Nếu Bóng ma hạnh phúc từng khiến khán giả “nóng máu” vì nhân vật “bé ba” và chuỗi bi kịch đè nặng lên nữ chính Thanh Mai, thì lần này, tâm điểm bức xúc chuyển sang nhân vật Phấn (Thanh Hiền) cũng là tiểu tam trong quan hệ hôn nhân giữa Ngọc Mai (Dương Cẩm Lynh) và điền chủ Bân (Thanh Bình) với những toan tính đầy ích kỷ và lòng tham không đáy.
Lấy bối cảnh miền Tây Nam bộ xưa, Nợ đời vay trả xoay quanh chuyện hôn nhân bị sắp đặt, bi kịch hào môn và vòng xoáy ân oán kéo dài giữa tình yêu, tiền bạc và lòng tham. Bộ phim do NSƯT Hồ Ngọc Xum đạo diễn, phát sóng lúc 20 giờ trên THVL1 từ ngày 11.5, được kỳ vọng tiếp nối hiệu ứng của Bóng ma hạnh phúc trong khung giờ vàng.
Tuy nhiên, điều khiến Nợ đời vay trả trở thành chủ đề tranh cãi không chỉ nằm ở mô típ drama quen thuộc mà còn bởi cách đẩy bi kịch lên quá nhanh ngay từ những tập đầu. Trong diễn biến gần đây, nhân vật Ngọc Mai – người vợ chính thất hiền lành, cam chịu liên tiếp bị dồn vào đường cùng, chịu oan khuất từ những vở kịch do “tiểu tam” đạo diễn và những âm mưu phía sau. Đỉnh điểm là việc nhân vật này bất ngờ lâm bệnh nặng do uất ức rồi mất khiến nhiều khán giả sốc, thậm chí đùa rằng “nữ chính chắc phải trùng sinh” mới có thể tiếp tục câu chuyện. Và “tiểu tam” trở thành chính thất, tiếp tục những toan tính để chiếm đoạt hết gia sản của chồng.
Song song đó, nhân vật Phấn trở thành “cái gai” trong mắt người xem. Trên nhiều diễn đàn phim Việt, không ít khán giả bày tỏ sự ức chế trước tham vọng đổi đời, những toan tính và cách cư xử bị cho là quá tàn nhẫn của nhân vật này. Có ý kiến cho rằng Phấn đang đi vào “vết xe” của tuyến phản diện kiểu cũ: sẵn sàng chà đạp người khác để đạt mục đích, khiến người xem vừa bức xúc vừa… không thể bỏ phim. Không ít bình luận còn so sánh cảm giác “nóng máu” khi xem Nợ đời vay trả không khác gì so với với thời điểm khán giả theo dõi nhân vật “bé ba” trong Bóng ma hạnh phúc.
Thực tế, tranh cãi quanh Nợ đời vay trả phản ánh một công thức khá quen thuộc của dòng phim truyền hình: càng nhiều bi kịch, càng dễ kéo cảm xúc khán giả. Những nhân vật phản diện như Phấn thường được xây dựng đủ “đáng ghét” để tạo hiệu ứng bàn luận, trong khi nữ chính lại chịu quá nhiều bất công nhằm kích thích sự đồng cảm. Công thức này từng giúp nhiều phim miền Tây xưa tạo hiệu ứng lớn, nhưng đồng thời cũng đặt ra câu hỏi: liệu việc liên tục đẩy nhân vật vào tận cùng đau khổ có đang khiến khán giả mệt mỏi?
Ở những diễn biến tiếp theo của Nợ đời vay trả là câu chuyện của thế hệ sau, là Vĩnh Trường, Vĩnh Tiến… những đứa con của Mai – Bân – Phấn. Họ là anh em cùng cha khác mẹ và chắc chắn sẽ bị xoáy vào hận thù của đời trước, để tiếp tục tạo ra những bi kịch, ân oán…
Hoa hậu Ấn Độ Aishwarya Rai là khách mời của buổi chiếu The Birthday Party hôm 22/5 tại Liên hoan phim lần thứ 79. Cô diện váy đuôi cá của Amit Aggarwal với đường viền cổ xẻ sâu, kết hợp găng tay satin cùng màu, vòng cổ sapphire. Elle nhận xét phong cách phối đồ của cô mang đến vẻ ngoài cổ điển đậm chất Hollywood pha nét hiện đại.
Theo India Today, thiết kế lấy cảm hứng từ ánh sáng vũ trụ và không gian vô tận, thực hiện trong 1.500 giờ, nhấn vào kỹ thuật thêu Crystal Vein đặc trưng. Aishwarya trang điểm theo phong cách quyến rũ, kẻ mắt khói và son hồng, tóc được tạo kiểu gợn sóng với phần mái lệch bên.
Crystal Vein (long mạch tinh thể) là một kỹ thuật đính kết và thêu đính thủ công cao cấp do Amit Aggarwal sáng tạo. Phương pháp này đòi hỏi hàng nghìn giờ làm việc thủ công, đính kết hàng trăm, hàng nghìn hạt pha lê nhỏ và các dải trang trí lấp lánh lên vải bằng tay, tạo thành những đường vân tự nhiên giống như những mạch khoáng thạch anh hoặc tĩnh mạch. Kỹ thuật tạo ra các luồng sáng chuyển động trên bề mặt vải. Khi người mặc di chuyển, các đường vân pha lê bắt sáng và uyển chuyển theo từng bước đi.
Nhà thiết kế Amit Aggarwal nói với India Today: "Aishwarya luôn đến Cannes với phong thái mạnh mẽ. Bộ đầm này dựa trên ý tưởng về ánh sáng, sức mạnh, chuyển động và biến đổi, tôn vinh vẻ rạng rỡ của cô ấy suốt nhiều thập niên".
Sáng cùng ngày, Aishwarya đến khách sạn Martinez ở Cannes cùng con gái Aaradhya Bachchan. Hoa hậu diện bộ suit đen đính đá, Aaradhya mặc cùng tông với mẹ trong áo sơ mi họa tiết và quần legging.
Aishwarya Rai, 53 tuổi, đăng quang Hoa hậu Thế giới 1994 và được bình chọn là "Hoa hậu đẹp nhất mọi thời" năm 2000. Năm 2005, cô tiếp tục thắng danh hiệu "Sắc đẹp vượt thời gian". Ở tuổi trung niên, cô vẫn giữ được nhan sắc khiến nhiều người ngưỡng mộ.
Người đẹp được xem là huyền thoại nhan sắc, là một trong những gương mặt Ấn Độ được biết đến nhiều nhất và được mong chờ nhất tại Liên hoan phim Cannes. Aishwarya lần đầu tới Cannes năm 2002 để quảng bá phim Devdas cùng diễn viên Shah Rukh Khan và đạo diễn Sanjay Leela Bhansali. Tính đến năm nay, cô đã 23 lần đến sự kiện này. Hoa hậu ghi dấu ấn với những bộ sari, váy couture phom dáng hoàng gia đến các thiết kế mang màu sắc cổ tích dài chấm đất hoặc quét sàn.
Aishwarya Rai hiện sống cùng chồng con tại biệt thự ở Mumbai. Theo Times of India, cô là một trong những nữ diễn viên giàu nhất Bollywood với khối tài sản ước tính 108 triệu USD. Người đẹp kín tiếng, theo đuổi lối sống lành mạnh và chấp nhận tuổi tác một cách tự nhiên, không lạm dụng các biện pháp "dao kéo", thẩm mỹ để trẻ hóa. Phần lớn thời gian cô dành cho các tổ chức từ thiện quốc tế, tập trung vào lĩnh vực chăm sóc sức khỏe và bảo vệ quyền lợi của trẻ em có hoàn cảnh khó khăn.
Trao đổi với Thanh Niên, đại diện nhà sản xuất MV Người Việt mình thương nhau, cho biết ê kíp đã ghi nhận các ý kiến, phản hồi từ dư luận xoay quanh sản phẩm âm nhạc mới. Theo đó, đơn vị này thông tin câu hát gây tranh cãi "lúa chín cao nhưng chẳng hề cúi đầu" đã được chỉnh sửa thành "dẫu bão giông kiên cường luôn vững vàng".
Tối 28.4, phiên bản mới đã được hai ca sĩ Cẩm Ly và Hòa Minzy trình diễn trong chương trình Âm vang Tổ quốc tại sân vận động Mỹ Đình (Hà Nội). Đại diện đơn vị sản xuất cũng cho biết các nền tảng YouTube và nhạc số đã cập nhật lời ca khúc mới.
MV Người Việt mình thương nhau thuộc dự án cộng đồng Vietnam Love. Nhà sản xuất Trần Thành Trung và ê kíp đã dành trọn 6 tháng chuẩn bị từ ý tưởng đến khâu sản xuất. Ca khúc do Châu Đăng Khoa và cộng sự Jacob chấp bút, đạo diễn Đinh Hà Uyên Thư thực hiện phần hình ảnh. Theo ghi nhận, sau hơn 5 ngày phát hành, sản phẩm đạt gần 2,3 triệu lượt xem trên YouTube.
Tuy nhiên, ca khúc mới do Cẩm Ly và Hòa Minzy thể hiện nhanh chóng gây tranh cãi dữ dội trên mạng xã hội, bắt nguồn từ câu hát "lúa chín cao nhưng chẳng hề cúi đầu". Nhiều khán giả cho rằng hình ảnh này đi ngược với quan niệm quen thuộc "lúa chín cúi đầu", như một hình ảnh ẩn dụ dùng để chỉ những người có tri thức, đạt được thành tựu nhưng vẫn giữ được sự điềm đạm, khiêm nhường, không khoe khoang. Chính vì thế, câu hát "lúa chín chẳng cúi đầu" bị cho là vô nghĩa, lệch khỏi ý nghĩa biểu trưng vốn gắn với sự khiêm nhường trong tâm thức người Việt.
Giữa ồn ào, nhạc sĩ Châu Đăng Khoa đăng tải 2 bài viết. Ban đầu, anh giải thích muốn dùng hình ảnh cây lúa ở một tầng nghĩa mở rộng hơn. Tuy nhiên, lời giải thích của nhạc sĩ này vẫn chưa đủ thuyết phục được dư luận. Đến sáng 28.4, nam nhạc sĩ cho biết đã chủ động sửa phần lời gây tranh cãi trong ca khúc.
"Dù đây là góc nhìn và dụng ý của Khoa khi sáng tác, nhưng để tranh cãi xảy ra là điều đáng tiếc mà Khoa và ê kíp không hề mong muốn. Ngay tối qua, Khoa đã viết lại phần lời mới cho câu hát đó, với mong muốn ca khúc được lan tỏa trọn vẹn hơn trong tinh thần yêu thương, tự hào và gắn kết của người Việt mình", anh chia sẻ.
Liên quan tới vụ việc trên, tổng đạo diễn chương trình Âm vang Tổ quốc cho biết ca khúc đã được chỉnh sửa ca từ trước khi đưa lên sân khấu tối 28.4.
Không ít anime từng tạo dấu ấn với những cú "bẻ lái" bất ngờ, nhưng Attack on Titan vẫn là cái tên thường được nhắc đến mỗi khi người hâm mộ bàn về những màn lật mở gây chấn động.
Sau gần 9 năm kể từ khi tập 6 mùa 2 mang tên Warrior (Chiến binh) lên sóng, phân cảnh Reiner Braun và Bertholdt Hoover công khai thân phận thật vẫn được xem là một trong những khoảnh khắc mang tính biểu tượng của bộ phim.
Từ những tập đầu tiên, Attack on Titan đã đặt ra nhiều bí ẩn xoay quanh sự xuất hiện của các Titan, đặc biệt là Titan Đại hình và Titan Thiết giáp - hai kẻ mở màn cho thảm kịch khiến quê hương của Eren Yeager bị tàn phá.
Suốt hai mùa phim, danh tính của hai Titan này là câu hỏi lớn đối với cả các nhân vật lẫn khán giả. Tuy nhiên, đáp án lại đến theo cách không ai ngờ tới.
Reiner tiết lộ thân phận Titan Thiết giáp và Titan Đại hình với Eren - Video: MUSE VIỆT NAM
Trong tập Warrior, Reiner bất ngờ kéo Eren ra một góc và thú nhận: anh là Titan Thiết giáp, còn Bertholdt là Titan Đại hình. Trước lời nói tưởng chừng khó tin ấy, Eren lập tức bác bỏ, cho rằng Reiner đang nói đùa, trước khi nhận ra sự thật phía sau lời thú nhận.
Không có màn chiến đấu kịch tính hay hiệu ứng dồn dập, chỉ vài câu thoại ngắn đã khiến toàn bộ câu chuyện rẽ sang hướng mới. Cách tiết lộ đầy bình thản này cũng là yếu tố khiến phân đoạn trở nên khác biệt so với nhiều cú twist khác trong anime.
Trước thời điểm sự thật được hé lộ, Reiner luôn được xây dựng là một người lính đáng tin cậy, nhiều lần sát cánh chiến đấu và bảo vệ Eren cùng các đồng đội.
Chính vì vậy, lời thú nhận của Reiner không chỉ khiến Eren bàng hoàng mà còn làm thay đổi hoàn toàn góc nhìn của người xem về nhân vật này.
Từ đây, Attack on Titan cũng bắt đầu khai thác sâu hơn tâm lý của Reiner, cho thấy anh không đơn thuần là một phản diện mà là người phải giằng xé giữa nhiệm vụ được giao và quãng thời gian sống trong các bức tường cùng những người mình từng coi là đồng đội.
Sau tập Warrior, câu chuyện của Attack on Titan không còn chỉ xoay quanh cuộc chiến sinh tồn giữa con người và Titan. Hàng loạt bí mật về thế giới bên ngoài bức tường, nguồn gốc sức mạnh Titan và cuộc xung đột giữa các dân tộc dần được hé lộ, đưa bộ anime bước sang một giai đoạn mới.
Đến nay, dù nhiều anime mới đã ra mắt với những tình tiết bất ngờ, màn tiết lộ thân phận của Reiner và Bertholdt vẫn được đông đảo người hâm mộ đánh giá là một trong những cú twist đáng nhớ nhất.
