Dàn sao ‘Hannah Montana’ sau 20 năm

Hôm 11/6, bức bình phong sơn mài Deer in the forest (Đàn hươu trong rừng) của họa sĩ Phạm Hậu được Sotheby's Paris gõ búa hơn 1,7 triệu euro (hơn 1,9 triệu USD), là tranh đắt nhất của ông tính đến hiện tại.

Theo giám tuyển Ace Lê - kết quả giúp Đàn hươu trong rừng trở thành tranh của danh họa Đông Dương có giá cao thứ bảy trong lịch sử các sàn giao dịch, đồng thời là tác phẩm triệu USD đầu tiên của năm.

Họa sĩ vẽ năm con hươu trong khung cảnh hoang sơ, một vài con đang nghỉ ngơi, số còn lại thong thả gặm cỏ. Theo nhận định của nhà đấu giá, tác phẩm là một minh chứng nổi bật cho sự kết hợp giữa các nguyên tắc nghệ thuật hiện đại phương Tây và thẩm mỹ cổ truyền phương Đông.

Hôm 11/6, bức bình phong sơn mài Deer in the forest (Đàn hươu trong rừng) của họa sĩ Phạm Hậu được Sotheby's Paris gõ búa hơn 1,7 triệu euro (hơn 1,9 triệu USD), là tranh đắt nhất của ông tính đến hiện tại.

Theo giám tuyển Ace Lê - kết quả giúp Đàn hươu trong rừng trở thành tranh của danh họa Đông Dương có giá cao thứ bảy trong lịch sử các sàn giao dịch, đồng thời là tác phẩm triệu USD đầu tiên của năm.

Họa sĩ vẽ năm con hươu trong khung cảnh hoang sơ, một vài con đang nghỉ ngơi, số còn lại thong thả gặm cỏ. Theo nhận định của nhà đấu giá, tác phẩm là một minh chứng nổi bật cho sự kết hợp giữa các nguyên tắc nghệ thuật hiện đại phương Tây và thẩm mỹ cổ truyền phương Đông.

Trước đó, Portrait of Mademoiselle Phuong (Chân dung cô Phương) lập kỷ lục tranh Việt với 3,1 triệu USD. Bức họa được Sotheby's Hong Kong đấu giá hồi tháng 4/2021, đến nay vẫn là tác phẩm đắt nhất của nền mỹ thuật Việt Nam.

Sotheby's đánh giá bức tranh hoành tráng nhưng gần gũi, gói gọn tình cảm của Mai Trung Thứ dành cho Phương - một phụ nữ Hà Nội, được cho là người tình của ông. Tác phẩm từng xuất hiện trong phim Mùi đu đủ xanh (1993), gắn liền sự trưởng thành của nhân vật Mùi.

Trước đó, Portrait of Mademoiselle Phuong (Chân dung cô Phương) lập kỷ lục tranh Việt với 3,1 triệu USD. Bức họa được Sotheby's Hong Kong đấu giá hồi tháng 4/2021, đến nay vẫn là tác phẩm đắt nhất của nền mỹ thuật Việt Nam.

Sotheby's đánh giá bức tranh hoành tráng nhưng gần gũi, gói gọn tình cảm của Mai Trung Thứ dành cho Phương - một phụ nữ Hà Nội, được cho là người tình của ông. Tác phẩm từng xuất hiện trong phim Mùi đu đủ xanh (1993), gắn liền sự trưởng thành của nhân vật Mùi.

Figures in a garden (Dáng hình trong vườn) của Lê Phổ được Sotheby's Hong Kong gõ búa 2,28 triệu USD hồi tháng 4/2022, là bức họa cao thứ hai trong lịch sử tranh Việt ở thời điểm đó.

Tác phẩm gồm ba bức sơn dầu trên vải ghép lại, khắc họa sáu nhân vật có kích thước lớn như người thật, đang hòa mình vào những tán cây, hoa trong khu vườn. Thông tin từ Sotheby's cho biết bức vẽ ra đời trong thời kỳ Findlay (giai đoạn hoàng kim) của Lê Phổ, khi ông thường sử dụng nhiều tông màu sáng, sống động cùng chất liệu sơn dầu trên vải khổ lớn trong các sáng tác.

Figures in a garden (Dáng hình trong vườn) của Lê Phổ được Sotheby's Hong Kong gõ búa 2,28 triệu USD hồi tháng 4/2022, là bức họa cao thứ hai trong lịch sử tranh Việt ở thời điểm đó.

Tác phẩm gồm ba bức sơn dầu trên vải ghép lại, khắc họa sáu nhân vật có kích thước lớn như người thật, đang hòa mình vào những tán cây, hoa trong khu vườn. Thông tin từ Sotheby's cho biết bức vẽ ra đời trong thời kỳ Findlay (giai đoạn hoàng kim) của Lê Phổ, khi ông thường sử dụng nhiều tông màu sáng, sống động cùng chất liệu sơn dầu trên vải khổ lớn trong các sáng tác.

Tác phẩm La famille dans le jardin (Gia đình trong vườn) của Lê Phổ được bán với giá 2,37 triệu USD ở phiên của Sotheby's Hong Kong, tháng 4/2023, phá vỡ kỷ lục của tranh Dáng hình trong vườn.

Tác phẩm tả cảnh một phụ nữ diện áo dài trắng, ngồi khâu vá trên chiếc chõng giữa vườn, bên cạnh là em bé đọc sách. Phía xa có ba người mặc trang phục truyền thống, đang làm các công việc khác nhau. Nhà đấu giá nhận định bức vẽ như một tác phẩm nhiếp ảnh, thể hiện kỹ thuật và trí tưởng tượng sống động của Lê Phổ.

Tác phẩm La famille dans le jardin (Gia đình trong vườn) của Lê Phổ được bán với giá 2,37 triệu USD ở phiên của Sotheby's Hong Kong, tháng 4/2023, phá vỡ kỷ lục của tranh Dáng hình trong vườn.

Tác phẩm tả cảnh một phụ nữ diện áo dài trắng, ngồi khâu vá trên chiếc chõng giữa vườn, bên cạnh là em bé đọc sách. Phía xa có ba người mặc trang phục truyền thống, đang làm các công việc khác nhau. Nhà đấu giá nhận định bức vẽ như một tác phẩm nhiếp ảnh, thể hiện kỹ thuật và trí tưởng tượng sống động của Lê Phổ.

Tranh Le bain (Tắm giặt) thu về hơn hai triệu euro (khoảng 2,32 triệu USD) ở buổi đấu giá của Aguttes vào tháng 5/2025, là bức họa triệu USD của Lê Phổ trong năm ngoái.

Đây là tác phẩm lụa tiêu biểu ở giai đoạn đầu sự nghiệp của họa sĩ, tái hiện khung cảnh đời thường nhưng đầy chất thơ: Người mẹ đang tắm cho con nhỏ, phía xe là một phụ nữ đang giặt đồ.

Tranh Le bain (Tắm giặt) thu về hơn hai triệu euro (khoảng 2,32 triệu USD) ở buổi đấu giá của Aguttes vào tháng 5/2025, là bức họa triệu USD của Lê Phổ trong năm ngoái.

Đây là tác phẩm lụa tiêu biểu ở giai đoạn đầu sự nghiệp của họa sĩ, tái hiện khung cảnh đời thường nhưng đầy chất thơ: Người mẹ đang tắm cho con nhỏ, phía xe là một phụ nữ đang giặt đồ.

Danh họa Mai Trung Thứ vẽ năm thiếu nữ mặc áo dài, ba cô chơi các nhạc cụ truyền thống, hai người còn lại đang hát theo, trong Le concert (Buổi hòa nhạc). Tác phẩm đạt 1,81 triệu euro (khoảng 2,11 triệu USD) ở buổi đấu giá của Aguttes, tháng 9/2025.

Danh họa Mai Trung Thứ vẽ năm thiếu nữ mặc áo dài, ba cô chơi các nhạc cụ truyền thống, hai người còn lại đang hát theo, trong Le concert (Buổi hòa nhạc). Tác phẩm đạt 1,81 triệu euro (khoảng 2,11 triệu USD) ở buổi đấu giá của Aguttes, tháng 9/2025.

Bức Le Trois Femmes (Ba phụ nữ) của danh họa Nguyễn Gia Trí có giá 16,1 triệu HKD (hơn hai triệu USD). Mức giá được ghi nhận trong phiên của Christie's Hong Kong vào tháng 3 năm ngoái. Kết quả vượt mức 1,08 triệu USD của tác phẩm Villageoises parmi des bananiers (Làng quê giữa rặng chuối) hồi tháng 1/2023.

Bức Le Trois Femmes (Ba phụ nữ) của danh họa Nguyễn Gia Trí có giá 16,1 triệu HKD (hơn hai triệu USD). Mức giá được ghi nhận trong phiên của Christie's Hong Kong vào tháng 3 năm ngoái. Kết quả vượt mức 1,08 triệu USD của tác phẩm Villageoises parmi des bananiers (Làng quê giữa rặng chuối) hồi tháng 1/2023.

La femme nue (Phụ nữ khỏa thân) do Lê Phổ sáng tác có giá 1,37 triệu euro (1,61 triệu USD) ở phiên của Aguttes vào tháng 9 năm ngoái. Mức giá này cao hơn tác phẩm Nude (Khỏa thân) của ông với 1,4 triệu USD, được ghi nhận trong buổi đấu giá của Christie's Hong Kong, tháng 5/2019.

La femme nue (Phụ nữ khỏa thân) do Lê Phổ sáng tác có giá 1,37 triệu euro (1,61 triệu USD) ở phiên của Aguttes vào tháng 9 năm ngoái. Mức giá này cao hơn tác phẩm Nude (Khỏa thân) của ông với 1,4 triệu USD, được ghi nhận trong buổi đấu giá của Christie's Hong Kong, tháng 5/2019.

Bức Femme au chapeau conique le long de la rivière (Thiếu nữ đội nón lá bên sông) được Sotheby's Hong Kong bán với mức 1,57 triệu USD vào tháng 12/2021. Đây là mức cao thứ hai trong lịch sử tranh Việt trên sàn đấu giá, trước khi có tác phẩm Dáng hình trong vườn của Lê Phổ.

Trong bức họa, người phụ nữ mặc áo dài xanh, có gương mặt trái xoan, đôi mắt to, lọn tóc xoăn rơi vào má. Danh tính nhân vật chưa được làm rõ nhưng là hình mẫu yêu thích của Mai Trung Thứ khi ông ở Huế.

Giai đoạn 2020-2021, số lượng tranh Việt triệu USD đạt đỉnh cao, trong đó có nhiều sáng tác của danh họa Lê Phổ. Từ năm 2023, nền kinh tế toàn cầu đối mặt nhiều thách thức, tác động tới giá tranh Việt trên sàn quốc tế. Năm 2024, thị trường chỉ ghi nhận một tác phẩm của họa sĩ Nguyễn Phan Chánh đạt triệu USD.

Bức Femme au chapeau conique le long de la rivière (Thiếu nữ đội nón lá bên sông) được Sotheby's Hong Kong bán với mức 1,57 triệu USD vào tháng 12/2021. Đây là mức cao thứ hai trong lịch sử tranh Việt trên sàn đấu giá, trước khi có tác phẩm Dáng hình trong vườn của Lê Phổ.

Trong bức họa, người phụ nữ mặc áo dài xanh, có gương mặt trái xoan, đôi mắt to, lọn tóc xoăn rơi vào má. Danh tính nhân vật chưa được làm rõ nhưng là hình mẫu yêu thích của Mai Trung Thứ khi ông ở Huế.

Giai đoạn 2020-2021, số lượng tranh Việt triệu USD đạt đỉnh cao, trong đó có nhiều sáng tác của danh họa Lê Phổ. Từ năm 2023, nền kinh tế toàn cầu đối mặt nhiều thách thức, tác động tới giá tranh Việt trên sàn quốc tế. Năm 2024, thị trường chỉ ghi nhận một tác phẩm của họa sĩ Nguyễn Phan Chánh đạt triệu USD.

Tin Gốc: Vnexpress

Không chỉ gắn liền với Ash, anime Pokémon còn giới thiệu nhiều Pikachu khác xuyên suốt 30 năm phát sóng. Mỗi cá thể đều mang dấu ấn riêng, từ đối thủ trên sàn đấu, người bạn đồng hành của các huấn luyện viên đến biểu tượng của thế hệ anime mới.

Puka là Pikachu đồng hành cùng Victor, nhân vật xuất hiện trong mùa đầu của anime. Không giống phần lớn Pikachu khác, Puka gần như không tham gia các trận chiến Pokémon mà dành phần lớn thời gian cùng chủ nhân chinh phục những con sóng.

Điểm đặc biệt của Puka là khả năng cảm nhận các đợt sóng lớn từ khoảng cách xa, giúp Victor theo đuổi mục tiêu chinh phục con sóng huyền thoại Humungadunga. Dù không được biết đến nhờ sức mạnh chiến đấu, Puka vẫn là một trong những Pikachu khác biệt nhất từng xuất hiện trong anime.

Richie là một trong những đối thủ đầu tiên của Ash tại Giải đấu Indigo. Cả hai có nhiều điểm tương đồng, từ ngoại hình đến cách xây dựng đội hình Pokémon, trong đó Pikachu đều là thành viên mạnh nhất.

Pikachu của Richie mang biệt danh Sparky và dễ nhận biết nhờ chỏm lông dựng trên đầu. Trong những lần đối đầu, Sparky từng nhiều lần tạo ra các màn so tài cân sức với Pikachu của Satoshi. Tuy nhiên, sau khi Richie không còn xuất hiện thường xuyên, Sparky cũng dần vắng bóng khỏi anime.

Trong Pokémon Journeys, Goh từng sở hữu một Pikachu cái trước khi Pokémon này tiến hóa thành Raichu.

Sau một âm mưu của Team Rocket, Pikachu buộc phải sử dụng Đá Sấm để tiến hóa. Dù chỉ đồng hành cùng Goh trong thời gian ngắn dưới hình dạng Pikachu, Raichu sau đó vẫn trở thành một trong những Pokémon đáng tin cậy của cậu trong nhiều trận chiến.

Sau khi hành trình của Ash khép lại, Pokémon Horizons mở ra chương mới với Giáo sư Friede và Captain Pikachu là một trong những bộ đôi nổi bật nhất.

Captain Pikachu nhanh chóng ghi dấu ấn nhờ phong cách chiến đấu mạnh mẽ, thường xuyên sử dụng Thunder Punch và khả năng bay nhờ khinh khí cầu trên lưng. Trái với vẻ ngoài đáng yêu, Captain Pikachu lại rất ghét bị người khác gọi là "dễ thương". Nhân vật này được xem là biểu tượng Pikachu của thế hệ anime mới.

Dù nhiều Pikachu khác đã xuất hiện trong anime, Pikachu của Ash vẫn là cái tên có sức ảnh hưởng lớn nhất.

Từ một Pikachu bướng bỉnh không chịu chui vào Poké Ball ở những tập đầu tiên, Pokémon này dần trở thành người bạn đồng hành thân thiết nhất của Satoshi. Cả hai cùng trải qua hàng trăm trận chiến, đánh bại nhiều đối thủ mạnh, chinh phục các giải đấu khu vực và cuối cùng giành chức vô địch Giải đấu Pokémon Thế giới.

Tin Gốc: Tuổi Trẻ

Sự phát triển của trí tuệ nhân tạo (AI) đang mở ra một khả năng từng chỉ có trong khoa học viễn tưởng: tái tạo hình ảnh và giọng nói của nghệ sĩ trên màn ảnh, kể cả khi họ đã qua đời.

Tại sự kiện CinemaCon 2026, khán giả một lần nữa sững sờ khi thấy tài tử quá cố Val Kilmer "sống lại" trong trailer As Deep as the Grave. Sự kiện này không chỉ là một cột mốc công nghệ, mà còn thổi bùng ngọn lửa tranh luận vốn đã âm ỉ bấy lâu: Liệu chúng ta đang dùng công nghệ để tôn vinh nghệ thuật hay đang bóc lột cả những người đã nằm xuống?

Trong lịch sử điện ảnh, không phải màn "hồi sinh" nào cũng bị chỉ trích. Trường hợp của Paul Walker trong Fast & Furious 7 vẫn được xem là ví dụ mẫu mực về tính nhân văn. Sau tai nạn thảm khốc của Paul, ê kíp đã dùng AI kết hợp cùng hai người em trai của anh để hoàn thành những cảnh quay cuối cùng.

Thay vì khai thác thương mại đơn thuần, sự xuất hiện của Paul trong đoạn kết là một lời tri ân, giúp khán giả và đồng nghiệp được nói lời tạm biệt trọn vẹn với anh. Đó cũng là lúc công nghệ đóng vai trò là "chiếc cầu nối" đầy cảm xúc.

Tuy nhiên, ranh giới giữa tri ân và thương mại hóa bắt đầu mờ đi khi các concert "hologram" của Whitney Houston hay Michael Jackson xuất hiện. Khán giả bỏ tiền mua vé để xem một thực thể ảo nhảy múa, hát ca như thật trên sân khấu.

Lúc này, một câu hỏi mang tính đạo đức được đặt ra: Khán giả đang chiêm ngưỡng một nghệ sĩ hay đang tiêu thụ một "món hàng" được lập trình sẵn để sinh lời cho các tập đoàn?

Năm 2019, dự định "hồi sinh" James Dean sau 70 năm cho bộ phim chiến tranh Finding Jack đã khiến tài tử Chris Evans phẫn nộ: "Điều này thật tồi tệ. Chẳng lẽ chúng ta sắp có một bức tranh mới của Picasso sao?".

Đến nay, dự án Finding Jack vẫn chưa được triển khai rộng rãi như kế hoạch ban đầu và trở thành một ví dụ điển hình mỗi khi nhắc đến tranh cãi xoay quanh việc "hồi sinh" diễn viên bằng công nghệ.

Không chỉ có Hollywood, Trung Quốc cũng "dữ dội" trong việc cậy nhờ AI đưa nghệ sĩ quá cố trở lại. Gần đây, trào lưu dùng AI hồi sinh các ngôi sao đã khuất như CoCo Lee hay Cao Dĩ Tường để họ "trò chuyện" với fan đã gây bão mạng xã hội ở đất nước tỉ dân.

Khác với sự cẩn trọng của các hãng phim Mỹ, nhiều công ty AI Trung Quốc đã tự ý tạo ra các video này mà không có sự đồng ý của gia đình nghệ sĩ. Điều này dẫn đến những tình huống phản cảm khi các "bản sao ảo" được dùng để bán hàng trực tuyến hoặc quảng bá dịch vụ.

Clip Coco Lee và Cao Dĩ Tường được AI hồi sinh trò chuyện với người hâm mộ - Video: SingTao

Sự việc nghiêm trọng đến độ gia đình của CoCo Lee đã phải lên tiếng yêu cầu gỡ bỏ các video vì hành vi "xâm phạm hình ảnh và gây đau lòng cho người thân".

Khán giả ngày nay không chỉ quan tâm đến hình ảnh, mà còn tìm kiếm cảm xúc thật và câu chuyện phía sau người nghệ sĩ. Một sản phẩm có thể hoàn hảo về mặt kỹ thuật, nhưng nếu thiếu đi yếu tố con người, rất khó tạo được sự đồng cảm lâu dài.

Ở góc độ khác, các chuyên gia cũng chỉ ra rằng nếu không có khung pháp lý rõ ràng, việc khai thác hình ảnh sau khi nghệ sĩ qua đời có thể dẫn đến những tranh chấp phức tạp về bản quyền và quyền nhân thân.

Không thể phủ nhận AI đang mở ra nhiều khả năng mới cho điện ảnh, từ việc phục dựng hình ảnh lịch sử đến hoàn thiện những dự án dang dở. Tuy nhiên, khi công nghệ tiến xa hơn, câu hỏi quan trọng không còn là "có thể làm gì", mà là "nên làm đến đâu".

Trong bối cảnh đó, nhiều ý kiến cho rằng việc sử dụng AI để tái hiện nghệ sĩ cần đi kèm ba yếu tố: sự đồng thuận từ gia đình hoặc người đại diện, mục đích rõ ràng mang tính tôn vinh hoặc nghệ thuật, và sự minh bạch với khán giả.

Tin Gốc: Tuổi Trẻ