Gần đây, Ốc Thanh Vân gây chú ý khi góp mặt trong phim Heo năm móng, dự kiến ra rạp vào tháng 6.2026. Nữ nghệ sĩ tiết lộ cô nhận lời mời tham gia phim ngay khi từ Úc trở về Việt Nam, phải vừa sắp xếp lại cuộc sống, vừa lo công việc kinh doanh và trở lại với sân khấu kịch. Do đó, việc tham gia phim điện ảnh đặt ra bài toán về thời gian. Tuy nhiên, cô vẫn quyết định đồng hành cùng ê kíp vì sự thú vị của nhân vật Jennifer Trúc Nguyễn.
Chia sẻ thêm về trải nghiệm đóng phim, Ốc Thanh Vân cho biết dù “hơi đuối” khi phải thức đêm quay hình, song cô luôn giữ trạng thái tập trung, dành nhiều tâm sức suy nghĩ về nhân vật kể cả khi không ở hiện trường.
“Tôi đã tự chỉnh lại lời thoại nhân vật sao cho hợp lý nhất. Vì tôi hình dung đây là mẫu nhân vật lấy từ ngoài đời. Khi ở Úc, tôi cũng từng quan sát có một số người phụ nữ kiểu như vậy. Người tư vấn tôi sửa lại lời thoại cho Jennifer Trúc Nguyễn chính là các con”, sao nữ 8X bày tỏ.
Chia sẻ về cuộc sống sau khi về lại Việt Nam, Ốc Thanh Vân chia sẻ mỗi ngày, sau khi đưa con đi học, cô về lại công ty để giải quyết công việc, livestream. Đến chiều, sao nữ sắp xếp để đón các bé, thời gian còn lại sẽ tận dụng để tập luyện, phát triển bản thân.
“Ngoài dự án Heo năm móng, tôi còn phải trải qua những kỳ thi lớn. Tôi là người rất thích học và muốn biết thêm nhiều kiến thức. Đến khi nhận lời đi quay phim, may mắn là chồng con rất ủng hộ. Từ các vai diễn của phim hay kịch nói, nhà đầu tư chính là chồng tôi”, cô chia sẻ.
Theo Ốc Thanh Vân, ở thời điểm hiện tại, việc cô “xông pha” làm kinh tế như khi còn trẻ sẽ không còn phù hợp. Thay vào đó, người đẹp thấy mình may mắn khi người bạn đời không chỉ hiểu cho công việc mà còn ủng hộ về tinh thần lẫn vật chất.
Nhờ nguồn động lực đó, Ốc Thanh Vân thoải mái hơn khi trở lại với nghề. “Vẫn là quan điểm “biết thân biết phận, biết điều thì sẽ được chiều”, tôi luôn cố gắng để hoàn thành thật tốt những nhiệm vụ của mình”, cô nói.
Bà mẹ 3 con bộc bạch thêm sau những vai diễn, cô luôn đặt việc chăm sóc gia đình và con cái lên hàng đầu. Nữ diễn viên không cho phép mình lơ là với điều đó, kể cả khi có bận rộn đến mức nào.
Ốc Thanh Vân tâm sự: “Chồng và các con hiểu tôi là người như thế nào trong gia đình nên khi tôi làm gì, tôi đều nhận được sự ủng hộ, tin cậy rất lớn. Tôi cố gắng không phải vì mình, mà còn vì gia đình, vì khán giả”.
Về quan điểm làm nghề, diễn viên 8X cho rằng nghệ sĩ không nên than thở vì đã được ưu ái nhiều về mặt thu nhập, sự ủng hộ của mọi người xung quanh. Do đó, cô chia sẻ: “Cũng có lúc mình thấy nếu là người bình thường sẽ đỡ mệt hơn, đỡ bị hiểu lầm hơn nhưng điều đó ít thôi. Bởi vì đặc ân mình được hưởng nhiều hơn tất cả. Tôi nghĩ không nên cho rằng việc mình thực hiện một điều gì đó là sự hy sinh, vì đó là lựa chọn của mình. Đây là nghề của mình, mình cứ làm cho thật tử tế thì thành quả sẽ đến”.
“Trải nghiệm ở Úc không làm thay đổi điều gì ở tôi, nhưng cho tôi thêm câu trả lời rằng mình nên làm gì ở thời điểm này”, nữ diễn viên bày tỏ.
Ở tuổi ngoài 40, Ốc Thanh Vân nói cô không tham vọng có thêm danh tiếng, nhưng quan niệm rằng là nghệ sĩ thì phải có tác phẩm. Vì vậy, bà mẹ 3 con nỗ lực làm việc và khi nhận được sự ghi nhận, đó là điều cô cảm thấy biết ơn.
Dù là vai Như Phi trong Thâm cung nội chiến hay những vai diễn trong Xứng danh tài nữ và Nghĩa hải hào tình, Đặng Tụy Văn từ lâu đã được xem là biểu tượng của diễn viên thực lực. Mới đây, trong một buổi talkshow, cô hiếm hoi chia sẻ về nửa đời người đã qua với nhiều trải nghiệm khó khăn, thu hút sự quan tâm của công chúng, Sohu đưa tin ngày 2.4.
Trong mắt nhiều người, Đặng Tụy Văn là nữ diễn viên từng hai lần đoạt giải Nữ diễn viên xuất sắc nhất, là hình mẫu "nữ chính toàn năng" từng nỗ lực vươn tới đỉnh cao. Tuy nhiên, cô thẳng thắn thừa nhận, tuổi thơ của mình không hạnh phúc. Cô lớn lên trong môi trường thiếu vắng tình thương, được ông bà nuôi dưỡng, luôn cảm giác như một người sống nhờ, tâm lý bị ám ảnh bởi nỗi lo bị bỏ rơi. Nỗi bất an này gần như ảnh hưởng suốt cả cuộc đời cô.
Để chứng minh mình không thừa thãi, cô bắt đầu chăm chỉ làm việc nhà từ rất sớm. Khi còn học tiểu học, cô đã theo bà đi chợ, lên cấp hai thì bắt đầu nấu cơm, làm đủ mọi việc trong nhà, chỉ sau khi người lớn đi ngủ, cô mới có chút thời gian riêng. Cô miêu tả bản thân thời ấy như một "người hầu" và chính cảm giác sống nhờ này đã khiến cô sớm quyết tâm rời đi.
Sau đó, Đặng Tụy Văn trúng tuyển TVB. Ban đầu cô nghĩ mình sẽ tự thay đổi số phận cho gia đình, nhưng vào nghề chưa lâu, ông bà cô lần lượt qua đời.
Giai đoạn này là khoảng thời gian hỗn loạn nhất trong đời cô. Một tân binh mới vào nghề với mức lương chỉ 6.000 tệ phải chi tới 4.500 tệ tiền thuê nhà, chưa kể chi phí xe cộ, cuộc sống gần như không có chỗ để thở. Điều duy nhất cô có thể làm là cắn răng tiến lên.
Đặng Tụy Văn nói rằng trong những năm tháng đó, cô đã làm việc cật lực. Khi người khác nghỉ ngơi, cô lao đầu vào công việc; khi người khác xin nghỉ vì ốm, cô vẫn cố gắng không dừng lại. Để công ty thấy mình ngoan ngoãn, chăm chỉ và hữu dụng, cô phải liên tục nhận phim, thức khuya và kìm nén cảm xúc. Cô hiểu rõ bản thân không có hậu thuẫn và cũng không có sắc đẹp thiên phú, điều duy nhất có thể dựa vào là sự chăm chỉ.
Điều tàn nhẫn hơn là cuộc sống ngoài công việc cũng chẳng dễ dàng gì với Đặng Tụy Văn. Cô từng trải qua chuyện tình tan vỡ ngay khi đang quay phim, từng nhận tin thần tượng qua đời hay bạn bè ốm nặng, nhưng vì máy quay đã bật, cô chỉ có thể nén nỗi buồn lại. Lúc ấy, công việc là thứ duy nhất cô có thể nắm chắc, cũng là thứ duy nhất không phản bội cô.
Nhưng nỗi sợ lớn nhất không phải là cực khổ, mà là sau tất cả, nhận ra những gì mình theo đuổi chưa hẳn là thứ bản thân thật sự muốn. Đặng Tụy Văn thừa nhận, dù sau này nổi tiếng, kiếm được tiền và mua được căn nhà mơ ước, nhưng trong lòng vẫn có khoảng trống không thể lấp đầy. Nỗi an toàn mà cô hằng cố gắng tìm kiếm không phải là danh tiếng hay vật chất.
Cô dần nhận ra hạnh phúc không thể mãi đặt ở một đích đến xa vời. Cô từng kể một chi tiết nhỏ: Khi một bộ phim thành công, được hỏi sẽ tự thưởng gì cho mình, cô chỉ mua một que kem yêu thích. Khoảnh khắc ấy khiến cô nhận ra, niềm thỏa mãn thực sự không nhất thiết chờ đến lúc thành công rực rỡ, đôi khi chỉ là học cách yêu thương bản thân đúng lúc.
Hiện tại, Đặng Tụy Văn vẫn còn tham vọng, nhưng khác với tuổi trẻ, cô không còn chỉ muốn chứng minh bản thân hay xem chăm chỉ là tín ngưỡng duy nhất. Cô quan tâm hơn đến việc mình có vui vẻ, có sống trọn vẹn và có trải nghiệm đúng nghĩa hay không. Ở tuổi 60, cô dám thử thách mới và muốn nắm lại quyền kiểm soát nửa đời còn lại.
Theo Chosun, Perfect Crown, bộ phim truyền hình do IU và Byun Woo Sseok đóng chính, sẽ phát sóng tập cuối vào tối nay (16-5) trên đài MBC của Hàn Quốc.
Trước đó, phim từng nhận nhiều ý kiến trái chiều xoay quanh diễn xuất của dàn diễn viên chính và cách triển khai cốt truyện còn vụng về.
Tuy nhiên, tập phát sóng ngày 15-5 không chỉ dừng ở vấn đề chất lượng tác phẩm mà còn làm dấy lên nghi vấn về nhận thức lịch sử, đặc biệt là những sai sót liên quan đến nghi lễ hoàng gia.
Vấn đề lớn nhất nằm ở cảnh lễ đăng cơ của quốc vương Lee Ahn. Bộ phim xây dựng bối cảnh giả tưởng thú vị rằng "Hàn Quốc thế kỷ 21 tồn tại chế độ quân chủ lập hiến", nhưng cách khắc họa hoàng thất lại đi theo hướng không phù hợp. Trong lễ đăng cơ, đám đông hô vang "cheonse" (thiên tuế) thay vì "vạn tuế" (manse) - biểu tượng của một quốc gia độc lập.
Thoạt nghe có vẻ tương tự, nhưng ý nghĩa lịch sử hoàn toàn khác nhau. Từ triều đại Joseon đến Đế quốc Đại Hàn, "vạn tuế" là cách xưng tụng dành cho hoàng đế, còn “thiên tuế” được dùng cho thái tử hoặc chư hầu cấp thấp hơn.
Dù đây là phim hư cấu, nhưng khán giả vẫn đặt câu hỏi vì sao phim lại liên tục sử dụng những thiết lập và cách biểu đạt có xu hướng hạ thấp vị thế hoàng thất Hàn Quốc.
Những lỗ hổng còn tiếp tục xuất hiện trong trang phục và cách dùng thuật ngữ. Trong Perfect Crown, quốc vương đội "cửu lưu miện quan" thay vì "thập nhị lưu miện quan" - biểu tượng dành riêng cho hoàng đế.
"Thập nhị lưu miện quan" là loại mũ miện cao cấp nhất với 12 chuỗi ngọc, chỉ hoàng đế mới được sử dụng, còn "cửu lưu miện quan" dành cho cấp bậc thấp hơn. Vì vậy, trong bối cảnh lịch sử Đế quốc Đại Hàn từng xưng đế, nhiều ý kiến cho rằng thiết lập này khá gượng gạo.
Thiết lập cung điện bị hỏa hoạn lặp đi lặp lại cũng làm giảm cảm giác nhập tâm. Trong phim, hoàng cung cháy tới ba lần.
Nhiều khán giả cho rằng việc này bị lạm dụng quá mức để tạo kịch tính, đồng thời tự biến không gian hoàng gia - vốn mang tính biểu tượng và quyền uy - thành yếu tố gây hài.
Đặc biệt, cung điện không chỉ là bối cảnh đơn thuần mà còn tượng trưng cho lịch sử và bản sắc quốc gia, nên việc khai thác liên tục cho các cảnh giật gân bị xem là khá hời hợt.
Trailer Perfect Crown
Tờ Chosun cho rằng: "Phim cổ trang giả tưởng vốn thuộc phạm trù sáng tạo, nên việc khác với lịch sử thực tế là điều hoàn toàn có thể chấp nhận. Tuy nhiên, tự do sáng tạo không thể trở thành lý do biện minh cho sự thiếu nhạy cảm về lịch sử.
Đặc biệt với một K-drama được khán giả toàn cầu theo dõi, ít nhất cũng cần có sự cân nhắc tối thiểu về hệ thống biểu tượng và bối cảnh lịch sử. Việc 'không có chủ ý' không đồng nghĩa với việc không phải chịu trách nhiệm".
Ngôi sao từng đoạt giải Oscar - Meryl Streep, hiện 76 tuổi, cho biết bà đã kiên quyết đòi mức cát sê cao hơn và thậm chí đã nghĩ đến chuyện nghỉ hưu trước khi chính thức ký hợp đồng tham gia bom tấn The Devil Wears Prada phần 1 năm 2006.
Chia sẻ trong chương trình Today phát sóng hôm 29.4, nơi bà hội ngộ cùng các bạn diễn Anne Hathaway, Emily Blunt và Stanley Tucci để quảng bá phần tiếp theo của The Devil Wears Prada, Meryl Streep kể lại: "Tôi đọc kịch bản và thấy nó rất tuyệt. Họ gọi điện, đưa ra một đề nghị và tôi đã nói: Không, tôi sẽ không nhận vai này".
Bà nói thêm: "Tôi biết bộ phim sẽ thành công, nên muốn thử xem nếu mình nâng gấp đôi mức cát sê thì sao... Và họ lập tức đồng ý".
Nữ diễn viên chia sẻ đây là một bài học lớn: "Lúc đó tôi nghĩ, mình đã 50, 60 tuổi rồi mà đến giờ mới hiểu rằng mình có thể làm như vậy. Tôi cảm thấy họ cần tôi. Tôi đã sẵn sàng nghỉ hưu. Đó là một bài học".
Cuối cùng, Meryl Streep được cho là nhận khoảng 4 triệu USD cho nhân vật Miranda Priestly, vai diễn mang về cho bà giải Quả cầu Vàng cùng đề cử Oscar nhờ màn hóa thân thành tổng biên tập lạnh lùng của tạp chí thời trang Runway trong The Devil Wears Prada, được lấy cảm hứng từ cựu tổng biên tập Vogue - Anna Wintour.
Trong khi đó, Anne Hathaway nhận khoảng 1 triệu USD - mức thù lao cao nhất của cô vào thời điểm đó. Emily Blunt được cho là nhận khoảng 800.000 USD, còn mức cát sê của Stanley Tucci không được công bố.
Bộ phim sau đó trở thành hiện tượng toàn cầu, thu về hơn 325 triệu USD.
Trong buổi trò chuyện này, Meryl Streep tiết lộ ý tưởng về phần tiếp theo của The Devil Wears Prada đã được bàn tới từ năm 2009. "Họ đã bắt đầu nói về phần 2, nhưng tất cả chúng tôi đều chờ đến khi có một ý tưởng thực sự tốt", bà cho biết.
Emily Blunt nói thêm: "Chúng tôi đều nghĩ rằng nếu làm thì phải có đủ cả bốn người quay lại".
Meryl Streep cho rằng thế giới cần thay đổi để câu chuyện mới trở nên hợp lý: "Các nhân vật phải đối diện với những biến chuyển trong ngành báo chí, xuất bản và cả chính trị. Mọi thứ đã đảo lộn và chính điều đó tạo nên câu chuyện".
Theo nhiều nguồn tin, Meryl Streep nhận khoảng 20 triệu USD cho The Devil Wears Prada 2.
Dù sở hữu dàn sao đình đám, The Devil Wears Prada 2 đang nhận về nhiều ý kiến trái chiều từ giới phê bình. Một số đánh giá cho rằng kịch bản thiếu sức nặng, bị xem là phiên bản nhạt hơn so với phần đầu, dù vẫn được dự đoán sẽ thống trị phòng vé.
Nhà phê bình Kate Erbland của IndieWire nhận xét Meryl Streep vẫn "sắc sảo và hài hước cay độc" trong vai Miranda Priestly, nhưng cho rằng cốt truyện khá mỏng và thiếu đi sức hút vốn có. Trong khi đó, Moira Macdonald của The Seattle Times thẳng thắn cho rằng "phim thiếu đi sự tinh nghịch của phần đầu...".
Guy Lodge từ Variety nhận định đây là một bộ phim "kém hơn ở hầu hết các khía cạnh: từ kịch bản, cảm xúc đến cách thể hiện điện ảnh". Damon Wise của Deadline thậm chí cho rằng phim "gần như không có câu chuyện rõ ràng", dù vẫn dành lời khen cho Stanley Tucci.
Ở chiều tích cực hơn, David Rooney từ The Hollywood Reporter cho rằng phim hấp dẫn nhất khi khai thác yếu tố hoài niệm. Brian Truitt của USA Today đánh giá cao "phản ứng hóa học ấm áp" giữa Anne Hathaway và Stanley Tucci.
Justin Chang của The New Yorker nhận xét phần 2 vẫn là "một câu chuyện cổ tích hào nhoáng giữa Manhattan" và thậm chí có những điểm tinh tế hơn bản gốc.
Bất chấp phản ứng không quá nồng nhiệt, The Devil Wears Prada 2 vẫn được dự đoán sẽ có màn ra mắt ấn tượng. Theo Variety, phim có thể đạt 75 - 80 triệu USD tại Bắc Mỹ trong tuần đầu, thậm chí lên tới 90 - 100 triệu USD nhờ sức hút từ phần phim gốc.
Trên thị trường quốc tế, doanh thu mở màn dự kiến khoảng 100 triệu USD, nâng tổng doanh thu toàn cầu cuối tuần đầu tiên lên mức 175 - 190 triệu USD.
Đáng chú ý, 20th Century Studios được cho là đã chi khoảng 100 triệu USD cho riêng khâu sản xuất, chưa bao gồm chi phí marketing toàn cầu, cao hơn đáng kể so với kinh phí 40 triệu USD của phần 1 bộ phim này năm 2006.
Dù giới phê bình còn nhiều hoài nghi, phần 2 vẫn đang sải bước mạnh mẽ trên đường đua phòng vé, cho thấy sức hút bền bỉ của bộ phim về thời trang đình đám này.
