Tường Vi sinh năm 1989 tại TP.HCM. Cô là gương mặt quen thuộc trong các dự án phim như Bỗng dưng muốn khóc, Cá Rô em yêu anh, Lệ phí tình yêu, Cô Thắm về làng, Hoa hồng cho sớm mai… Dành tâm huyết cho nghiệp diễn song hành trình nghệ thuật của diễn viên 8X đôi lúc vẫn có những “khoảng lặng”. Chia sẻ với Thanh Niên, “cô Thắm” cho biết bản thân chưa từng rời xa nghệ thuật, mà chỉ là đang chờ đợi những cơ hội phù hợp để bứt phá.
“Với tôi, năng lượng dành cho nghệ thuật chưa bao giờ mất đi, chỉ là chờ đúng thời điểm để được thể hiện. Tôi không đặt nặng việc phải xuất hiện liên tục, mà quan tâm dự án đó có thực sự phù hợp với mình hay không. Làm nghề, tôi vẫn ưu tiên chất lượng hơn số lượng, vì mỗi vai diễn đều cần sự đầu tư nghiêm túc. Dù có những khoảng lặng trong hành trình làm nghề, tôi xem đó là thời gian để mình quan sát, tích lũy và chuẩn bị tốt hơn. Cuối cùng, điều quan trọng nhất vẫn là khi cơ hội đến, mình đã sẵn sàng cho vai diễn đó hay chưa”, sao phim Bỗng dưng muốn khóc tâm sự.
Khi chứng kiến nhiều đồng nghiệp liên tục có bước tiến mới, đặc biệt ở lĩnh vực điện ảnh, Tường Vi cho biết cô cảm thấy vui nhiều hơn áp lực. Theo nữ diễn viên, sự phát triển của phim Việt là tín hiệu tích cực, đồng thời cho thấy ngày càng có nhiều vai diễn được đặt đúng người. Diễn viên 8X bày tỏ: “Mỗi khi một vai diễn được khán giả đón nhận, tôi nghĩ đó là vì diễn viên thực sự phù hợp với nhân vật. Tôi cũng chờ một vai như vậy đến với mình”.
Chia sẻ về tiêu chí chọn vai, Tường Vi cho biết yếu tố quan trọng nhất vẫn là “có gì hay ở nhân vật mình sẽ hóa thân”. Sau nhiều năm làm nghề, cô luôn hướng đến những vai có màu sắc riêng, mới mẻ hơn thay vì lặp lại hình ảnh cũ. Trước ý kiến cho rằng ngoại hình ngày càng rạng rỡ khiến Tường Vi kén, không nhận lời diễn những vai xấu, nữ diễn viên cho rằng việc chỉn chu là cần thiết khi xuất hiện trước công chúng. Tuy nhiên, trên màn ảnh, yếu tố quan trọng vẫn là sự phù hợp với nhân vật. Cô khẳng định không ngại thay đổi hình ảnh, kể cả làm xấu bản thân nếu vai diễn yêu cầu, bởi điều ưu tiên là làm nổi bật nhân vật hơn là giữ vẻ ngoài của mình.
Ở tuổi 37, diễn viên Cô Thắm về làng vẫn giữ lối sống kín tiếng, ưu tiên thời gian cho gia đình. Bên cạnh hoạt động nghệ thuật, cô cũng đang ấp ủ kế hoạch kinh doanh, song sẽ triển khai vào thời điểm phù hợp. Theo Tường Vi, cô không muốn ôm đồm nhiều việc cùng lúc, khi hiện tại phần lớn thời gian đã dành cho phim ảnh. Sao nữ cho biết, cô ưu tiên sự thoải mái trong cuộc sống, chọn những điều mang lại niềm vui để giữ năng lượng tích cực. Đối với nữ diễn viên, cuộc sống khó tránh khỏi những lúc không như ý, song khi giữ được tâm thế nhẹ nhàng, bản thân cũng dễ lan tỏa năng lượng tốt đến mọi người.
“Tôi nghĩ trong cuộc sống, ai cũng sẽ có những giai đoạn gặp biến cố mà mình không thể tránh được. Bản thân tôi cũng vậy, có lúc rất bế tắc, thậm chí không hiểu vì sao chuyện đó lại xảy ra với mình và cũng chưa biết phải vượt qua bằng cách nào. Nhưng tôi luôn tự nhắc mình rằng mọi thứ đều có sự sắp đặt. Khi nghĩ như vậy, tôi thấy nhẹ lòng hơn và cố gắng thích nghi với hoàn cảnh, vì tôi tin rồi mình cũng sẽ vượt qua. Tôi thích chia sẻ những điều tích cực hơn. Với tôi, điều quan trọng không phải là mình đã trải qua chuyện gì, mà là mình đã bước qua nó như thế nào”, Tường Vi trải lòng về những biến cố đã qua.
Ở thời điểm hiện tại, diễn viên sinh năm 1989 cho biết cô hài lòng với cuộc sống. Nữ diễn viên không xem đời tư là “công cụ” để thu hút sự chú ý hay đánh bóng tên tuổi, mà chủ động giữ khoảng riêng cho bản thân. Đặc biệt trong chuyện tình cảm, cô chọn cách kín tiếng và hạn chế chia sẻ, nhằm duy trì sự cân bằng giữa công việc và cuộc sống cá nhân. “Tôi có thể cởi mở khi chia sẻ về công việc hay cuộc sống, nhưng riêng chuyện tình yêu thì xin phép được giữ kín. Đây là quan điểm làm nghề của tôi từ trước đến nay và đến hiện tại vẫn không thay đổi. Mọi người chỉ cần biết hiện tại tôi đang vui vẻ và hạnh phúc”, Tường Vi cho hay.
Giữ đời tư kín tiếng cũng khiến chuyện tình cảm của nữ diễn viên nhận được nhiều sự quan tâm. Vì thế, Tường Vi thường xuyên nhận những câu hỏi như: “Đã có bạn trai chưa?”, “Khi nào lấy chồng?”… người đẹp 8X bày tỏ sự biết ơn khi làm nghề nhiều năm vẫn được khán giả thương yêu và nhớ đến. Song, nữ diễn viên cho biết bản thân không xem việc kết hôn là mục tiêu tiên quyết trong cuộc sống mà thay vào đó là “phải sống thật vui vẻ và làm cho bản thân được ‘nâng cấp’ mỗi ngày”. “Mục tiêu của tôi là sống vui vẻ, hạnh phúc, chứ không phải đi lấy chồng”, Tường Vi chia sẻ.
Diễn viên quê TP.HCM cho hay, dù vẫn chưa tìm được “nửa kia” để nương tựa song gia đình cũng không vì thế mà tạo áp lực. Nói về chuyện tình cảm, diễn viên Cá rô em yêu anh cho biết: “Chuyện tình cảm, tôi nghĩ khi duyên đến thì mình đón nhận, không nên cưỡng cầu. Nghĩ vậy cho đầu óc thoải mái hơn”.
Dù Muzan là nguồn cơn cho toàn bộ bi kịch của Tanjiro, chính khoảnh khắc chứng kiến Kyojuro Rengoku chết ngay trước mắt mình dưới tay Thượng Huyền Tam Akaza mới là cú sốc khiến cậu hoàn toàn bất lực trong Thanh gươm diệt quỷ.
Ngay từ đầu Thanh gươm diệt quỷ, Muzan đã hủy hoại cuộc đời Tanjiro khi thảm sát gia đình Kamado và biến Nezuko thành quỷ. Biến cố đó đẩy Tanjiro vào hành trình trở thành kiếm sĩ diệt quỷ để tìm cách cứu em gái.
Tuy nhiên nỗi đau mà Muzan gây ra lại nhanh chóng trở thành động lực sống cho Tanjiro. Cậu có mục tiêu rõ ràng: bảo vệ Nezuko và tìm cách đưa cô bé trở lại thành người.
Ngược lại, sự xuất hiện của Akaza sau trận chiến Chuyến tàu vô tận lại mang ý nghĩa khác hoàn toàn. Sau khi Hạ Huyền Nhất Enmu bị đánh bại, Tanjiro cùng Zenitsu và Inosuke tưởng rằng cơn ác mộng đã kết thúc. Nhưng đúng lúc mọi người vừa có thể thở phào, Akaza xuất hiện và biến chiến thắng thành thảm kịch.
Tanjiro tận mắt chứng kiến Rengoku chiến đấu tới hơi thở cuối cùng, rồi nhìn Akaza bỏ chạy khi mặt trời mọc mà bản thân không thể làm gì. Chính sự bất lực ấy mới là điều khiến cậu suy sụp.
Rengoku không xem Tanjiro, Zenitsu hay Inosuke là gánh nặng. Anh dẫn dắt, bảo vệ họ và cho họ thấy một Trụ cột thực thụ là như thế nào. Chính vì vậy, cái chết của Rengoku càng trở nên đau đớn hơn.
Ngay cả khi đứng cạnh một trong những kiếm sĩ mạnh nhất Sát Quỷ Đoàn, Tanjiro vẫn không thể cứu được người đó.
Rengoku cũng là người giúp Tanjiro nhận ra rằng sức mạnh không đồng nghĩa với sự tàn nhẫn. Anh mạnh mẽ nhưng không ích kỷ, tự tin nhưng vẫn đầy lòng trắc ẩn. Khi Akaza giết Rengoku, Tanjiro không chỉ mất đi một đồng minh mà còn đánh mất hình mẫu tương lai mà cậu muốn trở thành.
Một trong những khoảnh khắc cảm xúc nhất Thanh gươm diệt quỷ là khi Tanjiro gào thét gọi Akaza là "đồ hèn" lúc hắn bỏ chạy khỏi ánh mặt trời.
Bề ngoài, đó là lời nguyền rủa dành cho một con quỷ chạy trốn để sinh tồn. Nhưng sâu bên trong, Tanjiro còn tức giận chính bản thân mình. Cậu biết Akaza sai, biết Rengoku mới là chiến binh cao quý hơn, nhưng điều đó không thay đổi được kết quả trận chiến. Tanjiro quá yếu để cứu người mình muốn bảo vệ.
Khoảnh khắc ném thanh kiếm về phía Akaza là biểu hiện của sự bất lực tuyệt đối. Tanjiro hiểu rằng chỉ có lòng tốt hay ý chí thôi là chưa đủ. Nếu không đủ mạnh, cậu vẫn sẽ tiếp tục mất đi những người quan trọng.
Về mặt câu chuyện, Muzan là trùm cuối và là hiện thân của mọi tội ác trong thế giới Thanh gươm diệt quỷ. Nhưng với Tanjiro, Akaza lại mang tính cá nhân hơn rất nhiều.
Mỗi lần nhớ tới Akaza, Tanjiro nhớ rõ tiếng va chạm của trận chiến, hình ảnh Rengoku đứng vững tới phút cuối và cảm giác bất lực khi nhìn kẻ thù bỏ trốn.
Akaza cũng đại diện cho triết lý đối lập hoàn toàn với Rengoku. Với hắn, con người yếu đuối và cái chết là điều cần phải vượt qua bằng cách trở thành quỷ. Nhưng Rengoku chấp nhận giới hạn của con người và vẫn lựa chọn bảo vệ người khác tới cùng.
Tanjiro kế thừa lý tưởng đó thông qua nỗi đau mất mát. Chính vì vậy, cuộc đối đầu sau này với Akaza không chỉ là trận chiến báo thù cho Rengoku, mà còn là hành trình chứng minh rằng niềm tin và cách sống của Viêm Trụ là đúng đắn.
Tối 3/6, phim điện ảnh Ma xó tổ chức buổi chiếu ra mắt tại TPHCM, quy tụ sự tham gia của đạo diễn Phan Bá Hỷ, nhà sản xuất Nguyễn Ngọc Thạch, NSƯT Hạnh Thúy, diễn viên Lê Khánh, Tín Nguyễn, Avin Lu, Nguyễn Sỹ Hậu...
Sự kiện còn quy tụ nhiều nghệ sĩ như Minh Hằng, Võ Tấn Phát, Trần Ngọc Vàng, Trương Quỳnh Anh, Anh Phạm, Vĩnh Đam... đến chúc mừng đoàn phim.
Phim Ma xó xoay quanh vợ chồng nghèo sống vùng Nam Bộ là Thảo (Tín Nguyễn) và Phú (Avin Lu). Sau một lần sảy thai, cặp vợ chồng nhờ bà thầy cúng (Lê Khánh) để "thờ ma xó trong nhà". Cả hai đạt được mục đích có con, nhưng cũng bị cuốn vào những bi kịch và hiện tượng kỳ quái từ một oan hồn đáng sợ (NSƯT Hạnh Thúy).
Tại buổi giao lưu với truyền thông chiều cùng ngày, NSƯT Hạnh Thúy chia sẻ cảm xúc hào hứng khi lại có thêm một vai hồn ma trong "bộ sưu tập" các vai diễn kinh dị. Tuy nhiên, nữ nghệ sĩ nhấn mạnh, vai diễn trong Ma xó là vai diễn tốn thời gian hóa trang, gây ám ảnh nhất với chị.
Nữ diễn viên tiết lộ ê-kíp phải tỉ mỉ trong từng chi tiết hóa trang, đắp từng lớp silicon lên mặt, tạo hiệu ứng sợi tóc, vết lở loét... Trong đó, phần khó nhất nằm ở đôi mắt khi liên tục phải sử dụng các loại kính áp tròng màu đỏ, màu trắng để tạo hiệu ứng thị giác.
“Những phim khác dù hóa trang máu me thế nào đi nữa thì cũng chỉ là trang điểm bên ngoài. Còn vai này, có những ngày tôi mất đến 8 tiếng để hóa trang nhưng lên hình chỉ 8 giây. Đây là nhân vật tốn thời gian hóa trang nhất từ trước đến nay của tôi, xấu xí nhất và ám ảnh nhất.
Tôi hay đùa với đoàn phim rằng đến ngày cuối cùng mới biết mình thật sự đi quay phim. Vì từ lúc bắt đầu hóa trang cho đến khi tháo lớp trang điểm ra gần như tôi bị "mù lòa", chẳng nhìn thấy gì nữa. Cảm giác tháo lớp hóa trang cuối ngày giống như được giải thoát vậy”, NSƯT Hạnh Thuý chia sẻ.
Với Avin Lu, màn tái xuất trong Ma xó cũng là một dấu ấn đáng nhớ. Vốn gắn liền với hình tượng thư sinh, lần này, anh hóa thân vào vai thợ hồ Phú - một người đàn ông lao động gồng gánh nhiều trách nhiệm gia đình, áp lực mưu sinh.
Theo Avin Lu, hành trình chuẩn bị cho vai diễn bắt đầu từ câu hỏi: "Liệu bản thân có thực sự tin mình là nhân vật đó hay không?". Để xây dựng tâm lý nhân vật một cách trọn vẹn và trải nghiệm thực tế, Avin Lu quyết định xin làm phụ hồ không lương tại một công trình xây dựng ở TPHCM trước khi ghi hình.
Tuy nhiên, quá trình này không hề đơn giản như anh tưởng tượng.
"Tôi cứ nghĩ chỉ cần đến công trình xin làm là được. Nhưng thực tế có rất nhiều quy trình và yêu cầu. Lúc đầu không ai hiểu vì sao một diễn viên lại muốn xin vào làm phụ hồ không lương. Họ phải xác minh thông tin cá nhân, kinh nghiệm làm việc cũng như các quy định liên quan đến an toàn lao động", Avin Lu kể lại.
Sau nhiều lần giải thích mục đích nhập vai, nam diễn viên mới nhận được sự đồng ý từ phía công trình. Khoảng thời gian làm việc cùng những người thợ hồ giúp anh có cơ hội quan sát cuộc sống lao động thường nhật, từ những giờ làm việc dưới nắng nóng đến những câu chuyện về gia đình, con cái và gánh nặng mưu sinh.
Cũng tại buổi giao lưu, đạo diễn Phan Bá Hỷ cho biết, điều anh tâm đắc nhất ở Ma xó là việc bộ phim không chỉ khai thác yếu tố kinh dị mà còn chứa đựng thông điệp về về gia đình, nhân quả và sự lựa chọn của con người.
Thời gian tới, ê-kíp sản xuất cũng lên kế hoạch chuyển thể tác phẩm ra nước ngoài. Đây là đề xuất từ phía một công ty phát hành Hàn Quốc ngay từ giai đoạn thẩm định kịch bản.
"Đây là câu chuyện về một gia đình và những lựa chọn bị đẩy đến tận cùng bởi nghèo đói, bi kịch và khát vọng sinh tồn. Những hoàn cảnh như vậy có thể xảy ra ở Việt Nam, Hàn Quốc, Thái Lan hay bất kỳ quốc gia nào", đại diện nhà phát hành nói.
Suốt 30 năm hoạt động nghệ thuật, hình ảnh quen thuộc của Ha Ji Won trong lòng khán giả luôn là "nữ chính rực rỡ". Điều này có thể thấy rõ qua Damo - bộ phim làm nên tên tuổi của nữ diễn viên đến các phim truyền hình như Chuyện gì xảy ra ở Bali, Hoàng Chân Y, Khu vườn bí mật, Hoàng hậu Ki...
Từ những vai chính diện này, cô trở thành "nữ hoàng phim kinh dị, hành động, tình cảm" khó thay thế của màn ảnh Hàn Quốc. Ngay cả trong Hạ màn cách đây 4 năm, nữ diễn viên vẫn lựa chọn nhân vật ấm áp, tin vào sự tử tế của con người.
Thế nhưng, một diễn viên nhận được sự tin tưởng và thiện cảm lâu dài từ những vai tử tế lần này lại dũng cảm phá vỡ "hào quang lương thiện" của mình. Kể từ Trò chơi sự thật (2000), suốt 26 năm, Ha Ji Won chưa từng đóng vai phản diện nhưng trong Climax, cô lựa chọn một nhân vật tựa như "lưỡi dao tẩm độc".
Trong Climax, Ha Ji Won vào vai Chu Sang Ah, ngôi sao hàng đầu từng ở đỉnh cao nhưng nay đang trên đà tụt dốc.
Theo IZE, thiết lập "nữ diễn viên hết thời" vốn không phải là vai dễ đảm nhận, đặc biệt khi chính cô cũng đang bước qua một giai đoạn nhạy cảm của sự nghiệp ở độ tuổi cuối 40. Đây là kiểu vai có thể khiến diễn viên phải đối diện và soi chiếu chính mình.
Chính điểm này lại khiến bộ phim trở nên hấp dẫn hơn. Ở phần đầu, Chu Sang Ah được thể hiện là người yếu đuối, bị vướng xì căng đan, chịu áp lực và sống trong tổn thương tâm lý. Song, càng về sau, hình ảnh ấy càng bị đảo ngược một cách bất ngờ.
Một cuộc gọi đe dọa từ cựu vệ sĩ Park Jae Sang (Lee Ga Seop) liên quan đến sự thật của một vụ án mạng đã đánh thức trong cô bản năng sinh tồn như một "quái vật". Ánh mắt lóe lên khi cô lén vào xe của ông trùm tài phiệt Kwon (Kim Hong Fa) để đề nghị giao dịch bí mật, hay biểu cảm nén giận khi bị vợ ông ta làm nhục, đều là khởi đầu cho cơn bùng nổ dữ dội phía sau.
Điều đáng sợ nhất ở Chu Sang Ah là cô hiểu rất rõ cách thao túng dư luận và ánh nhìn của công chúng. Ngay cả khi bị dồn vào đường cùng, cô vẫn dàn dựng một màn giả tự tử để xoay chuyển tình thế, xuất hiện tại họp báo với vẻ tiều tụy và những giọt nước mắt giả tạo. Cô biến chính mạng sống của mình thành một "vở diễn" được tính toán kỹ lưỡng để tồn tại.
Đặc biệt, mối quan hệ với Hwang Jung Won (Nana), người có liên quan đến chồng cô Bang Tae Seop (Joo Ji Hoon), cho thấy mức độ tàn nhẫn cực điểm của nhân vật.
Nhận ra sự thương cảm thoáng qua từ Hwang Jung Won, Chu Sang Ah lập tức lợi dụng điểm yếu này.
Nụ hôn được ngụy trang bằng nỗi nhớ người yêu cũ hay lời khuyên "hãy tìm lại cuộc đời thật của mình" thực chất chỉ là những chiêu trò được tính toán để thao túng đối phương.
Thậm chí, khi bị dồn ép, cô còn tự làm hại bản thân để cố ý kích hoạt sang chấn tâm lý của Hwang Jung Won, biến cô thành công cụ giúp mình thoát thân. Sự tinh vi trong việc điều khiển lòng tốt và vết thương của người khác khiến nhân vật này trở nên đáng sợ hơn bất kỳ bạo lực thể xác nào.
Tờ IZE nhận định, ở độ tuổi cuối 40, nhiều diễn viên có thể chọn con đường an toàn dựa trên danh tiếng đã có, nhưng Ha Ji Won lại đưa ra quyết định ngược lại. Hình ảnh trong sáng, kiên cường từng làm nên thương hiệu của nữ diễn viên không còn nữa. Thay vào đó là một kẻ tham vọng, quyến rũ và sẵn sàng làm mọi thứ để giữ vị trí của mình.
"Sau hàng chục năm xây dựng hình ảnh, Ha Ji Won đã tự phá vỡ nó để hoàn thiện một chân dung phản diện vừa bất ổn vừa cuốn hút. Đúng như tên gọi Climax, đây có thể sẽ trở thành một đỉnh cao mới, mãnh liệt và choáng ngợp nhất trong sự nghiệp diễn xuất của cô" - IZE viết.
