Tuần vừa qua có đợt phát hành phim vào ngày 24-4 với những cái tên đáng chú ý như Heo năm móng, Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng, Đại tiệc trăng máu 8, Trùm Sò, Anh Hùng, Michael, Cá con cau có và Mèo siêu quậy ở viện bảo tàng 2: Đại náo Kim Tự Tháp.
Dựa vào số liệu của Box Office Vietnam, Heo năm móng đang dẫn đầu phòng vé, với doanh thu mở màn 37 tỉ đồng sau 3 ngày ra rạp. Phim có khoảng 3.000 suất chiếu mỗi ngày, áp đảo các đối thủ khác.
Là phim duy nhất gắn nhãn T18 (chỉ dành cho khán giả từ đủ 18 tuổi trở lên) trong mùa lễ này, Heo năm móng chứa nhiều phân cảnh hù dọa nặng đô.
Đáng chú ý nhất phim là vai Jennifer của Ốc Thanh Vân có nhiều cảnh tranh cãi gay gắt với Chí (Trần Ngọc Vàng) vì bất đồng quan điểm, áp lực dồn nén khi phải vất vả lo toan kinh tế, còn chồng thì chỉ biết ăn chơi.
Để hóa thân vào nhân vật, cô nhuộm da nâu, uốn tóc xoăn và theo đuổi lối trang điểm kiểu Âu Mỹ. Do Jennifer lớn lên tại Mỹ, cách nói tiếng Việt của cô mang âm hưởng “lơ lớ”, thường xen lẫn tiếng Anh trong giao tiếp.
Dù còn nhiều tranh cãi về kịch bản, không thể phủ nhận rằng chính phân cảnh “chửi chồng” gấy sốt mạng xã hội của Ốc Thanh Vân góp phần lớn trong việc thu hút khán giả ra rạp xem.
Vị trí thứ hai là Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng với khoảng 27 tỉ đồng doanh thu mở màn (chiếu chính thức), nâng tổng doanh thu lên hơn 127 tỉ đồng sau 10 ngày ra rạp (cộng với 1 tuần chiếu sớm). Phim có khoảng 2.300 suất chiếu mỗi ngày.
Điểm đáng chú ý của Phí Phông không dừng lại ở yếu tố siêu nhiên, mà chuyển trọng tâm sang khai thác bản chất con người. Những cú twist được cài cắm xuyên suốt, thu hút khán giả tò mò câu chuyện tiếp theo.
Hạng ba là Đại tiệc trăng máu 8 đạt 15,6 tỉ đồng doanh thu mở màn. Để giữ nhiệt, đoàn phim tung loạt trích đoạn mới sau khi phim vượt mốc 100.000 vé.
Trong các clip này, Trấn Thành và Huỳnh Lập hóa thân thành những đạo diễn, diễn viên được mời tham gia dự án điện ảnh đặc biệt, nhưng sớm từ chối vì kịch bản quá dị.
Những màn đối thoại dí dỏm, mang đậm màu sắc hài đặc trưng của Trấn Thành và Huỳnh Lập gây chú ý trên mạng.
Cái tên gây bất ngờ nhất trong danh sách là Anh Hùng, xếp thứ tư với 13 tỉ đồng doanh thu mở màn dù có gần 2.000 suất chiếu mỗi ngày.
Sở hữu đề tài thời sự và diễn xuất thực lực của Thái Hòa, người hâm mộ đang rất trông đợi phim có thể “lội ngược dòng” và bứt phá doanh thu trong thời gian tới.
Xếp cuối cùng trong mùa lễ 30-4 năm nay là Trùm Sò (hạng 6, đứng sau phim ngoại Mèo siêu quậy), đạt hơn 3 tỉ đồng doanh thu mở màn. So với các đối thủ ở trên, Trùm Sò bị tụt lại, thậm chí đang bị sức ép từ phim hoạt hình ngoại.
Hiện 5 phim Việt đều đang tích cực quảng bá trên mạng xã hội cùng các buổi cinetour để kéo khán giả ra rạp, cạnh tranh thị phần.
Năm nay, điểm đáng chú ý nằm ở sự thay đổi trong hành vi khán giả. Họ không còn trung thành tuyệt đối với một ngôi sao hay thương hiệu, mà sẵn sàng lựa chọn nhiều phim khác nhau trong cùng kỳ nghỉ.
Điều này khiến “miếng bánh” doanh thu bị chia nhỏ, buộc các nhà sản xuất phải cạnh tranh bằng chất lượng thay vì chỉ dựa vào chiến dịch quảng bá.
Bên cạnh đó, sự vắng mặt của những thương hiệu từng chi phối phòng vé như loạt phim Lật mặt của Lý Hải hay Thám tử Kiên của Victor Vũ càng khiến cuộc đua trở nên khó đoán.
Khi không còn đối thủ áp đảo, các phim gần như xuất phát ngang nhau, tạo nên thế cân bằng. Sự cạnh tranh này lại là tín hiệu tích cực cho thị trường, buộc các nhà sản xuất đầu tư nghiêm túc hơn vào kịch bản.
Chương trình được xây dựng xoay quanh ý tưởng về sự kết nối giữa các thế hệ, tạo nên dòng chảy âm nhạc nối liền quá khứ và hiện tại. Điểm nhấn là tiết mục Và tôi cũng yêu em của nhạc sĩ Đức Huy, được làm mới với bản phối hiện đại từ Dương Cầm, kết hợp cùng đoạn x-part (giai điệu được viết thêm) của Bùi Công Nam và Vũ Thanh Vân.
Ông cho biết thích thú khi lần đầu nghe phần lời mới do hai nghệ sĩ trẻ sáng tác. Bùi Công Nam viết với giai điệu vui tươi, gần với tác phẩm của nhạc sĩ Đức Huy: "Tôi yêu ly cà phê buổi sáng, một ngày thật đầy nắng, tiếng chim líu lo trên cành lá. Tôi yêu biển xanh bờ cát trắng và mình cùng nắm tay chung bước những nụ cười". Còn Vũ Thanh Vân thể hiện đoạn nhạc mang màu sắc trầm lắng hơn: "Có cơn mưa nào từng đi qua kẽ lá. Tiếng yêu dịu ngọt, chiều buồn theo gió ùa về".
Nhạc sĩ Đức Huy còn biểu diễn cùng Bùi Công Nam mash up Màu mắt nhung và Có ai thương em như anh. Ông nói điểm chung của nhân vật trữ tình trong hai ca khúc là sự si tình: Dù mối quan hệ đã khép lại, họ vẫn giữ trọn tình cảm và hướng về người phụ nữ từng gắn bó.
Đạo diễn Đặng Xuân Trường xây dựng sân khấu với ý tưởng một phòng khách gồm sofa, bàn trà và khung cửa sổ, tạo cảm giác gần gũi như chốn sinh hoạt đời thường. Trong không gian ấy, các nghệ sĩ đại diện cho từng thế hệ lần lượt dùng âm nhạc để kể những câu chuyện về gia đình, ký ức và các mối quan hệ của họ.
Nhạc sĩ Đức Huy được giám đốc âm nhạc Dương Cầm gọi vui là "ông ngoại" - người giữ vai trò kể lại những kỷ niệm về một thời yêu đương lãng mạn. Ông thể hiện các ca khúc quen thuộc như Đường xa ướt mưa, Người tình trăm năm và Trái tim ngục tù. Hát Trái tim ngục tù, nhạc sĩ nói về quan niệm tình yêu, cho rằng con người chỉ có thể hạnh phúc khi được tự do trong cảm xúc. Nếu tình yêu trở thành sự chiếm hữu hay ràng buộc, đó sẽ là nguồn gốc của đau khổ.
Ở tuổi 79, nhạc sĩ vẫn giữ phong độ biểu diễn ổn định, giọng hát giàu tính tự sự. Mỗi khi ông cất giọng với giai điệu quen thuộc, khán giả liên tục vỗ tay hưởng ứng.
Tiếp nối phần trình diễn của nhạc sĩ Đức Huy, ca sĩ Hồ Quỳnh Hương mang đến loạt ca khúc gắn với ký ức của thế hệ 8x như Ước mơ trong đời, Có nhau trọn đời (nhạc sĩ Đức Trí), Tình yêu mãi mãi (nhạc sĩ Minh Hà), Anh (nhạc sĩ Xuân Phương). Với Bức thư tình thứ hai của nhạc sĩ Đỗ Bảo, cô hát theo phong cách blue. Bùi Công Nam và Vũ Thanh Vân thể hiện góc nhìn của người trẻ trong tình yêu và cuộc sống qua các ca khúc như Hôm nay con bận rồi, Khó để yêu, Missing You.
Liveshow có sự tham gia của Background Band và nhóm tứ tấu E-Symphony, kết hợp tiếng piano của nhạc sĩ Dương Cầm. Sự phối hợp giữa các lớp nhạc cụ tạo nên không gian giàu chiều sâu, góp phần nâng đỡ cảm xúc. Đêm nhạc không có MC, nhạc sĩ Dương Cầm là người lên ý tưởng, dẫn dắt, trò chuyện với các khách mời.
Chương trình là đêm diễn đầu tiên trong chuỗi liveshow Phòng khách 3 thế hệ, do nhạc sĩ Dương Cầm sản xuất, thu hút khoảng hơn 800 khán giả. Anh và êkíp mong muốn xây dựng một không gian nghệ thuật, nơi âm nhạc trở thành cầu nối giữa nghệ sĩ và khán giả thông qua những câu chuyện đời sống, được kể lại qua các giai đoạn âm nhạc khác nhau.
Thông tin DANAFF IV có sự góp mặt của ngôi sao Hàn Quốc thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả và giới yêu điện ảnh.
Theo Ban tổ chức DANAFF IV, sự góp mặt của Ji Chang Wook được kỳ vọng sẽ trở thành một trong những điểm nhấn đáng chú ý của kỳ liên hoan phim năm nay, đặc biệt tại lễ khai mạc và thảm đỏ. Sự kiện diễn ra tối 28/6 tại Cung Hội nghị Quốc tế Ariyana Đà Nẵng và được truyền hình trực tiếp trên kênh VTV1 - Đài Truyền hình Việt Nam và một số nền tảng tiếp sóng trực tiếp.
Ngoài lễ khai mạc, nam tài tử cũng xác nhận góp mặt tại sự kiện Đêm Điện ảnh Hàn Quốc (Korean Film Night) diễn ra tối 29/6. Sự kiện có sự tham dự của ông Kim Dong Ho - nhà sáng lập Liên hoan phim Quốc tế Busan (BIFF), cùng các nghệ sĩ nổi tiếng như Park Sung Woong, Han Dong Hee và Idol Nation.
Được tổ chức theo hình thức khách mời, Đêm Điện ảnh Hàn Quốc là một trong những hoạt động giao lưu quốc tế nổi bật của DANAFF IV, góp phần thúc đẩy kết nối văn hóa và điện ảnh giữa Việt Nam và Hàn Quốc.
Trong nhiều năm hoạt động nghệ thuật, Ji Chang Wook đã trở thành gương mặt quen thuộc với khán giả châu Á. Sở hữu ngoại hình nổi bật, khả năng diễn xuất đa dạng cùng phong cách làm việc bền bỉ, nam diễn viên sinh năm 1987 nhận được sự yêu mến của đông đảo khán giả và duy trì sức hút ổn định trên màn ảnh trong suốt nhiều năm qua.
Bước ngoặt đầu tiên trong sự nghiệp của Ji Chang Wook đến với bộ phim truyền hình dài tập Smile Again, tác phẩm giúp anh giành giải Nam diễn viên chính xuất sắc tại KBS Drama Awards. Tuy nhiên, phải đến vai diễn hoàng đế Ta Hwan trong bộ phim cổ trang đình đám Empress Ki (Hoàng hậu Ki, 2013), tên tuổi của Ji Chang Wook mới thực sự bùng nổ.
Sau thành công của Hoàng hậu Ki, Ji Chang Wook tiếp tục khẳng định vị thế qua hàng loạt tác phẩm nổi tiếng như: Healer (2014), The K2 (2016), Suspicious Partner (2017), Lovestruck in the City (2020), The Sound of Magic (2022)...
Năm 2023, anh nhận được phản hồi tích cực với vai cảnh sát chìm Park Jun Mo trong series tội phạm The Worst of Evil của Disney+, đóng cùng Wi Ha Joon và Lim Se Mi. Sau đó, anh trở lại với màu sắc nhẹ nhàng hơn trong Welcome to Samdal-ri, bộ phim tình cảm lấy bối cảnh đảo Jeju, đóng cặp cùng Shin Hye Sun.
Năm 2024, nam diễn viên thử sức với hình tượng mới trong series tội phạm Gangnam B-Side của Disney+, vào vai Yoon Gil Ho - một nhân vật môi giới bí ẩn hoạt động trong thế giới ngầm Gangnam. Vai diễn được nhận xét khác biệt so với hình tượng quen thuộc trước đây của anh. Bộ phim cũng được mời tham dự hạng mục On Screen tại Liên hoan phim Quốc tế Busan trước khi phát hành chính thức.
Gần đây, Ji Chang Wook gây chú ý với The Manipulated - series hành động, báo thù của Disney+, đóng cùng D.O. (EXO). Tác phẩm đánh dấu sự trở lại của nam diễn viên với sở trường hành động.
Ở lĩnh vực điện ảnh, Ji Chang Wook từng tham gia các phim như Fabricated City, Hard Hit, Revolver và gần đây nhất là Colony, cho thấy sự dịch chuyển linh hoạt giữa màn ảnh rộng và truyền hình.
Chính sự đa dạng trong lựa chọn vai diễn suốt hơn một thập kỷ hoạt động đã giúp Ji Chang Wook duy trì vị trí đáng chú ý trong làn sóng Hallyu. Nam diễn viên từng được ghi nhận ở nhiều sân chơi quốc tế như China TV Drama Awards, Asia Artist Awards, Asian Film Awards và giải Nam diễn viên xuất sắc nhất thể loại phim ngắn/web drama tại APAN Star Awards 2024 với phim Welcome to Samdal-ri.
DANAFF IV sẽ diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7, do UBND thành phố Đà Nẵng và Hiệp hội Xúc tiến phát triển Điện ảnh Việt Nam (VFDA) phối hợp tổ chức. Sự kiện mang khẩu hiệu “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới” (Bridging Asia to the World), khẳng định vai trò là điểm hẹn kết nối các nền điện ảnh, nghệ sĩ và khán giả trong khu vực.
Những video lặn biển của người đẹp trên trang cá nhân thu hút hàng triệu lượt xem. Cô cho biết đam mê lặn và trải nghiệm từ scuba diving (lặn bình khí), freediving (lặn tự do) cho đến flyboard (đứng nước phản lực) và gần đây nhất là efoil (ván lướt điện).
Nói về sự khác biệt giữa các bộ môn, Diệp Lâm Anh ví freediving như một bản nhạc - nơi cô bơi lội, nhảy múa theo từng nhịp thở ở trạng thái thư giãn nhất. Còn scuba diving giúp người chơi quan sát hệ sinh thái dưới đáy biển và học cách kiểm soát nỗi sợ độ sâu. Với cô, mỗi kiểu lặn mang lại cảm giác khác biệt nhưng đều gặp nhau ở một điểm là kết nối với thiên nhiên.
Ca sĩ cho biết ban đầu chỉ định thử lặn tự do nhưng càng đi sâu vào tập luyện, cô nhận ra đây là một lĩnh vực đa dạng. Cô không còn đi biển chỉ để nghỉ dưỡng thuần túy. Hiện mỗi chuyến đi của người đẹp đều gắn liền với mục tiêu học thêm kỹ năng mới. Để lặn tốt, cô duy trì tập nhảy và yoga hàng ngày, rèn luyện sức bền, sự dẻo dai.
Theo người đẹp, bộ môn này khá tốn kém với chi phí dao động từ 1,5 đến 2 triệu đồng cho mỗi ca lặn hai tiếng, chưa kể tiền thuê phương tiện ra đảo xa. Mỗi chuyến đi cô cho biết đều liên hệ với những đơn vị tổ chức lặn chuyên nghiệp, bơi trong vùng biển được phép khai thác du lịch, tốn hàng chục triệu đồng.
"Thông qua việc lặn biển, tôi muốn học cách vượt qua giới hạn của chính mình để thấy cuộc sống còn nhiều điều mới mẻ", ca sĩ nói.
Diệp Lâm Anh, 37 tuổi, quê Hà Nội, từng có sáu năm là thành viên nhóm nhảy Big Toe. Năm 2013, cô giành quán quân chương trình Cuộc đua kỳ thú. Sau khi kết hôn năm 2018, cô ít hoạt động showbiz, chủ yếu kinh doanh cửa hàng trà sữa, thời trang. Tháng 12/2022, cô và chồng cũ ra tòa ly hôn. Năm 2023, cô thi Chị đẹp đạp gió bản Việt mùa đầu.
