Giữa thời điểm màn ảnh nhỏ Hoa ngữ bị chiếm lĩnh bởi các dự án tiên hiệp và ngôn tình thần tượng với dàn diễn viên trẻ tuổi, sự xuất hiện của Mật ngữ kỷ với sự góp mặt của Chung Hán Lương trở thành một trường hợp khác biệt. Không sở hữu chiến dịch quảng bá rầm rộ ban đầu, bộ phim vẫn nhanh chóng vươn lên nhóm dẫn đầu các bảng xếp hạng.
Theo số liệu từ Sina, phim liên tục giữ vị trí top 1 trên bảng xếp hạng Vân Hợp (Yunhe) nhiều ngày liền sau khi phát sóng. Tổng lượt xem toàn mạng vượt mốc 300 triệu, trong khi chỉ số nhiệt độ trên các nền tảng video đạt hơn 27.500 điểm. Chỉ số WeChat cũng ghi nhận mức tăng cao, vượt 260 triệu, phản ánh độ quan tâm lớn của khán giả.
Bên cạnh đó, nhân vật Kỷ Phong do Chung Hán Lương thủ vai đạt chỉ số nhân vật vượt 500.000 điểm, một con số đáng chú ý với dòng phim tình cảm đô thị. Những dữ liệu này cho thấy sức hút ổn định của tác phẩm trong bối cảnh cạnh tranh khốc liệt từ nhiều thể loại khác.
Nội dung phim xoay quanh Hứa Mật Ngữ (Chu Châu thủ vai), một phụ nữ dành 10 năm làm nội trợ trước khi bị phản bội. Sau ly hôn, cô bắt đầu lại cuộc sống từ công việc dọn dẹp tại một khách sạn cao cấp. Tại đây, cô gặp Kỷ Phong (Chung Hán Lương) một quản lý cấp cao điềm tĩnh, quyết đoán nhưng mang nhiều góc khuất nội tâm.
Mô típ “tổng tài – nhân viên cấp thấp” vốn quen thuộc, nhưng phim được xây dựng theo hướng trưởng thành hơn, tập trung vào tâm lý và trải nghiệm của những người đã đi qua nhiều biến cố.
Truyền thông khu vực có nhiều góc nhìn khác nhau về sự trở lại của Chung Hán Lương. Tờ ETtoday nhận định sức hút của bộ phim không chỉ đến từ mô típ quen thuộc, mà nằm ở cách khai thác câu chuyện của những người trưởng thành. Theo tờ báo này, nam diễn viên vẫn giữ được phong thái lịch lãm, đồng thời mang đến hình ảnh một doanh nhân có chiều sâu, phù hợp với độ tuổi.
Trong khi đó Sohu đánh giá cao sự kết hợp giữa Chung Hán Lương và Chu Châu. Ngoại hình chín muồi và lối diễn xuất tiết chế của cả hai được cho là tạo nên sự cân bằng, giúp câu chuyện trở nên thuyết phục hơn.
Tuy nhiên, không phải mọi ý kiến đều tích cực. Một số trang tin khác cho rằng phim vẫn mang màu sắc “ngôn tình hóa”, với những tình tiết lãng mạn được xây dựng nhằm phục vụ thị hiếu khán giả nữ trưởng thành, đôi khi chưa hoàn toàn sát với thực tế đời sống.
Dù vậy, nhiều nhận định thống nhất rằng chính yếu tố “trung niên”, từ diễn viên đến nội dung đã tạo nên điểm khác biệt cho Mật ngữ kỷ giữa thị trường phim truyền hình hiện nay.
Nhân vật Kỷ Phong tiếp tục là dạng vai quen thuộc trong sự nghiệp của Chung Hán Lương: một người đàn ông thành đạt, điềm tĩnh, có chiều sâu cảm xúc. Đây cũng là hình tượng từng giúp anh ghi dấu ấn mạnh mẽ với vai Hà Dĩ Thâm trong Bên nhau trọn đời.
Chung Hán Lương sinh năm 1974, đã tham gia nhiều tác phẩm nổi bật như Không kịp nói yêu em hay Lương Sinh liệu đôi ta có thể ngừng đau thương. Với phong cách diễn xuất điềm đạm cùng hình ảnh lịch lãm, anh thường được giao những vai nam chính mang màu sắc lãng mạn nhưng trưởng thành.
Việc tiếp tục lựa chọn dòng phim tình cảm ở tuổi ngoài 50 khiến Chung Hán Lương đối diện không ít tranh luận. Một số ý kiến cho rằng anh đang “dậm chân tại chỗ” trong vùng an toàn, chưa có nhiều đột phá về hình tượng. Tuy nhiên, ở chiều ngược lại, nhiều khán giả đánh giá sự ổn định này là lợi thế, giúp anh duy trì lượng người xem trung thành.
Tin Gốc: Thanh Niên

Theo chuyên trang phim ảnh Mantanweb (Nhật Bản) hôm 4/5, phim Thám tử lừng danh Conan: Thiên thần sa ngã trên xa lộ thu 9,31 tỷ yên (gần 60 triệu USD) sau 23 ngày ra rạp. Phát hành hôm 10/4, dự án đạt hơn 6,28 triệu lượt khán giả, trên đà trở thành phần thứ tư liên tiếp vượt 10 tỷ yên. Phim chiếu tại 526 rạp trên toàn Nhật Bản, trở thành phần có quy mô công chiếu lớn nhất trong lịch sử series, vượt kỷ lục 522 rạp của phần trước. Vào tuần mở màn, phim thu 3,5 tỷ yen (21,91 triệu USD).
Tác phẩm lấy bối cảnh tại thành phố Yokohama, khi Conan và những người bạn bị cuốn vào vụ việc xoay quanh chiếc môtô đen bí ẩn tại lễ hội xe máy Kanagawa. Từ đó, những màn rượt đuổi trên phố cùng âm mưu liên quan đến lực lượng cảnh sát giao thông Kanagawa lần lượt được phơi bày.
Giới chuyên môn cho rằng thành công của phần phim thứ 29 trước hết nằm ở thương hiệu lâu năm. Theo trang Flash, loạt phim xây dựng được lượng người hâm mộ trung thành suốt nhiều thập niên, là một trong những series anime, manga có sức ảnh hưởng bền bỉ nhất Nhật Bản. Nhờ sự hiện diện ổn định trên nhiều phương tiện giải trí như truyền hình, phim điện ảnh, hay việc hợp tác thương mại, loạt phim liên tục mở rộng đối tượng khán giả mới.
Khác với những anime nặng tính hành động như Thanh gươm diệt quỷ, Conan giữ phong cách trinh thám, dễ tiếp cận hơn với đại chúng. Dù người xem biết trước mô-típ phá án cuối cùng sẽ được giải quyết, cấu trúc ổn định này lại tạo cảm giác tin cậy và yên tâm, tương tự sức hấp dẫn của những tác phẩm giải trí truyền thống tại Nhật Bản như như Manga Mito Kōmon.
Trên Flash, một nhà sản xuất am hiểu thị trường anime cho biết ngoài chất lượng nội dung, dự án ghi điểm nhờ bảo toàn dàn diễn viên lồng tiếng gốc. Suốt nhiều năm, các tên tuổi như Minami Takayama, Kappei Yamaguchi, Rikiya Koyama hay Wakana Yamazaki trở thành biểu tượng gắn liền tác phẩm. Đội ngũ sản xuất hạn chế tối đa việc thay đổi nhân sự lồng tiếng. Khi Miyamura Yuko - đảm nhận vai Kazuha - ngưng hoạt động để điều trị sức khỏe, nhà sản xuất hạn chế sự xuất hiện của nhân vật thay vì tìm người thay thế.
Việc mời các ngôi sao tham gia lồng tiếng khách mời là chiến lược truyền thông hiệu quả. Ở phần mới, diễn viên Yokohama Ryusei và Mei Hata đảm nhận nhân vật kết nối trực tiếp với mạch phá án, qua đó phủ sóng hình ảnh bộ phim, đồng thời thu hút thêm người xem đến rạp. Thời điểm ra mắt trong mùa Golden Week (Tuần lễ Vàng thường niên ở Nhật Bản, bắt đầu từ ngày 29/4 đến 5/5) cũng góp phần thúc đẩy lượng khán giả.
Nhờ đà tăng trưởng ở phòng vé, êkíp đẩy mạnh quảng bá ở Yokohama - bối cảnh chính của bộ phim - với loạt hoạt động mang dấu ấn tác phẩm khắp thành phố. Theo Sanyon News hôm 2/5, mô hình nhân vật Conan xuất hiện trên thảm đỏ Liên hoan phim quốc tế Yokohama lần thứ tư, sánh bước các nữ cảnh sát thuộc Sở Cảnh sát tỉnh Kanagawa.
Một ngày sau, ở lễ diễu hành thường niên The Yokohama Parade, nhân vật Conan và diễn viên Mei Hata - lồng tiếng vai Minato Tateoki - di chuyển qua các địa điểm nổi tiếng như công viên Yamashita, khu Red Brick Warehouse trên chiếc xe mui trần trang trí theo phong cách bộ phim. Trang Oricon News ước tính có khoảng 430.000 khán giả trực tiếp theo dõi sự kiện.
Sau đó, êkíp gồm đạo diễn Takahiro Hasui, nhà sản xuất Yoshida Tsuyoshi và Mei Hata giao lưu khán giả tại một rạp phim. Ông Yoshida cho biết dịp kỷ niệm 30 năm phát sóng, loạt anime truyền hình Thám tử lừng danh Conan sẽ triển khai các chương trình hợp tác các nhãn hàng, sự kiện quảng bá và dự án đặc biệt hàng tháng từ tháng 6, duy trì vị thế là một trong những series có sức ảnh hưởng hàng đầu Nhật Bản.
Thám tử lừng danh Conan là nguyên tác của họa sĩ truyện tranh Gosho Aoyama, ra mắt từ năm 1994 trên Weekly Shonen Sunday và bán hơn 270 triệu bản truyện tranh trên toàn cầu. Bản anime truyền hình khởi chiếu từ năm 1996, còn loạt phim điện ảnh bắt đầu từ năm 1997, tạo sức hút qua ba thập niên. Năm ngoái, phần thứ 28 đạt khoảng 14,6 tỷ yên (93 triệu USD), giữ ngôi đầu phòng vé Nhật Bản trong thời gian dài.
Hiện tác giả Gosho Aoyama chưa công bố phần kết của bộ truyện. Trên NHK năm 2024, họa sĩ Gosho Aoyama nói từng nghĩ đến việc phát hành phần cuối nhưng bỏ ý định vì thấy còn nhiều độc giả đón đọc chương mới. Ông chỉ gác bút khi cảm thấy sự vất vả, mệt mỏi nhiều hơn vui vẻ. Nghệ sĩ nói: "Hiện tại, niềm vui lấn át cảm giác đau khổ. Tôi muốn làm việc đến khi lìa đời".
Tin Gốc: Vnexpress

Sự việc xảy ra khi Vivian tham dự một sự kiện của thương hiệu thời trang Desigual Vintage tại Ibiza. Trong lúc trò chuyện với truyền thông, cô bất ngờ nhận được câu hỏi: “Cha cô là người tuyệt vời nhất, đúng không?”.
Có phần ngạc nhiên trước câu hỏi, Vivian đáp lại: “Ai cơ ạ? Xin lỗi?”. Khi phóng viên nhắc lại lần nữa, cô chỉ nói ngắn gọn: “Được rồi” trước khi quay lưng rời đi, kết thúc cuộc phỏng vấn.
Đoạn video ghi lại khoảnh khắc này nhanh chóng lan truyền trên mạng xã hội, thu hút hàng triệu lượt xem và hàng nghìn bình luận. Nhiều người cho rằng phản ứng của Vivian phản ánh sự xa cách giữa cô và cha ruột, trong khi số khác nhận định cô chỉ muốn tránh những câu hỏi liên quan đến đời tư.
Dù nguyên nhân thực sự là gì, đoạn clip một lần nữa đưa mối quan hệ giữa Vivian Wilson và Elon Musk trở thành chủ đề được quan tâm.
Mối quan hệ rạn nứt với người cha nổi tiếng
Vivian Wilson là một trong những người con đầu tiên của Elon Musk. Cô gái sinh năm 2004 có tên khai sinh là Xavier Alexander Musk và là con của Musk với người vợ đầu tiên, nhà văn Canada Justine Wilson.
Năm 2020, Vivian công khai là người chuyển giới. Hai năm sau, khi đủ tuổi trưởng thành theo quy định pháp luật tại bang California (Mỹ), cô nộp đơn xin thay đổi giới tính hợp pháp, đồng thời đổi tên thành Vivian Jenna Wilson và lấy họ của mẹ.
Trong hồ sơ gửi tòa án khi đó, Vivian tuyên bố cô không còn mong muốn liên hệ với cha ruột dưới bất kỳ hình thức nào. Quyết định từ bỏ họ Musk lập tức thu hút sự chú ý của truyền thông quốc tế bởi Elon Musk khi ấy đã là một trong những nhân vật nổi tiếng và giàu có nhất thế giới.
Kể từ đó, Vivian nhiều lần công khai chia sẻ về mối quan hệ không mấy tốt đẹp với cha. Trong một số cuộc phỏng vấn, cô cho rằng Elon Musk vắng mặt trong phần lớn tuổi thơ của mình và không thực sự thấu hiểu con cái.
"Ông chẳng biết gì về tuổi thơ của tôi vì đơn giản là ông chưa từng ở đó. Trong chút thời gian ít ỏi xuất hiện, ông chỉ trích sự nữ tính, xu hướng tính dục của tôi", Wilson chia sẻ trên NBC News.
Vivian cũng bày tỏ sự không đồng tình với một số phát ngôn và quan điểm của cha liên quan đến cộng đồng người chuyển giới. Đây được cho là một trong những nguyên nhân khiến khoảng cách giữa hai cha con ngày càng lớn.
Trong khi đó, Elon Musk từng đề cập đến việc con gái chuyển giới trong một số cuộc phỏng vấn và bài đăng trên mạng xã hội. Những phát biểu của ông cũng nhiều lần gây tranh cãi và nhận về các ý kiến trái chiều từ công chúng.
Nỗ lực thoát khỏi cái bóng của người cha tỷ phú
Là con của một trong những doanh nhân nổi tiếng nhất thế giới, Vivian Wilson từ lâu đã trở thành cái tên được truyền thông chú ý. Tuy nhiên, thay vì tận dụng danh tiếng của cha, cô nhiều lần khẳng định mong muốn được nhìn nhận như một cá nhân độc lập.
Trong các cuộc trò chuyện với báo chí, Vivian cho biết cô cảm thấy mệt mỏi khi liên tục bị giới thiệu là “con gái của Elon Musk”. Theo cô, điều đó khiến những nỗ lực cá nhân dễ bị lu mờ.
“Tôi muốn mọi người biết đến tôi như chính tôi, chứ không chỉ là con gái của Elon Musk”, Vivian từng chia sẻ.
Vì vậy, những năm gần đây, cô tập trung xây dựng hình ảnh riêng trong lĩnh vực thời trang và giải trí. Vivian bắt đầu xuất hiện nhiều hơn tại các sự kiện công khai, tham gia các chiến dịch quảng bá thời trang và tích cực hoạt động trên mạng xã hội.
Năm ngoái, cô lần đầu trình diễn tại Tuần lễ Thời trang New York, đánh dấu bước tiến đáng chú ý trong hành trình theo đuổi nghề người mẫu. Sau đó, Vivian tiếp tục góp mặt trong nhiều dự án quảng cáo và hợp tác với các thương hiệu thời trang hướng đến giới trẻ.
Đầu năm nay, cô trở thành gương mặt đại diện cho một chiến dịch thời trang mới, giúp tên tuổi được biết đến rộng rãi hơn trong giới người mẫu trẻ tại Mỹ.
Cuộc sống khác xa tưởng tượng của nhiều người
Việc là con gái của một tỷ phú khiến không ít người cho rằng Vivian có cuộc sống xa hoa với mọi đặc quyền trong tầm tay. Tuy nhiên, những chia sẻ của cô lại cho thấy một bức tranh khác.
Vivian cho biết bản thân đang cố gắng xây dựng cuộc sống độc lập tại Los Angeles (Mỹ). Cô tự trang trải phần lớn chi phí sinh hoạt và theo đuổi các công việc phù hợp với sở thích cá nhân.
Ngoài thời trang, Vivian còn quan tâm đến nghệ thuật, văn hóa đại chúng, trò chơi điện tử và các hoạt động xã hội. Cô thường xuyên tham gia những dự án cộng đồng, gây quỹ hoặc các chiến dịch nâng cao nhận thức về quyền của người chuyển giới.
Trên mạng xã hội, Vivian sở hữu lượng người theo dõi lớn và thường chia sẻ hình ảnh về công việc, cuộc sống thường ngày cũng như những quan điểm cá nhân liên quan đến các vấn đề xã hội.
Mái tóc vàng dài cùng phong cách thời trang cá tính giúp cô trở thành gương mặt nổi bật trong cộng đồng sáng tạo trẻ. Tuy nhiên, Vivian nhiều lần thừa nhận bản thân vẫn đang học cách thích nghi với sự nổi tiếng.
Trong một cuộc phỏng vấn, cô cho biết từng khao khát được sống như một người bình thường thay vì trở thành tâm điểm chú ý chỉ vì xuất thân đặc biệt.
Hành trình tìm kiếm bản sắc riêng
Bên cạnh công việc người mẫu, Vivian không ngần ngại chia sẻ những khó khăn từng trải qua trong cuộc sống. Cô từng tiết lộ mình mắc chứng rối loạn tăng động giảm chú ý (ADHD), điều khiến tuổi trẻ gặp không ít thử thách.
Tuy nhiên, Vivian cho rằng chính những trải nghiệm đó đã giúp cô trở nên mạnh mẽ và độc lập hơn. Thay vì tập trung vào danh tiếng hay khối tài sản khổng lồ của gia đình, cô muốn dành thời gian cho những điều khiến bản thân cảm thấy ý nghĩa.
Trong các cuộc phỏng vấn gần đây, Vivian mô tả việc lớn lên trong gia đình của một trong những người giàu nhất hành tinh là trải nghiệm “kỳ lạ” và đôi khi “cô độc”. Theo cô, sự nổi tiếng đi kèm với những áp lực mà không phải ai cũng nhìn thấy.
Hiện tại, Vivian Wilson vẫn trên hành trình xây dựng sự nghiệp riêng và khẳng định bản sắc cá nhân. Dù những câu hỏi về Elon Musk có lẽ sẽ còn tiếp tục xuất hiện, phản ứng tại Ibiza cho thấy người mẫu 22 tuổi dường như muốn hướng sự chú ý của công chúng vào con đường mình đang theo đuổi, thay vì câu chuyện về người cha nổi tiếng.
Tin Gốc: Dân Trí

JVevermind tên thật Trần Đức Việt, sinh năm 1992 tại Hà Nội. Anh từng là học sinh Trường THPT chuyên Hà Nội - Amsterdam trước khi nhận học bổng toàn phần theo học ngành Truyền thông đa phương tiện tại Đại học Cameron (Mỹ).
Cuối năm 2011, khi còn là du học sinh, JVevermind bắt đầu thực hiện các vlog đăng tải trên YouTube.
Với lối nói chuyện dí dỏm, sắc sảo và góc nhìn châm biếm về những vấn đề đời sống, anh nhanh chóng trở thành một trong những gương mặt nổi bật của thế hệ vlogger đầu tiên tại Việt Nam, cùng thời với Toàn Shinoda, Huyme hay An Nguy.
Trong giai đoạn YouTube chưa thực sự phổ biến tại Việt Nam, nhiều video của JVevermind vẫn thu hút hàng triệu lượt xem. Anh cũng được xem là YouTuber Việt Nam đầu tiên nhận nút vàng YouTube khi kênh cá nhân cán mốc hơn 1 triệu người theo dõi vào khoảng năm 2014.
Năm 2016, JVevermind được tạp chí Forbes đưa vào danh sách "30 Under 30 Asia" ở lĩnh vực truyền thông và giải trí, bảng xếp hạng tôn vinh những gương mặt trẻ có ảnh hưởng tại châu Á.
Sau đó, JVevermind dần biến mất khỏi mạng xã hội. Anh dần ngừng sản xuất vlog, ít xuất hiện trước công chúng và xóa phần lớn các video từng làm nên tên tuổi.
Từ năm 2020 đến 2024, anh hoạt động trở lại trên các nền tảng mạng xã hội với tên gọi JV.
Gần đây, thông tin JVevermind đảm nhận vị trí Tổng Giám đốc V-Film tiếp tục thu hút sự chú ý của cộng đồng mạng, đánh dấu một bước chuyển mới trong hành trình sự nghiệp của cựu vlogger đình đám.
Trò chuyện với phóng viên Dân trí, anh chia sẻ về hành trình từ một vlogger đến vai trò CEO của V-Film, cùng những góc nhìn mới và định hướng trong công việc.
V-Film sẽ tái hiện cả một thế giới phim dã sử Việt
Khán giả vẫn nhớ đến JVevermind như một blogger, YouTuber đời đầu nổi tiếng. Vì vậy, khi thông tin anh làm Giám đốc V-Film được tiết lộ không ít người cảm thấy bất ngờ, thậm chí là nghi ngờ? Anh đón nhận điều này như thế nào?
- Tôi nghĩ phản ứng của mọi người như vậy cũng là điều dễ hiểu, họ có cái lý của họ. Song, qua một quá trình dài làm sáng tạo nội dung, bản thân có tính không quá bận tâm đến nhận xét của dư luận mà chỉ tập trung vào sản phẩm.
Tôi luôn giữ sự tỉnh táo, nhận thức rất rõ mình đang ở đâu, vị trí thế nào và cần phải làm gì sắp tới chứ không bị ảnh hưởng bởi những lời khen chê bên ngoài.
Trước đây, tôi chỉ làm những gì mình thích trên các vlog cá nhân. Nhưng khi niềm vui đó hết đi, tôi chọn lùi về phía sau hậu trường để tìm kiếm những đam mê mới với phim ảnh.
Hiện tại, mục tiêu và đam mê lớn nhất của tôi là tái hiện lịch sử - văn hóa của Việt Nam trên màn ảnh. Còn việc xuất hiện trước truyền thông chỉ là một phần công việc để phục vụ cho đam mê đó mà thôi.
V-Film xuất hiện trong bối cảnh thị trường phim ảnh Việt cực kỳ cạnh tranh và khẩu vị của khán giả trẻ ngày càng khó đoán. Giờ đã là một CEO, anh nhìn thấy khoảng trống nào để V-Film gia nhập thị trường vào đúng thời điểm này?
- Hiện tại mọi người thấy điện ảnh Việt phát triển rất mạnh, nhưng ở góc nhìn của tôi, tương lai sẽ thuộc về streaming hay OTT, tức là xu hướng mở app để xem phim.
Khoảng trống mà tôi nhìn thấy chính là những series truyền hình chất lượng cao. Hiện tại ở Việt Nam gần như chưa có đơn vị nào thực sự làm được điều đó ở quy mô lớn.
Netflix, Disney hay Amazon chưa thể đầu tư sâu vào thị trường Việt Nam, còn các nền tảng OTT trong nước có thể cũng chưa đủ nguồn lực hoặc chưa có kế hoạch để sản xuất những series đạt tiêu chuẩn quốc tế kiểu Netflix Original.
Tôi nghĩ đây là khoảng trống mà V-Film, với tiềm lực tài chính và hệ sinh thái sẵn có, hoàn toàn có thể tham gia.
Tận dụng lợi thế này, tôi bắt đầu nhìn lại câu chuyện văn hóa Việt Nam và nhận ra chúng ta có hàng nghìn năm lịch sử nhưng vẫn còn rất nhiều giai đoạn chưa từng được tái hiện đúng nghĩa trên màn ảnh.
Và chúng tôi xác định tái hiện cả một thế giới phim dã sử Việt, bắt đầu từ triều Trần, cho tới các thời Đinh, Tiền Lê, Hậu Lê…
V-Film không xác định làm phim là để lập tức kiếm tiền hay sinh lãi. Việc đầu tiên là làm văn hóa, phát triển và lan tỏa lịch sử - văn hóa Việt tới khán giả trong nước lẫn quốc tế.
Bản thân rất say mê khi bắt tay vào làm những dự án mang tầm vóc như vậy, và tôi tin khán giả cũng sẽ đón nhận khi được thưởng thức một tác phẩm đầu tư tâm huyết, công phu.
Như anh nói, V-Film chọn triều Trần để thực hiện dự án đầu tay, anh có thể chia sẻ kỹ hơn và lý do vì sao là triều Trần chứ không phải một triều đại khác?
- Mỗi bộ phim là một thế giới điện ảnh riêng. Với định hướng làm phim dã sử, lịch sử - văn hóa, chúng tôi sẽ bắt đầu từ triều Trần bởi đây là giai đoạn có chất liệu lịch sử rất dày, giàu tính điện ảnh và có chiều sâu về văn hóa, con người.
Chỉ riêng sự kiện ba lần kháng chiến chống quân Nguyên Mông cũng đã là một chất liệu hoàn toàn đủ sức và đủ lớn để có thể kể, giới thiệu với khán giả quốc tế.
Bản thân nghĩ đây là những câu chuyện mang tầm vóc sử thi, thể hiện được tinh thần dân tộc và sức mạnh của người Việt Nam.
Bên cạnh đó, triều Trần cũng là một trong những giai đoạn hưng thịnh và phát triển bậc nhất trong lịch sử dân tộc, nên càng có nhiều không gian để xây dựng một thế giới điện ảnh giàu bản sắc.
Dự án đang đến giai đoạn tiền kỳ, và thời gian dự kiến khởi quay trong vòng 2 tháng nữa (vào tháng 7).
Dự án sẽ không chỉ dừng lại vào 1 mùa mà sẽ bao gồm ít nhất khoảng 3-4 mùa, trải dài từ giai đoạn chuyển giao Lý - Trần cho đến ba cuộc kháng chiến chống Nguyên - Mông.
Chúng tôi muốn phát triển theo mô hình series dài hơi như Netflix, Disney hay Amazon - nhiều mùa, nhiều tuyến nhân vật và chất lượng hình ảnh tiệm cận tiêu chuẩn quốc tế.
"Tôi chưa nghĩ đến chuyện thất bại"
Thực tế cho thấy, phim truyện lịch sử, dã sử luôn là đề tài khó, mạo hiểm và dễ gặp phản ứng trái chiều từ dư luận. Để hóa giải bài toán rủi ro này, V-Film đã chuẩn bị như thế nào trong quá trình thực hiện?
- Khi phân tích kỹ, tôi thấy để làm dòng phim này cần 3 yếu tố then chốt: Nội dung kịch bản, nguồn lực tài chính, và cơ sở vật chất.
Kịch bản nội dung luôn là khâu thử thách, mạo hiểm nhất khi làm phim truyện lịch sử. Để giải quyết bài toán này, thay vì làm vội vã, chúng tôi dành hẳn 6 tháng để phát triển kịch bản, ưu tiên những biên kịch am hiểu sâu sắc văn hóa phía Bắc.
Chúng tôi cũng hợp tác với đội ngũ cố vấn lịch sử, từ cố vấn lịch sử cho toàn bộ dự án, tới từng khâu như phục trang, bối cảnh, ngôn ngữ, võ thuật đều có cố vấn riêng.
Đơn cử như triều Trần gắn liền với hào khí Đông A, ê-kíp phải nghiên cứu cực kỳ tỉ mỉ về môn võ này để tái hiện sao cho vừa đúng lịch sử, vừa hay trên màn ảnh.
Mục tiêu của chúng tôi là đảm bảo dữ liệu lịch sử được tôn trọng ở mức cao nhất, đồng thời sáng tạo trong giới hạn cho phép để tăng tính giải trí, giúp tác phẩm dễ tiếp cận công chúng. Trong quá trình làm việc, những tranh luận ở các chi tiết nhỏ là khó tránh khỏi, nhưng điều chúng tôi hướng tới là thông điệp lớn mang ý nghĩa tích cực.
Bước sang khâu sản xuất, dòng phim này xưa nay ít người dám chạm vào vì rủi ro doanh thu và chi phí quá lớn. Với V-Film, nguồn lực tài chính từ tập đoàn đã tạo nên một nền tảng vững chắc.
Chúng tôi sẵn sàng đầu tư những thiết bị máy móc tiên tiến, đạt chuẩn quốc tế đang được các dự án Hollywood sử dụng để mang lại chất lượng hình ảnh vượt trội cho người xem.
Ngoài ra, làm phim truyện lịch sử, cổ trang đòi hỏi nhân sự, diễn viên cực kỳ khắt khe. V-Film chuẩn bị nguồn lực con người ra sao ở thời điểm hiện tại?
- Để đào tạo một lực lượng nhân sự bài bản theo chuẩn quốc tế sẽ cần vài năm, nên trong tương lai chúng tôi chắc chắn có kế hoạch đào tạo dài hạn.
Còn hiện tại, V-Film chọn cách tìm những nhân sự tốt nhất trên thị trường.
Với phim truyện lịch sử, yếu tố cốt lõi là thiết kế mỹ thuật để tái hiện một thế giới đủ chân thực cho khán giả tin. Ê-kíp mỹ thuật của chúng tôi là những người từng tham gia các dự án lớn của Hollywood và Netflix như Kong: Skull Island, Da 5 Bloods... Chúng tôi muốn tập hợp những người giỏi nhất để xây dựng nền tảng ban đầu.
Về diễn viên, tiêu chí đầu tiên là hợp vai chứ không giới hạn ở những ngôi sao phòng vé. Qua các buổi casting (tuyển chọn - PV) mở, có nhiều gương mặt rất trẻ, gần như chưa ai biết đến nhưng thể hiện cực kỳ tốt. Điện ảnh Việt còn rất nhiều "viên ngọc" mới chưa được phát hiện và V-Film sẵn sàng trao cơ hội cho những gương mặt phù hợp nhất với nhân vật.
Anh có lo lắng nếu dự án đầu tay không đạt thành công như kỳ vọng?
- V-Film không đặt mục tiêu doanh thu lên hàng đầu hay làm phim để kiếm tiền ngắn hạn; điều chúng tôi hướng tới là nâng tầm lịch sử - văn hóa Việt Nam qua điện ảnh.
Tôi tin dự án sẽ thành công vì hướng đi này còn rất mới, chưa có nhiều đơn vị khai thác bài bản, trong khi khán giả luôn tò mò với những góc nhìn mới mẻ. Điểm khác biệt của V-Film nằm ở quy mô hình ảnh, cách kể chuyện và tham vọng xây dựng một thế giới điện ảnh cổ trang Việt đủ tầm vóc để người xem phải bất ngờ.
Thật lòng, tôi chưa nghĩ đến chuyện thất bại. Nếu làm đủ nghiêm túc và tâm huyết, bộ phim sẽ được đón nhận. Trường hợp tác phẩm chưa chạm được đến số đông, tôi sẽ tìm một cách kể khác để đưa văn hóa đến gần đại chúng hơn, chứ không bao giờ từ bỏ. Tôi vẫn sẽ đi tiếp.
Trong khoảng 3-5 năm tới, anh muốn xây dựng V-Film trở thành một thương hiệu như thế nào? Liệu có phải là một dạng như hãng phim đình đám A24 của Mỹ?
- A24 thì chắc chưa đến mức như vậy, nhưng tôi khá thích mô hình đó. Họ thường tập trung vào những dự án có ý tưởng táo bạo, mới mẻ và có cá tính riêng, dù không hẳn là những phim siêu bom tấn.
Tất nhiên ở Việt Nam sẽ có những đặc thù khác, mình cũng không thể làm quá khác biệt như họ được. Nhưng điều tôi muốn là tất cả sản phẩm hay tác phẩm mà công ty đưa ra đều phải có dấu ấn riêng, phải tạo được sự khác biệt trên thị trường.
Tôi không muốn chạy theo xu hướng hay làm lại những gì người khác đã làm. Bản thân muốn mỗi dự án khi ra mắt đều khiến khán giả cảm thấy thú vị, mới mẻ và có một màu sắc riêng.
Với tôi, hình ảnh của V-Film trong tương lai không nhất thiết phải là công ty có doanh thu lớn nhất. Tôi muốn khi nhắc đến V-Film, mọi người sẽ nghĩ đến những sản phẩm tôn vinh văn hóa chất lượng, khác biệt, có dấu ấn riêng và gần gũi với công chúng.
Cảm ơn anh vì những chia sẻ!
Tin Gốc: Dân Trí

