Yoo Ah In về ‘chung nhà’ với G-DRAGON?

Sau tham gia chương trình ca hát Em xinh say hi năm 2025, Miu Lê trở lại màn ảnh rộng với Đại tiệc trăng máu 8 (ra rạp ngày 24/4), vào vai một TikToker đi đóng phim. Dịp này, cô nói về cuộc sống và tâm thế làm nghề.

- Cơ duyên nào giúp chị trở lại với điện ảnh?

- Thời điểm đạo diễn Phan Gia Nhật Linh đăng thông tin tuyển diễn viên trên mạng xã hội, tôi không có ý định tham gia, do đang ghi hình show Em xinh say hi. Khi anh Linh ngỏ lời mời, tôi từ chối vì nghĩ lịch trình không cho phép. Nhưng rồi anh nói nếu thực sự muốn tôi vẫn có thể tìm cách điều chỉnh thời gian.

Khi nhận kịch bản, phản ứng đầu tiên của tôi là hoang mang vì cấu trúc phim phức tạp, khó hình dung nếu chỉ đọc trên giấy. Sau đó, êkíp gửi bản phim gốc để tham khảo. Ban đầu, tôi không đủ kiên nhẫn để xem hết vì chưa hiểu được cách triển khai. Nhưng ngồi xem kỹ hơn, tôi nhận ra những phân đoạn không cắt cảnh (one-shot) là yếu tố quan trọng nhất của bộ phim. Khi hiểu được vì sao cú máy dài hơn 30 phút phải xuất hiện và dụng ý, tôi thấy đây là thử thách mà mình rất muốn chinh phục.

- Quá trình thực hiện các cảnh quay one-shot tạo áp lực như thế nào cho chị?

- Thách thức lớn nhất là kỹ thuật quay này không cho phép sai sót. Chỉ cần một diễn viên nói thoại nhầm, một bước chân lệch vị trí, hay máy quay đi sai đường là toàn bộ phân đoạn phải thực hiện lại từ đầu. Đoàn phim dự kiến có nhiều lượt quay one-shot, nhưng sau đó bị rút ngắn vì không đạt. Sau bốn lần quay, cả tôi và êkíp đều hiểu chưa có bản nào đạt yêu cầu. Áp lực lúc đó rất lớn vì ai cũng biết nếu tiếp tục không thành công, toàn bộ công sức có thể đổ vỡ.

Không những thế, vai diễn của tôi xuất hiện xuyên suốt nên gần như phải vận động liên tục, vừa chạy, vừa thoại, vừa giữ cảm xúc trong điều kiện áp lực về tinh thần lẫn thể lực. Có lúc tôi gần như kiệt sức, phải tranh thủ uống nước trong vài giây ngắn ngủi khi máy quay chuyển hướng. Đến ngày quay áp chót, tôi bước vào cảnh diễn với tâm lý dồn toàn bộ sức lực và cảm xúc cho tác phẩm. Lúc đạo diễn hô "cắt", tôi bật khóc, mọi người ôm chầm lấy nhau trên phim trường. Với tôi, đó không chỉ là sự nhẹ nhõm vì vượt qua thử thách mà còn là cảm giác hạnh phúc khi biết êkíp cuối cùng có được bản phim tốt sau nhiều ngày.

- Ở họp báo ra mắt phim, nhiều khán giả bất ngờ khi chị có làn da nâu, tháo sụn mũi sau nhiều năm phẫu thuật thẩm mỹ. Vì sao chị quyết định như vậy?

- Trước đây, tôi theo đuổi hình ảnh với làn da trắng sáng, phù hợp những tiêu chuẩn sắc đẹp trong showbiz và nghĩ đó là lựa chọn cần thiết. Trong môi trường giải trí, ngoại hình đôi khi trở thành áp lực vô hình, khiến nghệ sĩ dần quen với việc phải điều chỉnh bản thân để đáp ứng khuôn mẫu. Nhưng theo thời gian, tôi nhận ra mình không còn muốn duy trì hình ảnh đó. Tôi yêu vận động, thích chạy bộ, bơi lội, đi biển, tận hưởng nắng gió nên chọn một diện mạo khỏe khoắn, phản ánh đúng lối sống và con người hiện tại.

Còn việc tháo sụn bắt nguồn từ khoảng bốn tháng trước, sau phẫu thuật thẩm mỹ, tôi thấy khó chịu với sụn mũi bên trong. Do không còn thích dáng mũi nhân tạo này, tôi quyết định tháo bỏ. Làm được vậy, điều đầu tiên tôi cảm nhận là sự nhẹ nhõm và thoải mái. Tôi nhìn mình trong gương và thấy hài lòng với phiên bản hiện tại, tinh thần trở nên dễ chịu, tích cực hơn. Với tôi, ngoại hình giống như một phần của quá trình trưởng thành. Nó sẽ thay đổi theo cách mình sống và trải nghiệm.

- Chị cảm nhận bản thân ở giai đoạn này thay đổi ra sao?

- Tôi là kiểu người làm việc cảm tính, phải thực sự yêu thích và có cảm hứng mới toàn tâm toàn ý. Trước đây, tôi diễn xuất còn bản năng. Nhưng càng trưởng thành hơn với nghề, tôi càng hiểu nghệ sĩ không nên lặp lại chính mình. Tôi học cách tiết chế, kiểm soát cảm xúc và lựa chọn phương thức thể hiện phù hợp từng nhân vật.

Có những giai đoạn tôi dừng lại, không phải vì lười biếng mà vì tôi cần thời gian để cân bằng lại cảm xúc và tìm kiếm nguồn cảm hứng mới. Khi một dự án không đạt được kết quả như kỳ vọng, tôi buồn rất nhiều, thậm chí từng hoài nghi năng lực bản thân. Điều tốt nhất tôi có thể làm là sống chậm, suy nghĩ thật kỹ trước khi quay trở lại với một dự án nào đó. Sự vắng bóng là cách để tôi tái tạo năng lượng và bước tiếp.

Hiện tôi có nhiều không gian hơn để nhìn lại mình sau nhiều biến động trong công việc và cuộc sống cá nhân. Trước đây, khi bước vào một mối quan hệ, tôi thường có xu hướng dành thời gian và năng lượng cho người yêu, đến mức đôi khi vô tình bỏ quên bạn bè, những mối quan hệ xung quanh. Cuộc sống độc thân lại cho tôi cơ hội để cân bằng lại mọi thứ.

- Chị đặt ra mục tiêu nào trên con đường làm nghề?

- Tôi muốn duy trì ca hát lẫn diễn xuất. Thời gian tới, tôi mong có thể thử sức với những vai diễn có chiều sâu tâm lý, gai góc. Nếu có cơ hội gặp một nhân vật đủ sức nặng, đòi hỏi sự thay đổi lớn về ngoại hình hay hình tượng, tôi sẵn sàng đón nhận.

Với âm nhạc, tôi đang có kế hoạch ra mắt sản phẩm mới. Các bài hát là cách tôi thể hiện cảm xúc và những suy nghĩ.

Tin Gốc: Vnexpress

Thời gian qua, Sydney Sweeney liên tục gây tranh cãi với những cảnh "nóng" táo bạo, gây tranh cãi trong mùa 3 của loạt phim ăn khách Euphoria. Mặc dù tác phẩm đã khép lại, những cuộc bàn luận về nhân vật Cassie Howard do cô thủ vai vẫn tiếp diễn. Thậm chí những phân cảnh khêu gợi, khoe thân quá đà trên màn ảnh tác động không ít đến hình tượng của mỹ nhân sinh năm 1997 ngoài đời thực.

Trong cuộc phỏng vấn mới đây với Vanity Fair, Sydney Sweeney cho biết cô không gặp vấn đề gì khi quay những cảnh táo bạo trong mùa mới nhất của Euphoria vì cô chỉ đang hóa thân thành một nhân vật. Ngôi sao 29 tuổi nói về quá trình làm việc với Sam Levinson - người sáng tạo loạt phim: "Anh ấy gửi cho tôi toàn bộ kịch bản và trong đó đã có sẵn tất cả các cảnh của Cassiee, cả những cảnh nóng liên quan đến OnlyFans và sau đó anh ấy gọi cho tôi, chúng tôi đã cùng nhau thảo luận về mọi thứ".

Cô tiếp tục: "Anh ấy hỏi tôi cảm thấy thế nào về điều đó và tôi nói với anh ấy rằng tôi hiểu rõ mình đang hóa thân thành một nhân vật khác. Tôi có đồng ý với các quyết định của Cassie không? Cá nhân tôi có đưa ra những lựa chọn đó không? Tất nhiên là không".

Bất chấp phản ứng tiêu cực của khán giả, Sydney Sweeney phân định rạch ròi giữa vai diễn và đời thực. Người đẹp 9X nhấn mạnh mình chỉ đang tham gia một vai diễn, trong một loạt phim truyền hình. Cô nói rõ: "Tôi là một diễn viên và đó là công việc của tôi, những gì trên phim là cuộc đời của Cassie và để thể hiện nhân vật một cách trọn vẹn, đúng như ý muốn. Tôi muốn hiện thực hóa tầm nhìn của Sam Levinson từ đó thể hiện nhân vật Cassie theo cách dễ tổn thương và điên rồ nhất có thể".

Sweeney cũng tiết lộ với Vanity Fair rằng nhân vật của cô trong mùa 3 đã có màn múa cột "điên cuồng" tại câu lạc bộ thoát y nhưng đã bị cắt khỏi phim. Nữ diễn viên cho biết Sam Levinson đã gọi cho cô sau khi hoàn thành cảnh quay này và giải thích rằng chúng không phù hợp với tập phim. "Tôi phản ứng kiểu: 'Tôi hoàn toàn hiểu'. Nhưng tôi chắc chắn là rất thất vọng rồi. Thế rồi anh ấy nói: 'Có lẽ chúng ra nên phát sóng nó như là cảnh hậu trường hoặc cảnh bị cắt'. Tôi liền đáp lại: 'Làm ơn đi, vì tôi đã bỏ rất nhiều công sức vào đó'".

Cuối tháng 5, khi Euphoria khép lại, Sydney Sweeney lại làm "dậy sóng" cộng đồng mạng khi đăng những ảnh hậu trường, trong đó ghi lại tạo hình gợi cảm, táo bạo của cô trong một vài cảnh phim gây tranh cãi. Cô được cho là đáp trả những bình luận chỉ trích mình khi kèm dòng trạng thái: "Đó gọi là… diễn xuất". Trước đó, những cảnh phim của Cassie trong Euphoria liên tục hứng "gạch đá". Một số khán giả lên án loạt phim vì tình dục hóa các nhân vật quá mức, nhất là khi ở hai mùa đầu, họ chỉ mới là những học sinh trung học.

Hồi đầu tháng 6, Sam Levinson chia sẻ với tờ The New York Times rằng ban đầu mình đã cân nhắc không đưa bất kỳ cảnh khỏa thân nào vào phim. Tuy nhiên, Sydney Sweeney đã phản ứng: "Anh đùa à? Tôi đang đóng vai một người mẫu OnlyFans đấy".

Tin Gốc: Thanh Niên

Theo WWD, hôm 4/5, Met Gala 2026 lập kỷ lục với số tiền quyên góp lên tới 42 triệu USD cho Viện trang phục của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York, chỉ vài giờ trước khi những vị khách đầu tiên đặt chân đến. Hình ảnh về sự kiện liên tục phủ sóng khắp nền tảng TikTok, Instagram, X, Thread cùng hàng triệu lượt chia sẻ và bình luận, cho thấy sức hút của đêm thời trang.

Gần 30 năm qua, dưới thời Anna Wintour, Met Gala luôn theo đuổi một mục tiêu: chứng minh thời trang là một loại hình nghệ thuật. Sự kiện năm nay tiếp tục củng cố điều đó, bằng chủ đề Costume Art với dresscode Fashion is Art (Thời trang là Nghệ thuật), khai thác mối liên hệ mật thiết giữa trang phục, cơ thể và nghệ thuật trong suốt 5.000 năm lịch sử.

Từ 17h30 cho tới tối muộn, người nổi tiếng dập dìu trên bậc thềm, tạo dáng quanh các khóm hoa tử đằng gợi không khí mùa xuân. Thảm năm nay không phải màu đỏ. Nó được vẽ tay giống lối đi trong vườn lát đá với những mảng màu xanh rêu, như thể nó đã nằm ở đó từ lâu.

Theo WWD, thời trang ở Met Gala năm nay đã chứng minh rằng một bộ trang phục có thể mang lại cảm xúc tương đương khi ngắm tranh của Caravaggio - danh họa Italy trường phái Baroque.

Nhiều khách mời lựa chọn phong cách mang tính điêu khắc. Robert Wun thiết kế cho Lisa của Blackpink bộ đầm đính 66.960 viên pha lê Swarovski, gắn hình nộm cánh tay. Hãng thời trang bình dân Gap kết hợp Zac Posen làm cho Kendall Jenner bộ đầm xoắn lấy cảm hứng từ tượng Nữ thần chiến thắng tại bảo tàng Louvre. Bộ trang phục Margiela của Rihanna lại gợi nhắc kiến trúc Trung cổ ở Bỉ.

Một số khác chọn cảm hứng từ hội họa. Bộ trang phục của Madonna do Saint Laurent thực hiện bắt nguồn từ bức tranh Temptation of St. Anthony của Leonora Carrington. Chiếc váy phồng bằng kỹ thuật độn của Cardi B do Marc Jacobs thiết kế tái hiện tác phẩm của nghệ sĩ Hans Bellmer. Có tới ba người đẹp, gồm Lauren Sánchez, Julianne Moore và Claire Foy, diện đầm lấy cảm hứng từ bức tranh tai tiếng trong lịch sử Madame X của John Singer Sargent.

Số khác diễn giải chủ đề bằng những khái niệm trừu tượng, trong đó có Emma Chamberlain - người đã mang đến phong cách hậu tận thế bằng cách tái hiện thiết kế bướm kinh điển năm 1997 của Thierry Mugler. Phần đuôi váy có chu vi 9 m với 880 đường xếp nếp, được tạo nên từ hơn 150 m vải và 958 giờ thực hiện. Nghệ sĩ Anna Deller-Yee đã sử dụng 30 màu vẽ trực tiếp lên trang phục trong vòng 40 giờ và phơi khô trong bốn ngày.

Bên cạnh váy áo của sao, hoạt động triển lãm luôn thu hút sự quan tâm của công chúng. Dưới tài trợ của tỷ phú Jeff Bezos, Met Gala năm nay khai trương phòng trưng bày cố định mới Condé M. Nast Galleries rộng khoảng 930 m2 nằm cạnh Đại sảnh Great Hall. Theo Vogue, điều này có ý nghĩa lớn với toàn bộ lịch sử của bảo tàng và vị thế của thời trang trong giới nghệ thuật.

Các tác phẩm thời trang, hội họa và điêu khắc được sắp đặt có chủ đích. Áo khoác đính cườm Martyr to Love của Vivienne Westwood đặt cạnh bản khắc Man of Sorrows của Albrecht Dürer mô tả Chúa Jesus trong phần trưng bày về cơ thể giải phẫu học. Trong khi đó, một chiếc trench coat của Burberry dành riêng cho Sinéad Burke - người mắc chứng loạn sản sụn achondroplasia - ở kế bên bức tượng thế kỷ 17 của Leonhard Kern khắc họa một phụ nữ lùn, hàm ý đại diện cho cơ thể khuyết tật.

Trước khi sự kiện diễn ra, Met Gala gây ồn ào về việc vợ chồng tỷ phú Jeff Bezos, Lauren Sánchez trở thành chủ tịch danh dự, nhà tài trợ chính. Nhà sáng lập Amazon vấp phải làn sóng phản đối cả trên mạng xã hội lẫn ngoài đời. Nhiều người cho rằng giới công nghệ đang "thâu tóm" không gian văn hóa, tỷ phú và tính chất thương mại hóa có thể làm biến chất, hủy hoại tính nghệ thuật của sự kiện. Sáng 4/5, một nhóm tổ chức bảo vệ quyền lao động và công nhân Amazon do The Service Employees International Union, Amazon Labor Union và Teamsters dẫn đầu đã tập trung tại Manhattan, tổ chức biểu tình The Ball Without Billionaires (Dạ tiệc không có tỷ phú).

Trên X, nhiều người cho rằng ông Bezos đạo đức giả. Theo CNN, tối cùng ngày, trong khi sự kiện đang diễn ra, nhóm hoạt động Everyone Hates Elon chiếu video về công nhân Amazon lên tòa nhà căn hộ của gia đình Bezos tại Manhattan, truyền thông điệp "Nếu có thể tài trợ Met Gala thì cũng có thể đóng thêm thuế, trả lương xứng đáng cho công nhân". Trước đó, nhóm này dán poster kêu gọi tẩy chay khắp New York. Từ lâu, Amazon đã bị chỉ trích về điều kiện lao động, áp lực công việc khắc nghiệt, giám sát nhân viên quá mức cũng như mức lương và quyền lợi lao động.

BoF nhận định đó là biểu hiện của sự bất mãn ngày càng gia tăng trước mối quan hệ quá thân thiết giữa ngành thời trang với các tỷ phú công nghệ như nhà Bezos hay Mark Zuckerberg - người lần đầu tham dự Met Gala năm nay. Trong bối cảnh khoảng cách giàu nghèo ngày càng lớn và phần đông công chúng đang chịu áp lực lạm phát, nhiều ý kiến cho rằng sự kết hợp giữa Met Gala và đế chế Bezos thể hiện sự phô trương xa xỉ phản cảm.

Dẫu vậy, những tranh cãi kéo dài suốt nhiều tuần và các cuộc biểu tình gần như không ảnh hưởng đến đêm tiệc. Theo CNN, tiếng hò reo của đám đông đứng kín bên ngoài bảo tàng đã lấn át hoàn toàn âm thanh của người biểu tình khi các ngôi sao lần lượt xuất hiện. Sau chụp hình, khách mời tham quan khu triển lãm và dự tiệc trong căn phòng cạnh Đền Dendur của bảo tàng lấy cảm hứng từ các khu vườn miền Bắc Italy.

Khoảng 450 người dùng bữa tối do Olivier Cheng Catering and Events phục vụ, với giá khởi điểm 350.000 USD một bàn 10 người. Theo Guardian, hầu hết người nổi tiếng không tự bỏ tiền túi. Các thương hiệu xa xỉ mua những chiếc bàn này và mời các ngôi sao - những người được ví là "bảng quảng cáo di động" cho các bộ sưu tập mới nhất của họ.

Theo Vogue, khi ra đời năm 1948, bàn tiệc Met Gala có giá 50 USD. Giá vé cá nhân năm nay đã đạt mức kỷ lục 100.000 USD, tăng 25.000 USD so với năm 2025. Điều này cho thấy sức mạnh của một hệ thống quyền lực văn hóa Met Gala. Hệ thống ấy gồm thời trang, ngôi sao, truyền thông qua mạng xã hội, liên minh giữa nghệ thuật và thương mại, sức mạnh của giới siêu giàu trong văn hóa đương đại.

Với ngành công nghiệp xa xỉ đang chìm trong nhiều năm suy giảm doanh số, sự kiện vẫn là sân khấu thời trang lớn nhất toàn cầu. Như New York Times nhận định, ngay cả những người chỉ trích Met Gala, cuối cùng vẫn đọc tin và xem ảnh.

Tin Gốc: Vnexpress