Tác phẩm ra mắt sau thành công của The Super Mario Bros. Movie (2023), từng vượt mốc một tỷ USD toàn cầu. Nội dung phần hai kể về hai anh em thợ sửa ống nước Mario và Luigi (Chris Pratt, Charlie Day lồng tiếng), cùng công chúa Peach giải cứu Rosalina sau khi bị con trai của quái vật Bowser bắt cóc.
Cốt truyện theo môtíp của phần trước với hành trình vượt qua các chướng ngại vật, khối bí ẩn hay nấm thay đổi kích thước như trong trò chơi. Dù hướng đến người hâm mộ lẫn khán giả ở mọi độ tuổi, bộ phim không tạo sức hút như kỳ vọng.
Phim nhận 42% điểm “thối” trên chuyên trang điện ảnh Rotten Tomatoes, 37% điểm Metascore dựa trên 38 bài đánh giá. Ở bài viết của nhà phê bình Peter Bradshaw trên Guardian, ông chấm phim 1/5 sao, cho rằng dự án “nhạt nhẽo như hình nền máy tính, thậm chí còn tệ hơn cả AI”.
Theo ông, phong cách tạo hình từ phần trước đồ họa 2D và cơ chế chơi game được giữ lại nhưng không phát huy hiệu quả như phần phim năm 2023. Yếu tố hài hước vốn là điểm mạnh của thương hiệu gần như vắng bóng ở phần này, các câu thoại gây cười hạn chế. Thay vào đó, kịch bản đơn giản với mô-típ phiêu lưu quen thuộc. Tuyến tình cảm giữa Mario và Peach cũng không để lại ấn tượng.
Theo Variety, phim mở rộng bối cảnh, cùng sự xuất hiện của nhiều nhân vật và sinh vật trong trò chơi như Yoshi, đội quân Luma, Toad, Honey Queen, Wart hay phi công Fox McCloud, đưa người xem đi qua hàng loạt thiên hà khác nhau. Tuy nhiên, việc nhồi nhét nhiều yếu tố lại khiến câu chuyện không rõ ràng.
Kịch bản không xây dựng được mạch cảm xúc hay chủ đề chính mà chỉ góp phần kết nối các cảnh rượt đuổi, chiến đấu. Dù xuất hiện xuyên suốt, Mario và Luigi không giữ vị trí dẫn dắt mà bị dàn nhân vật phụ lấn át. Mối quan hệ trong phim khai thác hời hợt, không tạo gắn kết. Việc liên tục chuyển cảnh mà không khai thác sâu từng không gian khiến thế giới trong phim rời rạc.
Tạp chí Slant Magazine viết: “Bộ phim kém sức nặng so với nguyên tác và phần trước”. Còn trang The Wrap bình luận: “Phim thiếu nội dung và định hướng đến mức sau khi chiếu được một lúc, khán giả gần như không còn chú ý đến lời thoại, chỉ cảm nhận sự vô nghĩa kéo dài”.
Tuy nhiên, The Seattle Times cho rằng dự án có nhiều chi tiết gợi nhắc trò chơi điện tử, biến trải nghiệm xem phim thành “cuộc săn easter egg” (thuật ngữ chỉ những thông điệp mà người sáng tạo giấu trong các phần mềm, trò chơi điện tử, phim ảnh, âm nhạc). “Điểm hấp dẫn lớn nhất của phim là cách nó đưa khán giả đắm chìm vào thế giới Mario những năm 2000”, trang này bình luận.
Mario do nhà thiết kế trò chơi điện tử người Nhật Miyamoto Shigeru tạo ra. Nhân vật lần đầu xuất hiện trong game thùng (game Arcade) Donkey Kong năm 1981 với tên gọi “Jumpman”, rồi trở thành biểu tượng của hãng Nintendo. Người chơi thường điều khiển Mario chạy, nhảy qua chướng ngại vật, né kẻ địch, thu thập xu và dùng vật phẩm như nấm để biến thành Super Mario.
Nhân vật được đưa lên màn ảnh nhiều lần, trong đó gồm anime Super Mario Bros.: The Great Mission to Rescue Princess Peach! năm 1986, phim người đóng Super Mario Bros. (1993). Bản hoạt hình CGI năm 2023 do Illumination và Nintendo sản xuất, kịch bản xoay quanh anh em Mario và Luigi, những người gặp khó khăn khi quyết định mở công ty sửa ống nước riêng tại Brooklyn (Mỹ). Một lần, khi đang tìm cách sửa hệ thống cống ngầm của thành phố, họ bị hút vào một chiếc ống bí ẩn, dẫn đến vùng đất màu nhiệm.
Cát Tiên (theo Variety, Guardian)
Xuất hiện trong chương trình Đời rất đẹp, câu chuyện của Triệu Hồng Hồ Em khiến nhiều khán giả xúc động bởi hành trình vượt lên nghịch cảnh đầy gian nan nhưng cũng ngập tràn tình mẫu tử.
Mang theo đến chương trình một quyển vở học sinh cũ, Hồ Em bồi hồi nhớ lại quãng thời gian mình từng là cậu bé khỏe mạnh, ham học và có thành tích tốt ở trường.
Thế nhưng, biến cố bất ngờ ập đến khi anh học lớp 3, lớp 4. Những cơn đau dữ dội từ đầu gối lan lên khớp háng khiến việc đi lại ngày càng khó khăn. Gia đình quá nghèo, không đủ điều kiện chữa trị bằng Tây y, mẹ anh chỉ biết đưa con đi bốc thuốc Nam miễn phí theo lời chỉ dẫn của người quen.
Dù học giỏi, Hồ Em vẫn phải nghỉ học sau năm lớp 6 vì cơ thể không còn đủ sức ngồi lâu. Căn bệnh được cho là di chứng của một lần sốt xuất huyết nặng khiến anh liệt nửa người, mọi sinh hoạt trở nên vô cùng khó khăn. “Thấy bạn bè đi học, mình bùn và tủi lắm”, anh nghẹn ngào nhớ lại.
Bi kịch chưa dừng lại khi cha anh qua đời vì ung thư phổi. Người anh trai thứ ba gặp tai nạn giao thông, chấn thương sọ não rồi mất sau nhiều năm sống thực vật. Gia đình vốn khó khăn lại càng thêm túng quẫn vì khoản nợ ngân hàng từ việc chăn nuôi thất bại. Có thời điểm, Hồ Em nằm bất động trên giường, tuyệt vọng đến mức nghĩ mình chỉ còn “nằm chờ chết”.
Điều kéo anh trở lại với cuộc sống chính là hình ảnh người mẹ già ngày ngày lặn lội hái rau mang ra chợ bán kiếm tiền nuôi con. Đêm xuống, bà lại thức trắng bóp chân cho con trai đến ngủ gục bên giường bệnh. “Tôi nghĩ mình không thể trở thành gánh nặng của mẹ mãi được”, anh nói.
Từ suy nghĩ ấy, Hồ Em bắt đầu hành trình tập luyện đầy gian nan. Anh cử động từng ngón tay, tự tập thể dục trên giường bệnh, rồi dần chuyển sang xe lăn, tập đi bằng gậy. Sau đó, anh tự chế chiếc xe đạp dựng cố định để luyện cơ chân mỗi ngày.
Sự kiên trì ấy cuối cùng cũng mang lại điều kỳ diệu khi đôi chân tưởng chừng tàn phế dần có thể co duỗi và đi lại được.
Cơ duyên với nghề tre mỹ nghệ đến với Hồ Em khi thuở nhỏ, anh thường chơi đùa với những đoạn tre thừa từ chiếc lờ bắt cá của cha. Trong những ngày ngồi xe lăn giữa bốn bức tường, anh nhờ mẹ chặt vài khúc tre ngoài vườn để vót chơi cho đỡ buồn.
Từ những mô hình đơn giản như cầu khỉ, xe đẩy miền Tây hay ngôi nhà nhỏ bằng tre tặng bạn bè, anh dần được nhiều người biết đến bởi sự khéo léo và óc sáng tạo. Người này truyền tai người kia, những đơn hàng đầu tiên cũng bắt đầu tìm đến.
Người đồng hành cùng anh suốt hành trình ấy vẫn là mẹ (năm nay đã 75 tuổi) - người thay anh đi mua tre, đốn tre và rọc nan mỗi ngày. Dưới đôi bàn tay của Hồ Em, những nan tre mộc mạc được biến thành nhiều sản phẩm tinh xảo như cầu bông, hộp đàn, móc khóa, bút ký… Công việc tuy không mang lại thu nhập ổn định do phụ thuộc sức khỏe và thời tiết, nhưng đủ để anh chăm lo bữa cơm và thuốc men cho mẹ già.
Không chỉ vượt qua nghịch cảnh để nuôi sống bản thân, Triệu Hồng Hồ Em còn truyền cảm hứng bằng tinh thần sống tích cực. “Tuy mình không chọn được cha mẹ sinh ra, không chọn được hoàn cảnh sống nhưng nhất định mình sẽ sống với phong cách sống tốt đẹp. Sống như thế nào là do mình chọn”, anh chia sẻ.
Câu chuyện của chàng trai An Giang không chỉ khiến người xem xúc động bởi nghị lực phi thường, mà còn bởi tình mẫu tử thiêng liêng và lòng hiếu thảo đáng quý.
Tiết mục thuộc chương ba Khát vọng Việt Nam trong concert diễn ra tại sân vận động Mỹ Đình. Hai nghệ sĩ xuất hiện trong tà áo dài trắng, đeo khăn rằn, biểu diễn kết hợp nhóm múa.
Ca khúc hiện gây chú ý sau những tranh luận về câu hát "lúa chín cao nhưng chẳng hề cúi đầu". Tác phẩm do Châu Đăng Khoa sáng tác, ra mắt hôm 23/4, lấy cảm hứng từ âm nhạc truyền thống, đan xen ả đào miền Bắc và dân ca Nam bộ. Ca từ lấy chất liệu từ thành ngữ ''Sông sâu tĩnh lặng, lúa chín cúi đầu'', vốn có hàm ý về những người tài giỏi, giàu kinh nghiệm nhưng vẫn khiêm nhường. Còn nhạc sĩ Châu Đăng Khoa biến tấu thành ngữ với mong muốn thể hiện tinh thần không khuất phục trước nghịch cảnh.
Đông đảo ý kiến cho rằng việc chỉnh sửa khiến câu trong bài hát không còn mang hàm ý cũ, ngược lại còn cho thấy sắc thái kiêu ngạo. Trưa 28/4, Châu Đăng Khoa cho biết điều chỉnh phần lời gây tranh cãi thành "dẫu bão giông kiên cường luôn vững vàng" và cảm ơn khán giả đã góp ý. Tại concert, hai ca sĩ thể hiện phần lời đã được sửa.
Đêm nhạc Âm vang Tổ quốc do Ban Tuyên giáo và Dân vận Trung ương chỉ đạo, Đài Truyền hình Việt Nam, UBND thành phố Hà Nội và các đơn vị liên quan phối hợp thực hiện. Chương trình quy tụ hơn 2.000 nghệ sĩ, diễn viên và hơn 1.000 cán bộ, chiến sĩ lực lượng vũ trang nhân dân. Theo tổng đạo diễn Nguyễn Trung Dũng, điểm nhấn của đêm nhạc là sự kết hợp của dàn nhạc giao hưởng với rock, đưa công nghệ 3D mapping và thực cảnh vào sân khấu.
Cẩm Ly, 56 tuổi, được chú ý khi hát cùng Đan Trường trong album Nếu phôi pha ngày mai. Cô dần nổi tiếng với các bài hát của Nguyễn Nhất Huy như Người về cuối phố, Bờ bến lạ, Thương nhớ người dưng. Cô là ca sĩ đầu tiên thực hiện liveshow miễn phí cho sinh viên năm 2003, 2004. Ca sĩ thu âm nhiều album nhạc dân ca - trữ tình và thành công với loạt liveshow Tự tình quê hương. Năm 2024, cô thực hiện liveshow kỷ niệm 30 năm ca hát tại nhà hát Hòa Bình, TP HCM.
Hòa Minzy, 31 tuổi, tên thật là Nguyễn Thị Hòa, quê Bắc Ninh, từng đoạt giải quán quân chương trình Học viện Ngôi sao năm 2014. Cô có các ca khúc được yêu thích như Rời bỏ (Vũ Huy Hoàng), Không thể cùng nhau suốt kiếp (Mr Siro), Bật tình yêu lên (Tăng Duy Tân). Đầu năm 2024, Hòa Minzy lần đầu nhận giải Nữ ca sĩ được yêu thích nhất ở Mai Vàng. Cùng năm, cô được vinh danh Nữ ca sĩ của năm tại giải Cống hiến. Đầu năm 2025, ca sĩ ra MV Bắc Bling, tạo nên bản hit lớn trong sự nghiệp.
Theo Variety, Backrooms của hãng A24 đã có màn ra mắt chấn động khi ẵm trọn 81 triệu USD từ 3.442 rạp chiếu khu vực Bắc Mỹ chỉ trong tuần đầu tiên. Cùng lúc đó, Obsession (Focus Features) dù đã bước sang tuần thứ ba phát hành vẫn giữ phong độ đáng gờm với 26,4 triệu USD, chính thức vượt mốc 100 triệu USD tại thị trường nội địa. Điều đáng nói, cả hai tác phẩm này đều được "nhào nặn" bởi các ngôi sao bước ra từ YouTube với mức kinh phí sản xuất "rẻ đến giật mình", đập tan mọi công thức làm phim bom tấn truyền thống và thổi bay cả "đế chế" Star Wars ra khỏi hào quang phòng vé.
"Cú hích này như một liều doping cho toàn ngành điện ảnh. Rõ ràng đang có một tệp khán giả hoàn toàn mới và họ khao khát thứ nội dung khác biệt này", nhà phân tích Jeff Bock của Exhibitor Relations nhận định.
Sự bùng nổ của các hiện tượng mạng đã đẩy "ông lớn" Disney vào thế báo động. Bom tấn ngoại truyện của vũ trụ Star Wars - The Mandalorian and Grogu, bất ngờ ngã ngựa khi doanh thu giảm tới 70%. Dù được ưu ái xếp nhiều suất chiếu hơn nhưng phim phải ngậm ngùi đứng vị trí thứ ba, nhìn hai "đàn em" kinh dị chiếm sóng. Sự sụt giảm này cho thấy thương hiệu "Chiến tranh giữa các vì sao" dường như đang mất dần sức hút với khán giả trẻ, chỉ còn giữ chân được một lượng người hâm mộ trung thành lớn tuổi.
Nhìn lại hiện tượng Backrooms, bộ phim được đạo diễn bởi Kane Parsons, một chàng trai chỉ mới 20 tuổi. Chuyển thể từ loạt phim ngắn gây sốt trên YouTube của chính mình, Parsons đã tạo ra một không gian kinh dị tâm lý nghẹt thở, thu về 118 triệu USD trên toàn cầu tính đến hiện nay.
Với kinh phí vỏn vẹn khoảng 10 triệu USD, phim lập tức trở thành một trong những dự án sinh lời nhất năm 2026, phá vỡ kỷ lục mở màn của chính hãng A24 từng lập trước đó với Civil War (25,5 triệu USD). Thống kê từ PostTrak cho thấy, có tới 85% lượng khán giả đến rạp xem Backrooms là dưới 35 tuổi.
Không riêng gì Parsons, xu hướng các YouTuber "tấn công" màn ảnh rộng đang định hình lại cuộc chơi tại Hollywood. Theo dữ liệu từ Comscore, việc những nhà sáng tạo nội dung số sở hữu lượng fan hâm mộ khổng lồ tự đầu tư, phân phối phim đang tạo ra quy trình sản xuất chưa từng có tiền lệ. Chẳng hạn như Obsession, bộ phim có kinh phí vỏn vẹn 1 triệu USD nhưng hiện đã bỏ túi 148 triệu USD toàn cầu, trở thành phim có doanh thu nội địa cao nhất lịch sử hãng Focus Features. Nhà sản xuất lừng danh Jason Blum phấn khích chia sẻ trên trang cá nhân: "Thật là một thời điểm tuyệt vời để làm phim kinh dị".
Ở diễn biến khác của phòng vé, bộ phim tiểu sử âm nhạc Michael về ông hoàng nhạc pop Michael Jackson vẫn chứng tỏ sức hút bền bỉ khi gom thêm 11,7 triệu USD, nâng tổng doanh thu toàn cầu lên con số 851,3 triệu USD và đang áp sát kỷ lục của Bohemian Rhapsody. Ngược lại, những tân binh như phim hài gia đình The Breadwinner (Sony) hay phim chiến tranh Pressure (Focus Features) lại chịu cảnh ảm đạm khi không đạt được kỳ vọng doanh thu.
Thị trường rạp chiếu từ đây đến cuối năm sẽ còn bùng nổ hơn nữa khi hàng loạt "vũ khí hạng nặng" chuẩn bị xuất kích. Từ Disclosure Day của Steven Spielberg, Toy Story 5 của Pixar cho đến The Odyssey của Christopher Nolan và Spider-Man: Brand New Day của Sony. Giới chuyên môn kỳ vọng mùa phim này có thể mang về 4 tỉ USD, cột mốc cực kỳ ý nghĩa hậu đại dịch.
