Theo nhà đấu giá, kết quả đã bao gồm thuế, phí, nằm trong khoảng ước tính ban đầu là 600.000-900.000 euro. Jannis Kounellis vẽ tranh năm 1960, chất liệu sơn dầu trên canvas.
Tác phẩm gồm những chữ cái, số được sắp xếp xen kẽ, không cùng một đường thẳng. Đây là chủ đề thường thấy trong các sáng tác của nghệ sĩ từ năm 1959 đến 1963. Có bức, ông vẽ thêm mũi tên hoặc những biểu tượng khác.
Jannis Kounellis sinh năm 1936 ở Hy Lạp, là họa sĩ, nhà điêu khắc, nổi tiếng với việc kết hợp các vật liệu đời thường vào những bức tranh, tác phẩm điêu khắc và sắp đặt của mình. Ông được coi là một trong số nhân vật chủ chốt của trường phái Arte Povera. Đây là phong trào nghệ thuật diễn ra từ cuối thập niên 1960 đến đầu những năm 1970, sử dụng những vật liệu ”nghèo” như đất, giẻ rách, cành cây, nhằm thách thức thương mại hóa và nghệ thuật truyền thống.
Nghệ sĩ theo học Đại học Athens trước khi rời quê hương đến Italy vào năm 1956. Tại Rome, ông học tại Học viện Mỹ thuật Accademia di Belle Arti, được họa sĩ kiêm nhà thơ Toti Scialoja hướng dẫn. Những năm 1950, ông bắt đầu sáng tác những bức tranh đầu tiên. Giai đoạn 1959-1963, Kounellis từ bỏ lối vẽ truyền thống trên vải, ưa chuộng sử dụng các vật liệu tự nhiên như vải bố, than đá, bông. Từ thập niên 1970 trở đi, ông thêm yếu tố sân khấu, âm nhạc vào tác phẩm của mình.
Jannis Kounellis từng tham gia nhiều triển lãm danh tiếng, như Biennale Paris, Biennale Venice, Documenta. Tác phẩm của nghệ sĩ cũng được trưng bày ở nhiều bảo tàng trên thế giới. Ông qua đời tháng 2/2017 tại Rome, Italy, thọ 80 tuổi.
Tin Gốc: Vnexpress

Một kỷ niệm khó quên trong hành trình sự nghiệp của Hồ Việt Trung là việc thử sức tại cuộc thi Hãy nghe tôi hát 2017. Trước khi tham gia sân chơi này, anh vốn chỉ được khán giả biết đến qua những ca khúc nhạc trẻ sôi động và các dự án phim ca nhạc - hài triệu view. Quyết định thử sức với dòng nhạc bolero trữ tình tại thời điểm đó là một bước đi đầy táo bạo đối với giọng ca 8X.
Trải lòng về bước ngoặt này, Hồ Việt Trung cho biết chính sự đón nhận của công chúng tại cuộc thi giúp anh có thêm động lực để phát hành các album bolero sau đó. Nam ca sĩ nhắn nhủ: "Bản thân không nên tự giới hạn chính mình. Việc bước ra khỏi vùng an toàn sẽ giúp chúng ta học hỏi thêm nhiều điều và khai phá được những năng lực tiềm ẩn bên trong mà chính mình cũng chưa từng biết đến".
Để có được sự công nhận từ khán giả khi chuyển mình sang một dòng nhạc hoàn toàn mới, Hồ Việt Trung từng phải đối mặt với không ít áp lực và nỗi lo sợ bị quay lưng. Nam ca sĩ thẳng thắn ví von âm nhạc cũng giống như những món ăn thường ngày: "Có người thích ăn cơm, có người thích phở, cũng có người lại chuộng hủ tiếu. Khi một người đang thèm hủ tiếu mà mình lại mang cơm đến thì chắc chắn họ sẽ không chấp nhận".
Anh thừa nhận trong quá trình làm nghề, bản thân từng nhận về những lời chê bai nhẹ nhàng lẫn những phản ứng dữ dội từ dư luận. Nam ca sĩ bộc bạch nếu không chuẩn bị cho mình một tư tưởng vững vàng và kiên định, người nghệ sĩ rất dễ bị nản lòng dẫn đến bỏ cuộc. Sự tỉnh táo để tự định vị màu sắc cá nhân chính là chiếc chìa khóa giúp anh vượt qua những định kiến, giữ chân những khán giả bằng cách hát bolero theo màu sắc riêng biệt của mình.
Thành công của Hồ Việt Trung không đến sau một đêm mà là quả ngọt của chặng đường dài. Anh kể bản thân đã phải miệt mài đi hát suốt 12 năm, không ngừng quan sát và học hỏi kinh nghiệm từ các thế hệ trước khi thực sự được công chúng biết đến rộng rãi.
Đáng chú ý, nam ca sĩ tiết lộ anh hoàn toàn tự lập bước đi bằng chính công sức của mình, không hề có bất kỳ bệ đỡ hay nguồn lực tài chính nào hỗ trợ phía sau. Chiếc MV đầu tay của anh được thực hiện với mức kinh phí vô cùng ít ỏi, chỉ vỏn vẹn 3 triệu đồng từ số tiền tích cóp đi diễn hằng đêm. Trải nghiệm gian truân giúp anh nhận ra bài học sâu sắc: “Phải chọn đúng màu sắc phù hợp với năng lực của bản thân thì mới có thể tồn tại bền vững trong thị trường âm nhạc rộng lớn”.
Đứng trước dòng chảy âm nhạc có nhiều thay đổi, Hồ Việt Trung cũng đưa ra những nhận định rất thẳng thắn và thực tế. Anh so sánh thời kỳ trước đây khi một bài hát cần từ 3 - 6 tháng mới có thể trở thành hit, còn ngày nay nhờ sức mạnh của các nền tảng mạng xã hội, một ca khúc hoàn toàn có thể bùng nổ chỉ sau một đêm.
Tuy nhiên, nam ca sĩ cũng đưa ra lời cảnh báo cho các thế hệ trẻ theo nghề về quy luật "mau nổi thì mau chìm". Hiện nay, có rất nhiều ca sĩ trẻ sở hữu bài hit đình đám nhưng chỉ vài tháng sau đã bị những làn sóng âm nhạc mới đè xuống, khiến họ chưa kịp định hình được tên tuổi và chỗ đứng trong lòng công chúng.
Với Hồ Việt Trung, niềm hạnh phúc lớn lao nhất của một người ca sĩ là sau 10 năm làm nghề, khi bước lên sân khấu, khán giả vẫn nhớ tên và yêu cầu biểu diễn lại những ca khúc gắn liền với thanh xuân của họ.
Tin Gốc: Thanh Niên
Giải Trí
Đàn em tiết lộ tính cách của Lý Thu Thảo thời đóng phim 'Ngọc trong đá'

Trên trang cá nhân, Việt Trinh gây chú ý khi đăng tải đoạn clip chia sẻ về kỷ niệm đóng cùng Lý Thu Thảo trong phim Ngọc trong đá. Theo tiết lộ của diễn viên 7X, trước đó cô từng tham gia một vai nhỏ trong Thạch Sanh - Lý Thông. Dự án này giúp Việt Trinh có dịp được gặp gỡ đạo diễn Trần Cảnh Đôn. Sau đó, nam đạo diễn từng nói rằng sau này nếu có dự án phù hợp sẽ mời cô tham gia. “Và anh ấy đã giữ lời nữa”, nữ nghệ sĩ chia sẻ.
Đảm nhận vai Oanh trong Ngọc trong đá, Việt Trinh có dịp cộng tác với Hoa hậu Lý Thu Thảo, diễn viên Lý Hùng… Trong khi đó, nữ nghệ sĩ tự nhận bản thân là “lính mới” nên khi đảm nhận vai thứ chính, cô không tránh khỏi áp lực. “Đứng cạnh một hoa hậu đình đám như chị Lý Thu Thảo, tâm lý tôi rất sợ vì chị đẹp, giàu, nổi tiếng nên không biết chị có khi dễ mình không. Đóng bạn thân của chị ấy nên tôi cũng lo lắng. Chúng tôi diễn với nhau rất nhiều nên không tránh khỏi hồi hộp”, cô bày tỏ.
Cũng theo Việt Trinh, Oanh được xem là vai diễn mơ ước của cô thời điểm đó. Nữ nghệ sĩ chia sẻ: “Khi đọc về nhân vật của mình trong Ngọc trong đá, tôi rất mê. Vì với tôi, đây là một vai khó nhưng lại rất hay”. Kể về lần đầu gặp gỡ Hoa hậu Lý Thu Thảo, Việt Trinh cho biết cô không khỏi ấn tượng bởi nhan sắc của đàn chị. Bên cạnh đó, chính sự vui vẻ, hòa nhã của hoa hậu 7X khiến những áp lực, lo lắng trước đó của Việt Trinh dường như tan biến.
“Chị ấy rất hòa đồng, thậm chí còn vỗ vai khuyên tôi rằng: 'Đừng run em, không sao đâu'. Trong quá trình làm việc, tôi 'nếm mùi' của một diễn viên thứ chính không có tên tuổi. Mọi thứ đều được ưu tiên cho chị Thảo, mà cái đó cũng đúng thôi, vì mình vô danh, còn chị đang nổi tiếng. Nhưng điều tôi không nghĩ đến là chị được người ta săn đón như vậy nhưng lại rất thương tôi”, cô tâm sự.
“Điều khiến tôi nhớ nhất là cảnh sinh nhật của Oanh. Chị ấy là hoa hậu nên có rất nhiều đồ, còn tôi thì không. Lúc đó phục trang chuẩn bị cho tôi là một chiếc đầm, nhưng đạo diễn Trần Cảnh Đôn nói không phù hợp. Sau đó, anh Đôn nói chị Lý Thu Thảo nhường cho tôi chiếc đầm mà chị ấy đang mang và chị ấy đồng ý”, Việt Trinh nhớ lại.
Đón nhận tình cảm từ phía đàn chị, Việt Trinh không khỏi cảm kích. Khoảnh khắc đó khiến nữ nghệ sĩ “không thể nào quên” khi nhắc về Hoa hậu Lý Thu Thảo. Lý giải về điều này, diễn viên Người đẹp Tây Đô chia sẻ bản thân không nghĩ đàn chị sẽ nhường mình chiếc váy đó. “Hiếm có ai hy sinh, hỗ trợ cho bạn diễn như vậy, trong khi lúc đó tôi chỉ là đứa vô danh, còn chị ấy lại rất nổi tiếng”, cô nhấn mạnh.
Việt Trinh nhớ những ngày đi quay phim ở Đắk Nông cũ (nay là Lâm Đồng), cô thường chạy sang phòng của Hoa hậu Lý Thu Thảo để chơi. Khi đó, đàn chị đối xử với diễn viên Người đẹp Tây Đô một cách thân thiện, cởi mở khiến cô không khỏi ấn tượng.
Được biết hiện tại, Lý Thu Thảo có cuộc sống kín tiếng ở xứ người. Gần đây, cô có dịp về lại Việt Nam, gây ấn tượng bởi nhan sắc trẻ trung, rạng rỡ dù đã chạm ngưỡng U.60. Khi nói về cuộc sống của mình, nàng hậu cho biết: “Hiện tại, tôi trân trọng và bằng lòng với cuộc sống của mình, an nhiên cho những năm tháng sau này”.
Tin Gốc: Thanh Niên

Trước đó Nhật Huyền từng công bố album Ave Maria hát toàn các bản Ave Maria được hòa âm với dàn nhạc giao hưởng do nhạc trưởng Trần Nhật Minh cầm đũa.
Sau đó là album Ngũ hành lấy ý tưởng từ năm nguyên tố Kim - Mộc - Thủy - Hỏa - Thổ kể chuyện sự sống, con người và tình yêu một cách tráng lệ trên nền nhạc bán cổ điển giao thoa.
Nghệ sĩ vừa công bố album Màu của đất nước - Màu của hòa bình để lan tỏa tình yêu quê hương, niềm tự hào dân tộc và thông điệp nhân văn về hòa bình thông qua âm nhạc.
Trong lần trở lại này, ca sĩ sinh năm 1982 chọn bắt tay với nhạc sĩ Tạ Duy Tuấn cùng nhiều nghệ sĩ khách mời.
Album gồm 8 ca khúc hoàn toàn mới. Đi cùng đó là 8 MV sẽ được phát hành dần trên kênh YouTube của nghệ sĩ.
* Liên quan đến chủ đề này, vì sao lại là 8 ca khúc mới mà không phải là những ca khúc quen đi cùng năm tháng?
- Từ trước đến nay, Huyền toàn đi ngược không à. Gọi là điên cũng được đấy! Từ album đầu tay gồm toàn các bài Ave Maria với một thể loại nhạc kén người nghe; sau đó là Ngũ hành gồm những ca khúc không giống ai giai đoạn đó.
Những album này có thể không viral bùng nổ như nhiều sản phẩm khác trên thị trường nhưng lại là điều Huyền muốn làm trong sự nghiệp của mình.
Với lại tôi nghĩ rằng nếu cứ cover mãi những ca khúc quá thành công của thế hệ đi trước cũng chỉ là thay tên ca sĩ hát thôi. Chắc gì mình hát đã hay bằng các cô chú đi trước?
Sao không thử tìm tòi, khai thác và tạo ra những giá trị riêng? Huyền không ngại khi tung ra một album nhạc quê hương đất nước toàn những ca khúc mới đâu.
* Nhạc sĩ Tạ Duy Tuấn gần đây khá hot với mảng đề tài này. Nhật Huyền cũng khéo chọn người làm việc cùng?
- Tuấn hiểu giọng hát của tôi còn hơn chính tôi nữa. Bạn biết cách khai thác những điểm đẹp nhất, thuận lợi nhất trong giọng hát mezzo soprano của tôi để đưa vào tác phẩm một cách hợp lý nhất.
Đó là một người viết nhạc về quê hương, đất nước, Đảng và Bác hay mà màu sắc âm nhạc lại đa dạng. Tại sao không bắt tay?
MV Dẫu cho đó có là lần cuối, 1 trong 8 MV thuộc dự án
* Xem MV, không thấy cảnh đổ máu, áo lính, chiến trường, bom rơi đạn lạc - những hình ảnh quá quen khi nhắc đến những sản phẩm về chủ đề này. Thay vào đó là phòng hòa nhạc và âm nhạc sang trọng, có tự hào lẫn lãng mạn, trữ tình… Khó nhất khi thực hiện một dự án nhạc yêu nước thời đại này?
- Chúng tôi không trực tiếp sống trong thời chiến mà hiểu về lịch sử qua lời kể của ông bà, cha mẹ, qua sách vở, phim ảnh và trường học. Dù vậy, vẫn cảm nhận được sự hy sinh của cha ông và coi đó là những bài học rất đẹp về lòng yêu nước.
Nói như nhạc sĩ Tạ Duy Tuấn, màu của đất nước là màu đi lên từ bùn đen, đi lên từ màu đất mẹ. Còn màu của hòa bình hôm nay là màu xanh.
Đó là sự giao thoa và kết nối. Một cách lý giải dung dị nhưng đầy chiều sâu về một đất nước Việt Nam đã đi qua chiến tranh, đi qua mất mát và đau thương để có được màu xanh của bình yên hôm nay.
Chiến tranh, lịch sử, quê hương đất nước qua lăng kính của người trẻ trong dự án này mang màu sắc của tình yêu trong sáng, sự hoài niệm và bầu không khí hy vọng.
Chúng tôi hướng tới những điều đẹp đẽ và sự đổi mới của đất nước. Dự án là nơi những người trẻ kết nối với nhau để cùng tạo ra "màu của hòa bình".
* Nhưng Nhật Huyền ra dự án này có theo trend nào không? Đang có trend nhạc yêu nước đấy?
- Không hề. Quãng thời gian hơn 20 năm trong quân ngũ đã khiến dự án này không chỉ là tâm sự cá nhân mà còn là trách nhiệm công dân của một người quân nhân. Những trải nghiệm thực tế trong môi trường quân đội đã hun đúc trong tôi lòng biết ơn và thôi thúc mình phải tìm cách giãi bày những tâm tư, nỗi lòng về tình yêu đất nước.
Nhưng kể cả có theo trend yêu nước này cũng tốt mà (Cười). Quan trọng nhất vẫn là cảm xúc từ trái tim. Tôi tin âm nhạc là loại hình nghệ thuật không thể nói dối; sự tinh tế và chân thành trong cảm xúc là điều khán giả có thể cảm nhận được rõ nhất ngay trong lời ca, nốt nhạc.
Tin Gốc: Tuổi Trẻ

