My Royal Nemesis kể câu chuyện về Kang Dan Sim (Lim Ji Yeon thủ vai), một phi tần khét tiếng thời Joseon bị lịch sử xem là “ác nữ”. Sau khi bị ban rượu độc và chết đầy oan khuất, linh hồn cô bất ngờ xuyên không tới năm 2026, nhập vào thân xác nữ diễn viên vô danh Shin Seo Ri giữa Seoul hiện đại.
Từ một người phụ nữ từng sống trong cung đình đầy âm mưu và tranh đấu, Kang Dan Sim buộc phải học cách tồn tại trong thế giới hoàn toàn xa lạ của thế kỷ 21. Tuy nhiên, khác với nhiều phim xuyên không thường kéo dài phần làm quen với thời đại mới, bộ phim xử lý mọi thứ với nhịp độ cực nhanh. Chỉ trong hai tập đầu, nhân vật đã dần thích nghi với xã hội hiện đại, đồng thời bắt đầu bước vào chuỗi biến cố mới xoay quanh giới tài phiệt và truyền thông trực tuyến.
Chỉ sau hai tập đầu tiên, My Royal Nemesis đã tạo nên những cột mốc ấn tượng. Theo thống kê của FlixPatrol & Tudum hôm 12.5, sau bốn ngày ra mắt, phim leo thẳng lên vị trí số 1 bảng xếp hạng phim truyền hình không nói tiếng Anh toàn cầu của Netflix và đứng thứ 4 trên bảng xếp hạng tổng thể. Tác phẩm lọt vào top 10 tại 84 quốc gia và vùng lãnh thổ, đứng đầu tại 24 thị trường bao gồm Brazil, Singapore, Đài Loan và cả Việt Nam. Tại Hàn Quốc, Nielsen Korea ước tính tỷ lệ người xem tập hai đạt 6,9%, tăng mạnh so với mức 5,4% của tập đầu tiên.
Khác với những bộ phim tâm lý nặng nề như Lies Hidden in My Garden hay The Tale of Lady Ok, dự án mới nhất của Lim Ji Yeon lại mang màu sắc hài hước, dí dỏm. Theo The Korean Herald, Lim Ji Yeon chia sẻ trong cuộc họp báo tại Seoul rằng lý do tiên quyết khiến cô nhận lời tham gia Kẻ thù hoàng gia của tôi chính là yếu tố hài hước của kịch bản. Nữ diễn viên bộc bạch rằng sau chuỗi vai diễn có nội tâm u uất, cô thực sự khao khát được thử sức với một hình tượng “tươi sáng, sống động và vui vẻ”.
Dù đây là một thử thách lớn, nhưng sự háo hức được làm mới mình với thể loại hài kịch đã thôi thúc cô đồng ý với dự án này. “Tôi đã cố gắng hết sức để tạo ra bầu không khí phù hợp trên phim trường và thực sự tập trung vào việc làm cho phần hài kịch thành công”, Ji Yeon chia sẻ thêm.
Đạo diễn Han Tae Seop khẳng định Lim Ji Yeon chính là “lợi thế cạnh tranh lớn nhất” của bộ phim. Khả năng chuyển đổi linh hoạt giữa sự lạnh lùng của một phi tần và vẻ ngơ ngác của cô gái hiện đại giúp nữ diễn viên nhận được “mưa lời khen” từ giới chuyên môn lẫn khán giả.
Vai Park Yeon Jin phim The Glory (Vinh quang trong thù hận) đóng cùng Song Hye Kyo giúp mỹ nhân 9X thắng cúp Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất ở hàng loạt giải thưởng phim ảnh danh giá xứ kim chi như Baeksang, Rồng Xanh truyền hình trực tuyến
Ảnh: INSTAGRAM @limjjy2
Mang danh “ác phi” nhưng nhân vật của Lim Ji Yeon lại tạo nên những tình huống “dở khóc dở cười” khi nỗ lực thích nghi với thế kỷ 21. Những phân cảnh Kang Dan Sim dùng kỹ năng ngự thiện phòng để bán dao làm bếp qua livestream, hay biểu diễn võ thuật để bán nước vitamin đã biến cô thành “cỗ máy quét sạch kho hàng” trên các nền tảng thương mại trực tuyến.
Đặc biệt, câu thoại: “Sao ngươi dám nói những lời bẩn thỉu trước mặt một phi tần cấp cao hạng nhất?” đã nhanh chóng lan truyền rộng rãi, trở thành một meme nổi tiếng với tên gọi “bị Jang Hui Bin nhập”.
Bên cạnh yếu tố hài hước, phim còn thu hút bởi mối quan hệ “oan gia ngõ hẹp” giữa Shin Seo Ri và Cha Se Gye (Heo Nam Jun thủ vai) – một người thừa kế tài phiệt lạnh lùng, tham vọng. Một bên là ác nữ từng sống giữa cung đình hiểm độc, một bên là tài phiệt hiện đại đầy tham vọng, cả hai liên tục đối đầu, đấu khẩu và giằng co quyền lực trước khi dần bị đối phương thu hút. Chính kiểu quan hệ “không ai là người tốt hoàn toàn” đã khiến cặp đôi trở nên khác biệt so với mô típ rom-com truyền thống.
Nhiều khán giả Hàn Quốc nhận xét sự hợp tác giữa Lim Ji Yeon và Heo Nam Joon vừa căng thẳng vừa gây nghiện, tạo nên cảm giác “lãng mạn độc hại” hiếm thấy trên màn ảnh Hàn thời gian gần đây. Dù đây là lần đầu đảm nhận vai nam chính, Heo Nam Joon vẫn được khen không hề lép vế trước bạn diễn nổi tiếng hơn.
My Royal Nemesis hiện đang phát sóng vào thứ sáu và thứ bảy hàng tuần, đối đầu trực tiếp với đối thủ nặng ký Perfect Crown của bộ đôi IU và Byeon Woo Seok.
Lim Ji Yeon sinh năm 1990, cô bắt đầu hoạt động nghệ thuật từ hồi 2011 và nhanh chóng trở thành “mỹ nhân cảnh nóng” nổi bật của màn ảnh Hàn với màn trình diễn táo bạo trong hai bộ phim 18+ Obsessed và The Treacherous (Vương triều dục vọng). Nữ diễn viên cũng chứng minh khả năng diễn xuất đa dạng qua các bộ phim: Luck Key, Linh hồn hành giả, Con bạc hoàng gia, Khu vườn dối trá…
Theo Variety, ngôi sao Hollywood Tom Hardy sẽ chính thức chia tay loạt phim truyền hình ăn khách Mobland của nền tảng Paramount+. Quyết định này được đưa ra ngay sau khi mùa 2 của bộ phim vừa hoàn tất quá trình ghi hình vào tháng 3 vừa qua.
Trước đó, chuyên trang Hollywood Puck là tờ báo đầu tiên đưa tin về vụ việc này. Theo các nguồn tin nội bộ, tài tử sinh năm 1977 không được mời trở lại cho mùa phim tiếp theo. Nguyên nhân xuất phát từ những bất đồng, va chạm nảy lửa giữa Tom Hardy với nhà sản xuất điều hành Jez Butterworth, cùng hãng phim 101 Studios trong suốt quá trình làm việc chung.
Hiện tại, cả phía đại diện của Tom Hardy lẫn các bên liên quan như Paramount và 101 Studios đều từ chối đưa ra lời bình luận chính thức.
Trong Mobland, Tom Hardy vào vai tay sai Harry Da Souza. Nhờ màn thể hiện gai góc của anh kết hợp cùng dàn sao kỳ cựu như Pierce Brosnan, Helen Mirren và Paddy Considine, Mobland đã nhanh chóng bứt phá trở thành loạt phim được xem nhiều thứ hai trên nền tảng trực tuyến kể từ khi ra mắt vào năm ngoái.
Dù Paramount+ chưa chính thức công bố sản xuất mùa 3, nhưng giới quan sát dự đoán phần tiếp theo sẽ được làm tiếp nhờ thành tích thương mại quá ấn tượng. Điều khiến người hâm mộ tò mò lúc này là ê-kíp biên kịch sẽ xử lý ra sao để "khai tử" hoặc xóa sổ nhân vật của Tom Hardy một cách hợp lý nhất.
Đây không phải lần đầu Tom Hardy "gây chuyện" vì hành vi cư xử tùy hứng và hách dịch với đồng nghiệp trên trường quay. Quá khứ ngông cuồng của tài tử nước Anh từng tốn không ít giấy mực của báo chí quốc tế.
Đỉnh điểm là màn đối đầu căng thẳng giữa anh và minh tinh Charlize Theron trong bom tấn Mad Max: Fury Road. Đạo diễn George Miller từng ngán ngẩm tiết lộ, ê-kíp đã phải mất rất nhiều công sức "dỗ dành" thì Tom Hardy mới chịu bước ra khỏi xe lưu động để vào set quay.
Trong cuốn sách tư liệu Blood, Sweat, and Chrome: The Wild and True Story of Mad Max: Fury Road của tác giả Kyle Buchanan, nhiều nhân viên đoàn phim cũng thẳng thắn dùng từ "hung hãn" để mô tả về thái độ làm việc của nam diễn viên thời điểm đó.
Nhiều ý kiến cho rằng Tom Hardy là cái tên bảo chứng cho phim, nhưng cái tôi quá lớn và loạt ồn ào hậu trường đang dần biến tài tử này thành nỗi e ngại của các nhà làm phim.
Quách Hữu Lộc sinh năm 1985, quê Tiền Giang cũ (nay là Đồng Tháp). Anh là gương mặt quen thuộc trên màn ảnh nhỏ, đặc biệt với khán giả khu vực phía nam, qua hàng loạt tác phẩm như: Chuyện tình mùa thu, Dòng nhớ, Giông tố cuộc đời, Mẹ ghẻ, Canh bạc tình yêu, Thử thách cuộc đời, Tình yêu bất tử, Như hạt mưa sa, Oan gia đại chiến...
Trước khi ghi dấu trong lòng khán giả, nam diễn viên từng trải qua quãng thời gian mưu sinh chật vật. Quách Hữu Lộc kể, những ngày đầu thi vào Trường cao đẳng Sân khấu - Điện ảnh (nay là Trường ĐH Sân khấu - Điện ảnh TP.HCM) anh phải sống trong căn phòng trọ chật hẹp, làm đủ nghề từ bồi bàn, bảo vệ, "chân sai vặt" đến lao động tay chân để kiếm sống và phụ giúp gia đình.
Anh thừa nhận, điều khiến mình cảm thấy "chạm đáy" không chỉ là áp lực vật chất mà còn là cảm giác cô độc trong hành trình mưu sinh và theo đuổi đam mê. "Có những lúc tôi chỉ cố gắng để tồn tại, nhưng không nhận được một lời động viên nào. Chỉ mình tôi hiểu mình đang làm gì", anh chia sẻ. Dẫu vậy, chính những nghịch cảnh ấy lại trở thành "lò rèn" giúp nam diễn viên thêm bền bỉ và vững vàng với con đường mình đã chọn.
Bước ngoặt đến với Quách Hữu Lộc khi anh giành giải nhì tại cuộc thi Ngôi sao Điện ảnh triển vọng 2009. Khoảnh khắc đứng trên sân khấu nhận giải, những giọt nước mắt của chàng trai nghèo không chỉ là niềm vui chiến thắng mà còn là sự vỡ òa sau hành trình dài bền bỉ theo đuổi đam mê. Ngẫm lại chặng đường đã qua, anh tâm sự: "Đã có lúc, áp lực cơm áo và những va chạm trong nghề khiến tôi muốn từ bỏ con đường diễn xuất. Nhưng rồi tôi nghĩ đến gia đình, đến niềm tự hào giản dị của quê nhà. Ở dưới quê, chỉ cần có một người làm diễn viên thôi cũng là niềm tự hào của cả xóm. Nghĩ vậy, tôi lại bước tiếp".
Diễn viên 8X thừa nhận, quá khứ vẫn để lại những ảnh hưởng nhất định trong cách anh nhìn nhận bản thân. Nam diễn viên từng mang mặc cảm vì xuất thân là... trai quê, khiến bản thân trở nên rụt rè khi tiếp cận một số dạng vai. "Có những vai công tử nhà giàu khiến tôi cảm thấy áp lực, vì đó không phải thế giới mình từng sống", anh bộc bạch. Theo Quách Hữu Lộc, sự khác biệt về trải nghiệm sống đôi khi trở thành rào cản, buộc anh phải nỗ lực nhiều hơn để tìm sự đồng cảm và hóa thân vào nhân vật.
Gần hai thập niên kể từ bước ngoặt trong sự nghiệp, Quách Hữu Lộc dần khẳng định vị trí trong làng phim truyền hình Việt. Không chỉ ghi dấu ở nhiều dạng vai khác nhau, nam diễn viên còn khẳng định tên tuổi qua loạt vai phản diện ấn tượng. Với nhiều khán giả, sự xuất hiện của anh trên màn ảnh nhỏ đã gắn liền với những nhân vật phản diện có chiều sâu và cá tính riêng.
Song, Quách Hữu Lộc cho biết anh không muốn dừng lại ở vùng an toàn. Diễn viên 41 tuổi thừa nhận việc bị "đóng khung" trong một dạng vai đôi khi khiến bản thân khó bứt phá và dễ trở nên "mòn" cảm xúc trong việc sáng tạo diễn xuất.
Trong bối cảnh phim ảnh Việt Nam ngày càng phát triển, anh mong muốn có cơ hội thử sức với nhiều dạng nhân vật khác nhau, đồng thời kỳ vọng phim truyền hình Việt sẽ có những bước chuyển mình mạnh mẽ hơn, tiệm cận chất lượng điện ảnh cả về nội dung lẫn cách làm nghề.
Bên cạnh đó, diễn viên Dòng nhớ cho biết, khán giả hiện nay vẫn còn sự phân biệt giữa diễn viên phim truyền hình và diễn viên điện ảnh. Theo Quách Hữu Lộc, điều quan trọng nhất của người nghệ sĩ không nằm ở lĩnh vực hoạt động mà ở khả năng chinh phục người xem và được khán giả công nhận.
Nam diễn viên cũng thừa nhận bất kỳ ai theo nghề đều có tham vọng trở thành ngôi sao song với anh tham vọng chính là "được sống với nghề". "Với tôi, 5 - 10 năm nữa vẫn được sống với nghề và chứng kiến điện ảnh Việt ngày càng phát triển đã là một thành công lớn. Đó cũng là cách để tôi trở thành 'ngôi sao' của chính mình", nam diễn viên tâm tình.
Trailer những tập cuối của Nợ đời vay trả hé lộ hàng loạt bí mật được chôn giấu nhiều năm lần lượt bị phơi bày, những mối quan hệ tưởng đã an bài tiếp tục đảo lộn, còn các nhân vật đứng trước thời khắc phải đối diện với sự thật mà họ tìm mọi cách che giấu. Đó không phải là một cái kết viên mãn theo kiểu "ác giả ác báo" đơn thuần, mà là một hồi kết nhuốm màu bi kịch, nơi mọi món nợ đều phải được thanh toán, nhưng cái giá phải trả lớn hơn rất nhiều.
Điều khiến Nợ đời vay trả khác nhiều phim truyền hình cùng dòng phim xưa khai thác drama là xuyên suốt câu chuyện, bộ phim đặt các nhân vật vào vòng xoáy của tham vọng, quyền lực và thù hận để rồi cho thấy không một tội lỗi nào có thể bị chôn vùi mãi mãi. Người gieo đau khổ cho người khác cuối cùng vẫn phải đối diện với sự thật, nhưng sự trừng phạt ấy không chỉ giáng xuống kẻ gây ra tội lỗi mà còn kéo theo những người vô tội.
Trailer diễn biến cuối Nợ đời vay trả gây ám ảnh bởi khi những bí mật năm xưa được lật mở, người xem không còn cảm giác hả hê như ở một màn trả thù thành công. Thay vào đó là nỗi tiếc nuối cho những số phận đã bị hủy hoại bởi lòng tham của một vài con người. Có người mất đi cả tuổi trẻ, có người đánh đổi hạnh phúc cả cuộc đời, có người phải sống trong dằn vặt và kể cả trả giá bằng mạng sống vì những sai lầm không phải do mình gây ra mà do chính người yêu thương gây nên. Đến khi sự thật được phơi bày, không ai thực sự là người chiến thắng.
Chính vì vậy, cái kết của phim mang đúng tinh thần tên gọi "nợ đời vay trả". Không chỉ là món nợ tiền bạc hay quyền thừa kế mà còn là món nợ lương tâm, nợ tình thân và những tổn thương đã gây ra cho người khác. "Vay trả" không phải lúc nào cũng diễn ra theo cách công bằng tuyệt đối. Có người gây tội nhưng người thân lại là người gánh chịu hậu quả. Có người sống lương thiện vẫn phải đi qua mất mát trước khi tìm được bình yên. Quy luật nhân quả vì thế được thể hiện với nhiều tầng nghĩa hơn, gần với đời sống hơn.
Một điểm đáng ghi nhận là dù phủ kín bởi những màn đấu đá, phản bội và tranh quyền đoạt lợi, bộ phim chưa bao giờ để bóng tối lấn át hoàn toàn. Xen giữa những âm mưu vẫn là những con người giữ được sự tử tế, lòng yêu thương và khát vọng được sống đúng với lẽ phải như "mợ hai" Ngọc Trâm do Huỳnh Hồng Loan đóng. Hé lộ về cái kết phim, nữ diễn viên cho rằng ở đời "gieo gió, gặt bão", có vay thì có trả, đó là quy luật ngàn đời. Nhưng có những người vẫn bất chấp tất cả vì những mối lợi trước mắt, để cuối cùng cuộc đời chìm vào đau khổ bởi phải trả cả vốn lẫn lời.
"Tôi thấy bộ phim gửi gắm thông điệp rằng sự tử tế, lòng bao dung và cách sống chân thành mới là điều giúp con người vượt qua nghịch cảnh. Còn dối trá, hận thù và toan tính có thể mang lại lợi thế nhất thời, nhưng cuối cùng chỉ khiến người ta phải trả giá đắt, thậm chí là cả vốn lẫn lời. Bởi cuộc đời luôn công bằng theo cách của nó: điều gì ta gieo hôm nay sẽ là điều ta gặt lấy vào ngày mai", Huỳnh Hồng Loan chia sẻ thêm.
Trên các diễn đàn, nhiều khán giả bày tỏ sự tiếc nuối khi Nợ đời vay trả chuẩn bị khép lại. Không ít ý kiến mong các nhân vật phản diện phải trả giá nhưng cũng hy vọng những người lương thiện không phải tiếp tục đánh đổi bằng quá nhiều bi kịch.
Và cái kết phim đã nhắc nhở rằng con người có thể che giấu sự thật trong nhiều năm nhưng không thể trốn tránh lương tâm và quy luật nhân quả. Thù hận có thể kéo dài qua nhiều thế hệ, song chỉ lòng vị tha mới đủ sức khép lại những vòng xoáy đau thương.
Bởi vậy, cái kết bi thương của Nợ đời vay trả không nhằm gieo thêm nỗi buồn mà để khẳng định một thông điệp giàu tính nhân văn: mọi hành động đều có cái giá của nó. Khi lòng tham được đặt cao hơn tình thân, người phải trả không chỉ là kẻ gây tội mà còn là cả một gia đình, thậm chí nhiều thế hệ. Đó mới là món nợ đau đớn nhất mà không ai mong phải gánh chịu.
Theo thông tin từ đại diện đài THVL1, Nợ đời vay trả sẽ chiếu tập cuối vào ngày 13.7 tới.