia nhập thư viện nghệ sĩ AI” chỉ thể hiện ý định tiếp nhận các dự án AI, còn việc có tham gia dự án cụ thể hay đảm nhận vai diễn nào vẫn cần thương lượng và ủy quyền riêng, quy trình tương tự như các dự án phim truyền thống.
Nền tảng cũng cho biết sự kết hợp giữa AI và sáng tạo phim ảnh vẫn đang ở giai đoạn thử nghiệm. Trong tương lai, công ty sẽ “bảo vệ lợi ích của nghệ sĩ, nhà sáng tạo và khán giả”, đồng thời chủ động thích ứng với thay đổi công nghệ và cùng ngành khám phá hướng phát triển mới.
Thương hiệu Dragon Ball của cố tác giả Akira Toriyama không chỉ định hình lại dòng shonen mà còn tạo nên hàng loạt nhân vật biểu tượng. Trong đó, Son Gohan - con trai của Son Goku - được xem là thiên tài hiếm có, thậm chí sở hữu tiềm năng vượt qua cha mình.
Tuy nhiên, dù nhiều lần khiến cả nhóm Z Warriors lẫn khán giả kinh ngạc, Gohan vẫn có không ít trận đấu mà anh hoàn toàn có thể thắng, nhưng lại để vuột mất cơ hội.
Trong Dragon Ball Z, Dabura - Vua quỷ - đáng ra không phải là đối thủ quá khó với Gohan. Trước đó, khi mới 11 tuổi, anh đã vượt qua và đánh bại Cell.
Tuy nhiên, sau 7 năm không luyện tập, phong độ của Gohan suy giảm rõ rệt. Điều này thể hiện trực tiếp trong trận chiến với Dabura: dù không bị áp đảo hoàn toàn, anh cũng không thể kết liễu đối thủ. Kết quả cuối cùng là một thế trận hòa và Gohan không giành được chiến thắng chính thức nào.
Ở Buu Saga, với sự trợ giúp của Elder Kai, Gohan đã khai phá toàn bộ tiềm năng tiềm ẩn, đạt đến trạng thái thường được fan gọi là "Mystic Gohan", tên chính thức là "Ultimate Gohan".
Ở trạng thái này, anh thậm chí vượt qua cả dạng Super Saiyan 3 của Goku mà không cần biến hình. Với sức mạnh áp đảo, Gohan hoàn toàn có thể tự mình đánh bại Super Buu.
Thế nhưng, sự thiếu kinh nghiệm chiến đấu cùng một khoảnh khắc bất cẩn đã khiến anh thất bại theo cách đầy tiếc nuối, đánh mất lợi thế vốn có.
Trong Dragon Ball Super, Lavender không phải là phản diện nổi bật. Dẫu vậy, Gohan lại gặp rất nhiều khó khăn khi đối đầu với hắn do khả năng sử dụng độc.
Trận đấu kéo dài lâu hơn dự kiến, một phần vì Gohan tiếp tục thiếu luyện tập. Dù cuối cùng anh cũng hạ được Lavender, chất độc đã kịp lan khắp cơ thể khiến Gohan gục ngã ngay sau đó. Kết quả là trận đấu kết thúc với tỉ số hòa, đồng thời khiến Vũ trụ 7 không thể tạo được ấn tượng như mong đợi.
Xuất hiện trên podcast On Purpose With Jay Shetty, nữ diễn viên Hayden Panettiere có những chia sẻ gây sốc về góc khuất Hollywood mà cô từng là nạn nhân. Những tiết lộ chấn động này nằm trong cuốn hồi ký sắp ra mắt mang tên This Is Me: A Reckoning. Ngôi sao của loạt phim đình đám Heroes và Nashville nhớ lại sự cố kinh khủng khi cô bị một người mà bản thân hết mực tin tưởng lừa vào phòng để phục vụ tình dục cho một nam tài tử danh tiếng.
Theo Variety, Hayden kể lại cô đang tận hưởng kỳ nghỉ trên chiếc du thuyền và không hề có dấu hiệu cảnh báo nào về nguy hiểm sắp ập tới. "Tôi được dẫn đi bởi một người mà tôi coi như người bảo vệ, người luôn ủng hộ mình. Chúng tôi đi xuống một căn phòng nhỏ, cô ấy đặt tôi lên giường cạnh một người đàn ông không mặc quần áo, một người rất nổi tiếng. Với anh ta, đó chỉ là chuyện bình thường diễn ra hằng ngày", nữ diễn viên cay đắng nhớ lại.
Dù lúc đó 18 tuổi, Hayden thừa nhận cô chưa đủ khả năng nhận thức đầy đủ những hiểm họa xung quanh mình: "Đến lúc nhận ra mình đang gặp nguy hiểm, tôi thực sự đã ở giữa đại dương bao la rồi".
Đứng trước tình huống ngặt nghèo, Hayden cho biết "ngọn lửa sinh tồn" trong cô trỗi dậy. Cô trở nên hung dữ và quyết liệt phản kháng: "Tôi nghĩ chuyện này không thể xảy ra. Tôi bỏ chạy và trốn ở bất cứ nơi nào có thể trên tàu. Không thể nhảy xuống biển để bơi đi, và tôi nhận ra rằng chẳng có ai ở đó thông cảm cho mình cả".
Hayden Panettiere vốn là gương mặt quen thuộc với khán giả Việt qua các vai diễn trong Remember the Titans, Ice Princess hay gần đây nhất là vai Kirby Reed trong Scream VI. Khởi nghiệp từ khi còn là diễn viên nhí, cô từng đối mặt với áp lực duy trì hình ảnh hoàn hảo trước công chúng trong suốt nhiều thập niên.
Không chỉ dừng lại ở việc tố cáo vấn nạn quấy rối, Hayden còn gây chú ý khi công khai mình là người song tính. Trao đổi với tờ US Weekly trước thềm ra mắt hồi ký, cô thừa nhận đã phải che giấu điều này suốt nhiều năm vì nỗi sợ dư luận và áp lực từ đội ngũ quản lý.
"Tôi luôn sợ mình không hoàn hảo, sợ dư luận sẽ phản ứng. Thật buồn khi phải đợi đến năm 36 tuổi mới dám chia sẻ phần con người đó của bản thân, nhưng muộn còn hơn không", Hayden tâm sự.
Cuốn hồi ký This Is Me: A Reckoning dự kiến phát hành ngày 19.5 tới, được kỳ vọng sẽ tiếp tục bóc trần những sự thật trần trụi phía sau ánh hào quang của kinh đô điện ảnh thế giới.
Trước khi dũng cảm phanh phui những góc khuất trong hồi ký, Hayden Panettiere từng là "thần đồng" điện ảnh khi đóng quảng cáo từ lúc 11 tháng tuổi và vụt sáng thành sao hạng A với loạt phim Heroes. Tuy nhiên, ánh hào quang sớm cũng đi kèm với những bi kịch cá nhân. Nữ minh tinh từng trải qua giai đoạn dài chiến đấu với chứng trầm cảm sau sinh và lạm dụng chất gây nghiện.
Bên cạnh nghệ thuật, Hayden còn được biết đến là nhà hoạt động môi trường quyết liệt, từng xả thân ngăn chặn nạn săn bắt cá heo trái phép tại Nhật Bản.
Ít ai nghĩ rằng một hãng phim từng lao đao vì nợ nần và thua lỗ liên tiếp lại có màn trở lại ấn tượng như bây giờ. Từng bị xem là đối tượng cần sớm được "sang tay" cho các tập đoàn công nghệ, Lionsgate vừa tạo ra cú vang lớn khi bộ phim tiểu sử về Michael Jackson, tựa đề Michael, vượt mốc 1 tỉ USD doanh thu toàn cầu. Đây là cột mốc lịch sử của hãng.
Đáng nói, Michael (kinh phí 150 triệu USD - khoảng 3.800 tỉ đồng) từng bị các hãng phim lớn nhất Hollywood từ chối thẳng thừng vì lo ngại những tranh cãi xoay quanh đời tư của "ông hoàng nhạc pop". Lionsgate đã chọn cách dấn thân vào rủi ro, và họ thắng lớn.
Nếu Michael là cú nổ lớn, thì The Housemaid, bộ phim kinh dị kinh phí khiêm tốn 35 triệu USD (khoảng 890 tỉ đồng), lại là minh chứng cho tư duy nhạy bén của Lionsgate khi thu về tới 400,5 triệu USD. Không hãng phim nào khác trong năm nay tìm được hai "mỏ vàng" mới ấn tượng như vậy.
Ông Sean Diffley, chuyên gia từ Morgan Stanley, ví von đầy tính liên tưởng: "Con sư tử đang gầm". Thực tế, cổ phiếu Lionsgate đang tăng mạnh.
Theo The New York Times, Lionsgate hiện là hãng phim lớn cuối cùng không thuộc sở hữu của các tập đoàn đa ngành. Điều này vừa là lợi thế, vừa là áp lực. Khi không có công viên giải trí hay đế chế bán lẻ để "lấy chỗ này bù chỗ kia" như Disney, Lionsgate chỉ có một con đường: Phim phải hay, phải thắng.
Động lực chính cho màn "hồi sinh" này chính là Adam Fogelson, cựu chủ tịch Universal Pictures. Khi tiếp quản Lionsgate Motion Picture Group vào năm 2024, ông đối mặt với một đống đổ nát sau đại dịch và các cuộc đình công. Thậm chí, bộ phim hài hành động Borderlands với kinh phí "khủng" 115 triệu USD (gần 3.000 tỉ đồng) đã thất bại ê chề khi chỉ thu về vỏn vẹn 33 triệu USD.
Tuy nhiên, Fogelson đã kiên định với chiến lược "độc bản". Thay vì đổ tiền tấn vào quảng cáo như các "đại gia", ông tối ưu hóa chi phí, bán bớt bản quyền nước ngoài để giảm rủi ro. Những dự án mới như The Long Walk hay Now You See Me: Now You Don't đã chứng minh hướng đi này là đúng. Hiện tại, Lionsgate đang nắm giữ 10% thị phần phòng vé nội địa Mỹ, con số đáng nể, vượt xa nhiều đối thủ lớn khác.
Thách thức vẫn còn đó. Với gánh nặng nợ dài hạn lên đến hàng tỉ USD, các "ông lớn" như Sony hay Netflix vẫn không ngừng lảng vảng quanh hãng. Nhưng Lionsgate đang cố gắng tự đứng vững bằng cách bắt tay với những tên tuổi lớn như Jason Blum (phim kinh dị) hay James Wan (thương hiệu Saw). Họ cũng sở hữu thư viện khổng lồ với 20.000 đầu phim, mang về hơn 1 tỉ USD doanh thu mỗi năm.
Adam Fogelson tự tin khi nhắc đến phần tiếp theo của Michael hay màn tái xuất của Jennifer Grey trong dự án Dirty Dancing mới. Ông Fogelson chia sẻ: "Tôi vô cùng lạc quan về hướng đi hiện tại. Mỗi dự án đều được thúc đẩy bởi tầm nhìn sáng tạo độc đáo từ những bộ óc tài năng nhất".
