Dịp tái xuất điện ảnh trong phim Một thời ta đã yêu, diễn viên nói về cuộc sống thường nhật, nhiệt huyết cho diễn xuất.
- Lý do anh nhận lời trở lại màn ảnh sau hai năm?
- Tôi thích kịch bản xoay quanh một chàng trai từng muốn sát hại người khác vì lòng ghen tỵ. Đó mới chỉ là suy nghĩ, song nỗi ân hận theo đuổi, ám ảnh anh suốt quãng đời còn lại, đến khi trở thành nhà văn nổi tiếng. Dù chỉ đóng vai phụ, tôi nhận lời vì muốn bản thân là một mảnh ghép trong câu chuyện ấy.
Nhân vật của tôi là ông Trọng, một cựu luật sư giã từ sự nghiệp thành đạt để về quê sống. Mặc dù sống cùng vợ con, ông lẻ loi, lạc lõng trong chính ngôi nhà vì không được người thân thấu hiểu. Ngoài đời, tôi cũng là một người cô độc.
- Anh đối diện nỗi cô độc đó như thế nào?
- Tôi không sợ, trái lại thèm được tận hưởng cảm giác này. Tôi thuộc kiểu người không thích hẹn hò. Những ngày dành cho công việc, tôi đã tiếp xúc với rất nhiều người, đủ mọi tiếng ồn. Khi dành thời gian cho bản thân, tôi có xu hướng ở một mình để được lắng đọng. Do đó, tôi hiếm khi rủ bạn bè đến nhà chơi, vì sợ người ta phá rối sự yên tĩnh. Tôi quan niệm phải tự nếm trải nỗi cô đơn mới biết đồng cảm với người khác, từ đó thăng hoa hơn với vai diễn. Tôi không thích san sẻ niềm vui cá nhân, bởi có khi mình thấy vui, nhưng người khác không hiểu lại cho là lố bịch.
Cuộc sống của tôi diễn ra khá điều độ. Dịp cuối tuần, tôi dành trọn cho sân khấu Thiên Đăng. Tôi biết ơn sàn diễn đã mang lại thu nhập ổn định. Mỗi suất chúng tôi đều bán hết vé vì kịch nói vẫn có đối tượng khán giả riêng, công chúng vẫn thích xem diễn live.
Ba ngày đầu tuần, tôi cho phép bản thân nghỉ ngơi, nhất quyết không đụng đến công việc, để cơ thể xả bớt stress. Tôi đã bước vào giai đoạn sống chậm, không muốn theo guồng quay hối hả như trước. 10 năm nay, tôi có thói quen uống trà chiều, chọn một quán có góc view thật đẹp để ngắm nhìn thành phố. Thời gian đó giúp đầu óc tôi thư thả, đồng thời có thêm sáng tạo để viết kịch bản, ý tưởng dàn dựng sân khấu.
- Ở tuổi 65, anh cảm nhận phong độ sức khỏe ảnh hưởng lực diễn ra sao?
- Tôi từng nhiều lần gặp tai nạn sân khấu. Trong vở Cậu bé rừng xanh, tôi từng bị ngã từ trên cao xuống khi xiếc đu dây, bị chấn thương cột sống và điều trị trong ba tháng. Cũng trong series Ngày xửa ngày xưa, tôi bị ngã lần hai và giãn dây chằng. Sự cố đó tác động trực tiếp đến công việc của tôi, đặc biệt trong giai đoạn quay phim Ma da (2024). Ở những phân đoạn nhân vật vật lộn với ma quỷ, đầu gối tôi đau kinh khủng, sau này phải cân nhắc khi tham gia các dự án nhiều cảnh hành động.
- Là nghệ sĩ sân khấu, anh làm thế nào để tránh lỗi diễn cường điệu trên màn ảnh?
- Tôi học nhiều từ nghệ sĩ Lê Khanh - bạn diễn trong phim. Chị rất giỏi trong việc gia giảm, điều chỉnh kỹ thuật để cân bằng hai phong cách điện ảnh và sân khấu, giữ được sự tinh tế trong diễn xuất. Trên trường quay, tôi thường nhờ chị và đạo diễn Xuân Nghĩa nhắc nhở nếu thấy tôi bắt đầu diễn lố.
Ngoài ra, tôi tập dượt trước để ý thức được khi nào nét diễn bị "over". Ví dụ, nếu có cảnh lỡ hét lên quá mức hoặc trợn trừng mắt, tôi thường quay sang hỏi Lê Khanh rằng có phải tôi vừa mắc những lỗi như thế không và lập tức chỉnh sửa.
- Một số đồng nghiệp cùng trang lứa anh, như nghệ sĩ Lê Khanh, Hồng Đào, gần đây đều có phim "trăm tỷ". Anh nghĩ sao?
- Tôi mừng cho các đồng nghiệp khi liên tiếp có những vai diễn tạo dấu ấn trên màn ảnh. Một thời gian dài, phim Việt thường dành "đất" cho các gương mặt trẻ trung, tiềm năng, ít khi nào diễn viên gạo cội được đóng chính. Những năm gần đây, các đạo diễn có xu hướng chọn kịch bản tập trung nhiều ở nhân vật thuộc độ tuổi trung niên, nhờ đó các nghệ sĩ một thời rực rỡ được dịp trở lại, có công ăn việc làm. Ra rạp, tôi xúc động khi có khán giả trẻ ồ lên, nói: "Lâu lắm rồi mới thấy cô Hồng Đào".
Tôi chưa có dịp đóng những phim doanh thu cao, nhưng chỉ quan niệm "duyên ai nấy hưởng". Tôi biết mình có nhiều nhược điểm trong điện ảnh, ví dụ vóc dáng, khuôn mặt kén góc máy. Trong khi đó, nhiều nghệ sĩ cùng thế hệ với tôi nhưng tài năng vượt trội hơn. Ngoài ra, tôi còn phải điều hành sân khấu kịch mỗi tuần. Nếu nhận các dự án phim có bối cảnh xa TP HCM, tôi phải bỏ lịch diễn, nên đành từ chối nhiều lời mời để không ảnh hưởng đến công việc của các anh chị em nghệ sĩ.
- Trong điện ảnh, anh làm việc với tâm thế khác trên sân khấu như thế nào?
- Khác với kịch nói, trong phim ảnh, việc sáng tạo thêm sẽ làm ảnh hưởng đến công việc biên tập, dựng phim. Tôi quan niệm phải chuyên nghiệp, kịch bản, phân cảnh ra sao thì diễn y như vậy. Ngày trước, mỗi khi đóng phim, tôi rất buồn khi bị đạo diễn cắt đi nhiều phân cảnh. Như phim Ma da, tôi bị cắt toàn bộ phân đoạn dốc hết sức để thể hiện. Tôi từng nghĩ nếu biết vai diễn chỉ mờ nhạt như vậy, tôi đã không nhận lời.
Nhưng rồi, tôi nhận ra chỉ cần hoàn thành tốt vai trò của diễn viên là đủ, bởi có những điều bản thân không có quyền quyết định. Tôi thông cảm hơn với nhà sản xuất, vì có thể phim dài quá, họ phải bớt thời lượng để có thêm suất chiếu. May mắn, với Một thời ta đã yêu, tôi chỉ bị cắt những câu thoại thừa, giữ lại gần như nguyên vẹn các phân cảnh.
Thành Lộc sinh trong gia đình có truyền thống nghệ thuật. Cha anh là Nghệ sĩ Nhân dân Thành Tôn, mẹ là nghệ sĩ hát bội Huỳnh Mai, anh trai Bạch Long, chị gái Bạch Lê đều là những nghệ sĩ cải lương nổi tiếng. Anh được biết đến qua loạt vở kịch Dạ cổ hoài lang, Cậu đồng, Ngôi nhà không có đàn ông, Hợp đồng mãnh thú, Tấm Cám, series kịch thiếu nhi Ngày xửa ngày xưa. Nghệ sĩ còn góp mặt trong các phim truyền hình, điện ảnh, như Mùi ngò gai, Chàng trai năm ấy, Tấm Cám chuyện chưa kể, Ngôi nhà bươm bướm, Công tử Bạc Liêu, làm giám khảo Vietnam Got's Talent 2012.
Tháng 5/2023, sau 26 năm hợp tác, Thành Lộc rời Idecaf vì "không còn chung quan điểm". Sau đó, anh đồng thành lập sân khấu Thiên Đăng, thu hút nhiều nghệ sĩ hợp tác.
Tin Gốc: Vnexpress
