Sau hơn một thập kỷ, diễn viên Thùy Anh tái hợp đạo diễn Nguyễn Hoàng Điệp trong dự án điện ảnh 1982. Cuộc hội ngộ này cũng khiến nữ diễn viên nhìn lại Đập cánh giữa không trung – bộ phim điện ảnh đầu tay đưa cô đến các liên hoan phim quốc tế, đồng thời vừa được vinh danh là một trong 17 tác phẩm tiêu biểu của điện ảnh Việt Nam trong 40 năm đổi mới.
Theo Thùy Anh, khoảng cách giữa Đập cánh giữa không trung và 1982 không chỉ được đo bằng thời gian. Đó còn là khoảng cách giữa cô gái 18 tuổi gần như không biết sợ và người phụ nữ 31 tuổi đã trải qua nhiều va vấp, đủ chín chắn để cân nhắc trước mỗi lựa chọn nghề nghiệp.
Có lẽ vì thế, khi xem lại vai diễn Huyền trong Đập cánh giữa không trung, Thùy Anh cảm thấy ngạc nhiên vì chính mình.
Chia sẻ với phóng viên Dân trí, Thùy Anh nói: “Nếu được gặp lại Huyền của 12 năm trước, tôi sẽ khen cô ấy rất nhiều. Cô ấy quá bản lĩnh khi dám nhận, dám sống và dám thể hiện một vai diễn táo bạo như vậy ở tuổi 18.
Khi còn trẻ, tôi có sự vô tư để lao về phía trước, gần như nhập vai bằng bản năng. Còn Thùy Anh của tuổi 31, nếu cầm kịch bản ấy, tôi sẽ cân nhắc kỹ hơn rất nhiều, xem xét mọi khía cạnh trước khi quyết định nhận vai”.
Nữ diễn viên cho biết sự cân nhắc ấy không đồng nghĩa với việc cô sẽ khước từ những vai diễn có cảnh nóng hay tâm lý nặng. Theo Thùy Anh, nếu kịch bản đủ thuyết phục, nhân vật có chiều sâu và những cảnh quay táo bạo thực sự cần thiết cho câu chuyện, cô vẫn sẵn sàng nhận lời. Điều khác biệt nằm ở chỗ, thay vì bước vào vai diễn bằng cảm xúc bản năng, cô sẽ dành nhiều thời gian hơn để đánh giá kịch bản và lựa chọn cách thể hiện phù hợp.
Chia sẻ này phần nào khác với hình dung của nhiều khán giả về Thùy Anh, nữ diễn viên nhiều năm qua luôn gắn với hình ảnh sẵn sàng thử thách bản thân qua những dạng vai gai góc, có tâm lý phức tạp, thậm chí từng không ngại những cảnh quay táo bạo.
Hiện tại, khi bộ phim Đập cánh giữa không trung được công chúng quan tâm trở lại ở những sự kiện điện ảnh lớn như Liên hoan phim châu Á Đà Nẵng (DANAFF), Thùy Anh mong rằng khán giả sẽ không chỉ cảm thấy tò mò bởi những cảnh quay táo bạo từng gây sốt, mà sẽ dành sự quan tâm sâu hơn đến chiều sâu nội dung.
“Sau 12 năm, điều khiến tôi xúc động là chất lượng của bộ phim gần như không cũ đi. Từ ngôn ngữ điện ảnh, cách kể chuyện, từng khuôn hình cho đến những tầng nghĩa ẩn dụ vẫn còn nguyên sức nặng”, Thùy Anh nêu cảm nhận khi cô xem lại bộ phim.
Thùy Anh cũng chiêm nghiệm rằng, nếu để cho cô ở tuổi 31 đóng vai Huyền của Đập cánh giữa không trung, cô sẽ diễn theo cách khác. Nhưng nữ diễn viên không hối hận. Cô cho rằng, chính sự mộc mạc, vụng về và bản năng của cô gái 18 tuổi năm ấy mới tạo nên Huyền – nhân vật không thể lặp lại lần thứ hai.
Áp lực vượt qua cái bóng thành công cũ?
Theo nữ diễn viên, khi nhận vai Huyền, cô chỉ nghĩ đơn giản mình đang tham gia một bộ phim và phải hoàn thành tốt công việc của một diễn viên trẻ.
“Đến bây giờ, tôi mới hiểu rằng điều quý giá nhất với một diễn viên không phải nổi tiếng ở một thời điểm, mà là được góp mặt trong những bộ phim vẫn luôn được nhắc đến sau rất nhiều năm”, Thùy Anh chia sẻ.
Cách đây không lâu, Đập cánh giữa không trung được lựa chọn là một trong 17 tác phẩm tiêu biểu của điện ảnh Việt Nam trong 40 năm đổi mới. Đó là điều khiến nữ diễn viên tự hào.
Sau thành công của Đập cánh giữa không trung, nhiều khán giả đặt câu hỏi liệu lần tái hợp với Nguyễn Hoàng Điệp có khiến Thùy Anh chịu áp lực phải vượt qua cái bóng của chính mình hay không. Nữ diễn viên cho biết cô không nghĩ theo hướng đó.
Điều khiến Thùy Anh mong chờ ở 1982 là được trải nghiệm một phương pháp làm phim hoàn toàn khác.
Theo nữ diễn viên, bộ phim không xây dựng trên một kịch bản cố định. Mỗi ngày quay đều là quá trình ứng tác giữa đạo diễn và diễn viên. Điều đó buộc người diễn phải luôn sống trong nhân vật và sẵn sàng đón nhận những tình huống bất ngờ.
Đây cũng là lần đầu tiên cô có cơ hội làm việc với một quay phim (DOP) nổi tiếng về cách kể chuyện bằng ánh sáng và màu sắc – điều mà cô xem là một trải nghiệm đáng giá sau nhiều năm hoạt động ở cả điện ảnh lẫn truyền hình.
Khi tham gia dự án phim này, điều cô quan tâm đầu tiên không phải doanh thu hay giải thưởng. Vì vậy, áp lực dư luận không làm ảnh hưởng tới Thùy Anh.
“Tôi chỉ luôn tự hỏi mình có thật sự yêu nhân vật ấy không và mình có thể làm tốt vai diễn đó không”, cô nói.
Do dự án còn đang trong quá trình hoàn thiện nên nữ diễn viên chưa thể tiết lộ quá nhiều, tuy nhiên sự trở lại của bộ đôi Thùy Anh – Nguyễn Hoàng Điệp đang thu hút sự quan tâm của công chúng.
Những năm gần đây, Thùy Anh xuất hiện đều đặn ở cả phim truyền hình lẫn điện ảnh. Tại Liên hoan phim châu Á Đà Nẵng (DANAFF) vừa qua, cô là diễn viên trẻ nhất tham gia tọa đàm cùng nhiều đạo diễn và nhà nghiên cứu điện ảnh.
Nữ diễn viên thừa nhận có áp lực khi ngồi giữa những người đã đồng hành với điện ảnh Việt qua nhiều thế hệ. Tuy nhiên, cô không cho rằng mình đại diện cho lớp diễn viên trẻ, mà chỉ chia sẻ từ trải nghiệm của một người bước vào điện ảnh từ năm 18 tuổi và vẫn đang tiếp tục học nghề.
Theo đó, trong chương trình Hot Ones, khi nói về điểm khác biệt của BlackPink, Rosé nhấn mạnh tinh thần làm việc không ngừng nghỉ của cả nhóm. Tuy nhiên, thay vì nhận được sự ủng hộ, phát ngôn này lại vấp phải nhiều ý kiến trái chiều từ người hâm mộ.
Trong buổi phỏng vấn, Rosé thẳng thắn chia sẻ rằng: "Điều mà cả bốn chúng tôi luôn muốn tạo nên sự khác biệt so với các nhóm khác chính là việc mỗi người đều mang trong mình hoài bão lớn và chăm chỉ không ngừng mỗi ngày. Tôi chưa từng nghe bất kỳ ai trong nhóm nói: Tôi muốn dừng lại để nghỉ ngơi. Ngay cả khi chúng tôi có nói như vậy, thì đó cũng chỉ là những lời thoáng qua chứ không ai thực sự nghiêm túc với điều đó".
Dù mang tinh thần tích cực, phát biểu này lại chạm đến những bức xúc âm ỉ trong cộng đồng người hâm mộ. Nhiều ý kiến cho rằng Rosé không nhấn mạnh vào màu sắc âm nhạc, sức ảnh hưởng toàn cầu hay năng lực cá nhân của từng thành viên, mà chỉ xoay quanh yếu tố "chăm chỉ" - điều vốn được xem là tiêu chuẩn cơ bản của một nghệ sĩ Kpop.
Trong mắt một bộ phận khán giả, việc lặp lại thông điệp này vô tình làm nổi bật hai tranh cãi kéo dài quanh BlackPink, đó là số lượng sản phẩm âm nhạc hạn chế và phong độ biểu diễn chưa thực sự ổn định.
Từ trước đến nay, BlackPink theo đuổi chiến lược chất lượng hơn số lượng, nhưng khoảng cách giữa các lần tái xuất dài và số lượng ca khúc ít hơn so với nhiều nhóm cùng thời là điều khó phủ nhận. Bên cạnh đó, phong độ không đồng đều với những lần trình diễn thiếu năng lượng trong các sân khấu trực tiếp của một số thành viên cũng thường xuyên trở thành chủ đề bàn luận. Chính vì vậy, tuyên bố "chưa từng muốn nghỉ ngơi" của Rosé bị cho là chưa phản ánh đúng cảm nhận của công chúng, thậm chí bị nhận xét là thiếu trung thực với tình hình thực tế của nhóm.
Nhiều ý kiến cho rằng đây không đơn thuần là phản ứng với một câu nói, mà là sự bùng phát của những cảm xúc tích tụ trong thời gian dài. Trong ngành công nghiệp Kpop, sự chăm chỉ được xem là điều hiển nhiên, không phải yếu tố tạo nên khác biệt. Khi một nhóm nhạc hàng đầu vẫn lấy đó làm điểm nổi bật của mình, điều này vô tình làm dấy lên nghi vấn về tài năng thật sự và câu chuyện phía sau hậu trường.
Đối với BlackPink, sự việc lần này có thể được xem là lời cảnh báo. Khi một nhóm nhạc đạt đến tầm ảnh hưởng toàn cầu, mọi phát ngôn liên quan đến thái độ nghề nghiệp đều cần được cân nhắc kỹ lưỡng. Công chúng không chỉ quan tâm đến việc nghệ sĩ có chăm chỉ hay không, mà còn đặt câu hỏi về giá trị thực sự mà sự nỗ lực đó mang lại.
Theo số liệu thống kê của Box Office Vietnam, trong ngày đầu ra rạp chính thức, Heo năm móng của đạo diễn Lưu Thành Luân đạt khoảng 8 tỉ đồng, dẫn đầu doanh thu phòng vé ngày 24.4. Song đến 11 giờ ngày 25.4, phim xếp thứ 3 về mặt doanh thu với 3,05 tỉ đồng, đứng sau Anh Hùng (3,5 tỉ đồng) và Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng (3,3 tỉ đồng). Tính đến thời điểm hiện tại, tác phẩm có sự góp mặt của NSƯT Ốc Thanh Vân, Thanh Thủy thu về hơn 18,2 tỉ đồng - thành tích khả quan dù chưa đầy 2 ngày ra mắt công chúng.
Là bộ phim thứ 3 thuộc chuỗi vũ trụ linh dị dân gian, Heo năm móng không chỉ khai thác những nét đẹp đặc trưng trong văn hóa bản địa mà còn mượn cái tứ của truyền thuyết dân gian nổi tiếng để xây dựng câu chuyện và thông điệp về tình cảm gia đình và lòng người, về luật nhân - quả mà con người bị cuốn vào chỉ bởi lòng tham, sự ích kỷ, tính cách tàn nhẫn của chính mình. Phim có sự góp mặt của dàn diễn viên gồm Thanh Thủy, NSƯT Ốc Thanh Vân, Trần Ngọc Vàng, Võ Tấn Phát…
Ra mắt ngày 24.4, Heo năm móng không chỉ đối đầu với Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng đang gây sốt phòng vé, mà còn bước vào cuộc đua với 3 tác phẩm điện ảnh được trình làng cùng thời điểm. Trong đó, Đại tiệc trăng máu 8 gây chú ý khi có sự trở lại màn ảnh rộng của Vân Sơn sau hơn 2 thập kỷ vắng bóng. Ngoài ra, tác phẩm của đạo diễn Phan Gia Nhật Linh còn quy tụ dàn diễn viên như Quang Minh, Lê Khánh, Hồng Ánh, Hứa Vĩ Văn, Liên Bỉnh Phát, Miu Lê…
Trong ngày đầu ra rạp, Đại tiệc trăng máu 8 thu về hơn 3 tỉ đồng, xếp thứ 3 sau Heo năm móng và Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng. Đến ngày 25.4, phim có hơn 2,2 tỉ đồng (tính đến 11 giờ), xếp vị trí thứ 4. Tính cả suất chiếu sớm, tác phẩm này đã thu hơn 9,9 tỉ đồng, được xem là đối thủ của Heo năm móng trong hành trình chinh phục cột mốc 100 tỉ đồng.
Đại tiệc trăng máu 8 kể câu chuyện về Tâm OK (Vân Sơn đóng), một đạo diễn yêu nghề nhưng vì kiếm sống mà chấp nhận mang danh “vua phim rác”. Mong muốn thay đổi cái nhìn của con gái về mình, ông nhận lời làm đạo diễn một dự án phim có ý tưởng độc đáo: chỉ quay một cú máy từ đầu đến cuối và phát sóng livestream trên nền tảng. Hành trình này càng thêm trắc trở khi đoàn phim gặp đủ thứ chuyện đến từ ngoại cảnh và dàn diễn viên mỗi người một nết.
Vân Sơn chia sẻ điều ông thích ở dự án này là câu chuyện kể về những người nuôi dưỡng đam mê. Ông lý giải: “Lúc nhỏ, ai cũng nghĩ lớn lên sẽ làm này làm kia, nhưng vì nhiều yếu tố, không phải ai cũng thực hiện được. Phim nhắc chúng ta hãy cố gắng gìn giữ đam mê”. Ngoài ra, nam nghệ sĩ nhận lời góp mặt trong Đại tiệc trăng máu 8 là vì em họ ông - nhà sản xuất Charlie Nguyễn. Vân Sơn kể mình từng chứng kiến niềm đam mê điện ảnh của Charlie Nguyễn từ khi còn trẻ, cũng như quyết tâm theo đuổi việc làm ra những tác phẩm chất lượng chứ không chạy theo thành công nhất thời.
Trong ngày 24.5, doanh thu của phim Anh Hùng là hơn 2,2 tỉ đồng, xếp thứ 4 trong hệ thống phòng vé. Riêng ngày 25.4, dự án do Thái Hòa đóng chính có sự bứt phá khi dẫn đầu với doanh thu hơn 3,5 tỉ đồng, tương đương với hơn 33.000 vé bán ra trong tổng số 2.000 suất chiếu. Tác phẩm hiện đạt hơn 6,5 tỉ đồng. Trong khi đó, Trùm Sò của đạo diễn Đức Thịnh có doanh thu khiêm tốn, chỉ hơn 1,1 tỉ đồng. Trong ngày 25.4, phim xếp thứ 6 tại phòng vé, bỏ túi hơn 323 triệu đồng (tính đến 11 giờ).
Sau thành công của nhiều dự án trước đó, Hyeri và Kim Hye Soo cùng trở lại màn ảnh với hai bộ phim Hàn Quốc mang màu sắc hoàn toàn khác biệt. Nếu Dream to you khai thác cuộc hội ngộ của mối tình đầu sau 15 năm, thì The affair was the beginning lại đưa khán giả bước vào vòng xoáy hài đen với những bí mật còn lớn hơn cả chuyện ngoại tình.
Thuộc thể loại hài lãng mạn, Dream to you (tựa Việt: Giấc mơ trao em) dài 12 tập xoay quanh Woo Soo Bin (Hwang In Yeop thủ vai), một đạo diễn tài năng đã chạm tới ước mơ của mình, và Joo Yi Jae (Hyeri), nữ phóng viên vì mưu sinh đã đánh mất những hoài bão thời trẻ. Từng là mối tình đầu của nhau, cả hai gặp lại sau 15 năm để đối diện với những lời hứa còn bỏ ngỏ và tình cảm chưa kịp khép lại.
Hyeri, cựu thành viên nhóm Girl's day, là gương mặt quen thuộc với khán giả qua các bộ phim như Reply 1988, May i help you và gần đây là Friendly rivalry. Tại họp báo ra mắt phim, nữ diễn viên gây chú ý khi tiếp tục diện đồng phục học sinh trên màn ảnh dù trước đó từng chia sẻ Bạn bạn bè bè (2025) sẽ là tác phẩm cuối cùng cô đảm nhận dạng vai này.
Hyeri cho biết ban đầu cô cũng lo lắng vì không còn phù hợp với hình ảnh nữ sinh. Tuy nhiên, sau quá trình ghi hình, nữ diễn viên thay đổi suy nghĩ: "Tôi cũng lo mình không còn phù hợp nữa. Nhưng hóa ra cũng không đến nỗi nào. Tôi nghĩ mình vẫn giữ được cảm giác tươi trẻ. Nếu có cơ hội thì lúc nào tôi cũng sẵn sàng thử sức thêm".
Không chỉ Hyeri, Hwang In Yeop cũng hài hước thừa nhận mình tiếp tục "thất hứa" với khán giả. Nam diễn viên nói: "Tôi đã nhiều lần nói tác phẩm trước sẽ là lần cuối mặc đồng phục. Nhưng kịch bản này quá hay, tôi không thể bỏ lỡ dù phải mặc đồng phục thêm một lần nữa".
Sau khi nghe Hyeri chia sẻ vẫn sẵn sàng nhận vai học sinh nếu gặp kịch bản phù hợp, Hwang In Yeop lập tức đổi ý trong tiếng cười của cả khán phòng: "Nếu có một tác phẩm thật sự hay thì tôi cũng sẵn sàng".
Bên cạnh những chia sẻ về tạo hình, Hyeri bày tỏ mong muốn khán giả sẽ yêu thích "phản ứng hóa học" của cô và Hwang In Yeop, đồng thời chấm màn kết hợp này "100 điểm". Đạo diễn Yoo Seon Dong cũng đánh giá cao sự ăn ý của hai diễn viên và bày tỏ hy vọng sẽ tiếp tục hợp tác với họ trong những dự án sau.
Trong khi đó, The Affair was the beginning (tựa Việt: Ngoại tình chỉ là bắt đầu) dài 8 tập mang màu sắc hoàn toàn trái ngược. Tác phẩm thuộc thể loại hài đen của đạo diễn Lee Chang Hee - người đứng sau Người lạ đến từ địa ngục và Nghịch lý kẻ sát nhân. Bộ phim lần này xoay quanh hai cặp vợ chồng tưởng chừng hạnh phúc nhưng dần bị cuốn vào những bí mật khiến cuộc sống của họ trượt khỏi quỹ đạo.
Kim Hye Soo là một trong những ngôi sao kỳ cựu của màn ảnh Hàn với các tác phẩm như Signal, Juvenile justice và Dưới bóng trung điện. Trong lần trở lại này, "chị đại" Kim Hye Soo đảm nhận vai Kyung Hee - một influencer nổi tiếng kiêm CEO thương hiệu nội thất, luôn xây dựng hình ảnh người phụ nữ thành đạt với cuộc sống đáng ngưỡng mộ. Chồng cô là Jae Hong (Kim Ji Hoon thủ vai), người đàn ông lịch lãm nhưng che giấu nhiều bí mật. Ở tuyến nhân vật còn lại, Soo Jung (Cho Yeo Jeong) và Bo Sung (Kim Jae Chul) là cặp vợ chồng hàng xóm đang bước vào cuộc chiến ly hôn căng thẳng.
Lần đầu đóng vai vợ chồng với Kim Ji Hoon, Kim Hye Soo dành lời khen cho đàn em: "Có một thời điểm tôi nhìn vào màn hình và không còn thấy Kim Ji Hoon nữa, mà chỉ thấy đúng là Jae Hong. Mỗi lần chứng kiến một khía cạnh mới trong diễn xuất của cậu ấy đều khiến tôi rất vui".
Đáp lại, Kim Ji Hoon cho biết: "Chị Kim Hye Soo luôn chuẩn bị nhiều hơn những gì có trong kịch bản. Mỗi lần diễn cùng chị, chúng tôi đều tạo ra nguồn năng lượng và sự cộng hưởng lớn hơn". Ở tuyến nhân vật còn lại, Cho Yeo Jeong cho biết bầu không khí trên trường quay giúp cô hoàn toàn nhập vai Soo Jung, trong khi Kim Jae Chul nói anh cảm thấy thoải mái nhờ sự hỗ trợ của đàn chị trong suốt quá trình ghi hình.
Dream to you sẽ phát sóng từ ngày 13.7, còn The affair was the beginning lên sóng từ ngày 31.7 với phụ đề và thuyết minh tiếng Việt trên VieON.
