Thư Kỳ diện mốt xuyên thấu

Theo truyền thông Hàn Quốc, TWICE tham dự sự kiện thương mại được tổ chức tại Seoul (Hàn Quốc), ngày 18/6. Tại sự kiện, Sana diện chiếc váy trắng họa tiết hoa, phần thân trên trễ vai tôn vẻ gợi cảm.

Tuy nhiên, thiết kế phần thân dưới của bộ trang phục lại trở thành chủ đề bàn luận. Nhiều ý kiến cho rằng chi tiết này có kiểu dáng giống đồ bơi, khiến tổng thể trang phục bị đánh giá là chưa phù hợp với tính chất sự kiện.

Sau khi hình ảnh của Sana được đăng tải, nhiều cư dân mạng Hàn Quốc bày tỏ sự ngạc nhiên. “Cô ấy đang mặc gì vậy?”, “Tôi tưởng họ đến dự sự kiện quảng cáo đồ lót”, hay “Trang phục của cô ấy trông giống đồ bơi”, trang Sports Khan dẫn lại một số bình luận từ cộng đồng mạng.

Bên cạnh Sana, trang phục ren màu trắng của Tzuyu (Tử Du) cũng nhận về nhiều ý kiến trái chiều. Một bộ phận khán giả cho rằng thiết kế này khá nhạy cảm và dễ gây tranh luận.

Trang phục của các nữ nghệ sĩ Hàn Quốc từ lâu luôn là chủ đề nhận được nhiều sự quan tâm từ công chúng. Trên sân khấu, tại các sự kiện giải trí hay những buổi chụp hình quảng bá, nhiều nữ thần tượng thường lựa chọn các thiết kế hiện đại, tôn vóc dáng và thể hiện cá tính thời trang riêng.

Tuy nhiên, không phải lần xuất hiện nào cũng nhận được sự đồng thuận từ khán giả. Không ít bộ trang phục từng gây tranh cãi vì bị cho là quá táo bạo, hở bạo hoặc chưa phù hợp với tính chất sự kiện.

Dù vậy, cũng có ý kiến cho rằng thời trang là lĩnh vực mang tính sáng tạo và cảm nhận cá nhân. Nhiều người bênh vực các nghệ sĩ, cho rằng những thiết kế này phù hợp với xu hướng thời trang quốc tế hiện nay và không nên bị đánh giá quá khắt khe.

Những tranh luận xoay quanh trang phục của các nữ nghệ sĩ Kpop cũng cho thấy sức ảnh hưởng lớn của họ đối với công chúng, đồng thời phản ánh sự khác biệt trong quan điểm về cái đẹp, sự gợi cảm và giới hạn của thời trang trong đời sống giải trí hiện đại.

Sana, tên đầy đủ là Minatozaki Sana, sinh năm 1996 tại Osaka (Nhật Bản). Cô là một trong những thành viên nổi bật của TWICE - nhóm nhạc nữ hàng đầu Kpop (nhạc trẻ Hàn Quốc) hiện nay.

Năm 2012, trong một lần đi mua sắm cùng bạn bè, Sana được đại diện của JYP Entertainment phát hiện và mời tham gia thử giọng. Sau khi vượt qua vòng tuyển chọn, cô chuyển đến Hàn Quốc để trở thành thực tập sinh, bắt đầu hành trình theo đuổi giấc mơ thần tượng.

Sau nhiều năm đào tạo, Sana tham gia chương trình thực tế SIXTEEN vào năm 2015. Nhờ tài năng, sự chăm chỉ cùng tính cách thân thiện, cô nhận được nhiều sự yêu mến từ khán giả và giành suất ra mắt trong đội hình TWICE.

Tháng 10/2015, Sana chính thức hoạt động nghệ thuật tại Hàn Quốc cùng TWICE với ca khúc Like OOH-AHH. Ngay từ những ngày đầu hoạt động, nữ ca sĩ gây ấn tượng nhờ ngoại hình nổi bật, nụ cười rạng rỡ và nguồn năng lượng tích cực.

Trong nhóm, Sana đảm nhận vị trí hát phụ và hỗ trợ trình diễn. Dù không phải giọng ca chính, cô vẫn ghi dấu ấn bằng phong cách biểu diễn tự nhiên, biểu cảm cuốn hút và khả năng giao tiếp tốt với người hâm mộ.

Trong sự nghiệp, TWICE đạt nhiều thành tích đáng chú ý, như trở thành nhóm nhạc nữ Kpop đầu tiên bán hơn 100.000 vé concert (chương trình ca nhạc) trực tuyến và là nhóm nữ đầu tiên ghi nhận doanh số hơn 270.000 bản album More & More ngay trong ngày đầu phát hành.

Những năm gần đây, thành tích nhạc số của TWICE tại Hàn Quốc không còn duy trì sức thống trị như trước. Dù vậy, nhóm vẫn sở hữu lượng người hâm mộ đông đảo trên toàn cầu và giữ vị thế hàng đầu trong làng nhạc Kpop.

Một trong những khoảnh khắc nổi tiếng nhất của Sana là câu hát “Shy Shy Shy” trong ca khúc Cheer Up. Chi tiết này từng trở thành hiện tượng trên mạng xã hội và góp phần giúp nữ ca sĩ được công chúng biết đến rộng rãi hơn.

Ngoài hoạt động âm nhạc, Sana còn được đánh giá cao trong lĩnh vực thời trang và quảng cáo. Cô thường xuyên xuất hiện trên các tạp chí lớn và là gương mặt đại diện của nhiều thương hiệu nổi tiếng.

Với vẻ đẹp thanh lịch cùng phong cách chuyên nghiệp, Sana luôn nằm trong danh sách những nữ thần tượng được yêu thích nhất Kpop. Không chỉ sở hữu ngoại hình nổi bật, cô còn được đồng nghiệp và người hâm mộ đánh giá cao bởi tính cách thân thiện, lễ phép.

Năm 2023, Sana cùng hai thành viên người Nhật khác của TWICE là Mina và Momo thành lập nhóm nhỏ MISAMO. Bộ ba nhanh chóng nhận được sự quan tâm lớn từ khán giả và gặt hái nhiều thành tích tại thị trường Nhật Bản, tiếp tục khẳng định sức ảnh hưởng của các thành viên TWICE.

Tin Gốc: Dân Trí

Tại phiên Modern & Contemporary Evening Auction (Đấu giá Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại buổi tối) diễn ra mới đây ở Hong Kong (Trung Quốc), nhà đấu giá Sotheby’s ghi nhận 3 tác phẩm của Mai Trung Thứ và Lê Phổ đồng loạt đạt mức giá hàng chục tỷ đồng, trong đó có lô vượt xa ước tính ban đầu.

Tâm điểm phiên đấu là bức La jeune femme de Hué (Thiếu nữ xứ Huế) - một trong số ít tác phẩm sơn dầu của Mai Trung Thứ - được chốt ở mức 7,04 triệu HKD (gần 24 tỷ đồng), gần gấp đôi định giá ban đầu.

Theo Sotheby’s, kết quả này không chỉ vượt kỳ vọng mà còn phản ánh mức độ cạnh tranh cao giữa các nhà sưu tầm, đặc biệt với các tác phẩm thuộc giai đoạn đầu.

Cùng phiên, bức Le petit cours d’eau, la baignade (Tắm bên dòng suối nhỏ) của Mai Trung Thứ đạt 5,76 triệu HKD (hơn 19 tỷ đồng), vượt khung ước tính.

Trong khi đó, tác phẩm The Three Bathers (Ba thiếu nữ tắm) của Lê Phổ được bán với giá 5,12 triệu HKD (hơn 17 tỷ đồng). Dù không vượt mức ước tính cao nhất, kết quả này cho thấy sự ổn định của các tác phẩm giai đoạn đầu - vốn được xem là “chuẩn mực bảo tàng” trong sự nghiệp của ông.

Theo SCMP, kết quả đấu giá tiếp tục khẳng định hội họa Đông Dương là phân khúc ổn định, giàu tiềm năng trên thị trường nghệ thuật quốc tế.

Trong bối cảnh thị trường nghệ thuật châu Á phục hồi, dòng tiền đang có xu hướng quay lại các tài sản mang tính biểu tượng. Tranh Đông Dương được định giá lại theo hướng phản ánh rõ hơn giá trị lịch sử, bản sắc văn hóa và độ khan hiếm.

Lê Phổ (1907-2001) là danh họa nổi bật của Việt Nam, được mệnh danh là “danh họa Việt Nam trên đất Pháp”. Ông thuộc nhóm “tứ kiệt” hội họa Việt Nam cùng Mai Trung Thứ, Lê Thị Lựu và Vũ Cao Đàm. Từ năm 1937, ông sang Pháp sinh sống và làm việc cho đến khi qua đời tại Paris (Pháp).

Năm ngoái, tác phẩm Gia đình trong vườn của Lê Phổ được bán với giá 2,37 triệu USD tại Sotheby’s. Bức tranh, vẽ bằng mực và bột màu trên lụa, khắc họa cảnh người phụ nữ mặc áo dài trắng ngồi khâu vá trong vườn, bên cạnh là em bé đang đọc sách.

Hiện, Lê Phổ là họa sĩ Việt có nhiều tác phẩm đạt mốc triệu USD nhất, với 6 bức tranh. Trước đó, tác phẩm Dáng hình trong vườn của ông đạt 2,28 triệu USD tại Sotheby’s năm 2022.

Mai Trung Thứ (1906-1980) là một trong những danh họa tiêu biểu của mỹ thuật Việt Nam hiện đại, thuộc thế hệ đầu tiên của Trường Mỹ thuật Đông Dương. Sinh tại Hải Phòng, ông sang Pháp từ năm 1937 và phát triển sự nghiệp chủ yếu tại châu Âu.

Tranh của Mai Trung Thứ thường xoay quanh hình ảnh phụ nữ, trẻ em và đời sống gia đình Việt Nam, với phong cách nhẹ nhàng, tinh tế và giàu chất thơ. Ông đặc biệt nổi tiếng với tranh lụa, sử dụng bảng màu trong trẻo, đường nét mềm mại và bố cục giản dị.

Nhiều tác phẩm của ông đang đạt giá cao tại các nhà đấu giá quốc tế, góp phần khẳng định vị thế mỹ thuật Việt Nam trên bản đồ nghệ thuật thế giới, đặc biệt ở dòng tranh lụa đặc trưng.
Theo Sotheby’s

Nguồn: https://dantri.com.vn/giai-tri/tranh-ba-thieu-nu-tam-cua-le-pho-ban-voi-gia-hon-17-ty-dong-tai-hong-kong-20260331095858503.htm

Thông tin được Ban tổ chức DANAFF IV công bố tại cuộc họp báo ngày 3/6.

Hạng mục Phim Việt Nam dự thi năm nay ngoài Mưa đỏ (Đặng Thái Huyền) và Tử chiến trên không (Hàm Trần) còn có sự góp mặt của loạt phim gây chú ý như: Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng (Đỗ Quốc Trung), Nhà ba tôi một phòng (Trường Giang), Anh hùng (Võ Thạch Thảo), Bẫy tiền (Oscar Dương), Tài (Mai Tài Phến), Cục vàng của ngoại (Khương Ngọc), Mang mẹ đi bỏ (Mo Hong Jin), Truy tìm long diên hương, (Dương Minh Chiến), Ốc mượn hồn (Đinh Tuấn Vũ).

Ở hạng mục Phim châu Á dự thi quy tụ 13 phim đến từ các quốc gia và vùng lãnh thổ: Việt Nam, Philippines, Singapore, Brunei, Thái Lan; Nhật Bản; Hàn Quốc; Trung Quốc; Pakistan, Ấn Độ và 1 phim hợp tác sản xuất gồm các quốc gia Thổ Nhĩ Kỳ, Pháp, Hà Lan, Thụy Điển, Hy Lạp và Saudi Arabia.

Trong đó Quán Kỳ Nam (Leon Lê) là phim Việt Nam duy nhất tranh giải hạng mục này.

DANAFF IV sẽ diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7, sự kiện do UBND thành phố Đà Nẵng và Hiệp hội Xúc tiến và Phát triển Điện ảnh Việt Nam (VFDA) phối hợp tổ chức.

Với khẩu hiệu "Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới", DANAFF IV tiếp tục hướng tới mục tiêu tôn vinh các tác phẩm điện ảnh xuất sắc, đồng thời mở rộng không gian giao lưu, hợp tác giữa điện ảnh Việt Nam với khu vực và thế giới.

Phát biểu tại họp báo, TS Ngô Phương Lan - Chủ tịch Hiệp hội Xúc tiến và Phát triển Điện ảnh Việt Nam (VFDA), đồng Trưởng Ban tổ chức DANAFF IV, Giám đốc Liên hoan phim - cho rằng sự quan tâm của Đảng và Nhà nước đối với các thương hiệu văn hóa là động lực để những người làm DANAFF tiếp tục theo đuổi mục tiêu xây dựng một liên hoan phim chuyên nghiệp, có bản sắc và sức lan tỏa trong khu vực.

Bà Ngô Phương Lan chia sẻ: "Bộ Chính trị đã ban hành Nghị quyết 80 về phát triển văn hóa Việt Nam, và trong đó, các thương hiệu văn hóa, các sự kiện của ngành văn hóa nghệ thuật như liên hoan phim được quan tâm. Đó thực sự là niềm vui và động viên đối với chúng tôi. Tuy nhiên, để kiên trì theo đuổi những mục tiêu đã đặt ra từ đầu thì cần sự cố gắng mỗi ngày và sự chung tay của rất nhiều người".

Theo bà Lan, DANAFF IV là kỳ liên hoan phim có quy mô mở rộng cùng nhiều chương trình mới. Sự kiện quy tụ 102 bộ phim với khoảng 200 suất chiếu tại các cụm rạp ở Đà Nẵng. Khán giả không chỉ được thưởng thức các tác phẩm điện ảnh đến từ nhiều quốc gia mà còn có cơ hội giao lưu trực tiếp với nghệ sĩ, đạo diễn và ê-kíp làm phim sau các suất chiếu.

Các ngôi sao điện ảnh các thế hệ của thế giới cũng sẽ đến nhiều hơn năm ngoái và có nhiều điều để trao đổi hơn.

Trong khuôn khổ DANAFF IV, diễn ra nhiều hoạt động dày đặc.

Chương trình Diện mạo điện ảnh Việt Nam 40 năm Đổi mới, công chiếu 17 phim từ cuối thập niên 1980 đến những năm 2000.

Một điểm mới khác là chương trình Tiêu điểm điện ảnh Hoa Kỳ với 11 tác phẩm cùng các suất chiếu đặc biệt. Đây được xem là cơ hội để công chúng tiếp cận những dấu mốc quan trọng trong lịch sử điện ảnh Mỹ, đồng thời tìm hiểu sự thay đổi của ngôn ngữ điện ảnh và phương thức sản xuất qua nhiều thế hệ.

Theo Ban tổ chức, chương trình còn có cuộc trò chuyện giữa đạo diễn Charlie Nguyễn và nữ diễn viên Ana Thu Nguyễn, gương mặt tham gia bộ phim Mortal Kombat II.

Bên cạnh đó là 3 cuộc hội thảo chuyên đề lớn: Diện mạo điện ảnh Việt Nam thời kỳ Đổi mới (chiều 29/6); Trí tuệ nhân tạo, Công nghệ số và Bảo vệ quyền sở hữu trí tuệ trong điện ảnh (chiều 30/6) và Công nghiệp điện ảnh Mỹ - Một số mô hình thành công và gợi mở cho Việt Nam (sáng 3/7).

Đặc biệt, lần đầu tiên DANAFF giới thiệu chương trình DANAFF Industry Days - Ngày kết nối ngành công nghiệp điện ảnh. Đây được xem là bước đi quan trọng nhằm đưa liên hoan phim tiến gần hơn đến mô hình của các sự kiện điện ảnh quốc tế. Chương trình sẽ tạo cơ hội gặp gỡ giữa nhà sản xuất, phát hành, các doanh nghiệp điện ảnh Việt Nam với đối tác quốc tế, đồng thời giới thiệu những dự án mới của thị trường điện ảnh trong nước.

Song song với đó là chuỗi hoạt động thuộc DANAFF Talents gồm Vườn ươm dự án, Script Lab và các lớp đào tạo diễn xuất, sản xuất phim dành cho các nhà làm phim trẻ. Nhiều chuyên gia quốc tế đến từ Pháp, Singapore, Hoa Kỳ và các nước châu Á sẽ trực tiếp hướng dẫn học viên.

Ban giám khảo DANAFF IV:

- Ban giám khảo Phim châu Á dự thi: Đạo diễn gạo cội Đỗ Kỳ Phong của điện ảnh Hong Kong (Chủ tịch ban giám khảo); đạo diễn Phạm Thiên Ân; nhà phê bình Julien Rejl - Giám đốc nghệ thuật Chương trình Tuần lễ đạo diễn trong khuôn khổ Liên hoan phim quốc tế Cannes; nhà sản xuất Seonah Kim (Hàn Quốc) - Chủ tịch Women in Film Korea; diễn viên, nhà sản xuất Kaity Nguyễn.

- Ban giám khảo Phim Việt Nam dự thi: Ông Jérôme Baron (Pháp) - Giám đốc nghệ thuật Liên hoan phim quốc tế 3 châu lục Nantes (Chủ tịch ban giám khảo); đạo diễn Edwin (Indonesia); NSND Trần Lực; biên kịch Trịnh Thanh Nhã và đạo diễn Nguyễn Quang Dũng.

Tin Gốc: Dân Trí