Lisa, Jennie, Jisoo và Rosé không chỉ trở thành tâm điểm với những khoảnh khắc riêng biệt ở khu vực thảm đỏ mà còn gây sốt với khoảnh khắc cùng chung một khung hình ở bên trong sự kiện thời trang lớn nhất năm.
Bốn cô gái toát lên thần thái vượt trội, visual bùng nổ và khí chất của những biểu tượng thời trang. Bức ảnh mang cảm giác như một chiến dịch haute couture của các nhà mốt lớn: bốn màu sắc khác nhau, bốn tinh thần thời trang riêng biệt nhưng vẫn hòa hợp một cách hoàn hảo.
Tin Gốc: Thanh Niên
Giải Trí
Nguyễn Văn Chung: Pháp luật vào cuộc vụ bản quyền là một tín hiệu đáng mừng

Như Thanh Niên thông tin, Cục Cảnh sát điều tra tội phạm về tham nhũng, kinh tế, buôn lậu (C03) Bộ Công an vừa khởi tố 5 vụ án, 7 bị can về tội xâm phạm quyền tác giả, quyền liên quan, quy định tại điều 225 bộ luật Hình sự. Động thái này được đưa ra khi thực hiện công điện của Thủ tướng về đấu tranh, ngăn chặn, xử lý hành vi xâm phạm quyền sở hữu trí tuệ. Liên quan đến vụ việc, vấn đề về xâm phạm bản quyền tiếp tục trở thành đề tài được bàn luận trên mạng xã hội.
Trong bài đăng mới đây, nhạc sĩ Nguyễn Văn Chung chia sẻ trong quá trình làm nghề, anh đã quen với việc bị ăn cắp chất xám và lợi nhuận, từ lần đầu tiên vào năm 2008. Chia sẻ về giai đoạn đó, nam nhạc sĩ cho biết nó là cú sốc mà bản thân phải chịu vì “bạn có cảm giác thế nào khi đọc thấy tổng kết doanh thu nhạc chuông chờ từ các nhà mạng cho 1 bài hit của mình là 1,7 tỉ đồng mà người nhận không phải mình”.
Thậm chí, khi anh hỏi bên ê kíp ca sĩ thì chỉ được câu trả lời qua loa và nhận số tiền 30 triệu đồng. Chính khoảnh khắc đó khiến Nguyễn Văn Chung nhận ra rằng: “Không phải ai làm nghệ thuật cũng vô tư như mình, mà đó chính là kinh doanh”.
Từ sau vụ việc, Nguyễn Văn Chung bắt đầu cẩn trọng hơn trong các văn bản, hợp đồng. Song nam nhạc sĩ cho rằng sự phát triển công nghệ quá nhanh, những nền tảng mới xuất hiện nên có những luật mới mà người làm nghệ thuật không nắm được. Thậm chí anh kể từng có người tự xưng là luật sư bản quyền, thuyết phục mình ký giấy ủy quyền để đòi lại số tiền đã thất thoát, nhưng sau đó lại mang giấy ủy quyền những bài hát đó tiếp tục ký bán cho các công ty khác để hưởng lợi.
Qua mỗi vụ, Nguyễn Văn Chung học hỏi thêm những kinh nghiệm cho bản thân. Trong quãng thời gian nhạc sĩ Nhật ký của mẹ lên tiếng về vấn đề bản quyền, có người từng trách rằng “nhạc sĩ mà sao cứ suốt ngày nói về tiền”. Anh chia sẻ: “Tôi không thể giải thích cho tất cả mọi người hiểu được rằng những bài hát mà nhạc sĩ sáng tác đều là tài sản trí tuệ của riêng mình và là tài sản để lại cho con cháu, việc mình đòi quyền lợi cho những gì xứng đáng nhận được từ thành quả lao động là một điều hết sức bình thường trong xã hội, tương tự như việc đi làm phải được trả lương và được bảo vệ quyền lợi”.
Sau những vụ việc đó, Nguyễn Văn Chung chọn tự sản xuất những bài hát mình làm chỉ cố gắng cho đỡ thất thoát. Tuy nhiên, cũng nhiều lần những ca khúc của anh bị khiếu nại, khiến “tự dưng mình phải đi xin những đơn vị đó hỗ trợ nhả khiếu nại cho bài của mình”.
“Điều đó cũng xảy ra với những bài hát về gia đình, thiếu nhi và quê hương đất nước của tôi. Số tiền mất tôi đã rất tiếc, tuy nhiên tôi cảm thấy thật khó xử khi các đơn vị, trường học, các chương trình phi lợi nhuận, các chương trình phục vụ quần chúng - chính trị... mà tôi đã cho phép sử dụng miễn phí cũng bị đánh gậy và gây khó dễ trong việc đăng tải - phát sóng”, anh chia sẻ.
Theo Nguyễn Văn Chung, việc pháp luật vào cuộc vụ bản quyền đối với anh là một tín hiệu đáng mừng. Điều đó giúp nam nhạc sĩ có niềm tin rằng mình sắp thật sự được bảo vệ, còn những người ăn cắp chất xám sẽ bị trừng trị nghiêm khắc và bản quyền âm nhạc sẽ được tôn trọng. Trao đổi với chúng tôi, nhạc sĩ Nguyễn Văn Chung cho biết bài đăng là quan điểm của anh về vụ việc.
Tin Gốc: Thanh Niên

Theo Guardian, Liên hoan phim Cannes 2026 - diễn ra từ ngày 12 đến 23/5 - chứng kiến sự hiện diện mạnh mẽ của AI trong các hoạt động điện ảnh và thảo luận chuyên môn. Trong cuộc họp báo khai mạc, Demi Moore cho rằng trí tuệ nhân tạo đang trở thành xu hướng toàn cầu, do đó nhà làm phim cần tìm cách thích nghi thay vì đối đầu. "Chống lại AI là bước vào một cuộc chiến chúng ta khó có thể chiến thắng", cô nói.
Trước lễ khai mạc, công ty Meta của Mark Zuckerberg thông báo ký thỏa thuận hợp tác chiến lược dài hạn, thay thế TikTok trở thành nhà tài trợ và đối tác chính. Xuyên suốt chương trình, họ quảng bá dòng kính thông minh Ray-Ban Meta tích hợp video và AI. Đồng thời, công cụ AI của hãng được sử dụng trong phim tài liệu John Lennon: The Last Interview của Steven Soderbergh. Khoảng 10% hình ảnh trong phim được tạo bằng AI, gồm các phân đoạn mang tính siêu thực để minh họa cảm xúc và ý tưởng của nhân vật.
Tạp chí Vulture nhận định việc Meta là nhà tài trợ của liên hoan phim cho thấy trí tuệ nhân tạo từng bước can thiệp vào ngành công nghiệp giải trí, trong bối cảnh nhiều người mất việc làm và làn sóng công nghệ ảnh hưởng mạnh đến điện ảnh.
Một trong những điểm nhấn là Hell Grind - bộ phim 95 phút được sản xuất hoàn toàn bằng AI - lần đầu ra mắt tại Cannes dưới dạng suất chiếu thị trường. Dự án do công ty Higgsfield AI thực hiện với kinh phí khoảng 500.000 USD, trong đó phần lớn dành cho chi phí xử lý AI.
Tác phẩm thuộc thể loại hành động, phiêu lưu pha khoa học viễn tưởng, kể về nhóm bạn vô tình mở ra cánh cổng dẫn đến thế giới ngầm sau một vụ trộm thất bại. Để hoàn thiện 25 phút đầu, êkíp tạo hơn 16.000 video thô trước khi chọn lọc thành 253 cảnh quay hoàn chỉnh. Dù toàn bộ hình ảnh được tạo bằng AI, phía sản xuất cho rằng tư duy điện ảnh của con người đóng vai trò quyết định. Theo đại diện Higgsfield, nghệ sĩ phải kiểm soát bố cục máy quay, ánh sáng và hậu kỳ để xử lý các lỗi đặc trưng của AI như biểu cảm thiếu tự nhiên hay ánh sáng giả.
Hai phim ngắn AI của Trung Quốc - The Golden Tomb Seeker và Tower of Hunger - vượt qua hơn 1.000 tác phẩm từ hơn 120 quốc gia để trở thành hai trong số 21 phim được chọn trình chiếu ở Fantastic Vertical Cinema Showcase 2026 thuộc khuôn khổ chợ phim Marché du Film 2026. Theo The Paper, lần đầu các bộ phim ngắn Trung Quốc sản xuất hoàn toàn bằng AI góp mặt tại hạng mục này.
The Golden Tomb Seeker kết hợp yếu tố phong tục dân gian với màu sắc ly kỳ, còn Tower of Hunger chuyển thể từ tác phẩm khoa học viễn tưởng cùng tên về đề tài sinh tồn hậu tận thế. Toàn bộ quy trình từ phát triển kịch bản, thiết kế hình ảnh đến tạo hiệu ứng đều thực hiện bằng công cụ AI. Theo Global Times, nhà phê bình Shi Wenxue nhận định việc hai tác phẩm được chọn phản ánh năng lực công nghệ của Trung Quốc, đồng thời cho thấy các nhà sáng tạo đang biết cách dùng trí tuệ nhân tạo để kể chuyện và quảng bá văn hóa.
Theo Reuters, nhiều nhà làm phim phản đối việc dùng AI viết kịch bản từ câu lệnh (prompt), nhưng cởi mở với công nghệ này trong khâu sản xuất và hậu kỳ. Tại hội thảo "AI for Talent" (AI cho nhân sự ngành sáng tạo), đạo diễn Black Swan Darren Aronofsky cho biết nhiều dự án sẽ không thể tồn tại nếu thiếu công nghệ này. Aronofsky hiện hợp tác Google DeepMind thông qua studio Primordial Soup để phát triển các dự án ứng dụng AI, trong đó có phim ngắn Goodnight Lamby ra mắt tại Cannes. Theo ông, trí tuệ nhân tạo có thể giải quyết nhiều vấn đề trên phim trường, chẳng hạn dùng công nghệ để tạo hình ảnh em bé sơ sinh thay cho việc đưa trẻ em thật vào cảnh quay.
Bên cạnh đó, ông cho rằng AI đang bị đánh đồng với nhiều khái niệm. "Trí tuệ nhân tạo (AI) là một từ ngữ tồi tệ, bởi nó là cụm từ cửa miệng cho rất nhiều thứ. Những gì chúng ta làm khi trò chuyện với ChatGPT về thời tiết khác với AI mà chúng ta đang sử dụng để tạo ra hình ảnh. Nó không giả mạo con người mà thực chất là một công cụ", ông nói.
Các công ty khởi nghiệp và hãng phim AI cũng tìm cách khẳng định vị thế trong làn sóng chuyển đổi mới của Hollywood. Tại một sự kiện trên du thuyền do nền tảng video tạo sinh Higgsfield tổ chức, đạo diễn Chuck Russell giới thiệu hai phim khoa học viễn tưởng ứng dụng AI do công ty Neumorphic AI phát triển. Ông cho rằng công nghệ đang mở rộng khả năng sáng tạo của điện ảnh ở quy mô chưa từng có.
Tuy nhiên, giới chuyên môn cho rằng việc Cannes mở cửa với AI không đồng nghĩa chấp nhận mọi tác phẩm làm từ công nghệ. Ban tổ chức đặt ra một số giới hạn, như việc các phim có nội dung do AI tạo ra không đủ điều kiện tranh giải Cành Cọ Vàng. Quy định này tương đồng chính sách mới của Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh Mỹ, yêu cầu các hạng mục như kịch bản và diễn xuất phải do con người đảm nhiệm.
Tại một buổi masterclass chuyên sâu dành cho giới làm phim, minh tinh Tilda Swinton cho rằng AI trở thành mối đe dọa với điện ảnh khi các nhà làm phim tạo ra những tác phẩm theo công thức, dễ đoán và thiếu sáng tạo. Theo bà, điều con người cần làm là tạo nên những tác phẩm mang tính trải nghiệm, táo bạo và khó đoán - điều mà AI khó có thể thay thế. Swinton nhấn mạnh điện ảnh từng vượt qua nhiều biến động công nghệ như phim có tiếng, truyền hình hay streaming, nhưng sẽ tồn tại miễn còn những nghệ sĩ dám mạo hiểm trong sáng tạo.
Ở một cuộc họp báo thuộc khuôn khổ liên hoan, Giám đốc nghệ thuật Thierry Frémaux cho rằng AI chỉ nên đóng vai trò hỗ trợ. Ông ví von: "Muốn đi xe đạp điện, trước hết phải biết đi xe đạp bình thường. AI không bao giờ có thể thay thế hoàn toàn cho năng lực của con người".
Liên hoan phim Cannes là một trong những sự kiện điện ảnh uy tín nhất thế giới, được tổ chức lần đầu vào năm 1946 tại thành phố nghỉ mát Cannes, phía nam nước Pháp. Chương trình năm nay thu hút hơn 40.000 chuyên gia điện ảnh cùng nhiều khách mời từ 140 quốc gia và vùng lãnh thổ.
Ở lễ bế mạc tối 23/5 giờ địa phương (tức sáng 24/5 giờ Hà Nội), hạng mục quan trọng nhất - Cành Cọ Vàng - thuộc về Fjord của đạo diễn Romania Cristian Mungiu, có minh tinh Na Uy Renate Reinsve đóng chính. Lần thứ hai Cristian Mungiu đoạt giải thưởng cao nhất tại Cannes, sau 4 Months, 3 Weeks and 2 Days năm 2007, giúp ông trở thành nhà làm phim thứ 10 đạt thành tích này. Hollywood Reporter nhận xét dù thiếu phim bom tấn, liên hoan lần 79 vẫn khẳng định vai trò bệ phóng giải thưởng cho các tác phẩm quốc tế, đồng thời diễn ra các cuộc thảo luận về sáng tạo, công nghệ và bản sắc văn hóa toàn cầu.
Tin Gốc: Vnexpress
Giải Trí
Climax gây sốc với cảnh 18+ của Ha Ji Won và Nana, Joo Ji Hoon từ nam chính hóa nam phụ?

Dù chỉ còn 2 tập nữa là Climax sẽ khép lại nhưng hàng loạt tình tiết gây sốc xuất hiện dồn dập khiến khán giả phải "nín thở" theo dõi từng diễn biến.
Trong tập 8, Chu Sang Ah (Ha Ji Won) có màn tái xuất đầy mạnh mẽ với tư cách là vợ ứng viên nghị sĩ Bang Tae Seop (Joo Ji Hoon). Tuy nhiên, ngay vào lúc tưởng chừng như sự trở lại này đã thành công, một lần nữa cô lại phải đối mặt với những sự kiện chấn động làm đảo lộn cả cuộc đời.
Chu Sang Ah trở lại quay phim và gặp lại Hwang Jung Won (Nana). Lần này, cả hai trở thành bạn diễn trong phim. Ngay từ cảnh quay đầu tiên, cả hai đã có cảnh quay thân mật đầy nóng bỏng.
Ở tập 5, Chu Sang Ah từng nhầm tưởng Hwang Jung Won là người yêu đã mất và chủ động trong lúc xúc động. Dòng cảm xúc này tiếp tục bùng nổ ở tập 8.
Lần này, Hwang Jung Won chủ động tiếp cận Chu Sang Ah và cả hai có thời gian trò chuyện riêng để hóa giải hiểu lầm. Thông qua lời thú nhận của Hwang Jung Won, Chu Sang Ah tiến gần đến sự thật về vụ án mạng của Park Jae Sang (Lee Ga Seop).
Song song đó, Chu Sang Ah còn hoàn thành xuất sắc vai trò người vợ để giúp chồng là Bang Tae Seop giành lợi thế trước thềm bầu cử, đối đầu trực tiếp với Lee Yang Mi (Cha Joo Young).
Những tưởng thành công sẽ đến dễ dàng như vậy nhưng Lee Yang Mi đã tung video 18+ giữa Chu Sang Ah và Hwang Jung Won ngay ngày bầu cử, giáng đòn mạnh mẽ khiến dư luận lập tức đảo chiều.
Khoảnh khắc Bang Tae Seop ngỡ ngàng nhìn thấy cảnh thân mật giữa vợ mình và cộng sự thân tín cũng là lúc tập phim khép lại.
Không hổ danh là "nữ hoàng phim ảnh", Ha Ji Won không chỉ phối hợp ăn ý với Nana mà còn khắc họa rõ nét cảm xúc hỗn loạn của nhân vật, một lần nữa khẳng định khả năng nhập vai hoàn hảo, không ngại hy sinh hình tượng của mình.
Tập 8 của Climax nhanh chóng bùng nổ trên mạng xã hội. Nhiều khán giả để lại bình luận bày tỏ choáng váng trước "cú quay xe" chấn động này, đồng thời dành nhiều lời khen cho "phản ứng hóa học" giữa Ha Ji Won và Nana.
Bên cạnh đó, một số khán giả còn đùa rằng với diễn biến mới nhất, rất có thể trong 2 tập cuối, Joo Ji Hoon sẽ trở thành nam phụ: "Thêm một lần đau, Joo Ji Hoon chỉ là nam phụ trong câu chuyện của chính mình"; "Hình như Joo Ji Hoon cầm nhầm kịch bản"; "Từ nam chính hóa thành nam phụ chỉ trong một tập"...
Với chỉ còn 2 tập trước khi kết thúc, liệu Chu Sang Ah khi đứng trước bờ vực mất tất cả sẽ phản công như thế nào để một lần nữa tái sinh?

