Cuối tháng 3, Hùng Huỳnh phát hành MV Đẹp mã, đánh dấu lần đầu thử sức với âm nhạc dân gian đương đại. Anh nói về công việc, cuộc sống sau hai năm nổi tiếng.
– Với sản phẩm mới, anh muốn khán giả nhìn nhận mình thay đổi ở điểm nào?
– Tôi không đặt nặng chuyện phải được khen hay tạo hiệu ứng lớn. Tôi muốn cho mọi người thấy sự trưởng thành: từ tư duy đến cách làm sản phẩm. Nếu khán giả cảm nhận được tôi đang thay đổi, dám thử thách, không còn non nớt là niềm hạnh phúc to lớn nhất. Điều quan trọng nữa mà tôi muốn khẳng định là sự nghiêm túc với nghề.
Tôi hiểu kỳ vọng lớn thì áp lực càng nhiều, dễ ảnh hưởng đến tâm lý. Tôi chọn giữ tâm thế thoải mái để tập trung vào dự án, đồng thời tận hưởng công việc đang theo đuổi.
– Anh nói gì trước ý kiến “Hùng Huỳnh chỉ có mác đẹp trai”?
– Càng đi, va chạm thực tế, tôi càng hiểu nghề ca sĩ không đơn giản. Tôi từng hoài nghi bản thân, cộng thêm bình luận khen chê của khán giả, khiến tôi mất tự tin trong chốc lát.
Tôi nghĩ việc có ngoại hình là lợi thế, giúp bản thân tiếp cận khán giả dễ hơn, đồng thời mở ra nhiều cơ hội trong công việc. Tuy nhiên, tôi không xem đó là tất cả. Để gắn bó lâu dài với nghề, tôi ý thức phải vững nội lực và biết cách phát huy đúng lúc. Qua dự án mới nhất, tôi muốn cho công chúng thấy Hùng Huỳnh có thực lực để tồn tại với nghề. Tôi không vội mà chọn chứng minh điều đó một cách từ từ.
Khi gặp vấn đề không như ý, tôi thường nhìn nhận theo hướng lạc quan, không để bản thân vướng vào tiêu cực quá lâu. Bởi nó dễ khiến mình trì trệ, đi lệch khỏi mục tiêu, định hướng. Tôi tự nhắc nếu con đường đang đi là đúng thì không nên vì vài tác động bên ngoài mà thiếu tự tin. Với cách cư xử chưa đúng thì phải tỉnh táo điều chỉnh, không cố chấp.
– Bài học mà anh rút ra được sau các thử thách là gì?
– Trước đây tôi khá nóng vội, dễ bị cuốn theo hoặc bị cảm xúc chi phối. Sau một vài chuyện, tôi nhận ra mình cần chậm lại, suy nghĩ kỹ hơn trước mọi quyết định. Tôi nhớ câu nói của anh Trấn Thành tại một chương trình “Người thành công thường rất bình tĩnh”. Những năm qua, tôi tập có được tính cách này để ứng xử trong công việc lẫn cuộc sống.
Tôi còn học được một điều nữa, làm nghệ thuật, nổi tiếng đến đâu cũng không thể làm hài lòng mọi người. Việc có ý kiến trái chiều hay antifan là điều khó tránh. Thay vì bận tâm, tôitập trung vào công việc, tin rằng khi bản thân làm đủ tốt, đủ lâu, khán giả sẽ dần có cái nhìn khác.
– Nhìn lại chặng đường từ thực tập sinh đến nay, anh nghĩ yếu tố nào giúp mình chinh phục được khán giả?
– Với tôi, đó là sự cộng hưởng giữa may mắn và nỗ lực. Trước khi hoạt động âm nhạc chuyên nghiệp, tôi từng đối mặt không ít trầy trật. Học xong cấp ba ở Đồng Nai, tôi lên TP HCM, tham gia một nhóm nhảy, rồi làm thực tập sinh cho một công ty trong ba năm để chờ cơ hội ra mắt. Khi mọi thứ sẵn sàng thì dịch ập đến, mọi kế hoạch tan tành. Lúc có cơ hội tham gia show thực tế ở nước ngoài, tôi một mình xoay xở mọi thứ. Nhìn lại, tôi biết ơn bản thân bởi giai đoạn này đã không bỏ cuộc.
Thời điểm loay hoay tìm hướng phát triển thì một video nhảy của tôi bất ngờ được khán giả quan tâm. Năm 2024, tôi đón nhận cơ hội tại Anh trai say hi với quyết tâm lớn để đến gần khán giả.
Theo tôi, hạnh phúc là bằng lòng với những gì đang có. Trong xã hội hiện đại, người trẻ dễ bị áp lực bởi công việc, sự kỳ vọng. Để giữ được cảm giác luôn thấy đủ và bình yênkhông dễ. Tôi không bao giờ đặt mình vào một chuẩn mực chung hay so sánh bản thân với thành công của người khác. Tôi không cân đo giá trị này bằng con số mà luôn tự hỏi đã đủ tâm huyết hay nghiêm túc với mục tiêu đặt ra hay chưa.
– Anh đối diện sự nổi tiếng ở tuổi đôi mươi thế nào?
– Tôi đã 27 tuổi, đủ để hiểu mình đang làm gì. Đúng là mọi thứ đến với tôi khá nhanh nên có lúc chưa kịp thích nghi. Lần đầu đứng trên sân khấu concert Anh trai say hi trước hàng chục nghìn người, tôi từng choáng ngợp. Tuy nhiên, cảm giác ấy trôi qua nhanh khi tôi biết cân bằng cảm xúc, học cách tương tác khán giả, làm chủ sân khấu. Nếu không tỉnh táo sẽ bị cuốn theo hoàng nhoáng hoặc dễ ảo tưởng. Tôi cố gắng giữ cho bản thân nét hồn nhiên, không để những thứ xung quanh làm mình thay đổi quá nhanh.
– Quan điểm làm nghề của anh hiện tại ra sao?
– Tôi không sợ mạo hiểm hay liều lĩnh, ngược lại rất hứng thú với điều đó bởi thấy là yếu tố cần thiết để bước ra khỏi vùng an toàn. Như trong MV Đẹp mã, tôi thử sức với dòng nhạc chưa từng thể hiện trước đó – lựa chọn ẩn chứa rủi ro vì có thể khán giả không đón nhận.
Quan sát nghệ sĩ trẻ của Hàn Quốc, Thái Lan, Nhật Bản hay Trung Quốc, tôi thấy họ rất giỏi khi đưa văn hóa dân tộc vào sản phẩm hiện đại, có độ lan tỏa mạnh. Việt Nam có một kho tàng chất liệu đẹp nhưng chưa khai thác hết. Tôi muốn góp một phần nhỏ để giới thiệu các giá trị đó đến với người trẻ.
Tôi có tham vọng nhưng không bất chấp. Tôi muốn làm nghề với tâm thế đơn giản, chân thành, giữ được giá trị bên trong. Khi có ranh giới rõ ràng, tôi sẽ biết dừng lại đúng lúc, chọn thứ vừa sức để làm. Với tôi, làm nghề là đường dài, không đáng để đánh đổi bằng điều mình không muốn trở thành.
– Anhhọc hỏi thế nào để tiến bộ hơn trong nghề?
– Tôi may mắn có nhiều anh chị đi trước chỉ dẫn. Chẳng hạn, trong dự án gần nhất, chị Hòa Minzy trực tiếp vào phòng thu hướng dẫn tôi cách luyến láy, xử lý sao cho ra màu sắc dân gian. Anh Đức Phúc, Erik cũng giúp tôi có thêm kinh nghiệm sân khấu.
Về giọng hát, tôi hiểu nó là thứ trần trụi, không thể che giấu khi đứng trước khán giả. Cách duy nhất là phải nghiêm túc rèn luyện. Mỗi tuần, tôi theo học giáo viên thanh nhạc nhằm cải thiện hạn chế quãng giọng, rèn thể lực để có thể chinh phục nốt cao. Tôi định hướng mình theo phong cách ca sĩ trình diễn, do đó phải tổng hòa các yếu tố gồm âm nhạc, vũ đạo, lan tỏa năng lượng tích cực trên sân khấu.
Là ca sĩ trẻ, tôi không muốn đóng khung mình vào một hình ảnh cố định. Tôi hướng tới tinh thần Gen Z cởi mở, gần gũi nhưng vẫn có ý thứclưu giữ bản sắc văn hóa. Tôi có một giấc mơ là có thể thực hiện concert cá nhân vào khoảng 5 hoặc 10 năm tới. Tuy nhiên, tôi không vội mà sẽ chọn đúng thời điểm khi bản thân sẵn sàng và có đủ độ chín.
– Gia đình là điểm tựa cho anh thế nào khi theo đuổi âm nhạc?
– Gia đình lý do lớn nhất để tôi luôn biết cách giữ mình trước cám dỗ showbiz. Tôi nghĩ nếu mình không tốt, người buồn nhất sẽ là bố mẹ. Họ đã vất vả nuôi dưỡng, ủng hộ tôi theo đuổi âm nhạc nên tôi không được phép khiến mọi người tổn thương hay lo lắng. Mỗi khi gặp thử thách, tôi tự vượt qua là chính, ít khi than thở, làm phiền.
Đã có những lần mẹ tôi khóc nhưng là vì hạnh phúc khi thấy con xuất hiện trên tivi hoặc ngồi ở hàng ghế khán giả cổ vũ. Những khoảnh khắc đó càng thôi thúc tôi phải cố gắng hơn, biết làm nghề đàng hoàng, bền vững.
– Cuộc sống riêng tư của anh hiện thế nào?
– Mỗi ngày của tôi diễn ra khá đơn giản, chủ yếu xoay quanh việc đi học, chạy show, tập luyện. Tôi luôn nghĩ mỗi sáng thức dậy, nhìn vào gương và thấy mình “ổn hơn hôm qua” là đã có năng lượng. Muốn vậy, tôi phải chăm sóc, rèn luyện bản thân bằng thói quenlành mạnh về ăn uống, tập thể thao. Tôi không thích tụ tập, thường thư giãn bằng cách nghe nhạc, nhảy.
Còn chuyện tình cảm, tôi để mọi thứ tùy duyên. Bước vào độ tuổi này, gia đình bắt đầu hỏi “đã có người yêu chưa” hay “bao giờ chịu lập gia đình” nhưng ưu tiên hiện tại của tôi là sự nghiệp.
Gemini Hùng Huỳnh tên thật là Huỳnh Hoàng Hùng, 27 tuổi, quê Đồng Nai. Năm 2024, anh tạo hiệu ứng sau tham gia Anh trai say hi. Từ chỗ ít được khán giả biết đến, Hùng Huỳnh trở thành gương mặt tiềm năng của showbiz. Trong show, anh có các bài hát gây chú ý như I’m Thinking About You, Đầu đội sừng, 10/10. Cùng năm, anh thắng danh hiệu Mỹ nam của năm tại giải thưởng Ngôi sao của năm.
Hai năm qua, Hùng Huỳnh tham dự nhiều sự kiện Vbiz, là gương mặt quảng cáo của nhiều nhãn hàng. Anh ra các sản phẩm âm nhạc như Chẳng thể nhắm mắt, Bâng quơ, đều hút triệu lượt xem.
Trước thềm chuyến lưu diễn thế giới của nhóm nhạc nam toàn cầu BTS, hàng ngàn người hâm mộ tại hòn đảo này đang truyền tay nhau một "bí kíp" độc lạ: Đi cầu xin Nguyệt Hạ Lão Nhân (Yue Lao), vị thần quản lý tình yêu và hôn nhân trong tín ngưỡng dân gian Á Đông, để mong thần may mắn gọi tên mình ngày mở bán vé.
"Mua vé concert của BTS còn khó hơn lên trời. Vì vậy, mọi người rỉ tai nhau rằng đến cầu xin thần tình yêu là cách linh nghiệm nhất. Suy cho cùng thì việc giúp người hâm mộ kết duyên với thần tượng, có được một chỗ ngồi trong đêm nhạc cũng là một kiểu mai mối mà", Jessie Chuang (26 tuổi), một người hâm mộ cuồng nhiệt của nhóm chia sẻ với Reuters.
Cũng theo ghi nhận của Reuters, cuối tuần qua, một góc tại ngôi chùa cổ kính Bangka Longshan ở Đài Bắc bỗng trở nên rực rỡ và nhộn nhịp hơn hẳn thường ngày. Một nhóm đông bạn trẻ mang theo những lễ vật có "một không hai" để dâng lên ban thờ. Thay vì trái cây thông thường, lễ vật ở đây là những gói bánh ngọt, đồ ăn nhẹ được bọc trong bao bì màu tím, màu sắc biểu tượng của BTS và cộng đồng người hâm mộ (ARMY). Đáng chú ý, nằm chễm chệ ngay cạnh mâm lễ là những tấm card bo góc in hình thần tượng, sơ đồ phân hạng ghế ngồi của sân vận động và cả một danh sách viết tay ghi rõ hàng ghế, khu vực mà họ ao ước giành được.
Theo tờ Bangkok Post, trào lưu dở khóc dở cười này thực chất đã bắt đầu nhen nhóm trên các diễn đàn mạng xã hội từ vài năm trước nhưng chỉ thực sự bùng nổ thành cơn sốt vào lúc này. Người hâm mộ K-pop tin rằng, Nguyệt Lão không chỉ dùng sợi chỉ đỏ định mệnh để se duyên cho các cặp đôi, mà còn có thể dùng nó để kết nối "vận mệnh" của người hâm mộ với những chiếc vé xem ca nhạc vốn có tỷ lệ "chọi" vô cùng khốc liệt.
"Nếu bạn thực sự thành tâm và có niềm tin, điều ước sẽ trở thành hiện thực", Ye Yu Ting (22 tuổi), một sinh viên đại học vừa hoàn thành xong lễ bái, hồ hởi cho biết.
Cơn sốt tâm linh này phản ánh đúng thực tế về sức hút chưa bao giờ hạ nhiệt của bảy chàng trai nhà Big Hit. Lần gần nhất BTS biểu diễn với đầy đủ các thành viên tại Đài Loan đã là từ năm 2018. Sau thời gian dài tạm ngưng để các thành viên thực hiện nghĩa vụ quân sự, nhóm nhạc này chính thức công bố chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới được mong đợi từ lâu vào đầu năm 2026. Theo lịch trình công bố, BTS sẽ có 3 đêm diễn liên tiếp tại thành phố Cao Hùng (miền nam Đài Loan) vào các ngày 19, 21 và 22.11 tới.
Khoảng thời gian chờ đợi gần 8 năm càng khiến cơn khát vé của người hâm mộ bị đẩy lên đỉnh điểm. Dù việc cầu nguyện tại đền chùa phần lớn mang giá trị giải tỏa tâm lý trước áp lực của những cuộc chiến "click chuột" nảy lửa, nhưng nó cũng cho thấy một nét văn hóa "đu idol" rất đời. Qua đó cũng cho thấy tầm ảnh hưởng sâu rộng của làn sóng Hallyu đối với đời sống tinh thần của giới trẻ châu Á hiện nay.
Thành lập từ năm 2013, hành trình của BTS từ nhóm nhạc xuất thân ở công ty nhỏ vô danh đến vị thế "ông vua" thống trị làng nhạc thế giới là một hiện tượng độc nhất vô nhị của ngành giải trí toàn cầu. Không chỉ "làm mưa làm gió" trên các bảng xếp hạng danh giá như Billboard hay các sân khấu lớn tại Mỹ, bảy chàng trai xứ Hàn này đã vượt qua ranh giới của những thần tượng giải trí thông thường để trở thành một biểu tượng văn hóa toàn cầu.
Ở tuổi 46, Hứa Vĩ Văn vẫn giữ phong thái lịch lãm quen thuộc nhưng không còn quá bận tâm đến hào quang hay những kỳ vọng mà công chúng từng đặt lên mình. Sau nhiều năm hoạt động nghệ thuật, nam diễn viên cho biết điều anh theo đuổi hiện tại không còn là danh tiếng hay doanh thu phòng vé, mà là giá trị nghề nghiệp lâu dài.
Xuất hiện trong chương trình, Hứa Vĩ Văn có nhiều chia sẻ đáng chú ý về con đường nghệ thuật. Nam diễn viên tiết lộ bộ phim Mưa đỏ chính là bước ngoặt khiến anh thay đổi suy nghĩ về nghề.
Trước đó, anh từng từ chối nhiều dự án thương mại trong suốt 2 năm vì không tìm thấy cảm hứng. Dù chỉ đảm nhận vai phụ trong Mưa đỏ, Hứa Vĩ Văn vẫn dành 3 tháng để tập huấn quân sự nghiêm ngặt cùng ê kíp.
“4 giờ sáng đã phải dậy tập luyện. Tôi lái xe từ TP.HCM xuống Củ Chi mỗi ngày để tập quân sự, tập thể lực. Tất cả diễn viên đều được huấn luyện như nhau, không có chuyện vai chính hay người nổi tiếng được ưu tiên”, nam diễn viên 7X kể.
Điều khiến Hứa Vĩ Văn ấn tượng nhất không phải doanh thu của bộ phim mà là tinh thần tập thể và cảm giác tự hào khi được góp sức cho một tác phẩm về lịch sử, đất nước. Sau dự án này, nam diễn viên xác định sẽ ưu tiên những dòng phim chính luận, phim về con người và quê hương Việt Nam thay vì chỉ chạy theo yếu tố phòng vé.
“Tôi không muốn chỉ đóng phim trăm tỉ nữa. Điều tôi cần là một lý tưởng nghề nghiệp, cảm giác tự hào khi mình làm được điều gì đó ý nghĩa”, anh chia sẻ.
Nhiều năm qua, Hứa Vĩ Văn thường được khán giả gọi bằng những danh xưng như “soái ca”, “nam thần màn ảnh”. Tuy nhiên, anh cho rằng chính hình ảnh đó từng khiến mình bị đóng khung trong các dạng vai hoàn hảo, lịch lãm.
Nam diễn viên tiết lộ suốt gần 10 năm qua, anh chủ động nhận những vai già hơn tuổi, vai xấu hoặc gai góc để chứng minh khả năng diễn xuất thay vì chỉ xuất hiện với hình tượng đẹp trai quen thuộc. Hứa Vĩ Văn chia sẻ thêm về tạo hình của anh trong vai một vị quan văn thời Vua Đinh trong dự án Hộ linh tráng sĩ thậm chí khiến nhiều đồng nghiệp khi gặp ở trường quay cũng phải ngỡ ngàng không nhận ra.
Khi được hỏi về chuyện tình cảm, Hứa Vĩ Văn bày tỏ quan điểm: “Chắc gì chúng ta kết hôn là đã hạnh phúc, chắc gì chúng ta một mình là không hạnh phúc?”. Theo anh, hạnh phúc không nằm ở việc có gia đình hay không, mà đến từ việc mỗi người hiểu mình cần gì và tự tạo niềm vui cho chính bản thân.
Nam diễn viên cho rằng nhiều người đang vô tình đặt kỳ vọng hạnh phúc vào người khác thay vì tự hoàn thiện cảm xúc của mình. Với anh, một mối quan hệ lý tưởng phải xuất phát từ sự thấu hiểu, đồng hành chứ không phải áp lực hay ràng buộc.
“Tôi nghĩ ai đến với mình cũng cần là người chia sẻ được với mình, chứ không phải gánh nặng. Hạnh phúc là điều mình có thể tự tạo ra và lan tỏa đến mọi người”, anh bộc bạch.
Sau ánh đèn sân khấu, Hứa Vĩ Văn chọn cuộc sống khá giản dị. Khi không đóng phim, anh dành thời gian cho gia đình, chăm sóc thú cưng và vẽ tranh. Ít ai biết nam diễn viên từng học mỹ thuật và đã có 4 triển lãm cá nhân. Với anh, hội họa là khoảng lặng cần thiết để nuôi dưỡng cảm xúc, giữ tâm hồn không bị khô cứng sau nhiều năm hoạt động nghệ thuật.
Ở tuổi U.50, Hứa Vĩ Văn không còn chạy theo danh tiếng hay những tiêu chuẩn xã hội áp đặt. Anh chọn sống chậm, làm nghề bằng lý tưởng và tìm niềm vui từ những điều giản dị nhất. Với nam diễn viên, hạnh phúc không nằm ở việc phải trở thành hình mẫu hoàn hảo trong mắt người khác, mà là được sống đúng với điều mình mong muốn.
Theo JN Ilbo, BTS sẽ mở màn World tour Arirang tại sân vận động Goyang (Hàn Quốc), đánh dấu tour diễn quy mô lớn nhất trong sự nghiệp và là lần trở lại với đội hình đầy đủ sau 4 năm.
Trước giờ G, thành phố Goyang ghi nhận "hiệu ứng BTS" lan rộng khi lượng khách đổ về tăng đột biến, đặc biệt trong lĩnh vực lưu trú, du lịch và dịch vụ.
Ngay trong sáng 9-4, không khí tại Goyang trở nên sôi động hơn bao giờ hết. Theo chính quyền địa phương, từ ngày 9 đến 12-4, phần lớn cơ sở lưu trú trên địa bàn gần như kín phòng. Các khu vực lân cận sân vận động như đều ghi nhận lượng đặt phòng tăng vọt. Nhiều khách sạn lớn đạt tỉ lệ đặt phòng từ 80% đến 100%.
Dữ liệu từ nền tảng du lịch Agoda cho thấy sau khi lịch trình World tour được công bố, lượng tìm kiếm chỗ ở tại Goyang đã tăng khoảng 8 lần so với tuần trước đó. Tình trạng "cháy phòng" được mô tả là "khó tìm phòng trống như hái sao trên trời".
Toàn cảnh sân khấu của BTS tại sân vận động Goyang - Ảnh: X
Các nhà hàng, quán cà phê, cửa hàng tiện lợi và điểm mua sắm quanh khu vực biểu diễn đều kỳ vọng gia tăng doanh thu nhờ lượng lớn người hâm mộ đổ về.
Thành phố Goyang đã triển khai nền tảng Goyang Contrip nhằm phân tích hành trình du khách và đề xuất các khu thương mại phù hợp, thu hút hơn 120 cửa hàng tham gia.
Nói về đêm diễn đầu tiên trong World tour Arirang, J-Hope bày tỏ háo hức: "Có thể mỗi người chúng ta thích những điều khác nhau, cả các bạn và chúng tôi đều đã mong chờ được gặp lại nhau và chờ đợi khoảnh khắc này.
Tôi nghĩ cảm xúc đó là giống nhau. Chúng ta đã chờ đợi khoảnh khắc này, hãy cùng nhau tận hưởng thật vui vẻ một lần nữa".
Tour Arirang không chỉ đánh dấu sự trở lại sau thời gian gián đoạn mà còn lập kỷ lục là tour lớn nhất trong lịch sử K-pop, dự kiến diễn ra hơn 85 buổi tại 34 thành phố trên toàn cầu.
Dù chỉ tổ chức tại các sân vận động quy mô lớn, 46 buổi diễn đầu tiên tại Goyang, Tokyo, Bắc Mỹ và châu Âu đã được bán hết vé. Riêng tại Bắc Mỹ và châu Âu, khoảng 2,4 triệu vé đã được tiêu thụ.
Truyền thông quốc tế dự báo tour diễn có thể đạt doanh thu khoảng 1 tỉ USD, trong khi một số ước tính từ giới tài chính cho rằng con số này có thể vượt 2.000 tỉ won.
