Bức tranh doanh thu phim rạp kỳ nghỉ lễ 30/4 – 1/5 năm nay phân hóa rõ rệt, với sự lên ngôi của dòng phim tâm linh, rùng rợn. Phí phông – tác phẩm Kiều Minh Tuấn đóng chính – đạt gần 180 tỷ đồng, trở thành phim kinh dị Việt ăn khách nhất từ trước đến nay. Được phát hành sớm một tuần so với các đối thủ, dự án vượt mốc 100 tỷ đồng sau bảy ngày – nhanh nhất trong các phim cùng thể loại. Phim xếp thứ hai về số suất chiếu, trung bình khoảng 2.300 – 2.400 suất mỗi ngày trên toàn quốc.
Phim của đạo diễn Quốc Trung khai thác đề tài về “phí phông” – loài quỷ khát máu trong truyền thuyết ở miền núi. Ngoài bối cảnh thiên nhiên hoang sơ ở Mộc Châu, tác phẩm được đánh giá cao ở khâu thiết kế mỹ thuật, tạo hình. Sự góp mặt của Nina – sao nhí Thái Lan – giúp phim tạo hiệu ứng mạng xã hội. Nhiều video hậu trường cảnh diễn của Nina đạt hàng triệu lượt xem. Những ngày qua, diễn viên 12 tuổi cùng êkíp quảng bá dự án qua những chuyến cine-tour ở TP HCM, Hà Nội, giao lưu khán giả với những tiết mục nhảy cover ở rạp.
Heo năm móng – phim kinh dị của đạo diễn Lưu Thành Luân – đứng thứ hai trong cuộc đua doanh thu, đạt 90 tỷ đồng. Tác phẩm phát huy ưu thế ở khâu chọn đề tài khi xoay quanh truyền thuyết linh dị về các loài vật, tiếp nối chuỗi phim ăn khách Quỷ cẩu, Linh miêu. Phim liên tục dẫn đầu về suất chiếu, mỗi ngày đạt khoảng 2.500 – 2.600 suất.
Phim còn gây chú ý nhờ một số trích đoạn lan truyền trên TikTok, trong đó có phân cảnh người vợ Việt kiều Jennifer (Ốc Thanh Vân) chỉ trích chồng (Ngọc Vàng). Nhiều bạn trẻ làm video parody – “nhái” lại nội dung và diễn xuất của phân đoạn, thu hút hàng trăm nghìn lượt yêu thích, đưa tên phim thành từ khóa gây sốt.
Ba phim còn lại có thành tích khiêm tốn hơn. Anh Hùng – tác phẩm tâm lý, gia đình có Thái Hòa đóng chính – thu về gần 40 tỷ đồng. Tác phẩm đạt khoảng 1.200 – 1.300 suất mỗi ngày, hiệu ứng kém so với hai phim gần đây anh tham gia là Tử chiến trên không và Địa đạo. Phim có phần kịch bản đơn giản, xoay quanh Hùng – một người cha đơn thân lên kế hoạch lừa đảo từ thiện để có tiền chữa bệnh cho con.
Đại tiệc trăng máu 8 thu về gần 30 tỷ đồng. Trước đó, dự án là một trong những phim được quan tâm nhất mùa lễ nhờ dàn diễn viên nổi tiếng, từ Vân Sơn, Quang Minh đến Lê Khánh, Liên Bỉnh Phát, Miu Lê. Phim làm lại từ kịch bản của Nhật – One Cut of the Dead, từng thắng lớn phòng vé quốc tế với doanh thu hơn 30 triệu USD. Dù vậy, khi được Việt hóa, phim chịu nhiều đánh giá tiêu cực vì diễn biến 30 phút đầu nhàm chán, khó giữ chân khán giả theo dõi phần còn lại của câu chuyện. Trùm Sò – tác phẩm cổ trang của vợ chồng Đức Thịnh, Thanh Thúy – đạt 13 tỷ đồng, thấp nhất về doanh thu lẫn suất chiếu.
Ông Nguyễn Tuấn – cựu quản lý truyền thông một cụm rạp ở TP HCM – đánh giá kết quả không gây bất ngờ, bởi số đông công chúng vẫn lựa chọn kinh dị như một món ăn giải trí an toàn. “Dù vậy, mùa lễ năm nay là một phép thử thú vị, tạo cho thị trường sự đa sắc. Các nhà làm phim dám làm những thể loại ngoài kinh dị, dám đối đầu nhau khi cùng ra rạp”, ông nói.
Các nhà làm phim nỗ lực tìm nguyên nhân doanh thu thấp. Ông Trinh Hoan – nhà sản xuất Anh Hùng – cho biết khi thăm dò một số khán giả về tác phẩm, ông nhận được những phản hồi như “không muốn xem phim đánh đấm”, “không thích xem về lừa đảo từ thiện, tràn lan trên mạng là đủ rồi”. Ông nhận ra bản thân có thể sai trong cách đặt tên phim, khiến khán giả liên tưởng đến thể loại chiến tranh, lịch sử vì ra rạp dịp 30/4, hoặc do cách êkíp truyền thông sai, khiến công chúng ngán ngẩm vì tưởng phim “ăn theo” đề tài trên mạng.
Tương tự, đạo diễn Phan Gia Nhật Linh – phim Đại tiệc trăng máu 8 – cho biết nỗi lo lớn nhất của anh là khán giả không đủ kiên nhẫn xem hết phần đầu. Lúc xem bản Nhật ở rạp, anh định bỏ về vì 30 phút đầu nhàm chán. Sau đó, tác phẩm bắt đầu hấp dẫn hơn, nhiều tình huống gây bất ngờ, lật lại toàn bộ câu chuyện trước đó với góc nhìn khác.
Một số nhà sản xuất cố gắng cứu doanh thu. Những ngày qua, vợ chồng Đức Thịnh – Thanh Thúy và dàn diễn viên liên tục tổ chức cine-tour ở nhiều tỉnh, thành phố. Thanh Thúy túc trực ở một số rạp, mời khán giả mua vé, với mong muốn dự án tiếp cận nhiều người xem nhất có thể. Hôm 3/5, Trùm Sò dần tạo được quan tâm, có lúc vượt phim Đại tiệc trăng máu 8.
Sắp tới, thị trường rạp trong nước bước vào giai đoạn ít cạnh tranh hơn. Thẩm mỹ viện âm phủ (đạo diễn Hữu Hoàng) đánh dấu lần đầu Ngọc Trinh đóng phim kinh dị, khởi chiếu từ ngày 8/5. Tiếp đó, Một thời ta đã yêu – phim tình cảm, lãng mạn – xoay quanh mối tình tay ba, với sự tham gia của Quỳnh Thy, Quốc Trường, Quốc Huy. Tháng 6, người mẫu Thanh Hằng tái xuất với Mesdames Thanh Sắc, phim về cuộc đời mỹ nhân Sài Gòn thập niên 1960.
Ông Hoàng Quân – giám đốc công ty sản xuất phim Production Q – đánh giá sắp tới, dòng kinh dị tiếp tục là thể loại tiếp cận tốt khán giả trẻ – nhóm đối tượng chính của thị trường rạp hiện nay. Nhờ đặc trưng mang lại trải nghiệm cảm xúc mạnh, tính giải trí cao, phù hợp với việc xem theo nhóm.
Hồ Khánh Long từng giành quán quân Nhạc hội song ca và vào top 4 The Winner. Gần đây, anh gây chú ý khi góp mặt trong chương trình Tỏa sáng sao đôi, mang đến sự mới mẻ khi kết hợp cùng ca sĩ Hiền Anh.
Tuy nhiên, hành trình tại Tỏa sáng sao đôi của Hồ Khánh Long không chỉ có những thuận lợi mà còn đối mặt với chông gai. Một kỷ niệm đáng nhớ nhất của anh chính là khi phải đối mặt với tình trạng mất giọng. Lúc ấy, nam ca sĩ cùng đồng đội đầu tư rất nhiều công sức để chuẩn bị, từ cách xử lý bài hát đến những chi tiết nhỏ như bè phối sao cho phù hợp. Thế nhưng, ngay ngày quay hình, Hồ Khánh Long bất ngờ bị tắt tiếng dù buổi tập luyện hôm trước vẫn còn suôn sẻ.
Nam ca sĩ 9X không khỏi tiếc nuối và bất lực vì bao nhiêu công sức tập luyện giờ đây đứng trước nguy cơ không thể hiện trọn vẹn. May mắn thay, đồng đội của Hồ Khánh Long không những thấu hiểu mà còn động viên anh cố gắng. Và rồi, khi bước lên sân khấu, nam ca sĩ vẫn cố gắng để hoàn thành phần thi. Dù đó không phải là một màn trình diễn hoàn hảo, nhưng lại là một khoảnh khắc đáng nhớ.
Gần 10 năm hoạt động nghệ thuật, ít ai biết rằng Hồ Khánh Long ban đầu vốn là một sinh viên ngành tài chính ngân hàng. Là một “tay ngang” bước vào ca hát, anh hiểu rõ mình phải đối mặt với nhiều thử thách hơn so với những người được đào tạo bài bản từ đầu. Nhưng Hồ Khánh Long không cho phép mình bỏ cuộc hay rơi vào trạng thái tuyệt vọng. Đối với nam ca sĩ, khó khăn là điều tất yếu ở bất kỳ hành trình nào, quan trọng là cách bản thân đối diện.
May mắn của Hồ Khánh Long khi rẽ hướng sang âm nhạc chính là được ủng hộ tuyệt đối từ gia đình. Nam ca sĩ kể người thân không gây áp lực mà luôn ở phía sau, sẵn sàng động viên và tạo điều kiện để anh theo đuổi đam mê. Có thể nói, đây chính là một điểm tựa tinh thần rất lớn, giúp nam ca sĩ vững vàng hơn trong giai đoạn khó khăn.
Ngoài âm nhạc, nam ca sĩ còn có một nền tảng thể thao rất ấn tượng. Anh từng đạt được nhiều huy chương ở các bộ môn như điền kinh, đá cầu, bóng đá, thậm chí cả võ thuật, từ cấp tỉnh đến cấp quốc gia. Thời còn trẻ, anh từng đại diện cho tỉnh Đồng Nai tham gia các giải đấu. Những trải nghiệm này không chỉ giúp anh có một thể lực tốt mà còn rèn luyện ý chí, tinh thần kỷ luật và sự bền bỉ trên con đường nghệ thuật.
Cũng theo chia sẻ của Hồ Khánh Long, những ngày đầu bước chân vào nghề, anh từng bị khán giả nhận nhầm là ca sĩ Bùi Anh Tuấn vì ngoại hình có phần tương đồng. Nam ca sĩ 9X kể, có lần anh đi ăn ở một khu chợ, anh được vài người nhận ra và xin chữ ký nhưng lại không phải với chính cái tên của mình mà là tên của một ca sĩ nổi tiếng khác. Cảm giác lúc ấy không phải là niềm vui, mà là một chút chạnh lòng và chênh vênh.
Khi được hỏi muốn khán giả nhớ đến mình như thế nào, anh mong muốn mình được nhớ đến như một chàng trai mang năng lượng tích cực, người có thể lan tỏa niềm vui, sự lạc quan qua từng bài hát. Ngay cả với những ca khúc buồn, nam ca sĩ vẫn lựa chọn cách thể hiện sao cho không chìm trong bi lụy. Với Hồ Khánh Long, nỗi buồn cũng là một phần của cuộc sống, nhưng cách chúng ta nhìn nhận và truyền tải nó mới là điều quan trọng.
Theo ban tổ chức, phiên bản châu Á của Eurovision được phát triển dựa trên tinh thần “United by Music” (kết nối bằng âm nhạc) - giá trị cốt lõi đã làm nên sức hút của Eurovision Song Contest suốt hơn 70 năm qua.
Mùa đầu tiên dự kiến quy tụ đại diện từ ít nhất 10 quốc gia, gồm: Việt Nam, Hàn Quốc, Thái Lan, Philippines, Malaysia, Campuchia, Lào, Bangladesh, Nepal và Bhutan.
Tuy nhiên tên nghệ sĩ đầu tiên của Việt Nam cũng như đại diện của các quốc gia khác tham gia sân chơi ca hát của khu vực này chưa được ban tổ chức tiết lộ.
Sự kiện do Liên minh Phát thanh Truyền hình châu Âu (EBU) phối hợp cùng công ty Voxovation, S2O Productions và Đài Channel 3 Thailand tổ chức. Tại Việt Nam, chương trình có sự tham gia phát sóng của VTV3.
Theo ông Martin Green, Giám đốc Eurovision Song Contest, việc mở rộng sang châu Á nhân dịp kỷ niệm 70 năm cuộc thi gốc mang ý nghĩa đặc biệt, nhằm xây dựng một sân chơi phản ánh bản sắc và sức sáng tạo của khu vực.
Trong khi đó, ông Peter Settman - CEO Voxovation - kỳ vọng chương trình sẽ thu hút hàng triệu khán giả châu Á theo dõi và tương tác.
Điểm đáng chú ý của Eurovision Song Contest Asia là yếu tố tương tác số. Nền tảng mạng xã hội ZOOP được chọn làm đối tác độc quyền, cho phép khán giả tham gia bình chọn, kết nối trực tiếp với nghệ sĩ và theo dõi hành trình cuộc thi theo thời gian thực.
Việc Việt Nam góp mặt được đánh giá là cơ hội để nghệ sĩ trong nước tiếp cận thị trường khu vực, đồng thời quảng bá bản sắc âm nhạc Việt ra quốc tế. Đây cũng là bước đi phù hợp trong bối cảnh V-pop đang tăng trưởng nhanh và dần hội nhập với các xu hướng toàn cầu.
Đêm chung kết cuộc thi dự kiến diễn ra vào ngày 14-11 tại Bangkok, Thái Lan.
Theo Variety, ngôi sao Hollywood Tom Hardy sẽ chính thức chia tay loạt phim truyền hình ăn khách Mobland của nền tảng Paramount+. Quyết định này được đưa ra ngay sau khi mùa 2 của bộ phim vừa hoàn tất quá trình ghi hình vào tháng 3 vừa qua.
Trước đó, chuyên trang Hollywood Puck là tờ báo đầu tiên đưa tin về vụ việc này. Theo các nguồn tin nội bộ, tài tử sinh năm 1977 không được mời trở lại cho mùa phim tiếp theo. Nguyên nhân xuất phát từ những bất đồng, va chạm nảy lửa giữa Tom Hardy với nhà sản xuất điều hành Jez Butterworth, cùng hãng phim 101 Studios trong suốt quá trình làm việc chung.
Hiện tại, cả phía đại diện của Tom Hardy lẫn các bên liên quan như Paramount và 101 Studios đều từ chối đưa ra lời bình luận chính thức.
Trong Mobland, Tom Hardy vào vai tay sai Harry Da Souza. Nhờ màn thể hiện gai góc của anh kết hợp cùng dàn sao kỳ cựu như Pierce Brosnan, Helen Mirren và Paddy Considine, Mobland đã nhanh chóng bứt phá trở thành loạt phim được xem nhiều thứ hai trên nền tảng trực tuyến kể từ khi ra mắt vào năm ngoái.
Dù Paramount+ chưa chính thức công bố sản xuất mùa 3, nhưng giới quan sát dự đoán phần tiếp theo sẽ được làm tiếp nhờ thành tích thương mại quá ấn tượng. Điều khiến người hâm mộ tò mò lúc này là ê-kíp biên kịch sẽ xử lý ra sao để "khai tử" hoặc xóa sổ nhân vật của Tom Hardy một cách hợp lý nhất.
Đây không phải lần đầu Tom Hardy "gây chuyện" vì hành vi cư xử tùy hứng và hách dịch với đồng nghiệp trên trường quay. Quá khứ ngông cuồng của tài tử nước Anh từng tốn không ít giấy mực của báo chí quốc tế.
Đỉnh điểm là màn đối đầu căng thẳng giữa anh và minh tinh Charlize Theron trong bom tấn Mad Max: Fury Road. Đạo diễn George Miller từng ngán ngẩm tiết lộ, ê-kíp đã phải mất rất nhiều công sức "dỗ dành" thì Tom Hardy mới chịu bước ra khỏi xe lưu động để vào set quay.
Trong cuốn sách tư liệu Blood, Sweat, and Chrome: The Wild and True Story of Mad Max: Fury Road của tác giả Kyle Buchanan, nhiều nhân viên đoàn phim cũng thẳng thắn dùng từ "hung hãn" để mô tả về thái độ làm việc của nam diễn viên thời điểm đó.
Nhiều ý kiến cho rằng Tom Hardy là cái tên bảo chứng cho phim, nhưng cái tôi quá lớn và loạt ồn ào hậu trường đang dần biến tài tử này thành nỗi e ngại của các nhà làm phim.
