Ngày 21-7-1954, Hiệp định Geneva được ký kết, mở ra một giai đoạn mới trong lịch sử dân tộc. Trong bối cảnh đất nước tạm thời chia cắt, hơn 32.000 học sinh miền Nam đã được đưa ra miền Bắc học tập. Trong số đó có một cậu bé 6 tuổi, không người thân bên cạnh, không cha mẹ đi cùng, một mình rời quê nhà Nha Trang với hành trang là niềm tin giản dị: Mình đi học vì một điều gì đó lớn hơn chính mình.
Cậu bé ấy là Nguyễn Thanh Tùng (nhạc sĩ Thanh Tùng 1948 – 2016).
Cụ Nguyễn Duy (100 tuổi) – ba nhạc sĩ Thanh Tùng, một chiến sĩ cách mạng, là liên lạc viên cho Tổng Bí thư Lê Duẩn từ năm 11 tuổi – nhớ lại:
“Lúc Tùng từ Nam ra miền Bắc học là 6 tuổi, đi có một mình. Sau đó tôi mới ra sau. 10 tuổi thì Tùng về ở với tôi tại số 3 Thụy Khuê”.
Ở lứa tuổi mà nhiều bạn bè cùng trang lứa còn chưa rời vòng tay gia đình, Thanh Tùng đã bước vào một hành trình đặc biệt.
Những năm đầu tiểu học ở miền Bắc không chỉ là quãng thời gian học tập mà còn là quá trình hình thành nhân cách.
Được nuôi dưỡng trong sự chăm sóc của thầy cô giáo và đồng bào, thế hệ học sinh miền Nam tập kết lớn lên với một ý thức rõ ràng về trách nhiệm công dân.
Ở Thanh Tùng, những giá trị đó không chỉ dừng lại ở nhận thức mà dần chuyển hóa thành cảm xúc, thành tư duy và sau này, thành âm nhạc.
Hạt mầm nghệ thuật của ông không nảy lên từ những khát vọng cá nhân thuần túy. Hạt mầm đó được nuôi dưỡng trong một môi trường giàu lý tưởng, nơi cái đẹp luôn gắn liền với cái đúng, và nghệ thuật gắn liền với trách nhiệm xã hội.
Cuối thập niên 1960, Thanh Tùng du học Triều Tiên – một phần trong chiến lược đào tạo nhân lực chất lượng cao của Nhà nước.
Ban đầu ông theo học ngành hàng hải, chuyên môn lái tàu. Ông Nguyễn Thế Vinh – một trong những người bạn trong hội du học sinh Triều Tiên của nhạc sĩ Thanh Tùng – kể dù học lái tàu nhưng Thanh Tùng “để mắt” đến khoa nhạc của trường. Ông thể hiện sự yêu thích đặc biệt, nhạc cụ nào ông cũng tìm hiểu và đàn hát rất vui vẻ.
Thấy cậu sinh viên hàng hải này quá có tiềm năng và tư chất nghệ sĩ, một thầy giáo của khoa nhạc đã chia sẻ câu chuyện này với cán bộ của Đại sứ quán Việt Nam tại Triều Tiên.
Biết Thanh Tùng từ thời học sinh đã hát hay, đàn giỏi, yêu thích nghệ thuật, nay lại có thêm “lời gợi mở” từ người có chuyên môn của nước bạn, tổ chức đã đồng ý cho ông chuyển sang học tại Nhạc viện Bình Nhưỡng, chuyên ngành sáng tác và chỉ huy dàn nhạc.
Đây là bước ngoặt quan trọng, không chỉ với cá nhân Thanh Tùng mà còn với hành trình của âm nhạc Việt Nam sau này.
Nhờ môi trường đào tạo bài bản, Thanh Tùng không chỉ tiếp cận với kỹ thuật âm nhạc hàn lâm mà còn hình thành tư duy cấu trúc, phối khí và tổ chức dàn nhạc – những yếu tố còn rất mới mẻ với âm nhạc Việt Nam thời điểm đó.
Trong nhiều buổi biểu diễn tại nước bạn, ông vẫn lựa chọn thể hiện các tác phẩm cách mạng Việt Nam, có khi trong bộ quân phục giải phóng. Có lẽ, với Thanh Tùng, âm nhạc không chỉ là nghệ thuật mà còn là một cách để thể hiện bản sắc và lý tưởng.
Tốt nghiệp trở về nước năm 1971, Thanh Tùng công tác tại Đài Tiếng nói Việt Nam II. Đây là giai đoạn ông âm thầm đóng góp vào đời sống âm nhạc bằng những công việc ít được công chúng biết đến, nhưng có ý nghĩa nền tảng.
Ông chuyển soạn hàng loạt ca khúc cách mạng thành nhạc không lời cho dàn nhạc giao hưởng. Những tác phẩm quen thuộc như: Con kênh xanh xanh, Cánh chim báo tin vui, Đi cắt lúa, Tiếng chày trên sóc Bom Bo… qua bàn tay của ông đã có một diện mạo mới, tinh tế hơn, giàu tính nhạc hơn nhưng vẫn giữ được sự gần gũi.
Khi khái niệm “hòa âm phối khí” còn xa lạ, nhạc sĩ Thanh Tùng đã góp phần định hình một chuẩn mực mới cho âm nhạc đại chúng. Ông đưa những yếu tố hàn lâm vào âm nhạc mà không làm mất đi tính đại chúng, một điều không dễ thực hiện.
Nhạc sĩ Nguyễn Văn Tý thời đó đã nhận định rằng Thanh Tùng là người hòa âm bản Mẹ yêu con (Thanh Huyền thể hiện) hay nhất. Âm nhạc trong giai đoạn này thực sự trở thành một “vũ khí mềm” của Thanh Tùng, giúp ông góp phần nuôi dưỡng đời sống tinh thần của xã hội.
Sau năm 1975, Thanh Tùng vào Sài Gòn để tiếp tục một hành trình mới: Xây dựng nền tảng cho đời sống âm nhạc đô thị sau chiến tranh.
Ông là một trong những người đặt nền móng cho Dàn nhạc nhẹ Đài Truyền hình TP.HCM, đồng thời tham gia xây dựng nhiều đoàn văn nghệ tại các địa phương như: Lâm Đồng, Khánh Hòa, Quảng Nam, Hải Phòng…
Ở bất kỳ nơi nào, dấu ấn của Thanh Tùng cũng gắn liền với sự chuyên nghiệp, bài bản và hiệu quả. Có giai đoạn giới nghệ thuật gọi ông là “khóa sol vàng”, bởi những chương trình ông dàn dựng thường mang lại thành tích cao tại các hội diễn toàn quốc.
Phía sau những danh hiệu ấy là một quá trình lao động bền bỉ. Thanh Tùng không chỉ sáng tác mà còn tổ chức, đào tạo, và truyền lại kinh nghiệm cho các thế hệ sau. Vì vậy ca nhạc sĩ Thế Hiển, trong một cuộc trò chuyện với bạn nhạc, đã gọi Thanh Tùng là một “kiến trúc sư” thầm lặng của đời sống âm nhạc.
Sau một thời gian dài gắn bó với các hoạt động văn nghệ tập thể, Thanh Tùng bước vào một giai đoạn mới, nơi ông bắt đầu sáng tác những ca khúc mang dấu ấn cá nhân rõ nét.
Ca khúc đầu tay Cây sầu riêng trổ bông (cải lương – trình bày Lệ Thủy & Thanh Hải) cho thấy khả năng kết hợp giữa âm nhạc hiện đại và truyền thống. Từ đó ông tiếp tục viết nhiều ca khúc cho các phong trào địa phương, vừa mang tính cổ vũ, vừa giàu cảm xúc nghệ thuật.
Hàng loạt ca khúc ra đời trong giai đoạn này như: Hải Phòng thành phố tuổi thơ, Cô gái Tây Nguyên đi làm thủy lợi, Hãy đến cùng Trị An, Cây lúa Quảng Nam… Dù các khúc hát xây dựng này được sáng tác theo “đơn đặt hàng” nhưng lại không hề khô cứng, bởi đó đều là những nơi ông đã đến với không ít kỷ niệm.
Trong khi đó, ca sĩ Cẩm Vân lại nhớ về kỷ niệm cùng Hoàng hôn màu lá – một ca khúc viết tặng lực lượng Thanh niên xung phong của nhạc sĩ Thanh Tùng: “Tôi được nhạc sĩ tin tưởng chọn là ca sĩ đầu tiên thể hiện Hoàng hôn màu lá. Trong lòng khi đó thật sự rất vui và cũng rất làm lạ, bởi chưa từng nhận được một bài ca xây dựng nào mà câu từ lãng mạn, dễ thương như vậy.
“Ước mơ còn nhớ không, bát ngát lâm trường. Tiếng ca màu nắng hồng, vợi nỗi nhớ quê hương. Trái tim còn nhớ không, bát ngát lâm trường. Chiếc hôn màu lá non, chiều hoàng hôn”. Hát qua một lần là nhớ, là thương đến bây giờ”.
Những trải nghiệm trong giai đoạn này đã tích lũy cho Thanh Tùng một vốn sống và vốn nghề vững chắc. Để đến giữa thập niên 1980, ông bứt phá mạnh mẽ khi đất nước bước vào thời kỳ đổi mới, đời sống âm nhạc cũng chuyển mình. Và nhạc sĩ Thanh Tùng là một trong những người tiên phong định hình nhạc nhẹ Việt Nam.
Nhạc sĩ Trần Mạnh Hùng – người chuyển soạn gần 20 ca khúc nhạc pop của nhạc sĩ Thanh Tùng qua phong cách classic crossover (kết hợp dàn nhạc giao hưởng với ban nhạc hiện đại) cho dự án Legacy of Love – 10 năm tưởng nhớ nhạc sĩ Thanh Tùng – nhận định: “Nhạc sĩ Thanh Tùng là một trong những người tiên phong đưa nhạc nhẹ Việt Nam tiệm cận với phong cách quốc tế”.
Hàng loạt ca khúc ra đời trong giai đoạn này như: Lời tỏ tình mùa xuân, Giọt nắng bên thềm, Giọt sương trên mí mắt, Ngôi sao cô đơn, Chuyện tình của biển, Hát với chú ve con,… nhanh chóng chiếm được cảm tình của công chúng, trước khi ông cho ra đời những khúc hát riêng tư hơn, nhớ thương người vợ đã khuất: Một mình, Hoa tím ngoài sân, Lối cũ ta về, Hoa cúc vàng…
Trong dòng chảy của nhạc Việt ngày nay, những giai điệu của Thanh Tùng vẫn vang lên không chỉ như ký ức mà như một phần của hiện tại. Và ở đâu đó trong những giai điệu đó, người ta vẫn nghe thấy âm vang của mùa hè năm 1954 – nơi một lời chia tay đã mở ra con đường dấn thân, cũng là khởi đầu cho những thanh âm còn vang mãi đến hôm nay.
Khi Marilyn Monroe từ trần vào ngày 4.8.1962, văn phòng Giám định pháp y hạt Los Angeles (Mỹ) đã kết luận minh tinh tử vong vì ngộ độc barbiturat cấp tính và xác định nguyên nhân nhiều khả năng là tự tử. Marilyn Monroe, tên khai sinh là Norma Jeane Baker, sinh ngày 1.6.1926 và qua đời khi mới 36 tuổi. Tuy nhiên, kết luận này chưa bao giờ hoàn toàn thuyết phục được những người tin rằng ngôi sao huyền thoại đã phải chịu một số phận đen tối hơn.
Trong cuộc phỏng vấn với tạp chí Life được thực hiện vào tháng 7.1962 và đăng tải chỉ hai ngày trước khi bà qua đời, Marilyn Monroe từng chia sẻ: "Tôi đã học được rất nhiều điều mà tôi không muốn đánh đổi bằng bất cứ thứ gì. Tôi sẽ không muốn con mình phải trải qua những gì tôi từng trải qua".
Tuy nhiên, vào thời điểm đó, những khó khăn mà Marilyn Monroe phải đối mặt không còn là điều bí mật. Cuộc chiến với chứng trầm cảm và tình trạng lệ thuộc thuốc men của bà đã được ghi nhận rộng rãi. Tháng 6.1962, hãng phim 20th Century Fox sa thải nữ diễn viên khỏi dự án hài lãng mạn Something's Got to Give, với lý do được mô tả là "thường xuyên vắng mặt ở mức nghiêm trọng".
Dù vậy, trong gần 64 năm qua, từng chi tiết trong những giờ cuối cùng, những ngày cuối cùng và cả những tháng cuối cùng của Marilyn Monroe vẫn liên tục được "mổ xẻ" nhằm tìm kiếm dấu hiệu của một âm mưu nào đó.
Nhà văn James Patterson, tác giả cuốn The Last Days of Marilyn Monroe, từng chia sẻ với The Hollywood Reporter rằng ông đặc biệt chú ý đến những điểm bất thường trong quá trình điều tra. "Tôi không biết nhiều về hiện trường cái chết, về việc khám nghiệm tử thi chưa được thực hiện đầy đủ như lẽ ra phải có, hay việc một điều tra viên tin rằng hiện trường đã bị dàn dựng", James Patterson cho biết.
Trong khi đó, tiểu thuyết Blonde của nhà văn Joyce Carol Oates, xuất bản năm 2000 và sau này được chuyển thể thành bộ phim gây chú ý năm 2022 với sự tham gia của Ana de Armas, cũng xây dựng một kịch bản đầy bí ẩn về cái chết của Marilyn Monroe. Trong tác phẩm này, Marilyn Monroe dùng thuốc quá liều nhưng sau đó có người đột nhập vào nhà riêng của bà tại Brentwood (California, Mỹ), tiêm thêm một liều Nembutal gây chết người và dọn sạch những vật chứng có thể liên hệ bà với một nhân vật bí ẩn.
Chia sẻ với The Telegraph năm 2022, Joyce Carol Oates cho biết cảnh kết trong tiểu thuyết có thể chỉ là một dạng ảo giác hoặc cách diễn giải mang tính văn học. Tuy nhiên, bà cũng không loại trừ hoàn toàn khả năng khác. "Điều đó hoàn toàn có thể xảy ra. Không phải là khả năng cao, nhưng vẫn có thể bà ấy đã bị ám sát", nữ nhà văn nhận định.
Một trong những giả thuyết nổi tiếng nhất liên quan đến các mối quan hệ được cho là giữa Marilyn Monroe với Tổng thống Mỹ John F. Kennedy và em trai ông, Bộ trưởng Tư pháp Robert F. Kennedy. Tuy nhiên, phần lớn các thông tin về mối quan hệ này vẫn chỉ dừng ở mức đồn đoán và chưa từng được xác thực đầy đủ.
Không thành viên nào của gia đình Kennedy công khai bình luận về Marilyn Monroe. Tuy nhiên, trong cuốn sách Jackie: Public, Private, Secret xuất bản năm 2023, nhà viết tiểu sử J. Randy Taraborrelli cho biết Đệ nhất phu nhân Jacqueline Kennedy từng nhận được cuộc gọi từ Marilyn Monroe vào tháng 4.1962 tại tư gia. Theo J. Randy Taraborrelli, Jacqueline Kennedy xem Marilyn Monroe là "một thảm họa đang chực chờ xảy ra", đồng thời cho rằng nữ diễn viên quá mong manh và dễ tổn thương để bị cuốn vào những mối quan hệ phức tạp với Tổng thống Kennedy.
Trong khi đó, Arthur James, một người bạn thân của Marilyn Monroe, cho rằng cái chết của bà có liên quan đến gia đình Kennedy nhưng theo một cách khác. Sau khi trình diễn ca khúc Happy Birthday nổi tiếng dành cho Tổng thống Kennedy tại Madison Square Garden ngày 19.5.1962, Marilyn Monroe được yêu cầu không liên lạc với cả John lẫn Robert Kennedy thêm lần nào nữa.
Arthur James kể lại trong bộ phim tài liệu The Mystery of Marilyn Monroe: The Unheard Tapes phát hành năm 2022 rằng minh tinh đã vô cùng đau khổ vì điều đó. "Cô ấy bị tổn thương sâu sắc khi được thông báo rằng không được gọi điện hay liên lạc với Robert hoặc John nữa. Đó là mệnh lệnh. Và chính điều đó đã giết chết Marilyn", Arthur James nói.
Dẫu vậy, bất chấp vô số giả thuyết thay thế, cuộc điều tra chính thức năm 1982 vẫn giữ nguyên kết luận ban đầu. Theo các điều tra viên, bí ẩn thực sự không phải là ai đã giết Marilyn Monroe mà là liệu bà có thực sự chủ ý kết thúc cuộc đời mình hay không.
Rạng sáng 4.8.1962, người quản gia Eunice Murray gọi cho bác sĩ tâm thần Ralph Greenson sau khi nhận thấy đèn trong phòng ngủ khóa kín của Marilyn Monroe vẫn sáng vào khoảng 3 giờ 30 sáng. Khi Eunice Murray nhìn qua cửa sổ và thấy Marilyn Monroe nằm bất động trên giường, Ralph Greenson lập tức đến hiện trường và yêu cầu liên hệ với bác sĩ riêng của nữ diễn viên là Hyman Engelberg. Đến 4 giờ 25 sáng, Hyman Engelberg gọi cảnh sát thông báo rằng Marilyn Monroe đã tử vong tại nhà riêng.
Theo hồ sơ điều tra, một lọ thuốc Nembutal rỗng được phát hiện trên sàn nhà. Tuy nhiên, cảnh sát không tìm thấy bất kỳ thư tuyệt mệnh nào. Sau đó, bác sĩ Ralph Greenson kể lại rằng ông nhìn thấy chiếc điện thoại vẫn được Marilyn Monroe nắm chặt trong tay phải. "Tôi cho rằng bà ấy đã cố thực hiện một cuộc gọi trước khi hoàn toàn gục ngã", ông viết trong cuốn Goddess: The Secret Lives of Marilyn Monroe xuất bản năm 1985.
Sau khi chính thức phát sóng arc Elbaph từ đầu tháng 4-2026, anime One Piece nhanh chóng bước vào giai đoạn cao trào với nhịp kể chuyện mới. Trailer tập 1.158 vừa hé lộ những diễn biến tiếp theo, đồng thời đặt nền móng cho bí ẩn lớn xoay quanh Thần Mặt trời.
Trong mùa xuân 2026, arc Elbaph chính thức lên sóng, đánh dấu bước chuyển mình đáng chú ý của anime khi áp dụng lịch phát hành theo mùa. Mỗi tập phim hiện chuyển thể trọn một chương manga, giúp nhịp độ câu chuyện trở nên nhanh và cô đọng hơn so với trước đây.
Cũng nhờ đó, hành trình của Luffy và băng Mũ Rơm tiến triển nhanh chóng khi họ đặt chân đến một vương quốc kỳ lạ để mở đầu arc mới. Trailer đầu tiên của tập 1.158 cho thấy bầu không khí bí ẩn ngày càng dày đặc.
Tập phim mang tựa đề "Hành trình đến vùng đất bí ẩn! Bí mật của Thần Mặt trời", dự kiến phát sóng tại Nhật Bản vào ngày 19-4, sau đó lên nền tảng Crunchyroll cùng ngày và Netflix vào thời điểm muộn hơn trong tháng.
Theo phần giới thiệu, Luffy cùng đồng đội sẽ khám phá một vùng đất bí ẩn, nơi họ phát hiện ra ngôi đền của Thần Mặt trời nằm phía sau khung cảnh giống như những khối đồ chơi. Câu hỏi được đặt ra là liệu đây có thực sự là Elbaph hay không.
Trong lúc tìm cách thoát khỏi Vương quốc Block, băng Mũ Rơm bắt đầu nhận ra họ đang bị một thế lực bí ẩn truy đuổi, khiến bầu không khí trở nên căng thẳng hơn.
Đáng chú ý, yếu tố Thần Mặt trời tiếp tục gợi nhắc đến Nika, nhân vật đã được liên kết trực tiếp với Luffy trong arc Egghead trước đó. Arc Elbaph được kỳ vọng sẽ đào sâu hơn vào mối liên hệ này, trước khi tiến đến những diễn biến quan trọng tại hòn đảo huyền thoại của người khổng lồ.
Dù số lượng tập trong arc Elbaph giảm, nhịp độ kể chuyện lại được đẩy nhanh nhằm đảm bảo tiến trình nội dung không bị kéo dài. Bên cạnh đó, One Piece cũng chuẩn bị mang đến thêm nhiều dự án mới trong năm nay.
Trong đó, một anime spin-off mang tên One Piece: Heroines, tập trung vào nhân vật Nami, dự kiến ra mắt vào mùa hè.
Dự án này chỉ gồm một tập duy nhất, do đội ngũ sản xuất mới thực hiện với nội dung hoàn toàn chưa xuất hiện trong anime gốc. Ngoài ra một tập đặc biệt kết hợp LEGO cũng đang được lên kế hoạch phát hành trên Netflix, cho thấy chiến lược mở rộng nội dung đa dạng của thương hiệu One Piece trong năm 2026.
Theo InStyle, loạt ngôi sao đang cùng nhau tạo nên một "làn sóng" cho xu hướng quần capri (hay còn gọi là quần lửng, có độ dài lửng ngang bắp chân hoặc ngay trên mắt cá chân).
Những màn phối đồ đồng điệu ấy cho thấy kiểu quần từng gây nhiều tranh cãi này thực ra dễ mặc hơn mọi người vẫn nghĩ.
Chìa khóa nằm ở việc chọn áo phù hợp: sơ mi, áo cổ thuyền ôm sát hay áo thun tối giản đều là lựa chọn lý tưởng. Về giày dép, cũng có rất nhiều lựa chọn đáng thử.
Để giúp người mặc tiếp cận xu hướng này thuận lợi hơn, dưới đây là loạt gợi ý phối đồ với quần lửng thật sành điệu của tạp chí Cosmopolitan để bạn có thể tự tin mặc dạo phố mùa hè.
Cách dễ nhất để khiến quần lửng trông hiện đại hơn là chọn một thiết kế có chất liệu đặc biệt, như kiểu dệt kim. Vì chiếc quần đã là điểm nhấn chính, người mặc hãy phối cùng sơ mi tối giản và sandal xỏ ngón để tổng thể hài hòa hơn.
Bên cạnh đó, các phụ kiện mang hơi hướng tối giản như túi đeo vai, kính mát gọng mảnh hay dây chuyền kim loại sẽ giúp bản phối thêm tinh tế mà không làm mất đi sự nhẹ nhàng của diện mạo.
Các tín đồ thời trang luôn tin vào sức mạnh của áo khoác denim. Món đồ này mang đến nét cá tính cho mọi set đồ, đặc biệt là phiên bản không tay này.
Người mặc kết hợp cùng quần lửng đen và một đôi giày họa tiết động vật nổi bật sẽ tạo nên bản phối vừa thời thượng vừa cá tính.
Nếu muốn thử điều gì táo bạo hơn, đây là lựa chọn dành cho bạn. Chất liệu xuyên thấu đang là xu hướng nổi bật, nên việc người mặc kết hợp hai trào lưu cùng lúc chắc chắn sẽ thu hút ánh nhìn.
Sự tương phản giữa chất liệu mỏng nhẹ và phom cứng cáp của chiếc áo khoác da dáng ngắn có khóa kéo tạo nên cảm giác vừa nổi loạn vừa tinh tế.
Một đôi sandal cao gót tối giản hoặc giày mũi nhọn sẽ là lựa chọn phù hợp để hoàn thiện vẻ ngoài mang tinh thần thời trang đương đại.
Khi phân vân, diện nguyên cây đen luôn là lựa chọn an toàn. Từ áo cổ thuyền, quần lửng ôm sát cho tới giày ba lê, đây là cách thanh lịch và dễ ứng dụng nhất để thử xu hướng capri mà không cảm thấy quá "khó mặc".
Mùa hè đã đến, vì vậy người mặc đừng ngại thử một chiếc crop top đẹp mắt (kiểu áo có chiều dài ngắn trên eo, để lộ phần bụng hoặc rốn).
Những thiết kế tay phồng sẽ giúp tổng thể thêm nổi bật và một sợi dây chuyền vàng làm thắt lưng là điểm nhấn hoàn hảo để hoàn thiện bộ trang phục.
Một chiếc sơ mi đẹp luôn là món đồ cần có trong tủ quần áo và đặc biệt phù hợp khi phối cùng quần lửng túi hộp.
Đáng chú ý, những chiếc khăn buộc ngang hông đang dần trở thành xu hướng thời trang quen thuộc, giúp nâng tầm tổng thể và khiến set đồ bớt cảm giác đơn giản.
Khi không biết mặc gì, lựa chọn mà các tín đồ thời trang luôn tìm đến là một set đồng bộ. Nếu muốn thử xu hướng quần lửng nhưng chưa biết bắt đầu từ đâu, đây chính là gợi ý lý tưởng.
Kiểu phối này đơn giản, dễ mặc và có thể kết hợp cùng bất kỳ đôi cao gót hay sandal nào người mặc sẵn có.
