Theo chia sẻ của Thanh Thức, hiện tại anh chưa thể tiết lộ nhân vật cụ thể trong phim Như hạt mưa sa của đạo diễn Trương Dũng, nhưng những hình ảnh hậu trường cho thấy nam diễn viên tiếp tục duy trì nhịp làm nghề bền bỉ ở tuổi ngoài 40. Giữa thời điểm màn ảnh liên tục xuất hiện những gương mặt trẻ, Thanh Thức vẫn giữ vị trí riêng của một “soái ca” quen thuộc trong dòng phim truyền hình phía nam.
Hơn 20 năm hoạt động nghệ thuật bền bỉ, nam diễn viên sinh năm 1984 bước vào làng giải trí với vai trò người mẫu, sở hữu chiều cao khoảng 1,81 m, gương mặt góc cạnh và phong thái nam tính. Trước khi trở thành một diễn viên quen thuộc, anh từng tạo dấu ấn trên sàn diễn thời trang, sau đó chuyển hướng sang phim ảnh từ những vai nhỏ.
Lợi thế ngoại hình từng giúp Thanh Thức thường xuyên được giao những nhân vật lịch lãm, thành đạt hoặc có xuất thân tốt. Tuy nhiên, nếu chỉ dựa vào vẻ ngoài, anh khó có thể duy trì sự hiện diện trên màn ảnh suốt hơn hai thập niên. Sức bền của nam diễn viên đến từ việc đều đặn nhận phim, chấp nhận cả vai chính lẫn vai phụ và không đóng khung bản thân trong một dạng vai duy nhất.
Thanh Thức từng góp mặt trong nhiều bộ phim truyền hình được khán giả phía nam biết đến như Cô gái xấu xí, Blog và người đẹp, Khi yêu đừng quay đầu lại, Vòng vây hoa hồng, Hồng nhan, Gạo nếp gạo tẻ… Trong đó, Khi yêu đừng quay đầu lại giúp anh được chú ý khi đóng cặp với Ngân Khánh trong một câu chuyện tình mang màu sắc kỳ bí.
Qua nhiều năm, hình ảnh của Thanh Thức trên phim thường gắn với kiểu đàn ông điềm đạm, tử tế và giàu tình cảm. Đây vừa là lợi thế, vừa là giới hạn. Vai Nghĩa trong Thử thách cuộc đời là một ví dụ cho hình tượng quen thuộc ấy. Nghĩa hiền lành, tốt bụng đến mức liên tục chịu thiệt thòi, khiến không ít khán giả vừa thương vừa bức xúc. Nhân vật cho thấy khả năng tạo thiện cảm của Thanh Thức, nhưng cũng phản ánh việc anh từng bị “đóng đinh” quá lâu trong dạng vai người đàn ông cam chịu, chính trực.
Nam diễn viên từng chia sẻ mong muốn được đóng phản diện hoặc những nhân vật có màu sắc khác biệt để thoát khỏi vùng an toàn.
Bước ngoặt đáng chú ý trong sự nghiệp điện ảnh của Thanh Thức đến từ loạt phim Lật mặt của đạo diễn Lý Hải. Trong Lật mặt 6: Tấm vé định mệnh, anh vào vai An, một thành viên trong nhóm bạn cùng sở hữu tấm vé số trúng giải độc đắc. Nhân vật không có hành trình dài nhưng là mắt xích quan trọng, mở ra những xung đột và bí mật phía sau tình bạn tưởng như bền chặt.
Vai An được khán giả chú ý và giúp Thanh Thức có tên trong vòng bầu chọn giải Mai Vàng lần thứ 29. Thành công của bộ phim cũng mang lại cho anh thêm cơ hội ở điện ảnh sau nhiều năm được nhận diện chủ yếu qua truyền hình.
Đến Lật mặt 7: Một điều ước, Thanh Thức tiếp tục được đạo diễn Lý Hải mời tham gia nhưng với một nhân vật hoàn toàn khác. Anh vào vai con rể của bà Hai, là chồng của Năm Thảo trong những phân đoạn hồi tưởng, tiếp tục khẳng định sự tin tưởng của đạo diễn dành cho anh.
Năm 2025, Thanh Thức gây chú ý với vai Biển trong phim truyền hình Mẹ biển của đạo diễn Nguyễn Phương Điền. Dù chỉ xuất hiện ở những tập cuối, nhân vật lại giữ vai trò quan trọng trong việc giải quyết nút thắt lớn nhất của bộ phim. Anh từng chia sẻ mình không đặt nặng vai chính hay phụ, điều quan trọng là nhân vật đủ hay để cống hiến.
Ở lĩnh vực điện ảnh, Thanh Thức tham gia phim kinh dị Út Lan: Oán linh giữ của vào tháng 6.2025, trực tiếp thực hiện một số cảnh quay mạo hiểm. Sau đó, anh góp mặt trong Chị ngã em nâng với vai người cha của hai nhân vật chính trong những cảnh hồi tưởng.
Ngoài màn ảnh, Thanh Thức có đời sống khá kín đáo. Anh hiếm khi chia sẻ sâu về chuyện tình cảm, ít xuất hiện trong những ồn ào của giới giải trí. Trang cá nhân của nam diễn viên chủ yếu là hình ảnh hậu trường, luyện tập thể thao và những chuyến đi.
Ở tuổi ngoài 40, Thanh Thức vẫn giữ được ngoại hình trẻ trung và phong độ. Anh duy trì tập luyện đều đặn để đáp ứng những yêu cầu ngày càng đa dạng của công việc diễn xuất.
Sự nghiệp của Thanh Thức không đi theo con đường của những hào quang bùng nổ, mà được xây dựng bằng sự bền bỉ và nghiêm túc. Dự án Như hạt mưa sa vừa hoàn thành sau ba tháng quay tại miền Tây thêm một lần cho thấy anh vẫn miệt mài với nghề.
Danh xưng “soái ca phim truyền hình phía nam” có thể bắt đầu từ ngoại hình, nhưng điều giúp Thanh Thức được khán giả nhớ đến suốt hơn 20 năm chính là sự bền bỉ, thái độ làm nghề chỉn chu và khả năng tạo cảm xúc qua từng vai diễn.
"Dù biết trước ngày này và chuẩn bị tâm lý, tôi đau đớn lắm. Điều an ủi là vợ tôi ra đi bình yên. Tôi bế cô ấy suốt nửa giờ trước khi qua đời, gương mặt vẫn tươi tắn, xinh đẹp", nghệ sĩ Tạ Minh Tâm cho biết.
Sáng 7/7, nhiều đồng nghiệp, người quen đến viếng nghệ sĩ Bạch Vân tại tư gia ở phường Tân Thuận, TP HCM. Nghệ sĩ Tạ Minh Tâm và người thân nén xúc động, thay phiên nhau đón khách. Thỉnh thoảng, ông nhìn về di ảnh vợ, mắt đỏ hoe. Trong ảnh, bà mặc bộ áo dài xanh, thả tóc dài, nở nụ cười rạng rỡ.
Ca sĩ Tạ Minh Tâm cho biết hơn 5 năm qua, vợ ông kiên cường chữa trị ung thư, song một năm nay bệnh tình trở nặng. Gần đây, biết thời gian của Bạch Vân không còn nhiều, ông và các con sắp xếp công việc ở cạnh bà những ngày cuối đời. Đội ngũ bác sĩ, nhân viên y tế túc trực tại nhà để hỗ trợ chăm sóc sức khỏe nghệ sĩ.
45 năm gắn bó, với ngôi sao dòng nhạc thính phòng, vợ là điểm tựa vững chắc cho sự nghiệp. Cả hai quen nhau từ thời sinh viên đầu thập niên 1980, khi đó bà học trường Nghệ thuật Sân khấu 2 (nay là Đại học Sân khấu Điện ảnh TP HCM). Họ ở cùng khu ký túc xá, mỗi lần đi ra, đi vào, ông thầm thương cô gái có nụ cười hiền. Hai năm gặp gỡ, họ dần bén duyên và kết hôn năm 1985.
Bạch Vân từng có giai đoạn hoạt động sôi nổi trong lĩnh vực kịch nói. Gương mặt khả ái, đôi mắt giàu biểu cảm giúp bà nhanh chóng trở thành diễn viên tiềm năng của sàn diễn miền Nam. Sau khi tốt nghiệp, bà đầu quân về đoàn kịch do Nghệ sĩ Nhân dân Kim Cương thành lập. Dù thường đóng vai phụ, Bạch Vân liên tiếp chinh phục khán giả qua các vở Vực thẳm chiều cao, Bão biển, Người tình trễ xe, Huyền thoại mẹ, Nó là con tôi.
Sinh con đầu lòng năm 1986, bà quyết định gác lại hoài bão nghệ thuật để chăm sóc gia đình, làm hậu phương cho ông đi hát. Với Tạ Minh Tâm, vợ giỏi chăm lo, kỹ tính, một tay chu toàn cho gia đình. Sau này, suốt thời gian điều trị, Bạch Vân vẫn thường đưa đón cháu ngoại đi học. Đến năm cuối cùng, căn bệnh khiến một tay bị liệt thì bà mới ngưng.
Niềm tự hào của vợ chồng nghệ sĩ là hai con gái giỏi giang, sớm tự lập. Con đầu - họa sĩ Bạch Dương, 40 tuổi - theo đuổi đam mê mỹ thuật, hiện là giảng viên Đại học Văn Lang. Con út Minh Anh, 29 tuổi, tốt nghiệp cử nhân ngành Piano, Nhạc viện TP HCM, sau đó học ngành Quản trị sự kiện rồi mở công ty đào tạo âm nhạc.
Tại lễ viếng, nhiều đơn vị, nghệ sĩ như Trung tâm nghệ thuật TP HCM, Hội nhạc sĩ Việt Nam, vợ chồng Trường Giang - Nhã Phương, Quế Trân gửi vòng hoa chia buồn.
Từng nhiều dịp gặp gỡ, xem nghệ sĩ Bạch Vân diễn xuất, đạo diễn Thanh Hiệp - Trưởng ban lý luận phê bình, Hội sân khấu TP HCM - đánh giá bà nhập vai chân thật, diễn duyên dáng, là gương mặt được kỳ vọng của đoàn kịch Kim Cương khi đó. Ông tâm đắc nhất là vai bà đóng cô gái gặp nạn giữa bão, được lực lượng thanh niên xung phong cứu trong vở Bão biển.
"Điều làm tôi kính trọng chị hơn là những năm tháng chị chấp nhận lui về hậu phương để lo cho anh Tâm. Chị rời xa ánh đèn sân khấu chăm sóc gia đình, giúp chồng vững tâm phát triển sự nghiệp", đạo diễn Thanh Hiệp nói.
Diễn viên Bạch Vân qua đời ở tuổi 64 hôm 4/7 tại nhà riêng. Tang lễ được tổ chức đến ngày 9/7, sau đó, nghệ sĩ được an táng tại quê nhà ở phường Phú Tân, Vĩnh Long (huyện Châu Thành, Bến Tre cũ).
Nghệ sĩ Tạ Minh Tâm, 66 tuổi, quê tại An Giang. Ông là ca sĩ nổi tiếng của dòng nhạc thính phòng, nhận danh hiệu Nghệ sĩ Nhân dân năm 2019. Ông giữ chức Phó giám đốc Nhạc viện TP HCM nhiệm kỳ 2014 - 2020. Ngoài ca hát, ông làm MC, giám khảo nhiều cuộc thi âm nhạc và đóng các phim như Blouse trắng (2002), Nghề báo (2006), Siêu quậy có bầu (2019).
Để đưa ra danh sách "30 nhạc sĩ người Mỹ còn sống vĩ đại nhất", tờ The New York Times đã tham khảo ý kiến của hơn 250 chuyên gia trong ngành công nghiệp âm nhạc cùng 6 cây viết phê bình gạo cội của tòa soạn.
Mục tiêu của họ rất rõ ràng: Tìm ra những "người kể chuyện" xuất sắc nhất đang hoạt động trong dòng chảy không ngừng nghỉ của nền âm nhạc Mỹ.
Có thể thấy, danh sách này là một bức tranh đa sắc diện, nơi những "lão làng" của thế kỷ 20 đứng chung hàng ngũ với những biểu tượng của thời đại số.
Sự góp mặt của Willie Nelson (người vừa bước sang tuổi 93) hay Bob Dylan và Carole King là minh chứng cho sức sống bền bỉ của những giá trị cũ. Trong khi đó, Taylor Swift và Lana Del Rey đại diện cho khả năng kết nối cảm xúc mãnh liệt với giới trẻ thông qua những ca từ mang tính tự sự và giàu triết lý.
The New York Times nhận định về Lana Del Rey: "Mọi người đều muốn có giọng hát như cô ấy nhưng không ai có thể sao chép được cấu trúc ngữ pháp âm nhạc đặc biệt trong cách viết của Lana. Nó giống như một bức điện tín thân mật gửi về từ ranh giới mờ ảo của giấc ngủ và sự tỉnh thức".
Bản danh sách không hề thiên vị dòng nhạc pop truyền thống. Nó vinh danh cả sức mạnh ca từ trong rap với Kendrick Lamar hay Jay-Z với khả năng biến những trải nghiệm đường phố thành những vần thơ đầy sức nặng.
Sự hiện diện của Bad Bunny (nghệ sĩ tiếng Tây Ban Nha duy nhất trong danh sách) cho thấy định nghĩa về "nhạc sĩ Mỹ" nay đã mở rộng theo hướng đa văn hóa, không còn bị bó hẹp trong ngôn ngữ.
Những cái tên như Fiona Apple cũng được ca ngợi bởi sự dũng cảm khi "mổ xẻ những góc tối sâu thẳm nhất của con người và đặt chúng lên khuông nhạc".
Bên cạnh những ngôi sao đứng dưới ánh đèn sân khấu, The New York Times còn tôn vinh những "kiến trúc sư" đứng sau các bản hit lừng lẫy như bộ đôi Jimmy Jam & Terry Lewis hay Babyface - những người đã định hình nên diện mạo âm nhạc R&B và Pop suốt nhiều thập kỷ.
Với danh sách này, The New York Times không chọn những người "chỉ biết hát hay". Họ chọn những người có thể ngồi xuống trước một trang giấy trắng và tạo ra một thế giới mới từ con chữ và nốt nhạc.
Bắt đầu hành trình với tư cách một cậu bé muốn tiêu diệt Titan để bảo vệ quê hương, Eren cuối cùng lại trở thành người gây ra thảm kịch lớn nhất lịch sử nhân loại. Sự thay đổi ấy khiến câu hỏi "Eren là anh hùng hay phản diện?" vẫn được người hâm mộ bàn luận nhiều năm.
Ngay từ những tập đầu tiên, Eren đã mang trong mình sự tức giận vượt xa độ tuổi. Trước cả khi Titan tấn công và mẹ qua đời, cậu từng ra tay sát hại những kẻ buôn người để giải cứu Mikasa.
Dù mục đích là bảo vệ bạn bè, cách Eren dùng bạo lực cực đoan khiến nhiều khán giả cho rằng mầm mống của một con người sẵn sàng giết chóc đã xuất hiện từ rất sớm.
Sau cuộc tấn công Marley, Eren bị Quân Trinh sát giam giữ vì không còn nhận được sự tin tưởng từ đồng đội. Trong một cuộc đối thoại với Hange Zoe, Eren đã nổi nóng, túm cổ áo và kéo cô sát vào song sắt phòng giam.
Cảnh phim này cho thấy sự thay đổi rõ rệt của Eren khi anh không còn là người luôn chiến đấu vì đồng đội như trước.
Trong trận chiến tại Liberio, Eren phát hiện chủ nhân thực sự của Titan Búa chiến được bảo vệ bên trong một khối pha lê cứng gần như không thể phá vỡ.
Khi nhận ra hàm răng của Titan Hàm có thể làm nứt lớp tinh thể này, Eren đã bẻ gãy tay chân đối thủ rồi dùng chính hàm Titan đó như một chiếc kìm để nghiền nát lớp pha lê, sau đó nuốt chửng sức mạnh Titan Búa chiến. Sự tàn nhẫn của hành động này khiến ngay cả đồng đội của Eren cũng bị sốc.
Một trong những cú sốc lớn nhất ở hồi kết phim là tiết lộ Eren có liên quan đến cái chết của mẹ mình.
Sau khi sở hữu toàn bộ sức mạnh Titan Thủy tổ, Eren cho biết anh không còn phân biệt được quá khứ, hiện tại và tương lai. Chính anh đã tác động để Titan của Dina Fritz bỏ qua Bertholdt và tiến về phía Carla Yeager, qua đó dẫn đến cái chết của mẹ mình.
Biết rằng thế giới bên ngoài đang chuẩn bị chiến tranh với đảo Paradis, Eren quyết định ra tay trước.
Anh bí mật xâm nhập Marley, lợi dụng Falco để gửi thư liên lạc với đồng minh rồi phát động cuộc tấn công bất ngờ tại Liberio. Trận chiến khiến hàng loạt dân thường thiệt mạng và trở thành một trong những hành động gây tranh cãi nhất của nhân vật này.
Khi cùng Zeke du hành qua ký ức của Grisha Yeager, sự thật gây sốc được hé lộ: Eren đã tác động đến quá khứ.
Ban đầu, Grisha do dự trước việc sát hại gia tộc Reiss, đặc biệt là những đứa trẻ vô tội. Tuy nhiên, Eren đã thúc ép cha mình hoàn thành nhiệm vụ bằng cách nhắc lại những đau thương mà người Eldia từng phải chịu đựng.
Kết quả là Grisha ra tay thảm sát toàn bộ gia tộc Reiss để cướp sức mạnh Titan Thủy tổ.
Khi lực lượng Yeagerist nổi lên, Eren có cuộc gặp với Mikasa và Armin sau nhiều năm xa cách.
Thay vì giải thích mục tiêu thật sự, anh lại nói những lời cay nghiệt nhằm đẩy hai người bạn thân ra xa mình. Eren khẳng định Armin bị ảnh hưởng bởi ký ức của Bertholdt, còn Mikasa chỉ quan tâm đến anh vì bản năng của dòng máu Ackerman.
Thậm chí, Eren còn tuyên bố đã ghét Mikasa từ khi còn nhỏ, dẫn đến cuộc ẩu đả với Armin. Đây được xem là một trong những khoảnh khắc đau lòng nhất của bộ phim.
Sau khi giành được quyền năng từ Ymir, Eren phát động Rumbling - sự kiện hàng triệu Titan khổng lồ giẫm nát thế giới bên ngoài bức tường.
Mục tiêu của anh không chỉ là chấm dứt xung đột mà còn muốn xóa sổ phần lớn nhân loại. Theo lời thú nhận cuối cùng với Armin, Eren thực sự mong muốn san phẳng thế giới để đạt được hình ảnh về một vùng đất tự do không còn ai khác tồn tại.
