Khán giả trẻ chờ xem concert ‘Sao nhập ngũ’

Theo AsiaOne, cuối tuần qua, công ty quản lý của Lý Minh Thuận và Phạm Văn Phương đã đưa ra thông cáo báo chí chính thức sau khi một tài khoản mạng xã hội mạo danh minh tinh họ Phạm. Phía này chỉ ra một bài đăng trên Facebook có hình ảnh cặp sao phim Thần điêu đại hiệp đang xếp hàng ở một trung tâm thương mại của Singapore để mua một chiếc đồng hồ. Trong bức ảnh khác, tài tử họ Lý được nhìn thấy đeo một chiếc đồng hồ như quảng cáo. Bài đăng cũng tiết lộ rằng họ đã mua được một chiếc đồng hồ với giá tốt sau một hồi lâu xếp hàng bên ngoài cửa hàng.

Những hình ảnh này được cho là sản phẩm của công nghệ chỉnh sửa. Đính kèm đó là một đường liên kết mua sắm đáng ngờ và nội dung quảng cáo sai sự thật, lợi dụng danh tiếng của hai nghệ sĩ để thu hút những người nhẹ dạ cả tin trên mạng.

Công ty quản lý của vợ chồng Lý Minh Thuận cho biết họ đã xác minh thông tin với hai nghệ sĩ và được khẳng định thông tin kể trên hoàn toàn sai sự thật và bịa đặt. Đơn vị này cảnh báo mọi người cần cẩn trọng trong việc tiếp nhận thông tin và không tin vào những tài khoản chưa được xác thực. Họ cũng kêu gọi mọi người không nên nhấp vào liên kết, đặt đơn hàng hay cung cấp bất kỳ thông tin cá nhân nào.

Công ty cũng cho biết sẽ tiến hành các hành động pháp lý và bảo lưu quyền truy tố các hành vi bất hợp pháp. Cùng với đó, họ khuyến cáo người hâm mộ chỉ nên tham khảo các nền tảng chính thức của công ty cũng như chính chủ để biết thông tin về cặp đôi.

Lý Minh Thuận cũng đăng tải thông tin kể trên lên trang cá nhân và bày tỏ nỗi bức xúc: "Nếu muốn lừa đảo ai đó, ít nhất các người hãy làm cho thuyết phục hơn một chút! Với kỹ năng tệ hại như vậy mà vẫn dám tung ra những thứ này à? Hãy đi đúng đường và cư xử cho đúng mực đi".

Lý Minh Thuận - Phạm Văn Phương được biết đến là cặp đôi vàng của làng giải trí Singapore. Cả hai cùng sinh năm 1971, hoạt động cùng thời và có cơ hội hợp tác chung trong nhiều tác phẩm: Thanh Xà Bạch Xà, Có tình có nghĩa, Truyền thuyết Hằng Nga, Tình yêu thời SARS… Đặc biệt, bộ đôi này nổi tiếng nhất với vai Dương Quá - Tiểu Long Nữ trong Thần điêu đại hiệp bản 1998.

Không chỉ kết hợp ăn ý trên màn ảnh, họ còn có chuyện tình đáng ngưỡng mộ ngoài đời. Cặp đôi bên nhau từ đầu thập niên 2000 nhưng mãi đến năm 2005 mới xác nhận mối quan hệ. Họ từng vượt qua nhiều sóng gió (trong đó có biến cố Lý Minh Thuận phải đi tù năm 2007) trước khi về chung nhà bằng đám cưới gây sốt làng giải trí Hoa ngữ hồi 2009. Cặp đôi có một con trai tên Zed.

Những năm gần đây, Lý Minh Thuận vẫn hoạt động nghệ thuật sôi nổi, thường xuyên đi về giữa Đài Loan - Singapore để đảm bảo lịch trình quay phim, làm việc. Trong khi đó, Phạm Văn Phương ít đóng phim hơn trước, lui về vun vén tổ ấm nhỏ, có công việc kinh doanh riêng và vẫn đắt show quảng cáo, sự kiện.

Nguồn: https://thanhnien.vn/vo-chong-ly-minh-thuan-pham-van-phuong-bi-mao-danh-185260406151346499.htm

Phim Thẩm mỹ viện âm phủ có đề tài khá hấp dẫn: nỗi ám ảnh sắc đẹp, thẩm mỹ viện, tà thuật và hành trình xuống cõi âm. Lại thêm sự xuất hiện của Ngọc Trinh trong vai chính, tác phẩm đủ yếu tố để gây tò mò. Tuy nhiên, sự tò mò ban đầu không chuyển hóa thành sức bật phòng vé. Theo Box Office Vietnam, tính đến hiện tại, phim đạt hơn 12,3 tỉ đồng doanh thu, con số khá khiêm tốn nếu đặt cạnh kỳ vọng và mặt bằng dòng phim kinh dị Việt gần đây.

Vấn đề lớn nhất của Thẩm mỹ viện âm phủ nằm ở kịch bản. Ý tưởng về cái đẹp như một lời nguyền, thẩm mỹ như một cánh cửa dẫn vào bi kịch con người vốn có nhiều tiềm năng. Nhưng thay vì đào sâu vào nỗi ám ảnh ngoại hình, sự đánh đổi đạo đức hay mặt tối của ngành làm đẹp, phim lại sa vào chuỗi tình tiết hù dọa dày đặc. Các nút thắt về tà thuật, cõi âm, động cơ của phản diện và hành trình của nữ chính được triển khai thiếu chặt chẽ, khiến câu chuyện càng đi càng lỏng. Nhiều chi tiết bị cảm giác "nhồi" hơn là phát triển tự nhiên, còn phần kết lại giải quyết vội, không đủ sức nặng để khép lại những gì phim đã gợi ra.

Với phim kinh dị, hù dọa không sai, nhưng hù dọa quá nhiều mà thiếu nền tảng tâm lý sẽ dễ phản tác dụng. Đây cũng là điểm khiến phim lép vế so với những tác phẩm kinh dị Việt gần đây có hiệu ứng truyền miệng tốt hơn. Và khán giả ngày nay không chỉ cần "ma hiện ra", mà cần một câu chuyện đủ logic để tin và đủ cảm xúc để sợ.

Sự xuất hiện của Ngọc Trinh tạo chú ý truyền thông, nhưng lại không đủ để "gánh" phim. Vai Thanh đòi hỏi nhân vật phải có biến chuyển tâm lý rõ: từ một bác sĩ lý trí, bị cuốn vào thế giới tâm linh, đối diện mất mát, sợ hãi và lựa chọn sinh tử. Tuy nhiên, diễn xuất của Ngọc Trinh chưa tạo được độ căng cần thiết. Ở nhiều phân đoạn, phản ứng của nhân vật trước các hiện tượng ma quái bị nhận xét là thiếu tự nhiên, chưa truyền được cảm giác hoảng loạn hay bất an. Điểm yếu về thoại, biểu cảm và sự tương tác với bạn diễn khiến nhân vật trung tâm trở nên nhạt, trong khi đây lẽ ra phải là trục cảm xúc của toàn bộ phim.

Các vai còn lại cũng chưa đủ sức bù đắp. Xuân Lan có tạo hình và màu sắc phản diện, nhưng nhân vật chưa được đào sâu để trở thành một ác nhân có bi kịch và sức ám ảnh. Xuân Tiền trong tuyến tình cảm với Ngọc Trinh lại thiếu "phản ứng hóa học", khiến động lực hy sinh, cứu người yêu của nữ chính kém thuyết phục. Khi tuyến tình cảm không đủ chạm, tuyến kinh dị không đủ sợ, còn tuyến phản diện không đủ sắc, bộ phim rơi vào thế chông chênh.

Thất thế của Thẩm mỹ viện âm phủ vì vậy không đơn thuần là chuyện Ngọc Trinh có kéo được khán giả hay không. Đây là bài toán cũ của nhiều phim Việt: ngôi sao có thể giúp phim được chú ý, nhưng không thể thay thế kịch bản. Một cái tên nổi tiếng có thể tạo tò mò ở ngày đầu, song doanh thu đường dài phụ thuộc vào chất lượng kể chuyện, diễn xuất và hiệu ứng truyền miệng. Khi những yếu tố đó không đủ vững, phòng vé sẽ phản ứng rất nhanh.

Thẩm mỹ viện âm phủ có thể trở thành một phim kinh dị mang màu sắc riêng nếu biết khai thác sâu hơn nỗi ám ảnh sắc đẹp trong xã hội hiện đại. Nhưng cuối cùng, phim lại chọn cách "hù ma" nhiệt tình hơn là xây dựng nỗi sợ có chiều sâu. Và khi một bộ phim kinh dị khiến khán giả tranh luận nhiều về sự gượng gạo của diễn xuất hơn là ám ảnh sau khi rời rạp, việc "lép vế" ở phòng vé gần như là kết quả khó tránh.

Tin Gốc: Thanh Niên

Khởi chiếu từ ngày 15-5, Tạm biệt Gohan nhanh chóng tạo sức hút tại phòng vé Việt Nam với câu chuyện cảm xúc về thú cưng.

Theo Box Office Vietnam, ngày 25-5, phim chính thức vượt mốc 30 tỉ đồng. Phim cũng đang xếp hạng 2 doanh thu trong ngày với 1.056 suất chiếu, chỉ đứng sau Doraemon: Nobita và lâu đài dưới đáy biển. Thành tích này cũng giúp Tạm biệt Gohan trở thành phim Thái có doanh thu cao nhất Việt Nam năm 2026.

Với 30 tỉ đồng, Tạm biệt Gohan dễ dàng vượt doanh thu của A dog's way home (Đường về nhà của cún con) từng đạt 12 tỉ đồng vào năm 2019, để trở thành phim live-action về thú cưng có doanh thu cao nhất mọi thời đại tại Việt Nam.

Đây được xem là cột mốc đáng chú ý đối với dòng phim về động vật, thể loại vốn thường có lượng khán giả giới hạn.

Bước sang tuần công chiếu thứ hai, phim vẫn duy trì sức hút ổn định khi liên tục nằm trong nhóm dẫn đầu doanh thu phòng vé mỗi ngày. Hiệu ứng truyền miệng tích cực cùng sự đồng cảm của khán giả giúp bộ phim tiếp cận nhiều nhóm người xem, không chỉ riêng cộng đồng yêu thú cưng.

Tạm biệt Gohan do ba đạo diễn Chayanop Boonprakob, Baz Poonpiriya và Atta Hemwadee thực hiện.

Phim xoay quanh hành trình kéo dài 10 năm của một chú chó hoang mang trong mình bản năng sinh tồn, tình cảm và ký ức về những người đã đi qua cuộc đời.

Nhân vật chính của phim là Gohan (tên thật là Kori, giống chó Bangkaew Thái) với bộ lông trắng và chiếc mũi hồng đặc trưng. Gohan bị bỏ rơi trước một cửa hàng tiện lợi và sau đó được một người đàn ông Nhật Bản tên Hiro nhận nuôi. Hiro đặt tên chú là Gohan, mang nghĩa "cơm".

Điểm đặc biệt của Tạm biệt Gohan là toàn bộ câu chuyện được kể từ góc nhìn của chính chú chó. Trong suốt hành trình của mình, Gohan đi qua nhiều chủ nuôi và nhiều giai đoạn cuộc đời khác nhau, qua đó phản ánh các khía cạnh như tình bạn, tình yêu, sự mất mát và lòng trung thành.

Tạm biệt Gohan mang tiếng nói cho những suy nghĩ không lời, những điều ta thường nghĩ đến khi đi ngang qua một chú chó hoang ngoài đường. Phim nhắc nhở rằng mỗi chú chó đều mang trong mình một câu chuyện đáng được kể.

Tin Gốc: Tuổi Trẻ