Theo Guardian, Liên hoan phim Cannes 2026 – diễn ra từ ngày 12 đến 23/5 – chứng kiến sự hiện diện mạnh mẽ của AI trong các hoạt động điện ảnh và thảo luận chuyên môn. Trong cuộc họp báo khai mạc, Demi Moore cho rằng trí tuệ nhân tạo đang trở thành xu hướng toàn cầu, do đó nhà làm phim cần tìm cách thích nghi thay vì đối đầu. “Chống lại AI là bước vào một cuộc chiến chúng ta khó có thể chiến thắng”, cô nói.
Trước lễ khai mạc, công ty Meta của Mark Zuckerberg thông báo ký thỏa thuận hợp tác chiến lược dài hạn, thay thế TikTok trở thành nhà tài trợ và đối tác chính. Xuyên suốt chương trình, họ quảng bá dòng kính thông minh Ray-Ban Meta tích hợp video và AI. Đồng thời, công cụ AI của hãng được sử dụng trong phim tài liệu John Lennon: The Last Interview của Steven Soderbergh. Khoảng 10% hình ảnh trong phim được tạo bằng AI, gồm các phân đoạn mang tính siêu thực để minh họa cảm xúc và ý tưởng của nhân vật.
Tạp chí Vulture nhận định việc Meta là nhà tài trợ của liên hoan phim cho thấy trí tuệ nhân tạo từng bước can thiệp vào ngành công nghiệp giải trí, trong bối cảnh nhiều người mất việc làm và làn sóng công nghệ ảnh hưởng mạnh đến điện ảnh.
Một trong những điểm nhấn là Hell Grind – bộ phim 95 phút được sản xuất hoàn toàn bằng AI – lần đầu ra mắt tại Cannes dưới dạng suất chiếu thị trường. Dự án do công ty Higgsfield AI thực hiện với kinh phí khoảng 500.000 USD, trong đó phần lớn dành cho chi phí xử lý AI.
Tác phẩm thuộc thể loại hành động, phiêu lưu pha khoa học viễn tưởng, kể về nhóm bạn vô tình mở ra cánh cổng dẫn đến thế giới ngầm sau một vụ trộm thất bại. Để hoàn thiện 25 phút đầu, êkíp tạo hơn 16.000 video thô trước khi chọn lọc thành 253 cảnh quay hoàn chỉnh. Dù toàn bộ hình ảnh được tạo bằng AI, phía sản xuất cho rằng tư duy điện ảnh của con người đóng vai trò quyết định. Theo đại diện Higgsfield, nghệ sĩ phải kiểm soát bố cục máy quay, ánh sáng và hậu kỳ để xử lý các lỗi đặc trưng của AI như biểu cảm thiếu tự nhiên hay ánh sáng giả.
Hai phim ngắn AI của Trung Quốc – The Golden Tomb Seeker và Tower of Hunger – vượt qua hơn 1.000 tác phẩm từ hơn 120 quốc gia để trở thành hai trong số 21 phim được chọn trình chiếu ở Fantastic Vertical Cinema Showcase 2026 thuộc khuôn khổ chợ phim Marché du Film 2026. Theo The Paper, lần đầu các bộ phim ngắn Trung Quốc sản xuất hoàn toàn bằng AI góp mặt tại hạng mục này.
The Golden Tomb Seeker kết hợp yếu tố phong tục dân gian với màu sắc ly kỳ, còn Tower of Hunger chuyển thể từ tác phẩm khoa học viễn tưởng cùng tên về đề tài sinh tồn hậu tận thế. Toàn bộ quy trình từ phát triển kịch bản, thiết kế hình ảnh đến tạo hiệu ứng đều thực hiện bằng công cụ AI. Theo Global Times, nhà phê bình Shi Wenxue nhận định việc hai tác phẩm được chọn phản ánh năng lực công nghệ của Trung Quốc, đồng thời cho thấy các nhà sáng tạo đang biết cách dùng trí tuệ nhân tạo để kể chuyện và quảng bá văn hóa.
Theo Reuters, nhiều nhà làm phim phản đối việc dùng AI viết kịch bản từ câu lệnh (prompt), nhưng cởi mở với công nghệ này trong khâu sản xuất và hậu kỳ.Tại hội thảo “AI for Talent” (AI cho nhân sự ngành sáng tạo), đạo diễn Black Swan Darren Aronofsky cho biết nhiều dự án sẽ không thể tồn tại nếu thiếu công nghệ này. Aronofsky hiện hợp tác Google DeepMind thông qua studio Primordial Soup để phát triển các dự án ứng dụng AI, trong đó có phim ngắn Goodnight Lamby ra mắt tại Cannes. Theo ông, trí tuệ nhân tạo có thể giải quyết nhiều vấn đề trên phim trường, chẳng hạn dùng công nghệ để tạo hình ảnh em bé sơ sinh thay cho việc đưa trẻ em thật vào cảnh quay.
Bên cạnh đó, ông cho rằng AI đang bị đánh đồng với nhiều khái niệm. “Trí tuệ nhân tạo (AI) là một từ ngữ tồi tệ, bởi nó là cụm từ cửa miệng cho rất nhiều thứ. Những gì chúng ta làm khi trò chuyện với ChatGPT về thời tiết khác với AI mà chúng ta đang sử dụng để tạo ra hình ảnh. Nó không giả mạo con người mà thực chất là một công cụ”, ông nói.
Các công ty khởi nghiệp và hãng phim AI cũng tìm cách khẳng định vị thế trong làn sóng chuyển đổi mới của Hollywood. Tại một sự kiện trên du thuyền do nền tảng video tạo sinh Higgsfield tổ chức, đạo diễn Chuck Russell giới thiệu hai phim khoa học viễn tưởng ứng dụng AI do công ty Neumorphic AI phát triển. Ông cho rằng công nghệ đang mở rộng khả năng sáng tạo của điện ảnh ở quy mô chưa từng có.
Tuy nhiên, giới chuyên môn cho rằng việc Cannes mở cửa với AI không đồng nghĩa chấp nhận mọi tác phẩm làm từ công nghệ. Ban tổ chức đặt ra một số giới hạn, như việc các phim có nội dung do AI tạo ra không đủ điều kiện tranh giải Cành Cọ Vàng. Quy định này tương đồng chính sách mới của Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh Mỹ, yêu cầu các hạng mục như kịch bản và diễn xuất phải do con người đảm nhiệm.
Tại một buổi masterclass chuyên sâu dành cho giới làm phim, minh tinh Tilda Swinton cho rằng AI trở thành mối đe dọa với điện ảnh khi các nhà làm phim tạo ra những tác phẩm theo công thức, dễ đoán và thiếu sáng tạo. Theo bà, điều con người cần làm là tạo nên những tác phẩm mang tính trải nghiệm, táo bạo và khó đoán – điều mà AI khó có thể thay thế. Swinton nhấn mạnh điện ảnh từng vượt qua nhiều biến động công nghệ như phim có tiếng, truyền hình hay streaming, nhưng sẽ tồn tại miễn còn những nghệ sĩ dám mạo hiểm trong sáng tạo.
Ở một cuộc họp báo thuộc khuôn khổ liên hoan, Giám đốc nghệ thuật Thierry Frémaux cho rằng AI chỉ nên đóng vai trò hỗ trợ. Ông ví von: “Muốn đi xe đạp điện, trước hết phải biết đi xe đạp bình thường. AI không bao giờ có thể thay thế hoàn toàn cho năng lực của con người”.
Liên hoan phim Cannes là một trong những sự kiện điện ảnh uy tín nhất thế giới, được tổ chức lần đầu vào năm 1946 tại thành phố nghỉ mát Cannes, phía nam nước Pháp. Chương trình năm nay thu hút hơn 40.000 chuyên gia điện ảnh cùng nhiều khách mời từ 140 quốc gia và vùng lãnh thổ.
Ở lễ bế mạc tối 23/5 giờ địa phương (tức sáng 24/5 giờ Hà Nội), hạng mục quan trọng nhất – Cành Cọ Vàng – thuộc về Fjord của đạo diễn Romania Cristian Mungiu, có minh tinh Na Uy Renate Reinsve đóng chính. Lần thứ hai Cristian Mungiu đoạt giải thưởng cao nhất tại Cannes, sau 4 Months, 3 Weeks and 2 Days năm 2007, giúp ông trở thành nhà làm phim thứ 10 đạt thành tích này. Hollywood Reporter nhận xét dù thiếu phim bom tấn, liên hoan lần 79 vẫn khẳng định vai trò bệ phóng giải thưởng cho các tác phẩm quốc tế, đồng thời diễn ra các cuộc thảo luận về sáng tạo, công nghệ và bản sắc văn hóa toàn cầu.
Tối 17-7, nhóm nhạc UPRIZE tổ chức fan meeting đầu tiên mang tên FM127.01Mhz tại Nhà thi đấu Tân Bình (TP.HCM), quy tụ hàng ngàn người hâm mộ.
Sự kiện diễn ra vào thời điểm UPRIZE vừa ra mắt album đầu tay Thăng và MV chủ đề cùng tên. Đây là dịp để bảy thành viên trực tiếp gặp gỡ, giao lưu và gửi lời cảm ơn đến cộng đồng người hâm mộ RIZER - tên fandom của nhóm.
Ngay từ sớm, khu vực Nhà thi đấu Tân Bình đã rất sôi động khi người hâm mộ xếp hàng check-in, tham gia các hoạt động tại fan booth, trao đổi quà tặng và chuẩn bị cho hai phiên fansign.
Trong các buổi ký tặng, bảy thành viên UPRIZE có cơ hội trò chuyện trực tiếp với người hâm mộ, lắng nghe những chia sẻ và trao tặng chữ ký. Những hoạt động tương tác gần gũi này tạo nên không khí thân mật cho fan meeting đầu tiên của nhóm.
UPRIZE trình diễn ca khúc Ngay và luôn - Video: Q.N.
Phần chính của chương trình bắt đầu với màn xuất hiện của UPRIZE qua ca khúc Ngay và luôn. Tiếp đó, nhóm lần đầu trình diễn live hoàn chỉnh các ca khúc trong album đầu tay Thăng, gồm: Thăng, First dance (Mải mê) và Và chính là cảm giác này.
Với phần trình diễn kết hợp giữa vũ đạo đồng đều, năng lượng sân khấu và kỹ thuật thanh nhạc, UPRIZE cho thấy tham vọng xây dựng hình ảnh một nhóm nhạc trẻ được đầu tư bài bản.
Bên cạnh âm nhạc, bảy thành viên cũng chia sẻ về quá trình thực hiện album đầu tay, những ẩn ý trong MV Thăng và thông điệp mà nhóm muốn gửi đến khán giả.
Album được xem là bước khởi đầu cho hành trình của UPRIZE trong năm 2026, sau thời gian nhóm giới thiệu hình ảnh và âm nhạc đến công chúng.
Không chỉ tập trung vào các tiết mục âm nhạc, nửa sau fan meeting dành nhiều thời lượng cho những câu chuyện giữa UPRIZE và RIZER.
Người hâm mộ gửi tặng nhóm một video nhìn lại hành trình từ những ngày đầu, kèm theo nhiều lời nhắn gửi. Những hình ảnh này khiến bầu không khí tại Nhà thi đấu Tân Bình lắng lại sau những màn trình diễn sôi động.
Đáp lại, các thành viên UPRIZE tự tay viết và đọc những lá thư gửi đến người hâm mộ. Bảy thành viên cũng dành cho nhau những lời chúc và lời cảm ơn sau hành trình cùng nhau hoạt động, tập luyện và chuẩn bị cho màn ra mắt.
Những khoảnh khắc này cho thấy fan meeting không chỉ là một chương trình biểu diễn mà còn là dịp để UPRIZE nhìn lại chặng đường đầu tiên và kết nối gần hơn với cộng đồng RIZER.
Bất ngờ lớn nhất được giữ đến cuối chương trình. Trước khi khép lại fan meeting, UPRIZE công bố sẽ tổ chức một concert riêng tại miền Bắc trong năm 2026.
Thông tin lập tức khiến khán giả tại Nhà thi đấu Tân Bình reo hò. Đây cũng là lần đầu nhóm hé lộ kế hoạch thực hiện một chương trình concert quy mô riêng sau khi ra mắt.
Địa điểm, thời gian và các thông tin chi tiết về concert miền Bắc chưa được công bố. Tuy nhiên, màn công bố bất ngờ này nhanh chóng trở thành một trong những khoảnh khắc được người hâm mộ quan tâm nhất sau fan meeting.
Với FM127.01Mhz, UPRIZE có màn chào sân trực tiếp với người hâm mộ sau khi phát hành album đầu tay Thăng. Việc lần đầu trình diễn trọn vẹn các ca khúc trong album, kết hợp cùng hoạt động fansign và những khoảnh khắc giao lưu, giúp nhóm tạo dấu ấn riêng trong giai đoạn đầu sự nghiệp.
Sau fan meeting tại TP.HCM, concert miền Bắc được kỳ vọng sẽ là bước tiếp theo trong hành trình mở rộng hoạt động của UPRIZE trong năm 2026.
Chiều 9-7, tại TP.HCM diễn ra buổi công bố Dự án phim ngắn CJ 2026. Đây là chương trình được tổ chức thường niên nhằm hỗ trợ kinh phí làm phim cho 5 dự án phim ngắn xuất sắc nhất, với tổng số tiền lên đến 1,5 tỉ đồng.
Với chủ đề "Thắp sáng ước mơ - Định hình kiệt tác", mùa thứ 7 của chương trình sẽ tiếp tục tìm kiếm những tiếng nói điện ảnh mới.
Đồng hành cùng chương trình là Hội đồng thẩm định gồm đạo diễn Phan Đăng Di, Charlie Nguyễn, Trịnh Đình Lê Minh, Trần Thanh Huy và nhà sản xuất Trần Thị Bích Ngọc.
Tại sự kiện, ông Trần Nhất Hoàng - Phó cục trưởng Cục Hợp tác quốc tế, Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch - đánh giá Dự án phim ngắn CJ đã trở thành một điểm sáng trong việc phát hiện, nuôi dưỡng và hỗ trợ các nhà làm phim trẻ.
Theo ông, sau 6 mùa tổ chức, chương trình không chỉ hỗ trợ kinh phí sản xuất mà còn tạo điều kiện để các nhà làm phim trẻ được đồng hành cùng các chuyên gia hàng đầu trong quá trình phát triển dự án.
Nhiều phim từ chương trình đã được lựa chọn tham dự các liên hoan phim quốc tế uy tín, góp phần đưa điện ảnh Việt Nam đến gần hơn với khán giả thế giới.
"Đây chính là thành công của chương trình trong hoạt động ươm mầm tài năng trẻ lĩnh vực điện ảnh. Ở bình diện quốc gia, dự án giúp mang Việt Nam ra với thế giới, từng bước hiện diện, tạo dựng sức mạnh mềm Việt Nam trên thế giới trong kỷ nguyên phát triển mới của chúng ta" - ông Hoàng nhận xét.
Bà Jeong Jiyoung - Tổng giám đốc CJ CGV Việt Nam - bày tỏ sự tự hào với những thành tích nổi bật của các đạo diễn trẻ của Dự án phim ngắn CJ. Đạo diễn Phạm Thiên Ân, Phạm Ngọc Lân, Dương Diệu Linh đều giành giải thưởng cao nhất tại các liên hoan phim hàng đầu thế giới như Cannes, Berlin và Venice.
Gần đây nhất, đạo diễn trẻ Nguyễn Thiên Ân trở thành đại diện đầu tiên của Việt Nam tranh giải Cành cọ vàng cho Phim ngắn xuất sắc nhất - hạng mục cao nhất dành cho phim ngắn tại Liên hoan phim Cannes.
"Thông qua Dự án phim ngắn CJ, chúng tôi mong muốn tiếp tục xây dựng một hệ sinh thái phát triển tài năng bền vững. Trong đó các nhà làm phim trẻ có cơ hội được tiếp cận kinh phí sản xuất phim, đào tạo chuyên sâu, được tư vấn bởi các chuyên gia điện ảnh hàng đầu xuyên suốt quá trình" - bà nói.
Một trong những băn khoăn được nhiều bạn trẻ đặt ra tại buổi giao lưu là liệu khoản hỗ trợ 300 triệu đồng của Dự án phim ngắn CJ có đủ để hoàn thành một bộ phim ngắn hay không.
Đạo diễn Charlie Nguyễn cho rằng với người làm phim, câu chuyện kinh phí gần như không bao giờ có đáp án tuyệt đối.
"Làm phim thì ngân sách bao nhiêu cũng thấy thiếu, nhưng nhiều khi bao nhiêu cũng là đủ. Nhiều lúc chính khi mình không có tiền, không có điều kiện thì sự sáng tạo lại bùng nổ mạnh mẽ nhất" - anh nói.
Theo nam đạo diễn, những ngày đầu bước vào con đường làm phim, anh không chờ đến khi có giải thưởng hay nhận được nguồn tài trợ mới bắt đầu thực hiện dự án của mình.
Không có ngân sách, anh vẫn cầm máy quay, rủ em trai rồi thêm bạn bè cùng tham gia. Từ một vài người, ê kíp dần được hình thành qua từng dự án.
"Tôi chỉ muốn nhắn nhủ với các bạn rằng đừng để vấn đề kinh phí trở thành rào cản.
Có bao nhiêu thì làm bấy nhiêu. Điều quan trọng nhất không phải là mình có bao nhiêu tiền, mà là mình muốn kể câu chuyện gì" - anh chia sẻ.
Cũng về vấn đề này, đạo diễn Phan Đăng Di lưu ý các nhà làm phim trẻ nếu ngân sách quá hạn hẹp, họ có thể buộc phải cắt giảm một số hạng mục trong quá trình sản xuất.
Điều này có thể gây ra nhiều tiếc nuối sau khi hoàn thành tác phẩm. Do đó thí sinh cần cân nhắc về kinh phí ngay từ giai đoạn lập kế hoạch để phim theo đúng chất lượng mong muốn.
Điểm đặc biệt của Dự án phim ngắn CJ 2026 là ngoài Hội đồng thẩm định, chương trình còn có sự tham gia của diễn viên Kaity Nguyễn trong vai trò giám khảo khách mời tại vòng thuyết trình dự án, đạo diễn Phạm Ngọc Lân là cố vấn đồng hành.
Tại sự kiện, Kaity Nguyễn cho biết trong năm nay và năm 2027, cô chưa có kế hoạch trở lại điện ảnh. Tuy nhiên nếu trong số các phim tham gia Dự án phim ngắn CJ năm nay có một bộ phim ngắn thật sự gây ấn tượng, nữ diễn viên mong muốn được hợp tác với các thí sinh.
Hôm 7.5, Hải Đăng Doo là cái tên gây xôn xao trên mạng xã hội vì vướng phải lùm xùm đời tư. Theo hệ thống Google Trends, từ khóa liên quan đến giọng ca sinh năm 2000 được tìm kiếm tăng vọt, cho thấy sự quan tâm của mọi người dành cho nhân vật này giữa lúc anh bị nhắc tên trong một tin đồn không tích cực.
Cùng thời điểm, dân mạng phát hiện hình ảnh của Hải Đăng Doo từng được đăng tải trên trang của Sao nhập ngũ “biến mất”. Trước đó, giọng ca 26 tuổi được giới thiệu là một trong những sao Việt góp mặt trong chương trình dự kiến diễn ra vào ngày 9.5 tại Khu liên hợp thể thao Mỹ Đình. Có ý kiến cho rằng đây là động thái quyết liệt của ban tổ chức khi anh vướng phải ồn ào.
Trao đổi với chúng tôi, phía ban tổ chức xác nhận thông tin ẩn hình ảnh Hải Đăng Doo trên trang chủ của Sao nhập ngũ. Đơn vị này cho biết sẽ có thông báo phản hồi với khán giả về quyết định này.
Hải Đăng Doo từng là thành viên của Sao nhập ngũ 2025. Còn nhớ trong tập phát sóng đầu tiên, nam ca sĩ cho biết trong suốt 1 năm trước đó, anh gần như không tham gia các hoạt động thể chất như tập gym, bơi… Tuy nhiên khi nhận được lời mời, anh chủ động xin dời lịch tháo đinh ở tay để cùng trải nghiệm với mọi người trong chương trình thực tế này. Hải Đăng Doo nói: “Mình sẽ không có nhiều cơ hội để tham gia một môi trường như thế này”.
Hải Đăng Doo tên thật là Đỗ Hải Đăng, sinh năm 2000, từng là nhà sáng tạo nội dung trên nền tảng TikTok, sở hữu hơn 3,2 triệu lượt theo dõi. Thời gian qua, anh hoạt động trong lĩnh vực âm nhạc, góp mặt trong các chương trình như Trời sinh một cặp, Anh trai “say hi”. Ngoài ra, giọng ca sinh năm 2000 còn trình làng các dự án mới, đồng thời kết hợp với một số đồng nghiệp song chưa tạo được nhiều tiếng vang.
Liên quan đến lùm xùm, hiện tại Hải Đăng Doo hiện chưa có chia sẻ chính thức trên trang cá nhân. Thời điểm này, nhiều cư dân mạng tràn vào trang cá nhân của anh để lại những bình luận trái chiều.
