Sự kết hợp này giúp phim Nợ đời vay trả tái hiện sinh động đời sống văn hóa, tinh thần của người dân miền Tây trong giai đoạn xưa, nhận được phản hồi tích cực từ khán giả.
Trên mạng xã hội, không ít người bày tỏ sự thích thú: “Thiết kế, phục trang, diễn viên quá ok”, “Quay hơi lỗi chứ phục trang là thuần Việt luôn”, “Ca hay mà diễn viên dễ thương, 10 điểm”, “Lần đầu thấy phim mà có cả cải lương nữa”.
Phát sóng đến tập 18, Nợ đời vay trả tiếp tục xoay quanh cuộc sống của các thành viên trong gia đình ông chủ điền Bân. Để khắc họa không gian Nam Bộ đầu thế kỷ trước, ê kíp đưa hình ảnh gánh cải lương Bông Mai vào câu chuyện.
Sự xuất hiện của kép chánh Vũ Phương từ tập 11 đã tạo nên nhiều tình tiết mới. Sở hữu vẻ ngoài điển trai, giọng ca ngọt ngào và tài ăn nói khéo léo, nhân vật này nhanh chóng khiến Kim Ngân – cô Tư nhà ông Bân và Bảo Lan – con gái Hương quản Rô say mê. Vì cảm tình dành cho Vũ Phương, cả hai cô gái thậm chí lấy tiền vàng của gia đình để cho anh ta.
Những tập tiếp theo sẽ tiếp tục khắc họa hành trình lưu diễn của đoàn hát trên ghe xuồng, tái hiện hình ảnh quen thuộc của các gánh hát miền Tây một thời.
Theo nhà sản xuất, do vướng các quy định về bản quyền, đoàn phim chỉ có thể sử dụng một trích đoạn trong vở cải lương Vầng trăng ai xẻ của cố soạn giả Quy Sắc, cùng ca khúc tân nhạc hơn nửa thế kỷ tuổi và các làn điệu dân ca Nam Bộ.
Việc đưa một trích đoạn cải lương vào phim không chỉ đòi hỏi kinh phí đáng kể mà còn mất nhiều thời gian làm việc với gia đình tác giả để hoàn tất các thủ tục liên quan.
Để thực hiện trích đoạn, ê kíp mời các nghệ sĩ cải lương tham gia diễn xuất, đồng thời nghiên cứu kỹ lưỡng phong cách ca diễn và thần thái của các đoàn hát xưa. Phần âm nhạc được chỉnh lý, phối khí lại để phù hợp với ngôn ngữ điện ảnh nhưng vẫn giữ được tinh thần nguyên bản của tác phẩm.
Nhờ sự hỗ trợ của các nghệ sĩ và gia đình cố soạn giả Quy Sắc, việc ghi hình diễn ra thuận lợi. Theo nhà sản xuất, thách thức lớn nhất không nằm ở kinh phí hay phục trang, mà là làm sao tái hiện được “cái hồn” của một giai đoạn đã lùi xa để khán giả hôm nay vẫn có thể đồng cảm.
Bên cạnh cải lương, bộ phim còn khéo léo lồng ghép những câu hò dân gian mộc mạc vốn từng được người dân Nam Bộ sử dụng để giải trí, giao duyên hay bày tỏ tình cảm sau những giờ lao động. Những chất liệu văn hóa này góp phần làm phong phú câu chuyện và tăng tính giải trí cho phim.
Diễn viên Lê Minh Thuấn, đảm nhận vai kép chánh Vũ Phương, cho biết anh đã dành gần một tuần để tập luyện phần ca diễn cải lương dù chỉ xuất hiện trong vài phút trên màn ảnh. Nam diễn viên chia sẻ bản thân là người Cà Mau nên có sự gắn bó với cải lương từ nhỏ, nhờ đó nhanh chóng bắt nhịp với vai diễn. Đặc biệt, phần hát trong phim là giọng thật của anh.
Trích đoạn cải lương trong phim Nợ đời vay trả – Video: THVL
“Tôi rất vui khi có cơ hội góp phần lan tỏa nghệ thuật cải lương đến khán giả trẻ. Đây cũng là cách bù đắp cho việc nhân vật Vũ Phương bị khán giả ‘ghét’ quá nhiều vì tính cách đểu cáng”, nam diễn viên hài hước nói.
Đại diện nhà sản xuất cho biết cải lương và hò dân gian là một phần không thể thiếu trong đời sống tinh thần của người dân Nam Bộ. Việc đưa những chất liệu này vào phim không chỉ góp phần tái hiện không gian văn hóa xưa mà còn giúp khơi gợi ký ức của nhiều thế hệ khán giả.
“Cải lương chứa đựng vốn sống, đạo lý và những giá trị văn hóa của cha ông. Chúng tôi hy vọng bộ phim sẽ giúp khán giả lớn tuổi tìm lại ký ức đẹp, đồng thời giúp người trẻ hiểu hơn về loại hình nghệ thuật truyền thống đặc sắc này”, đại diện ê kíp chia sẻ.
Theo kết quả nghiên cứu do Ancestry.com thực hiện, Meryl Streep và Anna Wintour cùng 76 tuổi, thực chất là chị em họ đời thứ sáu và có chung cụ cố đời thứ năm là Thomas Smith và Elizabeth Kinsey, từng sinh sống tại hạt Bucks, bang Pennsylvania (Mỹ).
Phát hiện này được đưa ra sau khi công ty chuyên nghiên cứu gia phả này tiến hành phân tích hàng tỉ hồ sơ lịch sử và cây gia phả công khai, theo thông tin từ People.
Một chi tiết thú vị khác, Lauren Weisberger - tác giả cuốn tiểu thuyết The Devil Wears Prada, sau đó được chuyển thể thành bộ phim đình đám năm 2006, lớn lên tại Allentown (Pennsylvania, Mỹ), chỉ cách nơi sinh sống của tổ tiên xa của Meryl Streep và Anna Wintour khoảng 32 km. Trước khi xuất bản cuốn sách đầu tay, Lauren Weisberger từng làm trợ lý cho Anna Wintour trong "11 tháng dài nhất cuộc đời", theo như lời cô chia sẻ với tờ Adweek.
Thông tin về mối quan hệ họ hàng giữa Meryl Streep và Anna Wintour được công bố trong bối cảnh phần 2 của Yêu nữ thích hàng hiệu dự kiến ra mắt vào ngày 1.5 tới. Trong phim, Meryl Streep tiếp tục đảm nhận vai Miranda Priestly, gần 20 năm sau khi phần đầu tiên công chiếu.
Nhân vật Miranda Priestly của Meryl Streep là tổng biên tập quyền lực của tạp chí thời trang Runway, nổi tiếng với phong thái lạnh lùng, gu thẩm mỹ tinh tế và cách điều hành khắt khe nơi công sở. Trong khi đó, Anna Wintour từng giữ vị trí Tổng biên tập Vogue Mỹ suốt 37 năm trước khi rời chức vào tháng 6.2025. Hiện bà vẫn là giám đốc biên tập toàn cầu của Vogue và giám đốc nội dung của tập đoàn Condé Nast.
Những so sánh giữa Anna Wintour ngoài đời và Miranda Priestly trên màn ảnh đã tồn tại suốt nhiều năm. Khi được BBC hỏi về điều này vào tháng 12.2024, Anna Wintour giữ thái độ kín đáo, cho rằng việc nhận định có sự tương đồng hay không "nên để khán giả và những người làm việc cùng tôi tự đánh giá".
Kể từ khi Yêu nữ thích hàng hiệu ra mắt năm 2006, Meryl Streep và Anna Wintour đã có vài lần gặp gỡ. Năm 2017, hai người có cuộc trò chuyện thân mật tại văn phòng của Vogue. Trong một đoạn video do tạp chí đăng tải, Anna Wintour hỏi nữ diễn viên từng đoạt Oscar đâu là nhân vật nữ khó nhất mà bà từng thể hiện.
Meryl Streep, khi đó đang tham gia bộ phim The Post với vai Katharine Graham, đáp lại lấp lửng: "Ồ… chắc tôi nên nói ra nhỉ!". Câu trả lời ám chỉ nhân vật Miranda Priestly, nhưng Anna Wintour đã bật cười và nhanh chóng ngắt lời: "Không, chúng ta sẽ không đi theo hướng đó đâu, Meryl".
Đến tháng 9.2025, cả hai cùng tham dự show diễn của Dolce & Gabbana trong khuôn khổ Tuần lễ thời trang Milan, thời điểm Meryl Streep đang quay phần 2 của bộ phim. Vogue cũng chia sẻ video ghi lại khoảnh khắc họ tương tác thân mật, trong đó Meryl Streep hài hước nói với Anna Wintour: "Đây là buổi trình diễn thời trang đầu tiên của tôi".
Yêu nữ thích hàng hiệu 2 cũng có sự trở lại của các diễn viên quen thuộc như Anne Hathaway trong vai Andy Sachs và Emily Blunt trong vai Emily Charlton, bên cạnh những gương mặt mới như Justin Theroux, Lady Gaga, Kenneth Branagh, Lucy Liu và Simone Ashley.
Theo số liệu thống kê từ Box Office Vietnam, tính đến 8 giờ ngày 2.5, Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng hiện đã vượt mốc 166 tỉ đồng. Tác phẩm có sự tham gia của Kiều Minh Tuấn, Diệp Bảo Ngọc, Lan Phương trở thành phim kinh dị Việt có doanh thu cao nhất mọi thời đại, vượt qua thành tích trước đó của Quỷ nhập tràng là 149 tỉ đồng.
Sau 2 tuần ra rạp, Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng vẫn giữ được sức hút tại phòng vé. Tác phẩm của Đỗ Quốc Trung hiện đang dẫn đầu doanh thu trong ngày với hơn 9,1 tỉ đồng, tương đương hơn 91.000 vé bán ra trong tổng số 2.396 suất chiếu. Dù đã ra rạp được hơn 10 ngày song phim kinh dị này vẫn nhận được sự quan tâm của khán giả, thậm chí vượt mặt loạt phim Việt được trình làng dịp giỗ Tổ như Heo năm móng, Đại tiệc trăng máu 8, Anh hùng và Trùm sò.
Trên trang cá nhân, Kiều Minh Tuấn bày tỏ niềm hạnh phúc khi phim có thành tích ấn tượng tại phòng vé. Anh chia sẻ đây là một tin vui không chỉ đối với mình mà cả những thành viên trong ê kíp. Bên cạnh đó, sao nam 8X gửi lời cảm ơn khán giả đã dành sự yêu thương, ủng hộ dự án này.
Trong khi đó, đạo diễn Đỗ Quốc Trung khi nói về tác phẩm điện ảnh này đã chia sẻ rằng: “Là một nhà làm phim, có lúc mình thỏa mãn nhu cầu giải trí của khán giả, nhưng cũng có lúc cần dũng cảm phá vỡ kỳ vọng của khán giả, trình bày cùng khán giả một điều gì đó khác đi, ở lại lâu hơn và rộng hơn bên ngoài màn hình”.
Trong khi đó, Diệp Bảo Ngọc đăng tải bài viết dài, chia sẻ về hành trình gắn bó cùng ê kíp Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng. Nữ diễn viên cho biết khi xem lại những hình ảnh hậu trường, cô thấy lòng mình vui đến lạ. Người đẹp 9X bày tỏ: “Có những khoảnh khắc lúc quay, mình không kịp ghi lại. Tất cả những gương mặt trong từng tổ, những câu chuyện phía sau ống kính mà chiếc điện thoại nhỏ bé của mình không thể nào giữ hết được. Nhưng lạ là cảm xúc thì vẫn còn nguyên khi xem lại. Một cảm giác rất rõ ràng, là vui và hạnh phúc”.
Diệp Bảo Ngọc chia sẻ bản thân hạnh phúc vì được là một phần trong hành trình tạo nên tác phẩm điện ảnh được mọi người yêu thương. Cô bộc bạch thêm về thành tích hiện tại của Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng: “Nhìn lại mới thấy những gì cả ê kíp đã trải qua, và hôm nay hái quả thật sự xứng đáng. Từng ngày quay dài, từng lần kiệt sức, từng quãng thời gian phải xa gia đình..., tất cả đều không vô nghĩa”.
Theo doanh thu trong ngày, Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng đang dẫn đầu phòng vé với hơn 9,1 tỉ đồng. Bám sát phía sau là Heo năm móng, tác phẩm kinh dị có sự tham gia của Ốc Thanh Vân, Trần Ngọc Vàng với hơn 8,2 tỉ đồng. Phim được dự đoán sẽ chạm mốc trăm tỉ trong vài ngày tới nếu tiếp tục giữ phong độ ổn định hiện tại.
Ra mắt vào dịp Tết Nguyên đán 2026, Dưới bóng điện hạ bất ngờ trở thành "ngựa ô" phòng vé. Theo News1, phim chính thức cán mốc 16 triệu lượt xem, trở thành phim điện ảnh top 1 doanh thu mọi thời đại tại Hàn Quốc.
Dù có sự góp mặt của "quái kiệt màn ảnh" Yoo Hae Jin, ít ai ngờ được một phim cổ trang lịch sử có thể đạt được thành tích đáng gờm như vậy. Trong bối cảnh phòng vé Hàn ảm đạm suốt hai năm, Dưới bóng điện hạ như "làn gió" đầy mới mẻ, kéo khán giả mọi lứa tuổi đến rạp.
Dưới bóng điện hạ lấy bối cảnh năm 1457 tại Yeongwol, xoay quanh vị vua trẻ Danjong của thời đại Joseon. Ngay từ khi ra đời, vua Danjong (tên thật Lee Hong Hwi) là người thừa kế trực tiếp, dành cả đời để tuân theo đạo lý của bậc quân tử.
Vua cha qua đời, Danjong lên ngôi khi mới 12 tuổi. Chẳng bao lâu, ông bị chú ruột truất ngôi và sống phần đời còn lại ở nơi lưu đày. Lịch sử ghi nhớ ông là nạn nhân của "sự biến Quý Dậu" (1453) và là một vị vua bất hạnh.
Dưới bóng điện hạ không tái hiện cuộc thanh trừng đẫm máu hay thời điểm chuyển giao quyền lực mà lặng lẽ kể lại quãng thời gian Danjong lưu đày đến vùng Gwangcheon-gol hẻo lánh. Tại đây người dân không khao khát quyền lực mà chỉ mong có một bữa ăn no.
Trưởng thôn Eom Heung Do (Yoo Hae Jin) quyết tâm biến Gwangcheon-gol thành nơi lưu đày với mong muốn cả thôn được "đổi đời". Trớ trêu thay, người xuất hiện tại Gwangcheon-gol không phải người quyền lực với bộ râu dài như mong đợi mà là một cậu bé rất trẻ.
Theo The Korea Herald, lịch sử Hàn Quốc ghi lại rất ít thông tin về mối quan hệ giữa Danjong và dân làng, bởi hệ thống đẳng cấp khắt khe thời bấy giờ gần như không cho phép điều đó xảy ra.
Dưới bàn tay đạo diễn Jang Hang Jun, vị vua trẻ trở thành người thầy, người bạn và người không thể thiếu của dân làng Gwangcheon-gol. Dù về mặt lịch sử đây là một sự tưởng tượng, ông vẫn khéo léo khiến khán giả đồng cảm sâu sắc với hoàn cảnh của Danjong, đồng thời khơi gợi tò mò cuộc "tình cờ" này sẽ mang lại kết cục ra sao.
Mối quan hệ giữa vua Danjong và trưởng thôn Eom Heung Do chỉ lưu lại trong sử sách vỏn vẹn hai dòng.
Đạo diễn Jang Hang Jun đã dùng trí tưởng tượng để lấp khoảng trống giữa hai dòng sử này và hoàn thiện bộ phim.
Như tựa đề, phim dựa vào sức mạnh của lịch sử để kể câu chuyện về con người, để rồi giúp khán giả cảm nhận được hơi ấm con người vượt ra ngoài câu chuyện lịch sử.
Nếu nội dung là xương sống của một bộ phim thì diễn xuất của diễn viên chính là "đôi cánh" để nâng câu chuyện bay xa và chạm đến trái tim khán giả. Ở đoạn đầu phim, sức hấp dẫn của Yoo Hae Jin dẫn dắt toàn bộ. Dù không hát Pansori, lời nói của anh vẫn mang nhịp điệu đặc biệt khiến người xem hứng thú.
Park Ji Hoon cũng không hề kém cạnh. Dù là vai diễn điện ảnh đầu tay, đóng chung với "quái kiệt màn ảnh" Yoo Hae Jin, anh cũng không bị lu mờ. Nam diễn viên khắc họa một Danjong gầy gò, lặng lẽ, mang nỗi đau của một người chưa từng được tự quyết cuộc đời nhưng không mất đi phẩm giá.
Danjong hiện lên vừa đáng thương vừa đáng kính, giữ chân khán giả đến cuối phim. Sự kết hợp diễn xuất giữa Yoo Hae Jin và Park Ji Hoon đặc biệt nổi bật ở đoạn kết, mang lại cảm xúc mạnh mẽ.
Truyền thông Hàn dành nhiều lời khen cho Dưới bóng điện hạ. Tờ CR Times nhận xét một số kỹ xảo phim vẫn còn hạn chế nhưng bộ phim vẫn hội tụ đầy đủ yếu tố hấp dẫn của dòng phim cổ trang.
"Câu chuyện về trưởng làng và vị vua bị lưu đày như một câu chuyện cổ tích pha trộn giữa tiếng cười và nước mắt, đồng thời đặt ra những câu hỏi sâu sắc về con người và cuộc sống. Có thể nói phim để lại dư âm dài lâu nhờ diễn xuất xuất sắc của dàn diễn viên" - CR Times viết.
Còn tờ Chosun đặc biệt ấn tượng với cách đạo diễn Jang Hang Jun lựa chọn kể chuyện lịch sử: "Trong dòng chảy lớn của lịch sử, đạo diễn khéo léo hạ câu chuyện xuống bằng chi tiết đời thường nhất là bữa cơm để chạm sâu vào trái tim khán giả.
Làn khói tàn khốc từng thiêu đốt thân xác các trung thần nay lại hiện lên trong làn hơi ấm của bát cơm. Dưới bóng điện hạ cho thấy con người vừa mang trong mình sự sống lẫn cái chết, đồng thời chính con người cũng nâng đỡ lẫn nhau".
