Diễn viên nói về công việc, cuộc sống dịp trở lại màn ảnh trong phim Trùm Sò do cô sản xuất, dự kiến ra rạp dịp 30/4.
– Cảm xúc của chị khi trở lại màn ảnh trong tác phẩm mới?
– Sau nhiều năm, tôi mới có dự án phim do chính mình sản xuất, chồng làm đạo diễn nên thấy đầy năng lượng và hào hứng. Trong phim, tôi vào một vai nhỏ tên là Bào Ngư – vợ của quan Chạch. Tôi thích nhân vật này vì đồng cảm với hình ảnh của người phụ nữ trong gia đình.
Suốt thời gian qua, tôi tập trung chăm sóc con và làm giám đốc sản xuất các sản phẩm của công ty riêng. Tôi vẫn yêu nghề diễn nhưng chưa được nhận vai nào mới lạ so với mình trước đây. Khi làm giám đốc sản xuất, việc âm thầm đứng sau giúp cho các diễn viên trong phim tỏa sáng, thấy họ được yêu mến tôi cũng vui lây. Vì vậy, nhìn lại khoảng thời gian dừng công việc diễn xuất, tôi không tiếc nuối điều gì. Nhiều người lo ngại bảy năm là quá dài để một nghệ sĩ giữ được sức hút. Tôi chỉ nghĩ hãy tập trung làm tốt công việc của mình và tạo ra những sản phẩm nghệ thuật chất lượng.
– Làm việc cùng chồng có những khó khăn, thuận lợi gì?
– Tôi để không gian cho anh Thịnh nuôi ý tưởng, sáng tạo. Tôi lo đối ngoại, chấn chỉnh công ty, lên kế hoạch, dự trù ngân sách, xây dựng kế hoạch truyền thông cho phim. Trước khi quyết định việc gì, tôi đều tham khảo ý kiến của anh.
Điều quan trọng phải hiểu được chồng muốn gì trong các sản phẩm và giúp anh ấy đạt được. Sau đó, tôi mới nói đến quan điểm về kinh doanh và tìm giải pháp tốt nhất cho cả hai. Tôi thay đổi nhiều khi làm việc cùng bạn đời. Tôi nghĩ trong gia đình mình là vợ cần có sự nhường nhịn, còn trong công ty là đối tác của chồng thì phải tuân phục anh ấy khi cần thiết. Thành công hay thất bại cũng chỉ là một phần trong cuộc sống, không quan trọng bằng gia đình mình đang có.
– Những dấu mốc nào ảnh hưởng đến vợ chồng chị trong 18 năm sống chung?
– Khi bắt đầu thành lập công ty sản xuất phim năm 2014, bước sang một môi trường mới, tôi và anh Đức Thịnh đều rơi vào khủng hoảng. Anh ấy là một con người chỉ hoạt động nghệ thuật nên nhiều cảm xúc. Còn tôi vừa là nghệ sĩ vừa làm doanh nhân nên đôi khi tư duy có sự khác biệt. Tôi phải khéo léo làm sao dung hòa được lối suy nghĩ của cả hai. Sự tin tưởng và tôn trọng nhau giúp chúng tôi lèo lái công ty phát triển thuận lợi từ đó đến nay.
Con trai thứ hai của tôi – bé Tết – mắc chứng tăng động giảm chú ý, lúc con lên năm chỉ ê a vài tiếng, rất cần có sự theo dõi sát sao của bố mẹ. Có giai đoạn, tôi gác hết công việc để chăm con. Đó là quãng thời gian rất khó khăn với cả nhà. Nhiều đêm, tôi phải thức trắng ngồi ôm bé, dỗ dành. Mất ngủ khiến tâm trạng tôi cũng dễ nổi nóng, khó chịu, ảnh hưởng đến không khí của gia đình. Thấy con trai không phát triển như những đứa trẻ bình thường, chồng liên tục động viên, an ủi tôi về mặt tinh thần. Hiện tình trạng của bé đã tốt hơn nhiều.
Khi cùng vượt qua những khó khăn, cả hai nhận ra cần sống chậm hơn, không vội vàng, trân quý những gì mình đang có. Chúng tôi đều cảm thấy may mắn khi có nhau trong cuộc đời này.
– Điều quan trọng nhất kết nối chị và bạn đời là gì?
– Vợ chồng tôi có chung một niềm vui là nhìn thấy hai con trai phát triển. Dù bận rộn các dự án phim, đi quay, anh Thịnh vẫn luôn quan tâm đến từng thành viên nhỏ trong nhà. Anh lo lắng khi các con bị ốm hay ngã chảy máu. Chồng tôi bình tĩnh đối mặt mọi vấn đề trong cuộc sống nhưng khi thấy người thân gặp chuyện thì thường rối trí.
Tôi không chiều con như anh Thịnh. Khi dạy hai bé, anh nhẹ nhàng, mềm mỏng. Trong nhà, ba bố con luôn đứng về một phe. Con trai đầu – Cà Phê, 18 tuổi – có năng khiếu về diễn xuất nhưng chúng tôi không định hướng, để con tự chọn con đường đi trong tương lai.
Tôi và anh Đức Thịnh không phải vợ chồng son nên không có những buổi hẹn hò ăn tối, tặng hoa lãng mạn vào các dịp lễ. Tuy nhiên cả hai vẫn dành cho bạn đời những lo lắng, quan tâm chân thành. Đôi khi giữa giờ làm, chỉ cần lấy điện thoại nhắn cho nhau một tin nhắn hỏi thăm cũng đã đủ.
– Cách chị cân bằng giữa sự nghiệp và chăm sóc gia đình?
– Trước hết, tôi biết chăm sóc, yêu quý bản thân và biết được giá trị nào là quan trọng. Khi chính mình thấy khỏe khoắn, xinh đẹp, sẽ có nhiều sinh lực cùng chồng vun đắp cho mái ấm. Yêu thương không chỉ ở lời nói suông mà là đồng cam cộng khổ, chọn lựa rời đi hay ở lại khi gặp biến cố. Nếu yêu điều gì, chúng ta sẽ biết cách để giữ được nó lâu dài.
Hiện tôi tận hưởng niềm vui từng giây phút, xem trọng điều này hơn cả danh vọng và tiền bạc. Cuộc sống chính là món quà quý giá nhất mà thượng đế ban tặng, do vậy tôi không muốn phung phí điều này.
Dù đã kết thúc được vài ngày nhưng dư âm lễ trao giải Cống hiến vào tối 15-4 vẫn chưa hết. Tâm điểm tranh cãi nằm ở chiến thắng của Hương Tràm với hạng mục Album của năm.
Đây là lần đầu có một chiến thắng tại Giải thưởng Cống hiến (trước đây là Giải thưởng Âm nhạc Cống hiến) gây bão dư luận như vậy.
Có tổng cộng hơn 25.000 lượt thả phẫn nộ với hai bài đăng mới nhất trên trang cá nhân của Hương Tràm sau khi cô giành chiến thắng hạng mục Album của năm với Phao cứu sinh. Ngoài ra, trên các nền tảng mạng xã hội, tranh cãi vẫn chưa dừng lại.
Điều này bắt nguồn từ việc có không ít người cho rằng so với các đề cử còn lại, đặc biệt là Giữa một vạn người (Phùng Khánh Linh) và Made In Vietnam (DTAP), thì chiến thắng của Phao cứu sinh có phần chưa thật sự thuyết phục.
Thậm chí album của Hương Tràm còn bị đưa ra so sánh với một album khác vắng mặt tại danh sách đề cử là album Giai nhân của Văn Mai Hương.
Đi cùng hàng vạn lượt thả phẫn nộ là nhiều bài viết mang tính châm biếm cũng như công kích đời tư xuất hiện, tạo nên một bức tranh tổng thể không lành mạnh dù ở phía nào đi chăng nữa.
Nếu xét riêng về âm nhạc, Phao cứu sinh đánh dấu bước chuyển trong sự nghiệp của Hương Tràm từ một ca sĩ chỉ hát sang một nghệ sĩ đa năng hơn, tham gia sâu hơn vào quá trình sản xuất; trong đó gần một nửa bài trong album này là do cô sáng tác.
Thay vì thế mạnh pop ballad, trong album này, Hương Tràm thử sức với những chất liệu mới như R&B, cho thấy cô muốn bước ra khỏi… vùng an toàn. Đây là điều đáng ghi nhận. Và thực ra chưa ai nghi ngờ về thái độ làm việc nghiêm túc của cô cả.
Tuy nhiên khi đặt lên "bàn cân" với những đề cử khác, đặc biệt hai "con tướng" Giữa một vạn người (Phùng Khánh Linh) và Made In Vietnam (DTAP), album của Hương Tràm lại có phần "lép vế" về độ lan tỏa.
Nếu album Made in Vietnam ca ngợi Việt Nam rực rỡ, có bài Nhà tôi có treo một lá cờ viral thì "album hiếm" (theo lời của nhạc sĩ Huy Tuấn) Giữa một vạn người lại cho thấy phong cách tác giả của Phùng Khánh Linh ngày một định hình và phát triển, trở thành một trong những nữ nghệ sĩ trẻ đáng chú nhất của nhạc Việt đương đại.
Song sòng phẳng mà nói, câu chuyện ồn ào này lại bị nhiều yếu tố chi phối. Ngoài chuyên môn còn có cơ chế giải thưởng đã có sự thay đổi, mở rộng thêm "quyền lực" của công chúng (thông qua cổng bình chọn mà thực ra là bỏ tiền mua lượt bình chọn) và cả một "background" dễ gây tranh cãi phía sau sự nghiệp dù Hương Tràm thuộc phái thực lực về giọng hát.
Không dễ để nói một cách rốt ráo, nhưng chắc chắn đây là một chiến thắng không dễ chịu với Hương Tràm. Và có vui cũng mất vui!
Trao đổi với Tuổi Trẻ Online, PGS.TS Nguyễn Văn Thăng Long - Phó chủ nhiệm bộ môn truyền thông chuyên nghiệp, Đại học RMIT Việt Nam - cho rằng ở góc độ truyền thông, đây không chỉ là câu chuyện của một cá nhân nghệ sĩ, mà có thể là khủng hoảng niềm tin vào các giải thưởng nói chung, không riêng gì Cống hiến.
"Trong kỷ nguyên số, khi các chỉ số streaming (Spotify, Apple Music, YouTube…) và mức độ lan tỏa đa nền tảng (TikTok, Facebook, Instagram…) trở nên minh bạch, khán giả mặc định đó là thước đo chuẩn xác cho sự thành công", ông cho biết.
Khi kết quả từ hội đồng lệch pha với các chỉ số thị trường, công chúng lập tức có quyền nghi ngờ, biểu hiện rõ nét cho nghịch lý của sự minh bạch (The Transparency Paradox) - vốn là một điểm nghẽn sâu sắc trong truyền thông số khi sự minh bạch không tỉ lệ thuận với niềm tin.
Có một bộ phận khác nhìn sự vụ như một cuộc thi fanbase giữa Hương Tràm và Phùng Khánh Linh. Về điều này, ông Long cho nếu nhìn sự vụ chỉ là cuộc chiến giữa hai cộng đồng người hâm mộ (fandom) là một cách hiểu chưa đầy đủ.
"Thực tế sự phản ứng dữ dội lần này không chỉ gói gọn trong sự tranh chấp của những người hâm mộ trung thành (loyal fans) mà còn đến từ những người yêu nhạc vãng lai (casual fans) - nhóm đối tượng không thuộc bất kỳ "bộ lạc" nào nhưng lại có sự nhạy cảm sắc bén với thị trường", ông nêu.
Với họ, thành công của Phùng Khánh Linh hay DTAP trong năm qua là một thực tế hiện diện trong trải nghiệm nhạc số hằng ngày, trong khi album của Hương Tràm lại thiếu đi những "điểm chạm" thực tế với đời sống âm nhạc năm qua.
Khi kết quả cuối cùng lệch pha hoàn toàn với thực tế đời sống đó, nhóm khán giả này cảm thấy tính hợp lý về mặt chuyên môn của giải thưởng đã bị xâm phạm. Đó không còn là câu chuyện "cày vote" hay "dìm hàng", mà là thông điệp về sự bất tương xứng giữa kết quả giải thưởng và giá trị thực tế.
Ông đặt vấn đề: "Liệu đến lúc cần tích hợp các chỉ số dữ liệu số vào cơ cấu chấm giải? Nếu cứ tiếp tục duy trì một cơ chế tách biệt với dòng chảy thị trường, các giải thưởng sẽ dần trở nên vô hình trong mắt thế hệ khán giả trẻ - những người vốn coi sự công bằng của dữ liệu là tiêu chí quan trọng để đánh giá sự "cống hiến"?".
Theo Hollywood Reporter, tính riêng ở Bắc Mỹ, phim đạt hơn 190 triệu USD trong kỳ nghỉ lễ Phục sinh. Ở thị trường quốc tế, tác phẩm mang về thêm 182,4 triệu USD từ 80 thị trường, đánh dấu màn ra mắt lớn nhất kể từ Avatar: Fire and Ash vào cuối năm 2025.
The Super Mario Galaxy Movie xoay quanh Mario, Luigi (lần lượt do Chris Pratt, Charlie Day lồng tiếng) và công chúa Peach trong cuộc đối đầu phản diện Bowser và Bowser Jr. Kịch bản mở rộng bối cảnh vũ trụ, giới thiệu thêm các nhân vật quen thuộc ở trò chơi điện tử như Rosalina và Yoshi.
Giới quan sát đánh giá doanh thu cho thấy tác phẩm vẫn giữ được lượng khán giả trung thành từ phần đầu. Đại diện hãng Universal Pictures dự đoán phim duy trì sức hút tại phòng vé nhờ phản hồi tích cực từ khán giả, nhận điểm A- trên CinemaScore.
Dù vậy, phim chưa đủ thuyết phục giới phê bình. Tác phẩm nhận 42% điểm "thối" trên chuyên trang điện ảnh Rotten Tomatoes, 37% điểm Metascore dựa trên 38 bài viết. Nhà phê bình Peter Bradshaw trên Guardian chấm 1/5 sao, cho rằng dự án "nhạt nhẽo như hình nền máy tính, thậm chí còn tệ hơn cả AI".
Theo ông, phong cách đồ họa 2D và cơ chế chơi game được giữ lại nhưng không phát huy hiệu quả như phần phim năm 2023. Yếu tố hài hước vốn là điểm mạnh của thương hiệu gần như vắng bóng ở phần này. Nội dung kịch bản đơn giản với mô-típ phiêu lưu quen thuộc. Tuyến tình cảm giữa Mario và Peach cũng không để lại ấn tượng.
Biên kịch mở rộng bối cảnh, cùng sự xuất hiện của nhiều nhân vật và sinh vật trong trò chơi như Yoshi, đội quân Luma, Toad, Honey Queen, Wart hay phi công Fox McCloud, đưa người xem đi qua hàng loạt thiên hà. Tuy nhiên, việc nhồi nhét nhiều yếu tố khiến thông điệp không rõ ràng.
Điểm cộng hiếm hoi là dự án có nhiều chi tiết gợi nhắc trò chơi điện tử, biến trải nghiệm xem phim thành "cuộc săn easter egg" (thuật ngữ chỉ những thông điệp mà người sáng tạo giấu trong các phần mềm, trò chơi điện tử, phim ảnh, âm nhạc). "Điểm hấp dẫn lớn nhất của phim là cách nó đưa khán giả đắm chìm vào thế giới Mario những năm 2000", trang The Seattle Times bình luận.
Mario do nhà thiết kế trò chơi điện tử người Nhật Miyamoto Shigeru tạo ra. Nhân vật lần đầu xuất hiện trong game thùng (game Arcade) Donkey Kong năm 1981 với tên gọi "Jumpman", rồi trở thành biểu tượng của hãng Nintendo. Người chơi thường điều khiển Mario chạy, nhảy qua chướng ngại vật, né kẻ địch, thu thập xu và dùng vật phẩm như nấm để biến thành Super Mario.
Nhân vật được đưa lên màn ảnh nhiều lần, trong đó gồm anime Super Mario Bros.: The Great Mission to Rescue Princess Peach! năm 1986, phim người đóng Super Mario Bros. (1993). Bản hoạt hình năm 2023 do Illumination và Nintendo sản xuất, thu hơn 1,3 tỷ USD. Kịch bản xoay quanh anh em Mario và Luigi, gặp khó khăn khi quyết định mở công ty sửa ống nước riêng tại Brooklyn (Mỹ). Một lần, khi đang tìm cách sửa hệ thống cống ngầm của thành phố, họ bị hút vào một chiếc ống bí ẩn, dẫn đến vùng đất màu nhiệm.
Cát Tiên (theo Variety, Hollywood Reporter)
Theo thông tin từ FIFA, Goals được phát hành vào ngày 21/5 trên kênh YouTube chính thức của tổ chức này cùng các nền tảng của 3 nghệ sĩ. Video hé lộ mới đây cho thấy Lisa xuất hiện với trang phục thể thao và phần vũ đạo sôi động.
Dự án quy tụ 3 nghệ sĩ đến từ nhiều khu vực khác nhau của thế giới: Lisa đại diện châu Á, Anitta mang màu sắc Latin pop Brazil trong khi Rema là gương mặt nổi bật của khu vực châu Phi.
Ca khúc do bộ đôi nhà sản xuất Brazil Tropkillaz thực hiện, kết hợp pop, funk Brazil và nhạc điện tử nhằm tạo nên bầu không khí sôi động đặc trưng của các sân vận động bóng đá.
Ngoài ra, Cirkut - nhà sản xuất từng hợp tác với những ngôi sao đình đám trên thế giới như Britney Spears, Miley Cyrus và The Weeknd - cũng tham gia dự án.
Theo truyền thông quốc tế, Lisa, Anitta và Rema đều nằm trong danh sách biểu diễn tại lễ khai mạc World Cup 2026 ở Los Angeles (Mỹ) vào ngày 12/6 tới, bên cạnh Katy Perry, Future và Tyla.
Giới quan sát nhận định việc FIFA quy tụ nhiều nghệ sĩ nổi tiếng cho thấy chiến lược tăng cường kết nối với khán giả trẻ toàn cầu thông qua âm nhạc đại chúng.
Với lời mời biểu diễn tại lễ khai mạc, Lisa trở thành nghệ sĩ Kpop (nhạc trẻ Hàn Quốc) thứ 2 sau Jung Kook (thành viên BTS) góp mặt tại sự kiện thể thao lớn nhất hành tinh. Đây tiếp tục là dấu mốc quốc tế đáng chú ý của nữ ca sĩ sau các sân khấu như đại hội âm nhạc Coachella, MTV Video Music Awards hay lễ trao giải Oscar.
Sinh ra tại Thái Lan và gia nhập ngành giải trí Hàn Quốc từ sớm, Lisa cùng Blackpink đã xây dựng vị thế của một trong những nhóm nhạc nữ nổi tiếng nhất thế giới. Không chỉ thành công ở thị trường châu Á, nhóm còn phá vỡ nhiều ranh giới văn hóa khi liên tục lập kỷ lục tại Mỹ và châu Âu.
Sau khi thành lập công ty quản lý riêng LLOUD từ năm 2024, nữ nghệ sĩ đẩy mạnh hoạt động âm nhạc cá nhân ở quy mô quốc tế, đồng thời mở rộng sang lĩnh vực diễn xuất với series The White Lotus.
Việc xuất hiện tại World Cup 2026 được xem là bước tiến tiếp theo trong quá trình khẳng định vị thế biểu tượng văn hóa đại chúng toàn cầu của Lisa. Tuy nhiên, đây cũng là sân khấu có áp lực đặc biệt lớn khi sự kiện được truyền hình trực tiếp tới hàng tỷ khán giả trên toàn thế giới.