Dịp chuẩn bị cho đám cưới lần ba sẽ tổ chức vào tháng 7 tại Đà Nẵng, người đẹp nói về tình yêu với bạn trai là doanh nhân người Đức – Mike.
– Chị mong đợi gì về hôn lễ sắp tới?
– Tôi vẫn luôn mơ về đám cưới thật giản dị, nơi chỉ có những người thân yêu nhất cùng hiện diện, chúc phúc. Hôn lễ của tôi không cầu kỳ, phô trương, chỉ cần đủ ấm áp để nhớ cả đời. Sau khi anh Mike cầu hôn, tôi vẫn luôn tưởng tượng khoảnh khắc mình bước về phía anh ấy, trong chiếc váy cưới với nụ cười hạnh phúc sau những năm tháng sóng gió đi qua.
Khi biết tôi và anh Mike gắn kết dài lâu, người thân ai cũng mừng cho tôi. Họ chỉ cần thấy tôi bình yên, hạnh phúc, có một người đàn ông tử tế yêu thương và chăm sóc, vậy là an tâm lắm rồi.
Tôi mong cả hai đủ kiên nhẫn, bao dung để đi cùng nhau thật lâu. Vì hôn nhân chưa bao giờ toàn màu hồng mà là hành trình của mỗi người học cách hiểu và thương yêu nhiều hơn mỗi ngày.
– Điều gì khiến chị quyết định bước vào hôn nhân lần thứ ba?
– Ba năm ở Đức là quãng thời gian rất khắc nghiệt. Khi một người phụ nữ chọn kết hôn, sinh con, chẳng ai chuẩn bị cho một cuộc ly hôn. Tôi từ bỏ mọi thứ quen thuộc, sống nơi đất khách, không ngôn ngữ, công việc, người thân. Và rồi anh Mike xuất hiện như một sự tình cờ. Anh ấy đầy đủ về cuộc sống nhưng lại thiếu đi sự chăm sóc của người phụ nữ, đúng vào lúc tôi cũng cần một điểm tựa tinh thần. Hai con người đều có những khoảng trống riêng, tìm thấy nhau và chọn gắn kết.
Từ khi gặp gỡ đến nay, chúng tôi có sáu tháng bên nhau nhẹ nhàng, bình yên và đầy tiếng cười. Anh là người biết lắng nghe, tôi cũng không còn sự bốc đồng. Có điều gì không ổn, cả hai chọn ngồi lại, nói chuyện như hai người bạn. Chúng tôi cùng đam mê thể thao, thích du lịch. Anh Mike hài hước khiến tôi cười không ngớt miệng khi bên nhau.
– Chị trân quý nhất điều gì ở bạn trai?
– Anh sống tình cảm, yêu thương gia đình, chăm lo cho mẹ, anh chị và các con của anh chu đáo. Có lần tôi hỏi chồng sắp cưới: “Vì sao anh chọn em, khi anh hoàn toàn có thể chọn người trẻ, đẹp hơn, chưa từng có con?”. Anh ấy chỉ nói: “Anh muốn yêu thương và chăm sóc em, cả hai con của em – Sushi và Snow”. Sự bao dung và kiên nhẫn của bạn trai khiến tôi thực sự rung động.
Nhiều người nghĩ chúng tôi quen và quyết định cưới quá nhanh. Theo tôi, thời gian không nói lên điều gì cả, quan trọng là hai bên có ý thức giữ gìn hạnh phúc. Tôi từng biết những trường hợp hai người yêu nhau vài năm đến chục năm nhưng rồi cũng ly hôn khi về sống chung nhà. Có người gặp nhau vài tháng lại gắn kết bền lâu. Tôi hy vọng cùng anh Mike đi đến cuối cuộc đời.
– Mối quan hệ của chồng sắp cưới và các con của chị như thế nào?
– Hai bé rất thương anh Mike, Snow còn gọi anh là “papa Mike”. Snow và Sushi còn nhỏ, chỉ biết nghe mẹ cưới thì vui. Anh ấy chăm sóc cho ba mẹ con tôi chu đáo, đúng với vai trò của một người chồng, người cha đầy trách nhiệm, yêu thương.
Với hai con trai riêng của anh, dù chưa có nhiều thời gian gần gũi, tôi vẫn yêu thương như con của mình. Hai con đã trưởng thành nên sống riêng. Khi các con đặt câu hỏi về mối quan hệ với tôi, anh nhẹ nhàng giải thích. Mọi thứ diễn ra êm đềm.
Sau đám cưới, chúng tôi vẫn giữ nếp sống như trước đây. Cả hai không có khác biệt gì về văn hóa vì tôi và hai con sống ở Đức đã ba năm, quen và thích nghi với lối sống của phương Tây.
– Sau những đổ vỡ, chị rút ra điều gì?
– Thật ra trong hôn nhân, kinh nghiệm không giúp được nhiều, cần yêu thương thật lòng và gìn giữ mỗi ngày. Mỗi bên chỉ cần lơ là, tình cảm có thể lạc hướng bất cứ lúc nào.
Tôi vẫn tin vào hôn nhân sau hai lần đổ vỡ. Tôi chưa bao giờ đánh đồng. Đàn ông tốt vẫn còn rất nhiều, chỉ là mình chưa gặp đúng người mà thôi. Ở tuổi 40, quan niệm về tình yêu của tôi vẫn không thay đổi, hết lòng cho hiện tại. Tương lai được tạo nên từ chính những gì mình đang làm hôm nay.
– Cuộc sống hiện tại ở Đức của chị như thế nào?
– Năm 2022, tôi đưa hai con nhỏ theo chồng cũ sang Đức định cư. Tuy nhiên, hai năm sau, hôn nhân của tôi rạn nứt. Ba năm qua sống ở xứ người, tôi làm mẹ đơn thân, nuôi hai con gái 13 tuổi và bảy tuổi bằng thu nhập từ việc cho thuê nhà ở TP HCM và tiền tiết kiệm. Việc làm mẹ đơn thân ở xứ người có nhiều vất vả nhưng tôi đã vượt qua. Bây giờ tôi không còn một mình nữa, đã có “đồng đội” rồi.
Mỗi ngày tôi dành thời gian đưa hai bé đi học, đến phòng tập gym và theo đuổi khóa học nghề liên quan lĩnh vực chăm sóc sắc đẹp. Tôi dự định sau đám cưới sẽ mở spa như một cách bắt đầu lại mọi thứ. Hiện tôi chỉ cần bình yên, hạnh phúc. Với tôi, chỉ cần có tình thương là đủ cho một mái ấm.
Bảo Trúc sinh năm 1986, quê ở Bạc Liêu (Cà Mau mới). Cô là gương mặt quen thuộc trên sàn diễn TP HCM và màn ảnh Việt, từng đóng các phim như Người mẫu, Cột mốc 23, Lấy chồng sớm làm gì, Giá của nụ cười.
Chồng sắp cưới của diễn viên kinh doanh bất động sản và mở phòng gym. Anh có hai con nhưng chưa từng kết hôn.
Nhưng điều đọng lại sau hơn 5 giờ biểu diễn không chỉ là những bản hit của Đen, Binz, Hieuthuhai, Grey D, Phùng Khánh Linh, Vũ Cát Tường hay Hà Anh Tuấn. Lần thứ hai diễn ra ở Ninh Bình, Forestival cho thấy âm nhạc hoàn toàn có thể trở thành một công cụ tạo ra thay đổi xã hội.
Forestival 2026 mở màn bằng phần trình diễn của DJ 2Pillz trước khi chuyển sang các nghệ sĩ thuộc nhiều thế hệ và phong cách khác nhau.
Đen xuất hiện đầu tiên trong phần biểu diễn chính với những ca khúc quen thuộc như: Đi theo bóng mặt trời, Hai triệu năm, Bài này chill phết hay Mang tiền về cho mẹ... Giữa không gian núi đá và ánh trăng, chất rap giàu suy tưởng của Đen dường như tìm được một bối cảnh lý tưởng hơn bất kỳ sân vận động nào.
Điều thú vị là ngay sau phần biểu diễn của anh, ban tổ chức không chuyển ngay sang nghệ sĩ tiếp theo mà dành thời lượng đáng kể cho phim tư liệu về hoạt động trồng rừng. Thông điệp bảo tồn không bị tách khỏi âm nhạc mà được lồng ghép thành một phần tự nhiên của trải nghiệm lễ hội.
Một ngày trước khi sân khấu sáng đèn, hơn 1.000 khán giả đầu tiên sở hữu vé Forestival đã cùng các nghệ sĩ Hà Anh Tuấn, Bùi Công Nam, Phùng Khánh Linh, Lâm Thanh Nhã và DJ 2Pillz lội bùn tại Khu bảo tồn thiên nhiên đất ngập nước Vân Long.
Họ không đến để check-in. Họ trồng cây. Hơn 1.000 cây bản địa được đưa xuống vùng đất ngập nước nhằm phục hồi sinh cảnh cho voọc mông trắng - một trong những loài linh trưởng nguy cấp nhất thế giới.
Chính vì vậy khi đoạn phim ghi lại hoạt động trồng rừng xuất hiện trên màn hình lớn giữa chương trình, khán giả không nhìn nó như một video tuyên truyền. Nhiều người trong số họ chính là nhân vật trong những khuôn hình ấy.
Và khoảnh khắc đó tạo nên sự khác biệt của Forestival, khi người xem không chỉ mua vé để thưởng thức âm nhạc, mà còn trở thành một phần của câu chuyện bảo tồn.
Vậy nên những "chuyện kể" sau đó của Maydays, Lezii, Uprize, Binz, Grey D, Bùi Công Nam, Phùng Khánh Linh, Vũ Cát Tường hay Hieuthuhai lại càng như góp thêm trải nghiệm quý giá cho những ai đến với lễ hội âm nhạc đặc biệt này.
Khoảng gần 23h, Hà Anh Tuấn xuất hiện như nhân vật trung tâm của đêm diễn. Anh mang đến những ca khúc quen thuộc như: Hoa hồng, Tuyết rơi mùa hè, Địa đàng...
Nhưng đáng nhớ hơn cả là phần kết hợp cùng Bùi Công Nam, Grey D và Nguyễn Hùng trong liên khúc Có hẹn với thanh xuân - Có ai thương em như anh - Phép màu - Tháng tư là lời nói dối của em.
Đó là khoảnh khắc tuyệt đẹp khi hàng chục nghìn khán giả cùng vẫy lighstick, hát dưới ánh trăng rằm phủ kín quảng trường.
Liên khúc Có hẹn với thanh xuân - Có ai thương em như anh - Phép màu - Tháng tư là lời nói dối của em qua phần thể hiện của Hà Anh Tuấn, Bùi Công Nam, Grey D và Nguyễn Hùng - Video: Q.N.
Nhiều năm qua Hà Anh Tuấn đã xây dựng hình ảnh một nghệ sĩ gắn âm nhạc với các dự án thiện nguyện, xã hội. Forestival có lẽ là bước đi tham vọng nhất của hành trình đó.
Ở đây âm nhạc không còn là đích đến cuối cùng mà trở thành nguồn lực để tạo ra những cánh rừng mới, phục hồi sinh cảnh cho động vật hoang dã và góp phần quảng bá một mô hình du lịch bền vững.
Nếu những gì diễn ra tại rừng Cúc Phương năm ngoái hay đầm Vân Long và Tràng An năm nay tiếp tục được duy trì trong nhiều mùa tới, Forestival có thể trở thành một ví dụ hiếm hoi tại Việt Nam về cách một lễ hội âm nhạc tạo ra giá trị vượt ra ngoài doanh thu vé hay lượt khán giả.
Giữa khung cảnh mây họa ánh trăng ở Tràng An, khoảng 20.000 người đã đến với Forestival vì âm nhạc. Nhưng điều họ mang về có thể không chỉ là ký ức về một đêm diễn. Đó còn là cảm giác mình vừa góp một phần nhỏ vào một cánh rừng tương lai. Và khi đó, khái niệm 'chiến binh bình minh' không còn nằm trên màn hình sân khấu mà đã hiện diện giữa đám đông.
Những tiết lộ của nữ diễn viên nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng, không chỉ bởi mức độ nghiêm trọng của căn bệnh mà còn bởi hành trình hồi sinh đầy nghị lực sau đó.
Trong chương trình You Quiz on the Block, Moon Geun Young lần đầu kể lại giai đoạn khó khăn nhất cuộc đời. Tháng 2/2017, khi đang ở đỉnh cao sự nghiệp, cô bất ngờ được chẩn đoán mắc hội chứng chèn ép khoang cấp tính - một tình trạng hiếm gặp nhưng có thể gây tổn thương nghiêm trọng nếu không điều trị kịp thời.
Ban đầu, nữ diễn viên chỉ nghĩ đó là chấn thương nhẹ. Tuy nhiên, tình trạng nhanh chóng chuyển biến xấu. Khi nhập viện, các bác sĩ cảnh báo cô đã bỏ lỡ “thời điểm vàng”, dây thần kinh ở ngón tay bắt đầu hoại tử và nguy cơ mất khả năng vận động là rất cao.
Trước tình huống khẩn cấp, Moon Geun Young phải trải qua 4 ca phẫu thuật liên tiếp để cứu lấy bàn tay. Đây là giai đoạn mà chính cô mô tả là “ranh giới giữa mất và còn”, khi mỗi quyết định y khoa đều có thể ảnh hưởng đến tương lai sự nghiệp.
Sau các ca phẫu thuật, nữ diễn viên bước vào quá trình phục hồi kéo dài suốt 1 năm. Việc tập vật lý trị liệu đòi hỏi sự kiên trì cao độ, bởi chỉ cần lơ là, khả năng vận động có thể không bao giờ trở lại như trước.
Moon Geun Young xúc động kể lại khoảnh khắc mẹ cô nói: “Đây chính là chiếc phanh để con dừng lại và nhìn lại cuộc đời mình”. Câu nói này đã thay đổi hoàn toàn cách cô nhìn nhận về công việc, sức khỏe và bản thân.
Trong suốt thời gian nằm viện, nữ diễn viên bắt đầu nhận ra những áp lực vô hình mà cô đã chịu đựng suốt nhiều năm. Từ khi gia nhập làng giải trí ở tuổi 13, cô luôn bị kiểm soát chặt chẽ về ngoại hình. Việc ăn kiêng kéo dài gần 2 thập kỷ khiến cơ thể suy kiệt mà chính cô cũng không nhận ra.
Một trong những bước ngoặt quan trọng trong hành trình hồi phục của Moon Geun Young lại đến từ điều rất đơn giản, chính là ăn uống. Theo lời khuyên của bác sĩ, cô cần bổ sung dinh dưỡng đầy đủ để cơ thể nhanh chóng phục hồi.
Đó cũng là lần đầu tiên trong nhiều năm, cô cho phép mình ăn những món yêu thích mà trước đây luôn phải kiêng khem. Nữ diễn viên kể rằng mình đã thử món mì tương đen và bắp rang bơ - những trải nghiệm nhỏ nhưng mang ý nghĩa lớn về mặt tinh thần.
“Tôi nhận ra rằng, muốn khỏe mạnh, trước tiên phải học cách yêu thương cơ thể mình”, cô chia sẻ.
Sau thời gian dài vắng bóng, Moon Geun Young dần quay trở lại với nghệ thuật. Trung tuần tháng 3 vừa qua, cô xuất hiện tại buổi họp báo ra mắt vở kịch Orphans tại Seoul (Hàn Quốc), đánh dấu lần trở lại sân khấu sau 9 năm.
Sự xuất hiện của nữ diễn viên nhanh chóng thu hút sự chú ý. Dù ngoại hình có phần thay đổi so với thời kỳ đỉnh cao, cô vẫn nhận được nhiều sự ủng hộ từ người hâm mộ. Nhiều ý kiến cho rằng, sự thay đổi này là minh chứng cho hành trình hồi phục và nỗ lực vượt qua bệnh tật của cô.
Tại sự kiện, Moon Geun Young khẳng định niềm đam mê với diễn xuất vẫn còn nguyên vẹn. Cô cho biết chính kịch bản của Orphans đã chạm đến cảm xúc, khiến cô quyết định nhận lời tham gia. Để chuẩn bị cho vai diễn, nữ nghệ sĩ dành nhiều thời gian nghiên cứu nhân vật và luyện tập, kể cả những phân cảnh đòi hỏi thể lực.
Sinh năm 1987, Moon Geun Young từng là một trong những gương mặt nổi bật của làn sóng Hallyu (làn sóng Hàn Quốc). Cô bắt đầu sự nghiệp từ rất sớm và nhanh chóng gây chú ý với vai diễn thời nhỏ của Eun Suh trong Trái tim mùa thu.
Thành công của bộ phim giúp cô giành giải Nữ diễn viên trẻ xuất sắc tại lễ trao giải KBS, đồng thời đưa tên tuổi đến gần hơn với công chúng. Trong nhiều năm, cô được yêu mến với hình ảnh trong sáng, được gọi là “em gái quốc dân”.
Không dừng lại ở đó, Moon Geun Young tiếp tục ghi dấu ấn qua nhiều tác phẩm như: Cô dâu tuổi 15, Chị kế của Lọ Lem hay Câu chuyện hai chị em. Diễn xuất tự nhiên giàu cảm xúc giúp cô được đánh giá cao trong giới chuyên môn.
Biến cố sức khỏe năm 2017 không chỉ ảnh hưởng đến thể chất mà còn tác động mạnh đến tâm lý của nữ diễn viên. Cô từng thừa nhận có thời gian rơi vào khủng hoảng, mất niềm tin vào bản thân và lo sợ không thể tiếp tục sự nghiệp.
“Tôi đã phải học cách chấp nhận con người hiện tại của mình”, Moon Geun Young chia sẻ. Theo cô, hành trình chữa lành không chỉ là hồi phục cơ thể mà còn là quá trình thay đổi cách suy nghĩ.
Từ một người luôn chạy theo tiêu chuẩn khắt khe của ngành giải trí, cô dần học cách sống chậm lại, đặt sức khỏe và sự cân bằng lên hàng đầu.
Hiện tại, ở tuổi gần 40, Moon Geun Young lựa chọn lối sống giản dị và tích cực hơn. Cô không còn đặt nặng áp lực ngoại hình hay danh tiếng, thay vào đó tập trung vào những giá trị bền vững.
Bên cạnh hoạt động nghệ thuật, nữ diễn viên vẫn duy trì các hoạt động thiện nguyện. Cô từng quyên góp hàng trăm triệu won (tương đương hàng tỷ đồng) cho các dự án giáo dục và xây dựng thư viện cộng đồng. Cô xem đây là cách để lan tỏa những giá trị tích cực.
Video nhạc mới của Sơn Tùng M-TP ra mắt tối 28/5, đứng thứ hai danh sách video được xem nhiều nhất YouTube toàn cầu trong 24 giờ. Tác phẩm gây chú ý với khán giả nhờ quy mô đầu tư, lồng ghép nhiều yếu tố văn hóa dân gian.
Tuy nhiên, cảnh Sơn Tùng M-TP cưỡi chim Lạc ở đầu MV nhận nhiều ý kiến trái chiều. Một bộ phận khán giả, giới chuyên môn bình luận việc ca sĩ đứng lên một biểu tượng gắn liền văn hóa Đông Sơn là hành động phản cảm, thiếu tôn trọng giá trị truyền thống. Số khác nói không nên quy kết đó là xúc phạm truyền thống, bởi từng có nhiều sân khấu, thiết kế thời trang lấy cảm hứng sáng tác từ chim Lạc.
''Đây là một tranh cãi rất đáng chú ý'', Tiến sĩ văn học Hà Thanh Vân nhận định. Bà cho rằng chủ đề này không chỉ xoay quanh một hình ảnh trong video nhạc mà còn chạm đến vấn đề lớn hơn: Đó là việc nghệ sĩ trẻ ứng xử với biểu tượng văn hóa truyền thống như thế nào trong không gian đại chúng và toàn cầu hóa.
Chim Lạc vốn gắn với trống đồng Đông Sơn, ký ức cội nguồn, chiều sâu văn minh Việt cổ và khát vọng bay lên của dân tộc. Do đó, theo Đại biểu Quốc hội Bùi Hoài Sơn, những phản ứng của khán giả cho thấy ở đời sống hôm nay, các biểu tượng truyền thống có vị trí thiêng liêng trong tâm thức cộng đồng.
Hình ảnh chim Lạc được tìm thấy trên nhiều mặt trống đồng và một số đồ đồng khác thuộc văn hóa Đông Sơn. Đến nay chưa có tài liệu nào chứng minh cư dân Đông Sơn gọi đó là chim Lạc cũng như việc họ thờ phụng như một linh vật hay vật tổ theo nghĩa tôn giáo.
Trong một bài viết, nhà nghiên cứu lịch sử Phan Duy Kha nêu năm 1902, trống Ngọc Lũ là chiếc trống đồng đầu tiên được phát hiện ở miền Bắc Việt Nam, trên đó có khắc nhiều con chim ở tư thế bay và đậu. Lúc bấy giờ, mọi người không biết đó là loài chim gì. Đến những năm 1950, Giáo sư Đào Duy Anh đề cập khái niệm chim Lạc trong các tác phẩm Lịch sử Việt Nam - Từ nguồn gốc đến đầu thế kỷ XIX (1955), Nguồn gốc dân tộc Việt Nam (1958).
Theo nhà nghiên cứu Trần Quang Đức, những công trình này có thể xem là nỗ lực quan trọng nhằm kiến tạo một nhận thức mới về cội nguồn dân tộc Việt Nam. Anh trích lời kể của Giáo sư Trần Quốc Vượng vào năm 1974: ''Chim Lạc ư! Đây là chuyện đặt tên của thầy tôi, Giáo sư Đào Duy Anh. Là nhãn hiệu cho một hình ảnh. Nhãn hiệu này đẹp, tính tư tưởng cao. Còn muốn tên khác ư? Các ông các bà muốn gọi nó theo kiểu tả thực bằng tiếng Việt nhà quê thì cứ thế này: Cái cò, cái vạc, cái nông''. Theo Trần Quang Đức, tên ''chim Lạc'' là một sản phẩm của tư duy học thuật hiện đại.
Nhà nghiên cứu cho rằng con người không chỉ kế thừa mà còn không ngừng kiến tạo, bổ sung ý nghĩa và làm cho truyền thống tiếp tục sống trong những bối cảnh mới. Nếu chim Lạc thực sự là biểu tượng của người Việt, nó thuộc về mọi người. ''Mỗi thời đại đều có quyền đọc lại quá khứ bằng ngôn ngữ của thời đại mình. Mỗi thế hệ đều có quyền tìm kiếm trong những biểu tượng cũ những ý nghĩa mới phù hợp với đời sống của họ'', anh nói.
Với chi tiết ''Sơn Tùng M-TP cưỡi chim Lạc'', chuyên gia cho rằng cần đặt trong tổng thể dụng ý nghệ thuật của video nhạc. Đại diện êkíp cho biết phân cảnh ngụ ý về sự giao thoa văn hóa. Phân cảnh này có thể được hiểu như khát vọng đưa âm nhạc, hình ảnh và bản sắc Việt Nam bước vào không gian rộng lớn của thế giới. Ông Bùi Hoài Sơn nhận định khi đặt mô hình chim Lạc giữa bối cảnh trung tâm Downtown Los Angeles Mỹ, Sơn Tùng M-TP như muốn nói rằng văn hóa Việt Nam không chỉ thuộc về quá khứ, trên mặt trống đồng trong bảo tàng mà còn có thể bước vào nhịp sống toàn cầu.
Những năm gần đây, nhiều bài nhạc góp phần tôn vinh bản sắc Việt đã được đón nhận ở trong nước và lan tỏa ra quốc tế như Để Mị nói cho mà nghe, See tình (Hoàng Thùy Linh), Vũ trụ có anh (Phương Mỹ Chi), Bắc Bling (Hòa Minzy), Mục hạ vô nhân (Soobin). Trong bối cảnh ấy, MV của Sơn Tùng M-TP như tiếp nối câu chuyện quảng bá các giá trị truyền thống.
Đại biểu Quốc hội Bùi Hoài Sơn đánh giá cao lựa chọn ''đi ra thế giới nhưng không làm mờ căn cước Việt Nam'' của Sơn Tùng M-TP. Ca sĩ đã đưa các chất liệu làm nên bản sắc nước nhà vào trung tâm của một sản phẩm pop đương đại. Điều này phù hợp với tinh thần phát triển công nghiệp văn hóa và xây dựng sức mạnh mềm quốc gia. Dù cách biểu đạt còn gây tranh luận, nhìn tổng thể, đây là nỗ lực đáng khích lệ của một nghệ sĩ trẻ có ảnh hưởng lớn.
Chung quan điểm, Tiến sĩ Hoàng Duẩn, Phó trưởng khoa Quản lý văn hóa, nghệ thuật, trường Đại học Văn hóa TP HCM phân tích hình ảnh chim Lạc bay giữa trung tâm Los Angeles thể hiện mong muốn quảng bá hình ảnh Việt Nam ra quốc tế nhiều hơn là thái độ không tôn trọng. Nếu nhìn ở góc độ thoáng hơn, có thể thấy ''sức mạnh truyền thống của cha ông'' đã chắp cánh cho con cháu vươn tầm thế giới trong thời đại mới.
Đồng thời, sự việc đặt ra câu hỏi làm thế nào để làm mới giá trị văn hóa truyền thống hiệu quả, có chiều sâu. Theo chuyên gia, trước hết, mọi sáng tạo phải dựa trên nền tảng hiểu biết, sự tôn trọng và trách nhiệm truyền tải đúng. Công chúng hiện nay dễ nhận ra đâu là sản phẩm nghiêm túc hay hời hợt. Vì vậy, người làm nghệ thuật cần nghiên cứu kỹ nguồn gốc, ý nghĩa, bối cảnh sử dụng và mức độ nhạy cảm của biểu tượng khi sử dụng trong tác phẩm của mình. Bên cạnh việc đào sâu tìm hiểu, ông Bùi Hoài Sơn đề xuất nghệ sĩ tìm đến sự tham vấn của các nhà nghiên cứu văn hóa, mỹ thuật, lịch sử, dân tộc học.
Nghệ sĩ cũng cần lường trước khả năng tiếp nhận đa chiều của công chúng để xử lý tinh tế hơn. Theo bà Hà Thanh Vân, nếu có tranh cãi, họ nên thể hiện sự cầu thị, tôn trọng khán giả bằng một lời giải thích rõ ràng, sự tiếp thu chân thành, thậm chí là điều chỉnh khi cần.
Cuối cùng, môi trường phê bình lành mạnh là điều nên hướng tới. Công chúng góp ý nhưng không nên đẩy vấn đề lên cực đoan. Giới chuyên môn đồng hành thay vì chỉ lên tiếng sau tranh cãi.
'Chúng ta không nên làm cho nghệ sĩ trẻ sợ di sản'', Phó Giáo sư, Tiến sĩ Bùi Hoài Sơn nói. Với nhà nghiên cứu Trần Quang Đức, điều đáng lo ngại không phải việc người trẻ đang làm mới truyền thống mà là khi người ta bắt đầu ''thần thánh hóa truyền thống đến mức biến nó thành thứ bất khả xâm phạm, bất khả tranh luận và bất khả sáng tạo''.
