Đặc biệt phim tài liệu The Greatest Night in Pop (2024) đoạt giải và được đề cử ở nhiều giải thưởng danh giá tại Mỹ, trong đó có Critics’ Choice Documentary Award 2024, Grammy, Primetime Creative Arts Emmy, Giải thưởng Hiệp hội Nhà sản xuất Mỹ…
Gần đây nhất, phim tài liệu âm nhạc BTS: The Return của Bảo Nguyễn được đánh giá cao, ghi lại hành trình trở lại của nhóm nhạc lớn nhất thế giới BTS sau bốn năm vắng bóng, tập trung vào quá trình họ thực hiện album mới nhất Arirang với nhiều băn khoăn, trăn trở.
* Nếu The Greatest Night in Pop nhìn lại những huyền thoại âm nhạc thế giới trong quá khứ, BTS: The Return ghi lại những siêu sao của âm nhạc thế giới đương đại. Sự khác biệt lớn nhất giữa hai chủ đề – quá khứ và hiện tại – là gì?
– Một trong những khác biệt lớn nhất là góc nhìn. The Greatest Night in Pop là câu chuyện nhìn ngược lại một khoảnh khắc biểu tượng đã đi vào lịch sử.
Căng thẳng trong bộ phim đó đến từ việc tái khám phá những huyền thoại và hé lộ phần nhân tính bên trong.
Còn với BTS: The Return, tôi đang ghi lại các nghệ sĩ ở thì hiện tại, trong lúc họ vẫn đang sống qua sự bất định, áp lực và những thay đổi theo thời gian thực.
Điều này tạo ra một năng lượng rất khác biệt. Có phim, lịch sử đã lắng đọng. Có phim, câu chuyện vẫn đang được viết tiếp.
Điều khiến tôi hào hứng với BTS là dù họ là những biểu tượng toàn cầu, họ vẫn đang đặt ra những câu hỏi rất con người: bây giờ chúng ta là ai, chúng ta nên giữ lại gì, thay đổi gì, và làm thế nào để cùng nhau bắt đầu lại?
Trailer BTS: The return
* Là một nghệ sĩ châu Á đã nỗ lực và gặt hái thành công ở Mỹ, dù gặp phải nhiều rào cản, điều gì khiến anh đồng cảm nhất với ban nhạc BTS?
– Tôi nghĩ điều tôi đồng cảm nhất là cảm giác phải gánh vác nhiều hơn chính bản thân mình. Khi là một nghệ sĩ châu Á làm việc trên sân khấu toàn cầu, bạn thường nhận thức rằng mọi người có thể đặt những giả định lên bạn, thu hẹp bạn hoặc yêu cầu bạn đại diện cho thứ gì đó lớn lao hơn khả năng gánh vác của bất kỳ cá nhân nào.
Điều khiến tôi xúc động về BTS là họ dường như rất ý thức về gánh nặng đó, nhưng họ biến nó thành mục đích. Họ tự hào khi mang bản sắc của mình và không làm phai nhạt chính mình để dễ được thấu hiểu hơn.
Là một nhà làm phim châu Á, tôi đồng cảm sâu sắc. Thật mạnh mẽ khi thấy các nghệ sĩ vẫn giữ được nét văn hóa riêng biệt và nhờ đó lại càng trở nên phổ quát hơn.
* Anh sinh ra ở Mỹ, có sự nghiệp ở Mỹ, nhưng các tác phẩm và thành tựu của anh vẫn được truyền thông ở Việt Nam quan tâm, anh cảm thấy thế nào?
– Tôi sinh ra và lớn lên ở Mỹ nhưng Việt Nam luôn là một phần quan trọng về mặt tình cảm và văn hóa trong cuộc sống của tôi. Vì vậy bất cứ khi nào tác phẩm của tôi được đón nhận ở Việt Nam, hoặc khi có sự quan tâm từ khán giả và truyền thông Việt Nam, tôi cảm thấy vô cùng biết ơn và gắn kết.
Ta lớn lên ở một nơi, nhưng một phần trí tưởng tượng, lịch sử và di sản của mình đến từ một nơi khác. Tôi luôn có mong muốn kết nối hai thế giới bằng cách nào đó. Nên việc tác phẩm của mình có thể quay trở lại Việt Nam và trở thành một phần của cuộc đối thoại ở đó có ý nghĩa rất lớn đối với tôi.
* Nhiều năm trước từng làm việc trong ngành điện ảnh ở TP.HCM, tại sao anh quyết định trở về Mỹ?
– Thời gian làm việc ở TP.HCM đã định hình rất nhiều cho tôi và tôi rất biết ơn. Điều đó giúp tôi hiểu sâu sắc hơn về Việt Nam không chỉ như một di sản mà còn là một đất nước sống động, luôn thay đổi, tràn đầy năng lượng, tham vọng. Tôi trở về Mỹ vì con đường sự nghiệp và những cơ hội vào thời điểm đó.
Mỹ là nơi tôi được đào tạo, nơi có phần lớn mạng lưới quan hệ chuyên nghiệp của tôi và nơi tôi nhìn thấy con đường xây dựng sự nghiệp làm phim mà tôi mong muốn. Nhưng tôi không nghĩ đó là việc chọn cái này hay cái kia. Tôi vẫn di chuyển giữa hai thế giới cả về mặt cảm xúc và sáng tạo.
* Mối liên hệ hiện tại của anh với điện ảnh Việt Nam là gì? Anh có nhiều bạn bè là nhà làm phim ở Việt Nam, anh có muốn trở lại đây làm phim không?
– Tôi vẫn rất gắn bó với điện ảnh Việt Nam và cộng đồng sáng tạo ở đó. Tôi có nhiều bạn bè ở Việt Nam là nhà làm phim, nhà sản xuất và nghệ sĩ và tôi vẫn luôn theo dõi công việc của họ với sự ngưỡng mộ sâu sắc. Tôi nghĩ điện ảnh Việt Nam đang ở trong một giai đoạn rất thú vị.
Thông qua EAST Films, tôi cũng tiếp tục phát triển các dự án ở Việt Nam với các đối tác của mình. EAST Films là một trong những công ty sản xuất đứng sau BTS: The Return và mối liên hệ xuyên Thái Bình Dương đó là yếu tố cốt lõi trong cách chúng tôi suy nghĩ về kể chuyện.
Chúng tôi đang giúp đạo diễn Nguyễn Võ Nghiêm Minh khởi quay bộ phim mới Picturehouse của anh ấy. Và vâng, tôi rất muốn trở lại Việt Nam để làm phim. Nếu có câu chuyện và hoàn cảnh phù hợp sẽ có ý nghĩa rất lớn đối với tôi.
* The Stringer là một tác phẩm rất đặc biệt của anh. Tại sao anh lại quyết định dấn thân vào chủ đề này?
– Tôi bị thu hút bởi The Stringer vì nó không chỉ nói về một bức ảnh hay một tranh luận lịch sử. Nó nói về quyền tác giả, ký ức và ai là người được nhìn nhận trong lịch sử. Những câu hỏi đó có ý nghĩa sâu sắc đối với tôi.
Tranh cãi là một phần lý do khiến câu chuyện trở nên quan trọng.
Tôi quan tâm đến tranh cãi không phải chỉ để gây chú ý, mà vì những câu hỏi khó và chưa được giải quyết thường hé lộ điều gì đó sâu sắc hơn về cách lịch sử được xây dựng.
Tôi cảm thấy nếu có cơ hội nhìn nhận lại một câu chuyện đã được chấp nhận và tạo không gian cho những tiếng nói bị bỏ quên, thì điều đó đáng được thực hiện một cách cẩn thận và nghiêm túc.
Đối với tôi, đó không chỉ là một động lực điều tra mà còn là một động lực về cảm xúc và đạo đức.
* Sự thật trong phim tài liệu khác với sự thật trong điện ảnh như thế nào? Anh theo đuổi điều gì khi làm phim?
– Tôi nghĩ cả phim tài liệu và phim hư cấu đều có thể chứa đựng sự thật nhưng chúng đạt được điều đó theo những cách khác nhau.
Phim tài liệu bắt đầu từ hiện thực, từ kinh nghiệm sống, từ những con người và sự kiện tồn tại ngoài trí tưởng tượng của nhà làm phim. Phim hư cấu có thể tạo ra các tình huống nhưng vẫn tiết lộ những sự thật về mặt cảm xúc hoặc triết học mà cảm giác vô cùng chân thực.
Điều tôi theo đuổi trong làm phim không chỉ là sự thật khách quan, mặc dù điều đó vô cùng quan trọng trong phim tài liệu. Tôi cũng đang theo đuổi sự thật về mặt cảm xúc.
Điều đó mang lại cảm giác như thế nào? Điều gì đang bị đe dọa? Tại sao nó lại quan trọng đối với những người đang trải qua nó? Dù làm phim tài liệu hay phim truyện, tôi luôn tìm kiếm sự thật sâu sắc hơn ẩn dưới vẻ bề ngoài.
Đồng thời tôi tin rằng làm phim mang một trách nhiệm lớn. Đặc biệt là trong phim tài liệu, bạn đang làm việc với những cuộc sống thực, những ký ức thực và những hậu quả thực. Vì vậy, đối với tôi, sự thật không chỉ là thông tin. Nó còn là sự quan tâm, sự trung thực và tính chính trực trong cách bạn kể câu chuyện.
Sau những nỗ lực ở chặng đầu của Đạp gió 2026, Trang Pháp đang trở thành một trong những nghệ sĩ quốc tế nổi bật nhất chương trình. Tối 20.6, kết quả Công diễn 5 của Đạp gió 2026 chính thức được công bố. Theo đó, 5 thứ hạng đầu tiên lần lượt thuộc về: Tăng Bái Từ, Trương Nguyệt, Vương Mông, Tôn Di và Tiêu Tường.
Ở vòng đấu này, Trang Pháp đảm nhận vai trò đội trưởng của nhóm gồm An Kỳ, Ôn Tranh Vanh và Tiêu Tường. Đây được xem là đội hình khá đặc biệt khi chỉ có An Kỳ là ca sĩ chuyên nghiệp, trong khi Ôn Tranh Vanh và Tiêu Tường đều xuất thân từ lĩnh vực diễn xuất, chưa có nhiều kinh nghiệm về ca hát lẫn vũ đạo.
Đáng chú ý, Tiêu Tường từng là đối thủ trực tiếp của Trang Pháp trong Công diễn 1 khi hai người đối đầu với tiết mục Là anh. Tuy nhiên, khi trở thành đồng đội, mỹ nhân nổi tiếng của màn ảnh Hoa ngữ lại đóng vai trò cầu nối quan trọng, hỗ trợ Trang Pháp giao tiếp, phiên dịch và kết nối với các thành viên khác trong đội.
Là đội trưởng nắm quyền lựa chọn đối thủ, Trang Pháp quyết định đối đầu với đội của tỷ tỷ Đạm Đạm, một trong những đội được đánh giá mạnh về khả năng trình diễn. Theo nữ ca sĩ, cô muốn chọn một đối thủ ngang sức để tạo nên màn PK hấp dẫn thay vì tìm kiếm lợi thế an toàn.
Trong phần trình diễn chính, đội của Trang Pháp lựa chọn ca khúc Ego holic, bản hit nổi tiếng của Thái Y Lâm. Đây được xem là một trong những tiết mục đòi hỏi kỹ năng trình diễn cao khi kết hợp giữa hát, nhảy và khả năng làm chủ sân khấu.
Điểm nhấn đặc biệt của tiết mục nằm ở phần X-part do chính Trang Pháp tham gia sáng tạo. Không chỉ nữ ca sĩ, các thành viên trong đội cũng tự viết phần rap riêng để thể hiện màu sắc cá nhân.
Trong đó, câu rap tiếng Việt: "Tôi sớm đã là quán quân" của Trang Pháp nhanh chóng trở thành chủ đề được bàn luận sôi nổi trên mạng xã hội. Nhiều khán giả cho rằng câu hát thể hiện sự tự tin và bản lĩnh của nữ nghệ sĩ sau hành trình dài chinh phục sân chơi quốc tế.
Khoảnh khắc cả đội đồng thanh hô "Jiāyóu - cố lên" cũng tạo được cảm xúc với người xem khi truyền tải tinh thần đoàn kết giữa các thành viên đến từ những nền văn hóa khác nhau.
Kết quả, đội của Trang Pháp đạt 884 điểm, mức điểm cao nhất trong đêm thi thứ hai của Công diễn 5. Đồng đội An Kỳ chiến thắng ở phần PK cá nhân, giúp đội hoàn tất màn thể hiện gần như hoàn hảo.
Một trong những khoảnh khắc nhận được nhiều sự chú ý là phần giới thiệu đặc sản quê hương của các tỷ tỷ. Trong khi nhiều nghệ sĩ mang theo đặc sản địa phương của Trung Quốc, Trang Pháp lựa chọn kẹo lạc - món quà dân dã quen thuộc của Việt Nam.
Nữ ca sĩ hào hứng giới thiệu món ăn này bằng tiếng Việt, tiếng Anh và tiếng Trung, đồng thời gửi lời mời bạn bè quốc tế đến thăm quê hương mình. Hành động nhỏ nhưng thể hiện niềm tự hào dân tộc của Trang Pháp, nhận được nhiều phản hồi tích cực từ khán giả.
Trước đó, nữ nghệ sĩ cũng nhiều lần khẳng định dù hoạt động ở môi trường quốc tế, cô vẫn luôn mong muốn quảng bá hình ảnh và văn hóa Việt Nam đến bạn bè trong khu vực.
Theo Sina, chung kết chương trình sẽ diễn ra lúc 19 giờ 30 ngày 27.6 (giờ địa phương) theo hình thức phát sóng trực tiếp hoàn toàn, không chỉnh sửa âm thanh hay cắt dựng hậu kỳ.
Ngày 12-6, The Korea Herald đưa tin Big Bang sẽ trở lại với một single vật lý, thay vì full album trong thời gian tới. Dự kiến, đĩa đơn này sẽ có khoảng 2-3 bài hát mới. Tuy nhiên kế hoạch vẫn có thể điều chỉnh, tùy theo lịch trình hoạt động của các thành viên và điều kiện thực tế.
Nguồn tin của The Korea Herald cho biết việc lựa chọn định dạng single được đánh giá phù hợp với điều kiện thời gian hạn chế, trong bối cảnh nhóm đã có hoạt động tại Coachella vào tháng 4 và Taeyang phát hành album solo trong tháng 5 vừa qua.
Ngoài ra, lịch trình World tour được xác định bắt đầu vào tháng 8 khiến khả năng triển khai một full album với nhiều ca khúc gặp nhiều hạn chế.
YG Entertainment hiện từ chối đưa ra bình luận về kế hoạch phát hành sản phẩm mới. Trong khi đó Galaxy Corporation - công ty quản lý của G-DRAGON - cho biết chưa nắm thông tin cụ thể liên quan đến kế hoạch này.
Nếu được xác nhận, đây sẽ là lần phát hành âm nhạc đầu tiên của Big Bang sau 4 năm, kể từ Still Life ra mắt vào tháng 4-2022.
Song song với kế hoạch âm nhạc, Big Bang cũng chuẩn bị triển khai World tour kỷ niệm 20 năm debut.
Theo thông tin đã công bố, tour diễn mang tên Big Bang 2026 World tour dự kiến tổ chức tại 18 thành phố với tổng cộng 31 đêm diễn, kéo dài đến tháng 2-2027.
Lịch trình mở màn được xác định tại sân vận động Goyang (Hàn Quốc) vào tháng 8, sau đó nhóm sẽ lưu diễn qua nhiều khu vực gồm châu Đại Dương, châu Âu và châu Á.
Một số điểm diễn dự kiến gồm Stade de France tại Paris, Tottenham Hotspur Stadium tại London, cùng các sân vận động lớn như Tokyo Dome và Taipei Dome. Tại Việt Nam, Big Bang sẽ diễn vào ngày 24 và 25-10 tại sân vận động Mỹ Đình, Hà Nội.
YG Entertainment cho biết công ty đang chuẩn bị kỹ lưỡng về quy mô và chất lượng cho tour diễn, đồng thời để ngỏ khả năng bổ sung thêm các điểm diễn mới trong thời gian tới.
Bên cạnh tour diễn, dự án kỷ niệm 20 năm của Big Bang còn bao gồm hoạt động dành cho người hâm mộ mang tên Still Alive, trong đó khán giả được khuyến khích chia sẻ kỷ vật gắn liền với nhóm như lightstick, vé concert và các vật phẩm lưu niệm khác.
Từ khi ra mắt năm 2006, Big Bang đã tạo ra hàng loạt bản hit định hình K-pop, đồng thời mở rộng khái niệm thần tượng vượt ra khỏi biểu diễn sang cả sáng tạo âm nhạc.
Nhóm cũng gặt hái nhiều thành tích quốc tế nổi bật như giành giải Worldwide Act tại MTV Europe Music Awards năm 2011, trở thành nghệ sĩ K-pop đầu tiên đạt được thành tích này.
Năm 2012, Big Bang cũng là một trong những nhóm K-pop đầu tiên xuất hiện trên Billboard 200, góp phần mở đường cho làn sóng K-pop toàn cầu.
Dịp đóng chính Hẹn em ngày nhật thực - xoay quanh chuyện tình cô gái Công giáo và chàng trai ngoại đạo, diễn viên nói về quá trình nhập vai, định hướng với đam mê diễn xuất.
- Cơ duyên chị đến với dự án ra sao?
- Ban đầu, xem thông tin tuyển vai, tôi không nghĩ bản thân sẽ đóng chính. Sau khi đọc kịch bản đạo diễn Lê Thiện Viễn gửi, tôi xúc động và cân nhắc kỹ. Nỗi lòng cô gái trong phim vừa là thứ khiến tôi muốn chạm vào, vừa làm tôi e dè, không biết liệu có đảm nhận nổi vì khá nặng về tâm lý. Lúc ấy, tôi chỉ mới đóng hai phim, trong đó có một vai chính với Nụ hôn bạc tỷ (đạo diễn Thu Trang). Tôi quyết định đến casting, như một cách xem thực lực mình tới đâu.
Tôi hạnh phúc khi phim nhận được nhiều sự đồng cảm. Ở buổi công chiếu sớm tại TP HCM, sau khi ra khỏi rạp, tôi thấy khách mời mắt ai cũng đỏ hoe. Điều đó khiến tôi nhẹ lòng hơn nhiều, và giờ chỉ chờ sự đón nhận của khán giả.
- Tính cách, số phận nhân vật có gì đồng điệu với chị?
- Có lẽ chúng tôi tương đồng ở hoàn cảnh gia đình. Thiên Ân trong phim thiếu vắng tình thương của cha, còn tôi sớm mồ côi mẹ. Cách yêu của tôi có phần giống với cô ấy. Dù không đến mức cãi gia đình đi theo tiếng gọi tình yêu, tôi khá cứng đầu, lì lợm trong một mối quan hệ tình cảm. Tôi quan niệm sẽ đấu tranh bằng mọi giá khi tình yêu bị ngăn cấm.
Tôi chưa bao giờ bị đặt vào tình huống phải lựa chọn giữa tình thân và hạnh phúc cá nhân, nhưng nếu có, tôi sẽ cố gắng bảo vệ cả hai. Ngoài đời, tôi may mắn được ba và người thân ủng hộ vô điều kiện. Điều đó khác với nữ chính của phim, cô ấy không nhận được sự thấu hiểu từ mẹ, mất niềm tin vào gia đình, từ đó dẫn đến bi kịch.
- Phân cảnh nào khiến chị gặp áp lực tâm lý nhất?
- Cảnh đáng nhớ nhất với tôi là khi Thiên Ân bị mẹ (nghệ sĩ Lê Khanh) tát vì cãi lời bà để yêu người ngoại đạo. Tôi choáng váng vì diễn cảnh đó gần 20 lần để đạo diễn quay đủ góc - toàn, trung, cận. Hai lần cuối, mẹ bảo muốn nương tay vì sợ tôi đau, nhưng lên hình sẽ kém chân thật. Tôi nói: "Không sao đâu mẹ, con chịu được". Nhờ cái tát của mẹ mà tôi xả được nỗi ức chế của nhân vật. Ngoài ra, có những cảnh diễn cùng anh Khương Lê, tôi khóc suốt hai, ba giờ, đạo diễn hô "cắt" vẫn không cầm được nước mắt.- Là gương mặt mới, chị đầu tư ra sao cho dự án?
- Để tìm hiểu cho quá trình nhập vai, tôi có quãng thời gian ngắn về nhà thờ Làng Sông, Bình Định (cũ), quan sát cuộc sống các sơ. Mỗi ngày, từ bốn giờ sáng, tôi thức dậy cùng họ cầu nguyện, đọc kinh, làm vườn, chăm sóc các em nhỏ và làm các công việc phụng sự Chúa. Từ đó, tôi tưởng tượng ra một câu chuyện hoàn chỉnh, xây dựng lý lịch cho nhân vật.
Tôi được nghệ sĩ Lê Khanh - người tôi hay gọi thân mật là mẹ - dìu dắt từ lúc mới đi học diễn xuất. Sau khi đọc kịch bản, mẹ rủ tôi cùng đi Nhà thờ Đức Bà Sài Gòn, cùng ngồi cầu nguyện, cảm nhận không khí giáo dân. Mẹ hướng dẫn tôi cách tự tạo một không gian để bước vào và sống cùng câu chuyện.
Trên trường quay, trước mỗi phân đoạn diễn chung, mẹ đều rót cho tôi một cốc trà ấm uống để lấy giọng. Mẹ giúp tôi bị cuốn hơn vào kịch bản, như cảnh bà Hoa giành lấy khay trà, đặt xuống bàn và gằn giọng hỏi con: "Nó có đạo không?". Lúc đó, tôi quên mất bản thân là ai, như một đứa con lắp bắp giải thích với mẹ rằng tình yêu của cô ấy là chân thành, thật lòng.
- Một số nhận xét chị còn mắc lỗi diễn xuất, chưa đẩy được cảm xúc ở cảnh cao trào. Chị nói sao?
- Trên phim trường, tôi khá ưng ý với cảnh đó, thấy bản thân đã cảm nhận trọn vẹn nỗi đau nhân vật. Lúc đó, Thiên Ân biết được bí mật mẹ che giấu sau nhiều năm, cảm giác một phần bên trong như vụn vỡ. Cô hoang mang và không chấp nhận nổi cú sốc đó. Phân cảnh đó diễn ra tự nhiên theo mạch kịch bản, tôi không cần cố gồng để lấy cảm xúc.
Tuy nhiên, một số khán giả cũng cho rằng đài từ của tôi khá trẻ con, đặc biệt ở những cảnh cần sự kịch tính. Đó là thiếu sót mà tôi phải cố trau dồi, khắc phục ở những phim sau.
- Chị có định hướng gì với nghiệp diễn xuất?
- Từ vai đầu tay trong Công tử Bạc Liêu (đạo diễn Lý Minh Thắng), tôi đã quyết tâm đi đường dài, thành diễn viên chuyên nghiệp. Tôi biết bản thân là số 0, xuất phát điểm là một tay ngang, nên chỉ còn cách dùng nỗ lực để chứng minh với khán giả và giới chuyên môn, từng bước học hỏi, cải thiện qua các khóa đào tạo diễn xuất. Nếu có cơ hội, tôi muốn thử sức với dạng vai phản diện, hoặc có vấn đề về tâm lý.
Hôm công chiếu, ba tôi cũng đến xem. Sau khi ra khỏi rạp, ba ôm chúc mừng và nói bất ngờ với khả năng nhập vai của tôi, đồng thời ngạc nhiên khi thấy con gái vẫn giữ những tấm hình lúc bé để êkíp đưa vào phim. Ba chỉ khuyên: "Nếu con đã xác định theo con đường này, phải cố hết sức với nó". Những lời dặn dò của gia đình sẽ là điểm tựa để tôi bám chặt suốt chặng đường làm nghề sau này.
Đoàn Thiên Ân, 26 tuổi, quê Long An, cao 1,75 m, nặng 60 kg. Cô từng là Hoa khôi Áo dài nữ sinh Việt Nam trước khi thắng Miss Grand Vietnam tháng 10/2022. Sau đăng quang, cô thi Miss Grand International ở Indonesia, vào top 20 chung cuộc. Cô tiếp tục tham gia nhiều dự án cộng đồng, trình diễn thời trang, chương trình thực tế Sao nhập ngũ 2023. Cuối năm 2024, cô chạm ngõ điện ảnh với vai Bảy Loan - mỹ nhân đầu thế kỷ 20 trong Công tử Bạc Liêu (đạo diễn Lý Minh Thắng). Mùa Tết năm 2025, cô đóng chính Nụ hôn bạc tỷ của đạo diễn Thu Trang, tác phẩm đạt doanh thu hơn 200 tỷ đồng.
