Chương trình diễn ra tối 28-3 tại Quảng trường Nguyễn Tất Thành
Lễ khai mạc Năm Du lịch Quốc gia – Gia Lai 2026 diễn ra với quy mô lớn, mở màn cho chuỗi hoạt động du lịch – văn hóa – nghệ thuật trên phạm vi toàn quốc, đồng thời giới thiệu hình ảnh một Gia Lai mới với không gian phát triển kết nối từ đại ngàn Tây Nguyên đến duyên hải Nam Trung Bộ.
Giữ vai trò đối tác chiến lược sản xuất và truyền thông, DatVietVAC trực tiếp tham gia xây dựng nội dung đại nhạc hội, tổ chức sản xuất các tiết mục biểu diễn theo định dạng concert hiện đại, đồng thời triển khai tổng thể hoạt động truyền thông đa nền tảng trước, trong và sau sự kiện.
Ông Nguyễn Văn Hùng – Ủy viên Ban Chấp hành Trung ương Đảng khóa XIII, Bộ trưởng Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch, Trưởng Ban Chỉ đạo Năm Du lịch quốc gia – Gia Lai 2026 chia sẻ: “Tỉnh Gia Lai ngày hôm nay đã mang một diện mạo mới – một không gian địa lý, văn hóa và kinh tế đặc sắc, nơi hội tụ tinh hoa của đại ngàn Tây Nguyên hùng vĩ và duyên hải Nam Trung Bộ trù phú.
Sự kết nối này không chỉ là sự mở rộng về địa giới hành chính, mà còn là sự giao thoa sâu sắc giữa các giá trị văn hóa, lịch sử và sinh thái.
Nếu đại ngàn Tây Nguyên gây ấn tượng bởi những cánh rừng bạt ngàn, đất đỏ bazan trù phú, âm vang cồng chiêng và sử thi hào hùng, thì này lại thêm sự tự hào với biển xanh cát trắng, di sản văn hóa Chăm Pa, cùng hào khí Tây Sơn vang vọng. Tất cả hòa quyện, tạo nên một bản sắc du lịch độc đáo, khác biệt và đầy sức hấp dẫn…
Năm Du lịch Quốc gia – Gia Lai 2026 không chỉ là một sự kiện du lịch đơn thuần, mà còn là biểu tượng của khát vọng vươn lên, của tinh thần đổi mới, sáng tạo và hội nhập. Đó là lời mời gọi bạn bè năm châu đến khám phá một Việt Nam tươi đẹp, an toàn, giàu bản sắc và đầy sức sống.”
Bên cạnh đó, ông Hồ Quốc Dũng Ủy viên Ban Chấp hành Trung ương Đảng, Phó Thủ tướng Chính phủ – giá trị văn hóa làm nền tảng phát triển; thúc đẩy đổi mới sáng tạo và chuyển đổi số trong quản lý và quảng bá du lịch; xây dựng môi trường du lịch văn minh, bền vững gắn với kinh tế xanh; đồng thời phát triển hạ tầng đồng bộ, tăng cường liên kết vùng và thu hút các nhà đầu tư chiến lược nhằm nâng cao năng lực cạnh tranh của điểm đến Việt Nam.
Theo đó, Gia Lai lựa chọn phát triển du lịch dựa trên việc gìn giữ và nâng tầm các giá trị văn hóa, thiên nhiên và con người, xem hành trình từ “đại ngàn” đến “biển xanh” là hành trình kết nối nguồn lực và khơi dậy khát vọng phát triển của một Gia Lai mới.
Tỉnh cam kết tổ chức Năm Du lịch Quốc gia 2026 theo tinh thần chuyên nghiệp – an toàn – thân thiện – bản sắc.
Chương trình khai mạc Năm Du lịch Quốc gia 2026 được dàn dựng theo hình thức thực cảnh quy mô lớn, kết hợp nghệ thuật biểu diễn hiện đại với chất liệu văn hóa truyền thống, tái hiện hành trình kết nối từ đại ngàn đến biển xanh thông qua ngôn ngữ sân khấu, âm nhạc, vũ đạo và hiệu ứng thị giác.
Ngay từ những phút đầu tiên, sân khấu đã gây ấn tượng mạnh với thiết kế đa tầng kết hợp màn hình LED, hiệu ứng ánh sáng và không gian trình diễn mở rộng theo chiều sâu. Ảnh : DNCC
Thay vì một sân khấu biểu diễn đơn tuyến, toàn bộ khu vực được dàn dựng như một bức tranh chuyển động liên tục – nơi mỗi chương nghệ thuật mở ra một lớp cảm xúc mới, dẫn dắt khán giả đi qua hành trình kết nối từ đại ngàn đến biển xanh.
Phần thực cảnh mở màn của đêm khai mạc được triển khai qua bốn chương nghệ thuật, tạo nên hành trình cảm xúc xuyên suốt từ cội nguồn đến tương lai. Ảnh: DNCC
Khởi nguyên mở ra bằng hình ảnh ánh sáng đầu tiên của sự sống, khởi đầu cho hành trình nghệ thuật bắt nguồn từ thiên nhiên. Linh khí đại ngàn tái hiện không gian cồng chiêng thiêng liêng, khắc họa linh hồn văn hóa Tây Nguyên cùng sức sống bền bỉ của cộng đồng.
Tiếp nối là Hào khí Tây Sơn, chương diễn mang tinh thần sử thi, tôn vinh truyền thống anh hùng và ý chí kiên cường của vùng đất võ. Ảnh: DNCC
Khép lại phần thực cảnh, Đại ngàn chạm biển xanh trở thành biểu tượng cho sự giao thoa giữa núi rừng và đại dương, mở ra khát vọng kết nối và phát triển trong tương lai.
Không gian nghệ thuật được xây dựng như một bức tranh chuyển động liên tục, nơi âm thanh cồng chiêng Tây Nguyên hòa cùng tinh thần lịch sử và nhịp sống đương đại, khắc họa sự giao thoa giữa cảnh quan đại ngàn và không gian duyên hải miền Trung.
Các lớp diễn mang tính biểu trưng cho sự khởi nguyên của sự sống, dòng chảy văn hóa và khát vọng phát triển của vùng đất.
Sau phần mở màn, chương trình chuyển sang đại nhạc hội – phân đoạn đang nhận được nhiều sự quan tâm khi quy tụ dàn nghệ sĩ trẻ thuộc “Vũ trụ Say Hi”. Ảnh: DNCC
Sự xuất hiện của những cái tên như Isaac, HIEUTHUHAI, HURRYKNG, Anh Tú, Phạm Anh Duy, Negav, Tez, Mason Nguyễn, Sơn.K, Lamoon, Bùi Trường Linh, CONGB và Juky San mang đến nguồn năng lượng trẻ trung, hiện đại, đồng thời tạo nên bầu không khí lễ hội sôi động cho sân khấu khai mạc.
Từ những tiết mục solo mang dấu ấn cá nhân đến các màn trình diễn tập thể quy mô lớn, Vũ trụ “Say Hi” đã góp phần đưa sân khấu khai mạc vượt khỏi khuôn khổ một chương trình nghi lễ, trở thành một không gian lễ hội đúng nghĩa – nơi âm nhạc, cảm xúc và sự tương tác với khán giả cùng bùng nổ.
Không dừng lại ở đó, sân khấu nhanh chóng chuyển sang các màn kết hợp đặc biệt – nơi những anh trai của mùa 1, mùa 2 và các em xinh lần lượt xuất hiện trong sự bất ngờ của khán giả.
Sự giao thoa giữa các thế hệ nghệ sĩ tạo nên những màn trình diễn mới mẻ cả về âm nhạc lẫn dàn dựng, với đội hình vũ đạo đông đảo, hiệu ứng ánh sáng đồng bộ và thiết kế sân khấu mang tinh thần concert hiện đại.
Khán giả không chỉ theo dõi mà còn hòa giọng, tương tác và trở thành một phần của màn trình diễn, tạo nên bầu không khí bùng nổ xuyên suốt đại nhạc hội.
Đặc biệt, khoảnh khắc các nghệ sĩ từ Vũ trụ “Say Hi” cùng xuất hiện trong tiết mục mashup hai ca khúc Còn gì đẹp hơn và Khát vọng làm người Việt Nam đã trở thành điểm nhấn cảm xúc của đêm diễn.
Sự hòa quyện giữa tinh thần tự hào dân tộc và năng lượng âm nhạc hiện đại khiến cả khán đài vỡ òa trong một khoảnh khắc cộng hưởng giàu cảm xúc – nơi tinh thần lễ hội, âm nhạc đại chúng và thông điệp văn hóa cùng hội tụ trên một sân khấu duy nhất.
Hệ thống sân khấu được thiết kế ở quy mô đặc biệt lớn với kích thước 116m ngang x 40m sâu, kết hợp màn hình LED dài 108m x cao 13m, tạo nên không gian trình diễn đa lớp cho phép vận hành đồng thời nhiều phân cảnh thực cảnh và đại nhạc hội hiện đại.
Khu vực khán đài dài 93m x sâu 23m cũng được xây dựng nhằm đảm bảo sức chứa lớn và góc nhìn tối ưu cho khán giả.
Tại sự kiện CinemaCon vừa diễn ra ở Las Vegas (Mỹ), Hãng Warner Bros. đã khiến người hâm mộ toàn cầu phấn khích khi đưa Game of Thrones: Aegon's Conquest vào danh sách các dự án trọng điểm từ năm 2027. Đây là bước đi chiến lược nhằm nâng tầm quy mô những trận chiến lịch sử của vùng đất Westeros lên tiêu chuẩn điện ảnh 70mm.
Bộ phim cũng hứa hẹn sẽ tái hiện thời kỳ huy hoàng và tàn khốc nhất của gia tộc Rồng trên màn ảnh rộng.
Dựa trên tiểu thuyết Fire & Blood của nhà văn George R.R. Martin, bộ phim sẽ đưa khán giả trở về mốc thời gian 300 năm trước các sự kiện trong series Game of Thrones gốc.
Tâm điểm của tác phẩm là Aegon I Targaryen - người chinh phạt vĩ đại nhất lịch sử.
Cùng với hai người vợ kiêm chị em gái là Nữ hoàng Visenya và Rhaenys, Aegon đã thực hiện một chiến dịch quân sự vô tiền khoáng hậu: Đổ bộ lên lục địa Westeros cùng ba con rồng khổng lồ để thống nhất bảy vương quốc rời rạc thành đế chế duy nhất.
Chính ông là người đã thu thập hàng ngàn thanh bảo kiếm của những kẻ bại trận, dùng hơi thở của rồng để nung chảy và đúc nên Ngôi Báu Sắt (The Iron Throne) lừng danh - biểu tượng của quyền lực và máu.
Một trong những thông tin khiến giới chuyên môn đặt kỳ vọng cao vào dự án này chính là sự xuất hiện của biên kịch Beau Willimon. Ông là người đứng sau thành công của series chính trị đình đám House of Cards (Netflix) và gần đây nhất là kịch bản xuất sắc của Andor (Star Wars).
Với sở trường khắc họa những âm mưu chính trị thâm sâu và những nhân vật đầy tham vọng, Beau Willimon được tin tưởng sẽ mang đến một góc nhìn mới mẻ, gai góc hơn về chân dung nhà vua Aegon I.
Thay vì một hình tượng huyền thoại xa vời, khán giả có quyền kỳ vọng vào một câu chuyện thực tế về sự trả giá của quyền lực và những mâu thuẫn bên trong gia tộc Targaryen.
Việc công bố phim điện ảnh Aegon's Conquest cho thấy tham vọng của HBO và Warner Bros. trong việc khai thác triệt để di sản của George R.R. Martin.
Bên cạnh phần 3 của House of the Dragon chuẩn bị ra mắt vào mùa hè này và series A Knight of the Seven Kingdoms đang được sản xuất, Aegon's Conquest sẽ là "quân bài" chủ lực để lôi kéo khán giả trở lại rạp chiếu.
Dù tiêu đề có thể thay đổi trong quá trình sản xuất, nhưng hình ảnh Aegon cưỡi trên lưng con rồng khổng lồ Balerion tấn công các thành trì chắc chắn sẽ là một trải nghiệm thị giác bùng nổ, mà chỉ màn ảnh rộng mới có thể chuyển tải hết tầm vóc.
Sau nhiều năm gần như vắng bóng trên đường đua điện ảnh với vai trò đạo diễn, Châu Tinh Trì chính thức đưa dự án mới Kungfu nữ túc đến gần khán giả. Tại sự kiện công bố danh sách phim mùa hè 2026 diễn ra ngày 25.6, bộ phim lần đầu được giới thiệu chính thức, đánh dấu màn trở lại được truyền thông Trung Quốc đặc biệt quan tâm.
Theo Sina và Sohu, Kungfu nữ túc là dự án được Châu Tinh Trì ấp ủ trong khoảng ba năm. Bộ phim từng có tên gọi Thiếu Lâm nữ túc và dự kiến ra rạp vào tháng 7 tới. Sau 7 năm kể từ Tân vua hài kịch (2019), Châu Tinh Trì mới trở lại ghế đạo diễn với Kungfu nữ túc. Chính vì vậy, dự án nhận được sự quan tâm lớn từ giới chuyên môn lẫn người hâm mộ.
Ngay từ khi công bố, Kungfu nữ túc được nhiều trang truyền thông Trung Quốc ví như tác phẩm kế thừa tinh thần của Đội bóng Thiếu Lâm (2001) - bộ phim từng tạo nên cơn sốt phòng vé khắp châu Á và trở thành dấu mốc trong sự nghiệp của Châu Tinh Trì.
Theo Sohu, bộ phim vẫn khai thác công thức quen thuộc từng làm nên thương hiệu của nam đạo diễn: kết hợp võ thuật, yếu tố hài và bóng đá. Tuy nhiên, thay vì xoay quanh đội bóng nam như tác phẩm cách đây 25 năm, lần này câu chuyện tập trung vào các nữ cầu thủ cùng hành trình theo đuổi ước mơ trên sân cỏ.
Sina cho biết dự án nhiều lần điều chỉnh lịch phát hành để hoàn thiện phần hậu kỳ và kỹ xảo. Nhân dịp sinh nhật lần thứ 64, Châu Tinh Trì cũng hài hước chia sẻ ê kíp đang chạy đua với thời gian để kịp đưa phim ra rạp vào tháng 7. Bộ phim quy tụ nhiều gương mặt nổi bật của màn ảnh Hoa ngữ như Trương Tiểu Phỉ, Trương Nghệ Hưng cùng một số cựu tuyển thủ bóng đá nữ Trung Quốc. Ngoài ra, Châu Tinh Trì cũng tiếp tục sử dụng nhiều diễn viên trẻ được tuyển chọn từ các đợt casting.
Sức hút của Châu Tinh Trì giúp Kungfu nữ túc trở thành một trong những bộ phim được chú ý nhất mùa hè 2026. Tuy nhiên, truyền thông Trung Quốc nhận định tác phẩm cũng đang chịu áp lực lớn về doanh thu.
Theo phân tích của một số chuyên gia trong ngành được Sohu dẫn lại, Kungfu nữ túc được dự báo có thể đạt 1,2 - 1,8 tỉ nhân dân tệ nếu nhận được phản hồi tích cực từ khán giả. Trong đó, mốc 1,2 tỉ nhân dân tệ được xem là ngưỡng quan trọng vì nhiều nguồn tin ước tính điểm hòa vốn của bộ phim vào khoảng 900 triệu - 1 tỉ nhân dân tệ. Với tỷ lệ doanh thu phòng vé được chia cho nhà sản xuất chỉ khoảng 38 - 40%, bộ phim cần vượt mốc này mới có thể mang lại lợi nhuận thực sự.
Theo đánh giá của giới chuyên môn, điểm số trên Douban sẽ là một trong những yếu tố có ảnh hưởng lớn đến doanh thu của Kungfu nữ túc. Nhiều ý kiến cho rằng nếu bộ phim đạt trên 7 điểm, mục tiêu khoảng 1,8 tỉ nhân dân tệ là hoàn toàn khả thi. Ngược lại, nếu điểm đánh giá thấp hơn, triển vọng phòng vé sẽ trở nên khó đoán trong bối cảnh hiệu ứng truyền miệng trên mạng xã hội ngày càng có sức chi phối.
Sau nhiều năm chuẩn bị và không ít lần lùi lịch phát hành, Kungfu nữ túc không chỉ đánh dấu sự trở lại của Châu Tinh Trì mà còn được xem là phép thử cho khả năng tái lập hào quang của "vua hài Hồng Kông" trong bối cảnh thị trường điện ảnh Trung Quốc đã thay đổi đáng kể so với thời kỳ Đội bóng Thiếu Lâm hay Tuyệt đỉnh Kungfu tạo nên cơn sốt phòng vé.
Ca khúc hate that i made you love me cũng đồng thời hé lộ những nét đầu tiên của album phòng thu thứ tám của Ariana Grande - Petal, dự kiến phát hành ngày 31-7.
Không còn là Ariana Grande của những bản pop lộng lẫy hay các tuyên ngôn tình yêu đầy tính đại chúng, sản phẩm mới cho thấy một nghệ sĩ đang bước sâu hơn vào những vùng cảm xúc phức tạp, nơi danh tiếng, sự ngưỡng mộ và áp lực công chúng trở thành chủ đề trung tâm.
Theo Pitchfork, album Petal được Ariana Grande mô tả như "một thứ gì đó đầy sức sống, đang vươn lên từ những vết nứt của một bề mặt lạnh lẽo và khắc nghiệt" - hình ảnh ẩn dụ cho quá trình tái sinh sau những biến động cá nhân và áp lực kéo dài của đời sống ngôi sao.
Ca khúc mở đường hate that i made you love me được Ariana đồng sáng tác và đồng sản xuất cùng hai cộng sự lâu năm Max Martin và Ilya Salmanzadeh - bộ ba từng đứng sau nhiều dấu mốc lớn trong sự nghiệp cô từ Problem, Thank U Next đến Eternal Sunshine.
Tuy nhiên lần này, thay vì đẩy mạnh các công thức pop dễ tiếp cận, bộ ba lựa chọn cấu trúc tối giản hơn với nhịp điệu chậm, phần hòa âm tiết chế và giọng hát được đặt ở trạng thái gần như thủ thỉ.
Theo Vulture, đây là một trong những ca khúc có màu sắc nội tâm và mệt mỏi nhất của Ariana Grande trong nhiều năm qua. Thay vì đối diện trực diện với tình yêu hay chia tay, ca khúc xoáy vào cảm giác bị công chúng soi chiếu quá mức, bị thần tượng hóa và áp đặt kỳ vọng.
Những câu hát như "You studied my crown and borrowed my body" hay "Why you so hate to see women endure?" khiến nhiều nhà phê bình nhận định Ariana đang mở rộng chủ đề từ các mối quan hệ cá nhân sang những áp lực mà phụ nữ nổi tiếng thường phải đối mặt trong đời sống hiện đại.
Elle cho rằng ca khúc không chỉ nói về tình yêu mà còn phản ánh mối quan hệ phức tạp giữa nghệ sĩ với công chúng, giữa hình ảnh được xây dựng và con người thật phía sau ánh đèn sân khấu.
Đáng chú ý, nhiều khán giả quốc tế cũng xem đây là sản phẩm phản ánh trực tiếp những năm tháng Ariana liên tục trở thành tâm điểm tranh luận về ngoại hình, đời tư và sức khỏe tinh thần trên mạng xã hội.
Đĩa đơn được giới thiệu bằng lyric video mang phong cách truyện tranh (comic-book), trong khi MV chính thức sẽ do Christian Breslauer đạo diễn với sự tham gia của nam diễn viên Justin Long.
Điểm gây chú ý lớn nhất là sự góp mặt của Janusz Kaminski - nhà quay phim từng đoạt nhiều giải Oscar và nổi tiếng qua các tác phẩm của Steven Spielberg như Schindler's List hay Saving Private Ryan.
Theo People, đây được xem là một trong những ê kíp hình ảnh tham vọng nhất mà Ariana Grande từng hợp tác trong sự nghiệp. Bên cạnh nội dung âm nhạc, giới truyền thông quốc tế cũng đặc biệt chú ý đến chiến lược quảng bá của Petal.
Forbes nhận định Ariana Grande đang theo đuổi mô hình "controlled anticipation" - tạo sự mong chờ có kiểm soát - bằng cách hé lộ album từng bước trong nhiều tháng thay vì tung toàn bộ thông tin cùng lúc như cách quảng bá phổ biến hiện nay.
Việc duy trì nhịp độ xuất hiện vừa đủ, không bão hòa nhưng cũng không biến mất hoàn toàn khỏi truyền thông được xem là yếu tố giúp Petal duy trì sức nóng liên tục trước ngày phát hành.
Sự trở lại lần này cũng diễn ra trong giai đoạn đặc biệt của Ariana Grande. Sau nhiều năm tập trung cho điện ảnh với loạt dự án như: Wicked, Wicked: For Good hay Focker-in-Law, nữ ca sĩ chuẩn bị khởi động chuyến lưu diễn Eternal Sunshine Tour vào ngày 6-6 tại Oakland (Mỹ) trước khi khép lại tại London vào tháng 9.
