Người Việt đang dành ngày càng nhiều ngân sách cho nhu cầu giải trí, phản ánh một dịch chuyển trong hành vi tiêu dùng văn hóa.
NSND Nguyễn Thị Thanh Thúy, Phó Giám đốc Sở Văn hóa – Thể thao TP.HCM, từng nhận định: “Một quốc gia không chỉ mạnh ở khả năng sản xuất thép, điện hay công nghệ.
Trong thế kỷ 21, sức mạnh còn được đo bằng khả năng tạo ra những bộ phim, bản nhạc, trò chơi và câu chuyện khiến chính người dân của mình sẵn sàng bỏ tiền để thưởng thức”.
Trong một lần trò chuyện cùng Tuổi Trẻ, nhạc sĩ Huy Tuấn chia sẻ trước đây khi muốn tổ chức show ở Việt Nam, các đơn vị sản xuất rất run vì sợ không có khán giả. Năm 2022, concert Mỹ Tâm với 30.000 khán giả ở sân vận động Mỹ Đình gây “choáng” giới làm nghề.
Tuy nhiên, thị trường concert trong hơn hai năm qua đã cho thấy những tín hiệu tích cực, tạo ra những tiền đề để khởi đi một ngành công nghiệp mới. “Việt Nam đang có một lớp khán giả mới rất khác thế hệ cũ. Họ trẻ, chịu chơi, chịu chi và rất cập nhật xu hướng” – Huy Tuấn nói.
Theo đó các chương trình Anh trai vượt ngàn chông gai, Anh trai say hi, live concert của Mỹ Tâm, Hà Anh Tuấn… liên tục lập kỷ lục người xem. Cả concert cá nhân của các nghệ sĩ trẻ như Grey D, Phùng Khánh Linh… cũng liên tục bán hết vé, phải lập tức mở bán đêm thứ hai ngoài dự kiến.
Sức hút của những concert hơn hai năm trở lại cho thấy hàng chục nghìn khán giả sẵn sàng chi từ vài trăm nghìn đến hàng chục triệu đồng cho vé xem biểu diễn, chưa kể chi phí di chuyển, lưu trú, mua sản phẩm lưu niệm và các hoạt động đi kèm.
Theo báo cáo Tổng quan ngành công nghiệp âm nhạc Việt Nam 2025-2026 mà Đại học RMIT Việt Nam công bố cách đây không lâu, hơn 50% khán thính giả sẵn sàng chi 50.000-200.000 đồng cho gói nghe nhạc có trả phí.
Fan cũng sẵn sàng chi 200.000-500.000 đồng cho sản phẩm thương hiệu kết hợp nghệ sĩ. Riêng merchandise được chi ở mức cao hơn: 500.000 tới 1 triệu đồng (33,2%) và trên 1 triệu đồng (22,9%).
Điện ảnh cũng đang trở thành một khoản giải trí mất tiền quen thuộc của người Việt. Tại hội nghị đối tác chiến lược hồi tháng 3, CGV Việt Nam – chuỗi rạp chiếu phim lớn nhất cả nước – công bố số liệu cho biết tổng doanh thu phòng vé năm 2025 đạt 5.593 tỉ đồng (khoảng 215 triệu USD), tăng 24% so với năm trước đó.
Nếu so với thời điểm trước COVID-19 (năm 2019), mức này tăng hơn 35%. Đây là con số kỷ lục của lịch sử rạp Việt, có được nhờ hơn 70 triệu vé xem phim được bán ra.
Thị trường vé xem phim tại Việt Nam hiện phân hóa tùy phân khúc rạp, đối tượng khán giả, khung giờ và định dạng phòng chiếu, trung bình khoảng 60.000- 120.000 đồng. Nếu thử nhân con số đó với 70 triệu vé, có thể hình dung được độ chịu chi của khán giả Việt “khủng” cỡ nào.
Không có gì khó hiểu khi Việt Nam vượt qua Thái Lan và vươn lên vị trí thứ 2 tại Đông Nam Á, xếp sau Indonesia (trên 300 triệu USD) và xếp thứ 20-25 thế giới nếu tính quy mô thị trường điện ảnh.
Doanh thu của Mưa đỏ, Tử chiến trên không, Địa đạo… cũng như loạt phim thuộc “câu lạc bộ phim trăm tỉ” chứng minh khán giả không chỉ xem phim để giải trí mà còn sẵn sàng trả tiền cho các sản phẩm nội địa chất lượng. Đó cũng là động lực giúp các nhà làm phim trong nước trở nên năng động hơn bao giờ hết khi có đến 25-26 đầu phim Việt ra mắt từ tháng 1-2026 đến nay.
Đồng thời, nền kinh tế thuê bao đang phát triển mạnh. Một bộ phận lớn người dùng trẻ chấp nhận trả tiền để đổi lấy trải nghiệm “mượt” hơn thay vì sử dụng dịch vụ miễn phí. Spotify, Netflix, YouTube Premium, Apple Music cùng các nền tảng xem phim trực tuyến trong nước như VieON, FPT Play, Galaxy Play… dần trở thành khoản chi tiêu định kỳ của nhiều gia đình thành thị. Mới nhất, HBO Max chính thức “nhảy” vào, cho thấy hấp lực của thị trường Việt Nam.
Nếu điện ảnh và concert là phần nổi của tảng băng thì game lại là dòng chảy khổng lồ phía dưới. Theo Statista và Newzoo, doanh thu thị trường game Việt Nam hiện dao động quanh mức khoảng 700 triệu USD mỗi năm, thuộc nhóm lớn nhất Đông Nam Á.
DataReportal và Statista nhận định Việt Nam hiện thuộc nhóm quốc gia có cộng đồng game thủ đông nhất Đông Nam Á với hơn 50 triệu người chơi. Từ học sinh, sinh viên đến nhân viên văn phòng, hàng triệu người Việt đang chi tiền cho vật phẩm số, battle pass, skin và các dịch vụ trong game. Đây là một trong những minh chứng rõ nhất cho việc giải trí số đã trở thành một phần của nền kinh tế.
Trước đây chi tiêu cho văn hóa thường xếp sau các nhu cầu thiết yếu. Nhưng nay câu chuyện đã khác rồi. Sự phát triển của công nghiệp văn hóa gắn chặt với quá trình đô thị hóa, chuyển đổi số và sự nổi lên của thế hệ người tiêu dùng mới.
Theo TS Phạm Huy Quang – quyền Hiệu trưởng Trường đại học Sân khấu – Điện ảnh TP.HCM, các hoạt động giải trí ngày càng trở thành một phần của lối sống chứ không đơn thuần là hoạt động tiêu khiển sau giờ làm việc. Trong đó gen Z và Millennials đang dẫn dắt xu hướng chi tiêu mới.
Một buổi concert không chỉ là xem ca sĩ hát. Đó còn là cơ hội kết nối cộng đồng người hâm mộ, tạo nội dung trên mạng xã hội và tham gia vào một sự kiện văn hóa mang tính biểu tượng. Tương tự, việc sở hữu tài khoản Spotify hay Netflix không đơn giản là nghe nhạc, xem phim mà còn là cách tiếp cận một phong cách sống số đã trở thành chuẩn mực của tầng lớp trung lưu trẻ.
Nhìn từ góc độ kinh tế, những khoản chi giải trí tưởng như nhỏ lẻ ấy đang góp phần hình thành một thị trường có giá trị hàng tỉ USD. Những nhà hoạt động, kinh doanh văn hóa đều thấy rõ điện ảnh, âm nhạc, truyền hình, nội dung số, phần mềm và trò chơi giải trí đang trở thành những mắt xích quan trọng trong hệ sinh thái công nghiệp văn hóa Việt Nam.
Một vé xem phim, một tài khoản Spotify hay một tấm vé concert thoạt nhìn chỉ là khoản chi tiêu cá nhân. Nhưng ở quy mô hàng triệu người tiêu dùng, đó là nguồn lực tạo nên doanh thu cho doanh nghiệp, việc làm cho người lao động và giá trị gia tăng cho nền kinh tế.
Khi người Việt ngày càng sẵn sàng mở hầu bao cho phim ảnh, âm nhạc, game và các sản phẩm số, câu chuyện không còn đơn thuần là “chi bao nhiêu tiền cho giải trí”. Đó là dấu hiệu cho thấy một nền kinh tế giải trí đang hình thành, nơi văn hóa không chỉ được thưởng thức mà còn trở thành động lực tăng trưởng mới của quốc gia.
Theo Juksy, gần đây giới trẻ Hàn Quốc truyền tai nhau về một mẫu "túi thạch", được gọi là "Hermès jelly" hay "Birkin jelly".
Cơn sốt này bắt đầu khi thành viên Kya của nhóm nhạc nữ tân binh KiiiKiii đăng ảnh trên mạng xã hội với chiếc túi đầy màu sắc mang đậm tinh thần Y2K, khiến phụ kiện từng thịnh hành đầu những năm 2000 bất ngờ trở lại.
Sau đó nhiều ngôi sao Hàn Quốc khác như Jeon Soyeon cũng liên tục xuất hiện cùng mẫu túi này, góp phần đẩy sức hút của chúng lên cao.
Mẫu túi đang gây sốt là Jelly Firkin của thương hiệu thời trang Hàn Quốc Deinet, do nhà sáng lập thương hiệu Matin Kim tạo nên.
Thiết kế lấy cảm hứng từ dáng túi Hermès Birkin kinh điển, nhưng biến tấu bằng chất liệu PVC bán trong suốt với màu sắc rực rỡ như những viên kẹo dẻo. Tên gọi "Firkin" cũng là cách chơi chữ hài hước với "Birkin", tạo nên nét trẻ trung và nổi loạn.
Không tập trung vào công năng chứa đồ, Jelly Firkin được xem là một tuyên ngôn thời trang thể hiện cá tính.
Đặc biệt mức giá khoảng 88.200 won (tương đương 1,5 triệu đồng) giúp mẫu túi này tiếp cận được đông đảo người trẻ, trở thành một trong những chiếc "IT Bag" được săn đón nhất mùa hè 2026.
TikToker gợi ý phối đồ với túi jelly Hàn Quốc - Video: TikTok le.jelly.co
Vậy phối đồ mùa hè với túi jelly như thế nào?
Nếu mới làm quen với xu hướng túi jelly, cách dễ áp dụng nhất là phối theo cùng tông màu. Chẳng hạn, một chiếc Jelly Firkin màu trắng đi cùng trang phục trắng sẽ tạo cảm giác hài hòa và tinh tế.
Với những ai muốn thử nghiệm màu sắc nhưng vẫn giữ vẻ nhẹ nhàng, có thể chọn các gam pastel như hồng phấn, vàng kem hoặc tím nhạt.
Những tín đồ yêu thích phong cách nổi bật có thể thử công thức color-block (xu hướng phối từ 2 đến nhiều mảng màu trơn có sắc độ rực rỡ hoặc tương phản trên cùng một tổng thể).
Kya từng kết hợp túi jelly màu xanh neon với áo hồng rực rỡ, trong khi quần jeans giữ vai trò cân bằng tổng thể.
Nếu không muốn diện quá nhiều màu sắc nhưng vẫn muốn bắt kịp xu hướng, người mặc hãy chọn trang phục đơn giản với các tông trung tính như trắng, đen hoặc be, sau đó nhấn nhá bằng một chiếc túi jelly màu neon.
Phong cách này được Jeon Soyeon thường xuyên áp dụng khi kết hợp trang phục trắng tối giản với túi xanh neon.
Ngoài ra các bộ suit hoặc set đồ tối màu cũng trở nên ấn tượng hơn khi đi cùng túi jelly màu cam hoặc xanh lá phát sáng.
Sự đối lập này giúp chiếc túi trở thành tâm điểm mà vẫn giữ được vẻ hiện đại, thời trang.
Nếu yêu thích phong cách tối giản, chuộng những gam màu trầm và không muốn tổng thể trang phục trở nên quá nổi bật, bạn vẫn có thể bắt kịp xu hướng Jelly Firkin bằng các phiên bản màu cơ bản như trắng, đen hoặc nâu.
Những gam màu này không chỉ dễ phối đồ mà còn phù hợp với nhiều hoàn cảnh sử dụng khác nhau.
Trong buổi công chiếu phim điện ảnh Ma xó chiều 3/6 tại TP HCM, diễn viên cho biết nung nấu ý định này vì từng mắc các lỗi về biểu cảm, tạo hình trong một số vai cô tham gia. Năm 2025, khi Tín Nguyễn đóng vai nàng hầu trong phim cổ trang Thám tử Kiên của Victor Vũ, nhiều khán giả nhận xét gương mặt cô thiếu tự nhiên do sống mũi cao.
Trong Ma Xó, cô đóng vai Thảo - người vợ nghèo sống ở miền Tây năm 2010, đạo diễn yêu cầu nhân vật có ngoại hình "thật nhất có thể". Đầu năm nay, khoảng 10 ngày trước khi phim bấm máy, cô tháo bỏ sụn mũi nhân tạo để thấy nhẹ nhõm, thoải mái. "Tôi muốn hoàn thiện từng ngày, sửa lỗi sai của tuổi trẻ - những điều không còn phù hợp với bản thân", cô nói.
Lần đầu đảm nhận vai chính trên màn ảnh rộng, diễn viên nghiên cứu kỹ tâm lý nhân vật, đầu tư cho giai đoạn tiền kỳ. Chưa từng làm mẹ, cô quan sát cách chị gái, hàng xóm ở quê đi lại, sinh hoạt khi mang bầu. Cô tham gia một lớp học về thai sản để hiểu hơn những thay đổi tâm sinh lý của mẹ bầu, như tình trạng bị gò (bụng căng cứng). Diễn viên mượn đạo cụ bụng bầu giả, làm bằng silicon của đoàn phim để đeo ở nhà trong lúc ngủ lẫn nấu ăn, làm quen với cảm giác nặng nề, khó xoay xở suốt hai tuần trước khi nhập vai.
Tín Nguyễn sinh năm 1997, tên thật là Nguyễn Thị Đắc Tín, sinh tại Phú Yên (cũ). Trước khi làm nhà sáng tạo nội dung trên TikTok, cô là vũ công trong một vũ đoàn tại Nha Trang (Khánh Hòa), theo học chuyên ngành sư phạm mầm non. Diễn viên từng tham gia web drama Thạch Sanh Lý Thanh của Ngọc Thanh Tâm, MV Ý trời (Đông Nhi) và một số dự án của Huỳnh Lập.
Năm 2021, thời điểm giãn cách xã hội vì dịch bệnh, Tín Nguyễn bắt đầu ghi hình và đăng tải nội dung trên TikTok. Cô dần nổi tiếng trên nền tảng này với các video đa dạng thể loại, như thể hiện vũ đạo, đóng các tình huống hài, thu hút hơn 5 triệu người theo dõi. Năm 2024, cô chạm ngõ điện ảnh trong Lật mặt 7 của Lý Hải, nhận được nhiều lời khen với vai người vợ làng chài chờ chồng trở về sau bão biển. Ba phim cô đóng liên tiếp tạo tiếng vang, như Lật mặt 7( 482 tỷ đồng), Thám tử Kiên (250 tỷ đồng), Lật mặt 8 (232 tỷ đồng).
Phim Ma Xó thuộc thể loại tâm lý gia đình, xoay quanh Thảo (Tín Nguyễn) và Phú (Avin Lu) - đôi vợ chồng khát khao có con sau một lần sảy thai. Trong nỗi tuyệt vọng, họ nhờ một thầy cúng (Lê Khánh) để "thờ ma xó trong nhà". Cả hai đạt được mục đích, nhưng từ đây, nhiều hiện tượng bí ẩn xảy ra khi lòng tham của các nhân vật vượt ngoài tầm kiểm soát.
Đạo diễn Phan Bá Hỷ cho biết kịch bản lấy cảm hứng từ tín ngưỡng dân gian, do đó quá trình xây dựng tạo hình ma xó không chỉ để gây sợ hãi mà còn phản ánh những niềm tin, quan niệm vốn tồn tại trong đời sống. Anh hy vọng cùng êkíp tạo được hình ảnh mới mẻ, kịch bản khó đoán, không đi theo hướng "jumpscare" (hù dọa đột ngột bằng âm thanh, hình ảnh) mà đào sâu về nội tâm nhân vật.
Theo thông tin chia sẻ trên trang cá nhân của ca sĩ Phan Đinh Tùng vào trưa 21-5, vụ việc tranh chấp quyền tác giả, quyền liên quan và quyền sở hữu trí tuệ hiện đang diễn ra giữa phía Phan Đinh Tùng và một số cá nhân, tổ chức.
Tâm điểm của vụ tranh chấp lần này là ca khúc quốc dân Khúc hát mừng sinh nhật - tác phẩm kinh điển hầu như luôn được vang lên trong mọi buổi tiệc sinh nhật tại Việt Nam suốt hàng chục năm qua.
Bên cạnh đó, danh sách tranh chấp còn có 5 album phòng thu mang tính cột mốc trong sự nghiệp solo của cựu thành viên nhóm AC&M là: Hạt nhân, Tùng Chung, Tùng Thuận, Tùng Phong và Tùng Teen.
Phía Phan Đinh Tùng cho biết nguyên nhân phát sinh tranh chấp bắt nguồn từ những "khác biệt trong việc xác lập, khai thác và quản lý quyền sở hữu trí tuệ". Hệ quả là các bên đã không tìm được tiếng nói chung trong việc khai thác thương mại cũng như phân chia tỉ lệ doanh thu trên các hệ thống nhạc số quốc tế suốt một thời gian dài.
Đáng chú ý, nam ca sĩ tiết lộ một chi tiết quan trọng liên quan đến dòng tiền kỹ thuật số. Trong giai đoạn video ca nhạc (MV) Khúc hát mừng sinh nhật đạt lượng truy cập kỷ lục và mang lại giá trị thương mại lớn trên kênh YouTube chính thức của anh, toàn bộ doanh thu quảng cáo phát sinh đã từng bị hệ thống và đơn vị phân phối tạm thời ghi nhận cho phía bên kia do vướng tranh chấp.
"Sau quá trình khiếu nại, làm việc và cung cấp hồ sơ pháp lý kéo dài, một số quyền sở hữu trí tuệ liên quan đã được khôi phục. Tuy nhiên cho đến nay, vụ việc vẫn chưa được giải quyết dứt điểm", giọng ca Cào cào lá tre cho biết.
Cũng theo thông báo này, do chưa đạt được sự thống nhất cuối cùng về các điều khoản trọng yếu thông qua thương lượng bằng email hay đối thoại trực tiếp, các nền tảng nhạc số và hệ thống phân phối quốc tế hiện đã chủ động thực hiện biện pháp đóng băng.
Toàn bộ doanh thu từ các tác phẩm nêu trên đang được tạm thời lưu giữ để chờ kết luận cuối cùng hoặc phán quyết có hiệu lực pháp luật từ các cơ quan có thẩm quyền.
Lý giải về quyết định công khai sự việc ở thời điểm này, nam ca sĩ khẳng định việc im lặng và kiên nhẫn trong nhiều năm qua là vì mong muốn giải quyết trên tinh thần thiện chí và tôn trọng lẫn nhau. Tuy nhiên trước những diễn biến kéo dài và để bảo vệ lợi ích hợp pháp, anh buộc phải lên tiếng.
Phan Đinh Tùng nhấn mạnh: "Trong trường hợp các vấn đề tồn đọng tiếp tục không đạt được hướng giải quyết phù hợp, chúng tôi sẽ thực hiện các bước pháp lý cần thiết theo đúng quy định pháp luật để bảo vệ quyền và lợi ích hợp pháp của mình tại các cơ quan có thẩm quyền".
Nam ca sĩ khẳng định đây là kịch bản anh hoàn toàn không mong muốn, nhưng là việc làm cần thiết để bảo vệ sự công bằng, danh dự nghề nghiệp cũng như giá trị của những sản phẩm nghệ thuật mà anh đã dày công tạo dựng, gìn giữ suốt nhiều năm qua.
Hiện tại, ca sĩ Phan Đinh Tùng cho biết sẽ tiếp tục phối hợp đầy đủ với các cơ quan chức năng để vụ việc được giải quyết một cách khách quan, minh bạch nhất.
Vụ việc của ca sĩ Phan Đinh Tùng diễn ra trong bối cảnh các cơ quan chức năng đang thắt chặt và xử lý rất quyết liệt các vi phạm liên quan đến sở hữu trí tuệ tại Việt Nam. Tranh chấp dòng tiền nhạc số không còn là chuyện thỏa thuận dân sự đơn thuần, mà đã có sự can thiệp sâu của pháp luật hình sự.
Trước đó, cơ quan chức năng đã liên tục phát đi những tín hiệu mạnh mẽ về việc làm sạch môi trường bản quyền. Điển hình là việc Cơ quan cảnh sát điều tra Bộ Công an đã tiến hành khởi tố các chủ doanh nghiệp đứng sau loạt đơn vị truyền thông, giải trí và tổ chức biểu diễn lớn như BH Media, Lululola, 1900 Group, Mây Sài Gòn và Giọng ca để đời với cáo buộc xâm phạm quyền tác giả, quyền liên quan, hôm 16-5.
