Trong thời đại TikTok, YouTube Shorts và Instagram Reels, nghệ sĩ không còn chỉ cạnh tranh bằng giai điệu mà còn bằng khả năng khiến khán giả “nhận ra ngay lập tức” qua màu sắc, bố cục hình ảnh, phong cách MV hay cả một hệ mỹ học nhất quán.
Từ US-UK đến K-pop rồi lan sang V-pop, nhiều nghệ sĩ đã thành công nhờ biến thị giác thành “chữ ký nhận diện”.
Trong ngành công nghiệp âm nhạc hiện đại, hình ảnh không còn là phần phụ họa cho âm nhạc mà đã trở thành một dạng “logo nhận diện” của nghệ sĩ. Ở thị trường US-UK, nhiều ngôi sao thành công nhờ khả năng xây dựng “visual identity” – bản sắc thị giác đủ mạnh để khán giả nhận ra chỉ qua một khung hình thoáng qua.
Billie Eilish là ví dụ điển hình. Giai đoạn đầu sự nghiệp, cô gần như “đóng đinh” với mái tóc xanh neon, thời trang dáng rộng cùng bảng màu đen – xanh lạnh.
Dù chỉ là một khung hình mờ trên TikTok hay thumbnail YouTube, công chúng vẫn có thể lập tức nhận ra “đó là Billie”. Các nghiên cứu về branding âm nhạc xem đây là kiểu “visual consistency” – sự nhất quán thị giác giúp nghệ sĩ ghi dấu trong trí nhớ công chúng.
Trước đó, Daft Punk xây dựng gần như toàn bộ sự nghiệp bằng hình tượng robot với chiếc mũ bảo hiểm kim loại, biến sự ẩn danh thành thương hiệu toàn cầu. Còn Prince lại gắn chặt với màu tím và biểu tượng tình yêu đặc trưng đến mức chỉ cần nhắc “purple”, khán giả đã nghĩ ngay đến ông.
Những tượng đài như Michael Jackson hay Madonna cũng là những nghệ sĩ sớm hiểu rằng để trở thành “vua” hay “nữ hoàng” nhạc pop, âm nhạc thôi là chưa đủ. Họ phải sở hữu một hình ảnh mang tính biểu tượng.
Nếu US-UK xem thị giác là công cụ branding thì K-pop đã nâng nó thành cả một hệ thống công nghiệp.
NewJeans là ví dụ tiêu biểu vài năm gần đây. Thay vì đi theo mô típ idol hào nhoáng, nhóm xây dựng gu thẩm mỹ Y2K tối giản với màu phim hoài niệm, góc quay như camera đời cũ và thời trang gần gũi.
Từ font chữ, thiết kế album, website, MV đến sân khấu đều được thống nhất trong cùng một tinh thần thị giác.
Nhiều chuyên gia thiết kế và khán giả trên Reddit đã nhận xét rằng chỉ cần nhìn một khung hình hoặc nghe vài giây intro cũng có thể “nhận ra NewJeans”.
Điều này cho thấy quá trình xây dựng bản sắc thương hiệu thông qua các yếu tố thị giác đã vượt khỏi phần nhìn để ảnh hưởng cả cách công chúng cảm nhận âm thanh.
Tương tự, BLACKPINK duy trì hình ảnh “girl crush” với tông màu mạnh, thời trang cao cấp và MV có độ nhận diện cao. BTS lại nổi bật nhờ lối kể chuyện bằng hình ảnh, dùng màu sắc và biểu tượng xuyên suốt các “kỷ nguyên” âm nhạc.
K-pop thành công vì hiểu rất rõ trong thời đại số, âm nhạc không còn là trải nghiệm chỉ để nghe mà còn là sản phẩm đa giác quan – nơi hình ảnh có thể trở thành thứ khán giả nhớ đến đầu tiên, thậm chí trước cả giai điệu.
Tại Việt Nam vài năm gần đây, nhiều nghệ sĩ trẻ bắt đầu bước vào cuộc chơi “định danh bằng thị giác”. Dẫu vậy đó cũng là một lựa chọn giống như “đi trên dây”: Chỉ cần thiếu nhất quán, nghệ sĩ sẽ trở nên nhạt nhòa; còn nếu quá sa đà vào hình ảnh, họ dễ bị xem là “đẹp hơn hay”.
Sơn Tùng M-TP là trường hợp thành công sớm và rõ nét nhất. Từ Lạc trôi, anh đã xây dựng một “vũ trụ thị giác” riêng: cổ trang pha futuristic, thời trang cao cấp, bảng màu lạnh, khung hình điện ảnh và hệ biểu tượng cá nhân dày đặc. Chính sự nhất quán đó giúp Sơn Tùng duy trì độ nhận diện mạnh ngay cả khi vắng bóng thời gian dài. Chỉ cần một teaser vài giây, khán giả đã có thể nhận ra “đó là Sơn Tùng”.
Hoàng Thùy Linh cũng chọn thị giác như một “ngôn ngữ thương hiệu”. Từ Để Mị nói cho mà nghe đến See tình, cô theo đuổi phong cách dân gian đương đại, pha trộn chất liệu văn hóa Việt với pop-art hiện đại.
Điều đáng chú ý là hình ảnh trong các sản phẩm của Hoàng Thùy Linh không chỉ để “đẹp” mà còn tạo cảm giác về một bản sắc văn hóa xuyên suốt.
Ở thế hệ gen Z, xu hướng này càng rõ rệt hơn. MONO, Wren Evans, Phùng Khánh Linh hay tlinh… đều đầu tư mạnh cho visualizer, artwork và phong cách nghệ thuật tổng thể.
Trong kỷ nguyên streaming và TikTok, điều đó càng trở nên quan trọng. Khán giả ngày nay sống trong “văn hóa thumbnail”, nơi quyết định bấm xem thường chỉ diễn ra trong vài giây đầu tiên. Một bảng màu đặc trưng, kiểu font nhất quán hay tinh thần hình ảnh rõ nét có thể trở thành lợi thế cạnh tranh mạnh không kém giai điệu.
Tuy nhiên, cuộc chơi định danh bằng thị giác này cũng đầy rủi ro. Trong cuốn 7 Principles of Genius Marketing, chuyên gia quảng bá âm nhạc Chris Greenwood từng nhận định: “Khán giả ngày nay nhớ cảm giác trước khi nhớ giai điệu”.
Điều đó khiến nghệ sĩ buộc phải xây dựng hình ảnh mạnh hơn bao giờ hết. Nhưng mặt trái là khi hình ảnh trở thành trung tâm, âm nhạc dễ có nguy cơ bị đẩy xuống hàng thứ yếu.
Rapper thực hiện bộ ảnh áo tắm kết hợp khăn choàng lông, đính kèm hồ sơ gửi ban tổ chức dự tuyển cuộc thi nhan sắc. Trên các diễn đàn, Hoa hậu Thanh Thủy, Lê Hoàng Phương, ca sĩ Phương Mỹ Chi, đạo diễn Trấn Thành cho biết ủng hộ Pháo thử thách bản thân ở sân chơi mới.
Pháo tên thật là Nguyễn Diệu Huyền, quê Hà Nội. Cô từng đoạt á quân King Of Rap, được khán giả yêu thích qua hit Hai phút hơn. Năm 2025, cô gây chú ý tại show Em xinh say hi, vào đến chung kết. Đầu năm, Pháo gây sốt khi đảm nhận vai nữ chính trong phim điện ảnh Thỏ ơi của đạo diễn Trấn Thành, đạt doanh thu hơn 450 tỷ đồng.
Rapper thực hiện bộ ảnh áo tắm kết hợp khăn choàng lông, đính kèm hồ sơ gửi ban tổ chức dự tuyển cuộc thi nhan sắc. Trên các diễn đàn, Hoa hậu Thanh Thủy, Lê Hoàng Phương, ca sĩ Phương Mỹ Chi, đạo diễn Trấn Thành cho biết ủng hộ Pháo thử thách bản thân ở sân chơi mới.
Pháo tên thật là Nguyễn Diệu Huyền, quê Hà Nội. Cô từng đoạt á quân King Of Rap, được khán giả yêu thích qua hit Hai phút hơn. Năm 2025, cô gây chú ý tại show Em xinh say hi, vào đến chung kết. Đầu năm, Pháo gây sốt khi đảm nhận vai nữ chính trong phim điện ảnh Thỏ ơi của đạo diễn Trấn Thành, đạt doanh thu hơn 450 tỷ đồng.
Cô cao 1,68 cm, nặng 49 kg.
Cô cao 1,68 cm, nặng 49 kg.
Theo đuổi dòng nhạc rap nhưng Pháo cho biết cô vẫn giữ nét nhẹ nhàng, nữ tính. Rapper từng gây chú ý khi thực hiện bộ ảnh với trang phục dạ hội cắt xẻ, chất liệu xuyên thấu.
Theo đuổi dòng nhạc rap nhưng Pháo cho biết cô vẫn giữ nét nhẹ nhàng, nữ tính. Rapper từng gây chú ý khi thực hiện bộ ảnh với trang phục dạ hội cắt xẻ, chất liệu xuyên thấu.
Trên các thảm đỏ sự kiện gần đây, Pháo "lột xác" với gu mặc gợi cảm. Cô diện đầm ren hở lưng của nhà thiết kế Lý Quý Khánh khi ra mắt dự án phim đầu tay có mình đóng chính hồi tháng 1.
Trên các thảm đỏ sự kiện gần đây, Pháo "lột xác" với gu mặc gợi cảm. Cô diện đầm ren hở lưng của nhà thiết kế Lý Quý Khánh khi ra mắt dự án phim đầu tay có mình đóng chính hồi tháng 1.
Hậu trường chụp ảnh thời trang của Pháo.
Rapper tôn hình thể với đầm phom dáng bồng xòe, cổ yếm hoặc đính hoa 3D.
Rapper tôn hình thể với đầm phom dáng bồng xòe, cổ yếm hoặc đính hoa 3D.
Pháo dự sự kiện ra mắt phim Một thời ta đã yêu giữa tháng 5 ở TP HCM.
Rapper tạo sự khác biệt khi giữ mái tóc tém trong nhiều năm.
Rapper tạo sự khác biệt khi giữ mái tóc tém trong nhiều năm.
Thời gian đầu vào showbiz, Pháo chọn kiểu tóc dài tự nhiên.
Thời gian đầu vào showbiz, Pháo chọn kiểu tóc dài tự nhiên.
Năm 2023, Pháo bắt đầu thay đổi diện mạo sang hướng có phần nổi loạn. Cô cắt tóc để hiến tặng bệnh nhi ung thư. Giai đoạn này, cô xây dựng hình ảnh mạnh mẽ, tham gia show truyền hình thực tế Sao nhập ngũ.
Năm 2023, Pháo bắt đầu thay đổi diện mạo sang hướng có phần nổi loạn. Cô cắt tóc để hiến tặng bệnh nhi ung thư. Giai đoạn này, cô xây dựng hình ảnh mạnh mẽ, tham gia show truyền hình thực tế Sao nhập ngũ.
Cô nói hài lòng với mái tóc kiểu tomboy hiện tại vì thấy phù hợp với tính cách, tạo sự thoải mái trong công việc.
Cô nói hài lòng với mái tóc kiểu tomboy hiện tại vì thấy phù hợp với tính cách, tạo sự thoải mái trong công việc.
Pháo khuấy động không khí trên các sân khấu âm nhạc.
Danh sách do tờ The Sunday Times công bố gồm 350 cá nhân và gia đình giàu nhất nước Anh, trong đó có 157 tỷ phú. Gia đình Beckham hiện nằm trong nhóm những nhân vật nổi bật nhất của giới thể thao và giải trí.
Con số 1,5 tỷ USD tăng gấp đôi con số năm ngoái. Với thành tích này, David Beckham được xem là vận động viên người Anh đầu tiên sở hữu khối tài sản tỷ USD. Theo The Times, tài sản của vợ chồng Beckham tăng mạnh nhờ các khoản đầu tư trong lĩnh vực thể thao, bất động sản, thời trang và thương mại toàn cầu.
Trong đó, nguồn thu lớn nhất của David Beckham đến từ cổ phần tại Inter Miami CF - câu lạc bộ bóng đá anh đồng sáng lập tại Mỹ năm 2018. Đội bóng hiện được định giá hơn 1,2 tỷ USD, đặc biệt tăng trưởng mạnh kể từ khi Lionel Messi gia nhập.
Bên cạnh câu lạc bộ bóng đá, Beckham còn đầu tư vào các dự án bất động sản quanh khu vực sân vận động Inter Miami, giúp giá trị tài sản tiếp tục gia tăng.
Trong khi đó, thương hiệu thời trang Victoria Beckham ghi nhận doanh thu hơn 130 triệu USD trong năm qua. Dù từng có giai đoạn thua lỗ kéo dài, thương hiệu này hiện được đánh giá đã bước vào thời kỳ tăng trưởng ổn định.
Ngoài thời trang, Victoria Beckham còn mở rộng sang lĩnh vực mỹ phẩm và chăm sóc da với thương hiệu Victoria Beckham Beauty ra mắt năm 2019.
Từ biểu tượng bóng đá đến doanh nhân toàn cầu
David Beckham là một trong những cầu thủ nổi tiếng nhất lịch sử bóng đá Anh. Anh từng thi đấu cho Manchester United, Real Madrid, LA Galaxy, AC Milan và Paris Saint-Germain.
Theo Yahoo Finance, trong giai đoạn đỉnh cao sự nghiệp, Beckham nhận mức lương khoảng 7-10 triệu USD mỗi năm khi khoác áo Manchester United và Real Madrid.
Khi chuyển sang LA Galaxy tại Mỹ, cựu danh thủ tiếp tục hưởng mức lương khoảng 6,5 triệu USD/năm, kèm điều khoản chia sẻ doanh thu từ bán vé, tài trợ và nhượng quyền thương mại.
Tính đến thời điểm giải nghệ năm 2013, Beckham được cho là đã kiếm khoảng 800 triệu USD từ tiền lương thi đấu, hợp đồng quảng cáo và các thỏa thuận thương mại với nhiều thương hiệu toàn cầu như Adidas, Pepsi hay Armani.
Một trong những quyết định được xem là bước ngoặt tài chính của Beckham là quyền mua đội bóng mở rộng tại MLS với giá chỉ 25 triệu USD trong thời gian chơi cho LA Galaxy. Khoản đầu tư này sau đó trở thành nền móng cho Inter Miami CF.
Ngoài bóng đá, Beckham còn ký hàng loạt hợp đồng thương mại giá trị lớn, trong đó có thỏa thuận đại sứ du lịch với Qatar kéo dài 10 năm, trị giá ước tính từ 210-280 triệu USD.
Victoria Beckham và hành trình xây dựng thương hiệu riêng
Victoria Beckham cũng được xem là một doanh nhân thành công của làng giải trí Anh. Trước khi bước vào lĩnh vực thời trang, cô nổi tiếng toàn cầu với vai trò thành viên nhóm nhạc Spice Girls cùng biệt danh “Posh Spice”.
Chuyến lưu diễn The Return of the Spice Girls năm 2008 từng nằm trong nhóm lưu diễn có doanh thu cao nhất thế giới với hơn 100 triệu USD từ bán vé và các hoạt động thương mại.
Sau âm nhạc, Victoria tập trung xây dựng thương hiệu thời trang riêng ra mắt năm 2008. Dù nhiều năm hoạt động chưa có lãi, nhà thiết kế người Anh vẫn kiên trì phát triển thương hiệu cao cấp mang tên mình. Theo Celebrity Net Worth, Victoria Beckham hiện sở hữu khối tài sản ròng khoảng 550 triệu USD.
Ngoài thời trang và mỹ phẩm, cô còn tham gia sản xuất phim tài liệu, chương trình truyền hình thực tế và nhiều dự án truyền thông khác. Victoria cũng nổi tiếng với bộ sưu tập hơn 100 chiếc túi Hermès Birkin trị giá gần 2 triệu USD.
Cuộc hôn nhân tạo nên “đế chế Beckham”
David Beckham và Victoria gặp nhau lần đầu vào năm 1997 trong một bữa tiệc sau trận đấu của Manchester United. Khi ấy, Beckham vẫn là cầu thủ trẻ đang tìm chỗ đứng trong đội hình, còn Victoria đã là ngôi sao nổi tiếng cùng Spice Girls.
Sau hơn 25 năm kết hôn, họ có 4 người con và trở thành một trong những cặp đôi quyền lực nhất thế giới giải trí - thể thao. Không chỉ duy trì cuộc hôn nhân bền vững giữa môi trường giải trí nhiều biến động, vợ chồng Beckham còn xây dựng thành công “thương hiệu gia đình” có giá trị toàn cầu.
Trong cuộc phỏng vấn với Sports Illustrated năm 2003, Sir Alex Ferguson từng nhận xét rằng Beckham đã thay đổi đáng kể kể từ khi yêu Victoria.
“Sau khi tập luyện, cậu ấy luôn ở lại tập thêm. Cuộc sống của David thay đổi khi gặp Victoria. Cô ấy mang đến cho David một hình ảnh hoàn toàn khác”, cựu HLV Manchester United nói.
Nhiều chuyên gia truyền thông cho rằng, chính Victoria là người góp phần quan trọng biến Beckham từ một ngôi sao bóng đá thành biểu tượng thương mại toàn cầu.
Gần đây, gia đình Beckham tiếp tục trở thành tâm điểm chú ý khi xuất hiện thông tin về mâu thuẫn giữa vợ chồng Beckham và con trai cả Brooklyn Beckham. Theo truyền thông quốc tế, Brooklyn được cho là muốn xây dựng cuộc sống riêng, tách khỏi hình ảnh “thương hiệu Beckham” vốn gắn với gia đình suốt nhiều năm qua.
Dù vậy, những lùm xùm đời tư dường như không ảnh hưởng đến sức hút và vị thế của gia đình nổi tiếng này. Sau hơn 2 thập kỷ nổi tiếng, David và Victoria Beckham không chỉ sở hữu khối tài sản khổng lồ mà còn xây dựng thành công một trong những “đế chế” quyền lực nhất trong làng thể thao và giải trí thế giới.
Theo The Wrap, đúng với phong cách của mình, MrBeast (tên thật: Jimmy Donaldson) phát trực tiếp khoảnh khắc đặc biệt trên kênh YouTube cá nhân.
Hơn 600.000 người theo dõi buổi livestream kéo dài khoảng một tiếng rưỡi. Trước đó, anh cũng từng livestream khi sắp đạt 100 triệu người đăng ký.
Tương tự như thời điểm vượt mốc này vào năm 2022, nhiều người hâm mộ đã "trêu đùa" thần tượng bằng cách hủy đăng ký ngay khi kênh sắp cán đích, rồi đăng ký lại chỉ vài phút sau đó.
MrBeast khoe thành tích đã nhận được từ YouTube
Khi kênh YouTube chính thức vượt mốc nửa tỉ người đăng ký, MrBeast tung pháo giấy ăn mừng trước khi chia sẻ những suy nghĩ chân thành với người theo dõi.
"Tôi không nghĩ mình đáng lẽ phải có tới nửa tỉ người đăng ký, xét về mặt thống kê thì điều đó gần như không thể. Tôi không lớn lên trong điều kiện khá giả. Cả bố và mẹ tôi đều phục vụ trong quân đội.
Gia đình chúng tôi từng phá sản trong cuộc khủng hoảng tài chính năm 2008. Khi bắt đầu xây dựng kênh này, tôi thậm chí không đủ tiền mua thiết bị. Tôi phải tiết kiệm tiền kiếm được từ AdSense để mua micro hay máy tính. Thật sự tôi không nghĩ mình sẽ có được vị trí như ngày hôm nay" - MrBeast nói.
MrBeast nhấn mạnh rằng anh không lớn lên tại những trung tâm giải trí như New York hay Los Angeles, mà ở một thị trấn rất nhỏ.
"Tôi đã tìm thấy điều mình yêu thích từ khi còn rất trẻ. Tôi biết đến YouTube năm 11 tuổi và dốc toàn bộ tâm sức cho nó. Để có được ngày hôm nay là cả một quá trình lao động rất dài.
Người ta thường nói cần 10.000 giờ để thành thạo một kỹ năng, nhưng tôi nghĩ con số đó còn quá ít. Theo tôi, phải cần tới 100.000 giờ để thật sự làm chủ một lĩnh vực. Riêng với việc làm video YouTube, có lẽ tôi đã dành khoảng 60.000 đến 70.000 giờ" - MrBeast cho biết.
Sau khi gửi lời cảm ơn tới đội ngũ cộng sự, MrBeast chia sẻ thêm về những kế hoạch tương lai. Anh cho biết muốn nâng tầm chất lượng hình ảnh trong các video, khiến chúng ngày càng điện ảnh và đẹp mắt hơn.
MrBeast bày tỏ: "Đây là thời điểm mà nhiều người có thể trở nên tự mãn và bắt đầu lười biếng, nhưng tôi lại có động lực hơn bao giờ hết. Tôi quyết tâm hơn bao giờ hết. Điều duy nhất tôi muốn trong cuộc sống là kể những câu chuyện thật hay.
Tôi tin rằng mình còn ít nhất 20 đến 30 năm nữa để tiếp tục làm video và sáng tạo nội dung. Tôi thực sự tin rằng YouTube sẽ còn tiếp tục phát triển mạnh mẽ và tốc độ tăng trưởng của nền tảng này sẽ chưa chậm lại trong tương lai gần".
