Chiều 29/5, tại Bảo tàng Hà Nội, Sở Văn hóa và Thể thao Hà Nội đã chính thức công bố bản đồ Mạng lưới các không gian văn hóa sáng tạo Hà Nội – một dấu mốc mới trong hành trình hiện thực hóa các cam kết của Thủ đô khi tham gia Mạng lưới các Thành phố sáng tạo của UNESCO.
Phát biểu tại buổi lễ, ông Jonathan Baker – Trưởng Đại diện UNESCO tại Việt Nam – cho biết sự hợp tác giữa các bên phản ánh động lực ngày càng mạnh mẽ của hệ sinh thái sáng tạo tại Hà Nội cũng như cam kết chung trong việc đặt văn hóa và sáng tạo vào trung tâm của phát triển đô thị bền vững.
Theo ông Jonathan Baker, với tư cách là Thành phố Sáng tạo của UNESCO, Hà Nội tiếp tục khẳng định vai trò của văn hóa là nguồn lực chiến lược cho đổi mới sáng tạo, kết nối xã hội và phát triển đô thị bao trùm.
Trên khắp thành phố, các không gian sáng tạo đang dần trở thành những địa điểm quan trọng, nơi nghệ sĩ, doanh nhân sáng tạo, thanh niên và cộng đồng cùng gặp gỡ, hợp tác và kiến tạo những cơ hội mới cho văn hóa và sáng tạo.
Chia sẻ với Người Đưa Tin tại sự kiện, họa sĩ Thái Tĩnh – đại diện Ngôi trường Cuộc sống Sắc màu Tự nhiên – cho biết việc được đưa vào bản đồ mạng lưới sáng tạo mang ý nghĩa đặc biệt đối với đơn vị.
“Đây là cơ hội để chúng tôi có thể giao lưu, kết nối và lan tỏa những giá trị sáng tạo mà trung tâm đang theo đuổi”, họa sĩ Thái Tĩnh chia sẻ.
Theo anh, việc tham gia mạng lưới không chỉ giúp các không gian sáng tạo được biết đến nhiều hơn mà còn tạo điều kiện để các đơn vị đồng hành, hỗ trợ nhau trong quá trình hoạt động và phát triển.
“Tôi nghĩ đây là một cơ hội rất hay. Chúng tôi kỳ vọng có thể mang những giá trị của trung tâm lan tỏa cùng cộng đồng và cũng mong nhận được sự hỗ trợ từ mạng lưới sáng tạo để cùng đóng góp thêm nhiều giá trị cho xã hội”, anh nói.
Trong khi đó, anh Nguyễn Ngọc Linh – đồng sáng lập Nhang Studio – cho biết việc được đưa vào bản đồ mạng lưới mang ý nghĩa đặc biệt đối với anh.
“Đây là điều có ý nghĩa vô cùng sâu sắc đối với không gian của chúng tôi. Chúng tôi chưa bao giờ xem mình là một đơn vị hoạt động độc lập mà luôn có sự gắn kết với các không gian khác, đặc biệt là những không gian và di tích mang đậm bản sắc văn hóa Hà Nội”, anh Linh chia sẻ.
Theo anh Nguyễn Ngọc Linh, chính sự kết nối giữa các cộng đồng sáng tạo với những giá trị văn hóa truyền thống của Hà Nội đã tạo nên bản sắc riêng cho các dự án mà Nhang Studio theo đuổi trong thời gian qua.
Khi tham gia mạng lưới, điều mà đơn vị mong đợi nhất chính là cơ hội được kết nối với thêm nhiều đối tác, cộng đồng và không gian sáng tạo mới để phát huy tối đa thế mạnh của mình.
Tại chương trình, bà Nguyễn Thị Ngọc Hòa – Giám đốc Trung tâm Điều phối các hoạt động sáng tạo Hà Nội – đã chia sẻ về định hướng phát triển mạng lưới cũng như hướng dẫn các đơn vị đăng ký tham gia trong năm 2026.
Theo bà Hòa, hiện nay nhiều không gian sáng tạo tại Hà Nội vẫn đang gặp không ít khó khăn trong quá trình hoạt động. Phần lớn các đơn vị có quy mô nhỏ, thiếu mặt bằng ổn định, hạn chế về nguồn lực và gặp khó trong việc tiếp cận các chính sách hỗ trợ. Bên cạnh đó, việc kết nối giữa các không gian sáng tạo với nhau cũng như sự phối hợp với chính quyền địa phương vẫn còn nhiều hạn chế.
Từ thực tế đó, Trung tâm Điều phối các hoạt động sáng tạo Hà Nội kêu gọi các không gian sáng tạo trên địa bàn tham gia vào mạng lưới chung của thành phố nhằm mở rộng kết nối cộng đồng, tăng cường hợp tác và tạo thêm cơ hội phát triển bền vững.
Khi trở thành thành viên của Mạng lưới các không gian văn hóa sáng tạo Hà Nội, các đơn vị sẽ được cấp chứng nhận thành viên và có cơ hội tiếp cận nhiều chính sách hỗ trợ về thuế, phí và các cơ chế ưu đãi liên quan. Đồng thời, các hoạt động của không gian sáng tạo sẽ được quảng bá trên các kênh truyền thông chính thức của mạng lưới Thành phố sáng tạo Hà Nội cũng như các cơ quan báo chí, truyền thông.
Sau nhiều năm từng bước hình thành nền tảng cho các hoạt động sáng tạo, Hà Nội đang đặt mục tiêu xây dựng một hệ sinh thái sáng tạo bền vững, gắn kết giữa văn hóa, du lịch, thương mại và kinh tế đêm, qua đó đưa Thủ đô trở thành điểm đến năng động của cộng đồng sáng tạo trong nước và quốc tế.
Bà Phạm Thị Lan Anh – Trưởng phòng Quản lý Di sản, Sở Văn hóa và Thể thao Hà Nội – cho biết năm 2022 vẫn chưa phải thời điểm chính thức hình thành mạng lưới sáng tạo của thành phố. Khi đó, các hoạt động chủ yếu mới dừng ở việc xây dựng nền tảng và chuẩn bị cho sự ra đời của một cơ chế điều phối chung.
Theo bà Phạm Thị Lan Anh, để hình thành được mạng lưới sáng tạo, trước hết cần có đơn vị điều phối giữ vai trò kết nối giữa cơ quan quản lý nhà nước với cộng đồng sáng tạo. Tuy nhiên, phải đến cuối năm 2024, Trung tâm Điều phối các hoạt động sáng tạo Hà Nội mới chính thức ra mắt. Từ đó, năm 2025 được xem là dấu mốc khởi đầu cho việc xây dựng mạng lưới sáng tạo một cách bài bản và có hệ thống.
Dù vậy, trên thực tế, nhiều cộng đồng và không gian sáng tạo tại Hà Nội đã hoạt động hiệu quả từ nhiều năm trước, tạo dựng được những mối liên kết tốt đẹp với nhau cũng như với các đối tác quốc tế. Điều còn thiếu chính là một cơ chế kết nối chính thức để tạo thành sức mạnh chung cho toàn hệ sinh thái.
“Ban đầu, nhiều không gian sáng tạo vẫn còn băn khoăn, lo ngại liệu khi tham gia mạng lưới có bị quản lý quá chặt hay không, có thực sự nhận được hỗ trợ hay không, hay đây chỉ là một sân chơi mang tính hình thức”, bà Lan Anh chia sẻ.
Tuy nhiên, với sự tham gia ngày càng đông đảo của các cộng đồng sáng tạo, doanh nghiệp văn hóa, các không gian nghệ thuật quốc tế và cả những đơn vị do người nước ngoài trực tiếp quản lý, vận hành, mạng lưới sáng tạo Hà Nội đang cho thấy sức hút và sự lan tỏa rõ nét.
Theo đánh giá của bà Lan Anh, đây là bước tiến quan trọng trong việc xây dựng niềm tin và thúc đẩy sự hợp tác giữa cơ quan quản lý nhà nước với cộng đồng sáng tạo.
Phát biểu tại lễ khai mạc, ông Nguyễn Mạnh Hùng, Chủ tịch UBND thành phố Đà Nẵng, cho biết DIFF 2026 mang chủ đề "Đà Nẵng - Những chân trời kết nối", thể hiện mong muốn xây dựng hình ảnh một thành phố năng động, nơi kết nối văn hóa, du lịch, sáng tạo và hợp tác quốc tế.
Ông Hùng cũng nhấn mạnh niềm tự hào khi DIFF được Tạp chí Travel + Leisure bình chọn là một trong 9 lễ hội mùa hè đáng trải nghiệm nhất hành tinh. Theo ông, đây là sự ghi nhận của cộng đồng quốc tế đối với sức hấp dẫn, quy mô, tính nghệ thuật và sức lan tỏa của một sự kiện mang thương hiệu Việt Nam.
Mở màn đêm thi, đội Đà Nẵng chọn cách dẫn dắt khán giả đi qua vẻ đẹp của thiên nhiên Việt Nam. Không đặt nặng sự choáng ngợp ngay từ đầu, màn trình diễn được xây dựng như một hành trình có mở đầu, cao trào và khoảng lặng.
Những chùm pháo đầu tiên bung lên trên nền trời sông Hàn gợi cảm giác về sự sống đang thức dậy. Từ đó, các lớp pháo liên tục chuyển sắc, khi rực rỡ, khi dịu lại, tạo nên nhịp điệu vừa mạnh mẽ vừa mềm mại.
Trên nền âm nhạc được phối hợp chặt chẽ, từng đợt pháo như mở ra hình ảnh những miền di sản trù phú, những không gian thiên nhiên gần gũi và thân thuộc với người Việt.
Điểm đáng chú ý trong phần thi của đội chủ nhà là cách kể chuyện rõ hơn so với nhiều mùa trước. Pháo hoa không chỉ được bắn để tạo hiệu ứng thị giác, mà còn được dùng để chuyển tải thông điệp. Từ vẻ đẹp của thiên nhiên, màn trình diễn dần dẫn người xem đến suy nghĩ về trách nhiệm gìn giữ môi trường, bảo vệ hành tinh xanh và hướng tới một tương lai bền vững.
Ở những đoạn cao trào, pháo hoa mở rộng, dày hơn, sáng hơn, tạo cảm giác bầu trời sông Hàn được phủ kín bởi những mảng màu sống động. Nhưng ngay sau đó, đội Đà Nẵng lại biết tiết chế bằng những khoảng lặng, để cảm xúc có độ ngân. Chính sự đan xen này giúp màn trình diễn không bị đơn điệu, mà tạo được chiều sâu.
Với khán giả, phần thi của đội chủ nhà còn mang theo niềm tự hào. Sau nhiều năm góp mặt tại DIFF, đội Đà Nẵng cho thấy sự tiến bộ rõ rệt về kỹ thuật, khả năng phối hợp âm nhạc và tư duy dàn dựng. Màn trình diễn năm nay được nhiều khán giả đánh giá là một trong những phần thi giàu bản sắc và cảm xúc nhất của đội trong thời gian gần đây.
Nếu đội Đà Nẵng chọn cách kể chuyện bằng cảm xúc và bản sắc Việt Nam, đội Trung Quốc lại bước vào đêm khai mạc với phong thái của nhà đương kim vô địch. Màn trình diễn "Flower of the Orient", Bông hoa phương Đông, cho thấy rõ thế mạnh về kỹ thuật dàn dựng, độ đồng bộ và khả năng kiểm soát không gian pháo hoa.
Ngay từ những lớp pháo đầu tiên, đội Trung Quốc đã tạo ấn tượng bằng sự chính xác. Các chùm pháo được sắp xếp dày, chuyển đổi liên tục về hình thái và màu sắc, nhưng không rối. Mỗi lớp hiệu ứng xuất hiện như một nét vẽ, góp phần tạo nên bức họa phương Đông trên nền trời Đà Nẵng.
Khán giả nhiều lần bất ngờ trước những hiệu ứng pháo tinh xảo, gợi liên tưởng đến cây tre, bông lúa và những hình ảnh quen thuộc của văn hóa Á Đông. Những chi tiết này cho thấy đội Trung Quốc không chỉ mạnh về kỹ thuật, mà còn biết đưa biểu tượng văn hóa vào phần thi để tạo dấu ấn riêng.
Một điểm nhấn đặc biệt là việc đội Trung Quốc sử dụng ca khúc "Việt Nam Tinh Hoa" trong phần trình diễn. Âm hưởng quen thuộc vang lên giữa bầu trời sông Hàn như một lời chào gửi đến khán giả chủ nhà. Chi tiết này tạo cảm giác gần gũi, đồng thời làm mềm đi sự áp đảo về kỹ thuật trong toàn bộ màn trình diễn.
Càng về cuối, đội Trung Quốc càng đẩy nhịp trình diễn lên cao. Các lớp pháo bung nở liên tục, dày đặc, kết hợp hiệu ứng âm thanh mạnh mẽ. Đặc biệt, màn kết với hiệu ứng pháo "sói hú" cùng hàng trăm bông pháo nổ liên tiếp đã khiến khán đài vỡ òa. Nhiều khán giả không giấu được sự phấn khích, liên tục vỗ tay trước phần kết được dàn dựng công phu.
So với đội chủ nhà, màn trình diễn của Trung Quốc mang màu sắc khác hẳn. Ít khoảng lặng hơn, nhiều lớp kỹ thuật hơn, dày dặn và choáng ngợp hơn. Đó là cách kể chuyện của một đội thi giàu kinh nghiệm, biết cách chinh phục khán giả bằng sự chính xác, quy mô và độ mãn nhãn.
Đặt cạnh nhau, hai màn trình diễn tạo nên thế đối sánh thú vị cho đêm khai mạc DIFF 2026. Đà Nẵng mang đến một câu chuyện gần gũi, giàu cảm xúc, có thông điệp rõ về thiên nhiên và tương lai xanh. Trung Quốc mang đến một bức tranh phương Đông lộng lẫy, nơi kỹ thuật và sự tinh xảo được đẩy lên cao.
Một đội khiến khán giả tự hào vì sự tiến bộ của chủ nhà. Một đội khiến khán giả trầm trồ trước đẳng cấp của nhà vô địch.
Hai cách kể chuyện khác nhau, nhưng cùng gặp nhau ở điểm chung: biến bầu trời sông Hàn thành không gian nghệ thuật, nơi pháo hoa không chỉ để ngắm, mà còn để cảm nhận.
Không skincare cầu kỳ, không dầu gội thơm ngát và cũng chẳng còn duy trì thói quen tắm rửa mỗi ngày, Eve Tilley-Coulson, cô gái trẻ sống tại Mỹ, bất ngờ trở thành tâm điểm tranh cãi vì lối sống bị nhiều người xem là "khó hiểu".
Mọi chuyện bắt đầu khi cô đăng tải video chia sẻ bản thân cực ghét tắm. Theo Eve, cảm giác bị nước làm ướt người khiến cô khó chịu, đặc biệt vào mùa lạnh. Thay vì duy trì việc vệ sinh thường xuyên như thông thường, cô dần giảm số lần tắm xuống mức tối thiểu, thậm chí có thời gian kéo dài suốt nhiều tuần.
Những video của Eve nhanh chóng lan truyền mạnh trên TikTok và Reddit. Hàng triệu người tràn vào bình luận với đủ phản ứng trái chiều. Không ít người gọi đây là hành động "mất vệ sinh" hay cố tình tạo nội dung gây sốc để nổi tiếng. Tuy nhiên, điều khiến mạng xã hội tranh cãi dữ dội nhất lại nằm ở tuyên bố của chính Eve: Cô cảm thấy cơ thể mình khỏe hơn sau khi bỏ thói quen tắm rửa thường xuyên.
Theo lời cô gái trẻ, sau vài tháng thay đổi lối sống, làn da của cô bớt khô ráp, tóc cũng không còn nhanh bết dầu như trước. Eve cho rằng cơ thể con người có khả năng "tự cân bằng" nếu không bị tác động quá nhiều bởi xà phòng và hóa chất vệ sinh.
"Càng tắm nhiều, tôi càng cảm thấy da khô và tóc tiết dầu nhanh hơn. Khi giảm dần việc tắm, mọi thứ lại ổn định hơn", cô chia sẻ trong một video thu hút hàng triệu lượt xem.
Không chỉ riêng Eve, mạng xã hội quốc tế những năm gần đây xuất hiện ngày càng nhiều nội dung thuộc trào lưu "anti-shower" hoặc "no shampoo". Những người theo xu hướng này tin rằng xã hội hiện đại đang quá ám ảnh với việc phải sạch sẽ tuyệt đối mỗi ngày, trong khi cơ thể con người vốn có hệ vi sinh tự nhiên để tự bảo vệ.
Một số người còn cho rằng việc sử dụng quá nhiều sữa tắm, dầu gội hay chất khử mùi có thể làm mất cân bằng da và khiến cơ thể phụ thuộc vào sản phẩm vệ sinh.
Dù vậy, không phải ai cũng đồng tình. Nhiều bác sĩ da liễu cảnh báo việc bỏ vệ sinh quá lâu có thể khiến vi khuẩn, dầu thừa và tế bào chết tích tụ trên da. Điều này làm tăng nguy cơ viêm da, kích ứng, nấm hoặc mùi cơ thể khó kiểm soát.
Các chuyên gia cũng cho rằng việc không cần tắm quá nhiều không đồng nghĩa với việc "ngừng tắm hoàn toàn". Tần suất vệ sinh còn phụ thuộc vào môi trường sống, mức độ vận động và cơ địa mỗi người.
Điều đáng chú ý là càng gây tranh cãi, các nội dung kiểu này càng dễ lan truyền trên mạng xã hội. Những video của Eve liên tục thu hút hàng triệu lượt xem cùng vô số bình luận tranh luận gay gắt.
Một số người xem cô là biểu tượng của lối sống tối giản cực đoan. Số khác lại cho rằng đây chỉ là chiêu trò gây chú ý giữa thời đại mà càng khác thường càng dễ nổi tiếng.
Và dù bị chỉ trích hay ủng hộ, Eve vẫn tiếp tục duy trì lối sống của mình. Câu chuyện của cô cũng khiến nhiều người đặt câu hỏi: Liệu con người hiện đại có đang quá phụ thuộc vào các tiêu chuẩn vệ sinh do mạng xã hội và ngành công nghiệp làm đẹp tạo ra, hay đây đơn giản chỉ là một thử thách gây sốc để thu hút sự chú ý?
Trong thế giới người mẫu vốn đầy những tiêu chuẩn khắt khe về ngoại hình, câu chuyện của Mélanie Gaydos từng khiến nhiều người không tin là thật.
Cô sinh ra tại Mỹ với chứng loạn sản ngoại bì (ectodermal dysplasia) – một nhóm bệnh di truyền hiếm ảnh hưởng đến sự phát triển của tóc, răng, móng và tuyến mồ hôi. Vì căn bệnh này, Mélanie gần như không có tóc, thiếu răng bẩm sinh, móng tay biến dạng và gương mặt mang những đường nét khác lạ.
Ngay từ nhỏ, cô đã phải sống trong những lời trêu chọc cay nghiệt. Không ít người nhìn cô như "quái vật", "sinh vật ngoài hành tinh" hay nhân vật bước ra từ phim kinh dị. Theo nhiều bài phỏng vấn quốc tế, Mélanie từng trải qua giai đoạn bị cô lập và tổn thương tâm lý nặng nề vì ngoại hình khác biệt.
Thế nhưng, thay vì cố che giấu bản thân, cô lại quyết định biến điều từng khiến mình đau đớn nhất thành dấu ấn riêng.
Khoảng đầu những năm 2010, Mélanie bắt đầu bước chân vào ngành thời trang sau khi được khuyến khích thử làm mẫu ảnh nghệ thuật. Cô xuất hiện trong nhiều bộ ảnh mang phong cách avant-garde kỳ dị, ma mị và nhanh chóng gây chú ý bởi vẻ ngoài không giống bất kỳ ai.
Điều khiến công chúng bất ngờ là giới thời trang cao cấp lại xem chính sự "không hoàn hảo" ấy như một biểu tượng mới của cái đẹp khác biệt.
Từ một cô gái từng bị dè bỉu ngoài đường, Mélanie dần xuất hiện trên các tạp chí lớn, sàn diễn thời trang quốc tế và nhiều chiến dịch nghệ thuật nổi tiếng. Harper’s Bazaar nhận định cô là một trong những gương mặt góp phần phá vỡ các quy chuẩn sắc đẹp truyền thống trong ngành công nghiệp thời trang.
Điều đặc biệt là Mélanie không cố che giấu bệnh tình bằng tóc giả hay răng giả trong phần lớn các buổi chụp hình. Cô từng chia sẻ mình cảm thấy thoải mái nhất khi được sống đúng với ngoại hình tự nhiên.
Nhiều bộ ảnh của cô khiến cộng đồng mạng tranh cãi dữ dội. Có người cho rằng vẻ ngoài ấy "đáng sợ", nhưng cũng có không ít người ca ngợi cô là biểu tượng của sự tự tin và tự do khỏi những tiêu chuẩn sắc đẹp cứng nhắc.
Câu chuyện của Mélanie Gaydos cũng phản ánh sự thay đổi trong tư duy của ngành thời trang hiện đại – nơi những gương mặt độc lạ, phi truyền thống ngày càng được chú ý thay vì chỉ xoay quanh vẻ đẹp hoàn hảo kiểu cũ.
Từ cô gái từng bị nhìn như "quái vật", Mélanie giờ đây lại trở thành minh chứng rằng đôi khi chính sự khác biệt cực đoan nhất mới khiến một người trở nên không thể thay thế.
