Tác phẩm điện ảnh Michael về cuộc đời của “ông hoàng nhạc pop” đã chính thức cán mốc doanh thu 977,4 triệu USD toàn cầu sau hai tháng công chiếu. Thành tích ngoạn mục này giúp bộ phim chính thức vượt qua siêu phẩm Oppenheimer của đạo diễn Christopher Nolan để trở thành phim tiểu sử có doanh thu cao nhất mọi thời đại.
Theo số liệu thống kê mới nhất từ Box Office, bom tấn đã bỏ túi tổng cộng 977,4 triệu USD tại phòng vé toàn cầu. Với con số này, tác phẩm của đạo diễn Antoine Fuqua đã chính thức vượt qua kỷ lục 975 triệu USD do siêu phẩm đoạt giải Oscar Oppenheimer thiết lập năm 2023. Đây được xem là một kỳ tích, bởi trước đó phim từng được đánh giá là một biểu tượng phòng vé vô cùng kiên cố đối với thể loại phim chính kịch lịch sử dài gần 3 tiếng.
Theo Variety, tại thị trường Bắc Mỹ, Michael chứng minh sức hút bền bỉ khi duy trì mức doanh thu trên 1 triệu USD mỗi ngày cho đến tận ngày thứ 52 trụ rạp. Tính đến nay, phim đã gặt hái được 370,2 triệu USD tại khu vực này, trở thành tác phẩm có doanh thu cao nhất mọi thời đại của hãng Lionsgate. Ở thị trường quốc tế, di sản âm nhạc của Michael Jackson vẫn vẹn nguyên giá trị sau nhiều năm ông qua đời khi đem về tới 607,2 triệu USD. Bộ phim đặc biệt bùng nổ tại các quốc gia như Vương quốc Anh (70 triệu USD), Pháp (trên 55 triệu USD), tiếp theo là Mexico, Brazil và Úc (đều vượt mốc 30 triệu USD). Riêng tại thị trường Nhật Bản, dù khởi chiếu muộn hơn vào tháng 6, phim cũng đang tiến sát cột mốc 20 triệu USD.
Bộ phim do Antoine Fuqua đạo diễn, gây chú ý khi giao vai chính Michael Jackson cho Jaafar Jackson – cháu trai ruột ngoài đời của nam ca sĩ. Đây là màn chào sân điện ảnh đầu tay của Jaafar và anh đã nhận được nhiều lời khen ngợi từ công chúng nhờ màn hóa thân xuất sắc, tái hiện tỉ mỉ từ giọng hát đến các bước nhảy huyền thoại.
Theo Deadline, mặc dù gặt hái thành công thương mại khổng lồ nhờ lượng người hâm mộ trung thành quay lại rạp nhiều lần, phim vẫn vấp phải một số phản hồi trái chiều từ giới phê bình. Nhiều nhà đánh giá điện ảnh cho rằng bộ phim đã chọn cách tiếp cận quá an toàn và giảm nhẹ khi chủ động bỏ qua những cáo buộc lạm dụng tình dục trẻ em nhắm vào nam ca sĩ trong giai đoạn sau của sự nghiệp. Phim chủ yếu khép lại ở thời kỳ đỉnh cao danh vọng (chuyến lưu diễn Bad World Tour năm 1988). Tuy nhiên, chính việc né tránh các khía cạnh tranh cãi khốc liệt nhất đã giúp Lionsgate tối ưu hóa chiến dịch truyền thông, tập trung tối đa vào các yếu tố chiều lòng số đông đại chúng thông qua việc tái hiện mãn nhãn các buổi concert và các video âm nhạc kinh điển.
Hiện tại, giới quan sát nhận định Michael đang đứng trước cơ hội lớn để trở thành bộ phim tiểu sử đầu tiên trong lịch sử điện ảnh chạm đến vạch đích 1 tỉ USD toàn cầu. Thành công vang dội này là minh chứng cho thấy dòng phim tiểu sử âm nhạc vẫn đang là “mỏ vàng” tại Hollywood. Hãng thông tấn nước ngoài tiết lộ, Lionsgate hiện đã lên kế hoạch bật đèn xanh cho ít nhất một dự án điện ảnh tiếp theo liên quan đến cuộc đời của ông hoàng nhạc pop.
Theo Deadline, Chớp bóng (tựa tiếng Anh: Picturehouse) - phim điện ảnh hợp tác giữa Việt Nam, Singapore, Pháp và Mỹ - vừa tung trailer đầu tiên đồng thời công bố dàn diễn viên chính.
Phim do đạo diễn Nguyễn Võ Nghiêm Minh thực hiện, lấy cảm hứng từ tuổi thơ của chính ông khi lớn lên trong rạp chiếu phim của gia đình.
Chớp bóng xoay quanh hành trình trưởng thành của thiếu niên tên Quang trong những năm 1960. Với cậu, rạp chiếu phim gia đình không chỉ là nơi giải trí mà còn là "thiên đường" để khám phá thế giới qua những thước phim samurai Nhật Bản, cao bồi Hollywood, điện ảnh Pháp và phim võ thuật Hong Kong.
Không gian ấy đồng thời gắn kết ba thế hệ trong gia đình giữa thời cuộc nhiều biến động. Tuy nhiên, những ngày tháng bình yên nhanh chóng bị hiện thực chiến tranh phá vỡ.
Trailer phim Chớp bóng
Theo ê kíp sản xuất, Chớp bóng là phim mang màu sắc lịch sử, trong đó điện ảnh trở thành điểm tựa tinh thần của con người giữa thời chiến. Đạo diễn Nguyễn Võ Nghiêm Minh cho biết dự án được phát triển trong 6 năm.
Nói về Chớp bóng, đạo diễn Nguyễn Võ Nghiêm Minh chia sẻ: "Đây là một câu chuyện hư cấu được lấy cảm hứng từ cuộc sống của những con người mà tôi không chỉ quen biết, mà còn ngưỡng mộ và yêu quý khi lớn lên trong rạp chiếu phim của ông ngoại mình.
Rạp phim trở thành nơi phản chiếu những thế giới có thể vượt ra ngoài chiến tranh, để những bạo lực quá đỗi thực tế có thể biến trở lại thành tưởng tượng trên tấm màn trải giường do mẹ tôi làm".
Dàn diễn viên của Chớp bóng lần đầu được công bố gồm Trần Thế Mạnh và Khazsak - hai gương mặt trẻ của điện ảnh Việt Nam.
Trần Thế Mạnh từng tham gia phim ngắn Before The Sea Forgets, ra mắt tại Directors' Fortnight của Cannes và Quán Kỳ Nam được trình chiếu ở hạng mục Special Presentations của Liên hoan phim Toronto. Chớp bóng đánh dấu vai chính đầu tiên của anh trong một phim điện ảnh dài.
Khazsak từng xuất hiện trong các phim Việt như Chị dâu, B4S - Trước giờ yêu và phim Hàn Quốc Biển sớm bình yên - phim giành nhiều giải thưởng tại Liên hoan phim Busan 2024, trong đó có giải New Currents.
Đạo diễn Bảo Nguyễn cũng tham gia dự án. Trước đó, anh từng hợp tác với Nguyễn Võ Nghiêm Minh trong vai trò nhà sản xuất và quay phim của Nước 2030, phim khai mạc hạng mục Panorama tại Berlinale 2014.
Nhận xét về phim, Bảo Nguyễn cho biết: "Phim vừa riêng tư vừa hoành tráng, tái hiện tuổi thơ, mối tình đầu, trí tưởng tượng và sức mạnh biến đổi của điện ảnh trong bối cảnh đất nước hỗn loạn. Hơn cả một câu chuyện chiến tranh, đây là bức thư tình dành cho trải nghiệm xem phim và cho những ký ức, con người đã tạo nên chúng ta".
Chớp bóng quay tại Vũng Tàu - quê hương của đạo diễn Nguyễn Võ Nghiêm Minh. Phim do Nguyễn Phan Linh Đan đảm nhận phần quay phim.
Cô sẽ được trao giải Angénieux Special Encouragement trong khuôn khổ lễ Pierre Angénieux Tribute tại Cannes nhằm ghi nhận những đóng góp của một nhà quay phim trẻ triển vọng.
Trong bài đăng, Minh Tú cho biết cuộc sống và sức khỏe của cô có nhiều thay đổi. Đón nhận điều này, cô bộc bạch: “Tú hiểu rằng có những chuyện, đôi khi sự im lặng sẽ giúp mình giữ gìn năng lượng và không bị cuốn vào những điều không cần thiết. Tuy nhiên, cũng có những điều mà Tú nghĩ mình nên chia sẻ với những người đã luôn yêu thương, quan tâm và dõi theo hành trình của mình”.
Theo Minh Tú, hiện tại sức khỏe tổng quát của cô vẫn ổn. Trước đó, người đẹp từng gặp một số vấn đề về xương khớp như thoát vị đĩa đệm, thoái hóa cột sống… Sau chấn thương và ca phẫu thuật dây chằng, siêu mẫu được chẩn đoán thêm tình trạng nhuyễn sụn khớp gối độ 2 và hội chứng hoffa ở cả hai đầu gối.
“Đến thời điểm này, Tú đã có thể đi lại bình thường. Tuy nhiên, việc chạy, nhảy, leo cầu thang, mang giày cao gót hay quay trở lại với cường độ làm việc như trước vẫn cần thêm thời gian và sự kiên nhẫn. Vì vậy, giai đoạn này Tú ưu tiên cho việc điều trị, tập phục hồi chức năng và tìm kiếm những phương pháp y khoa phù hợp để cải thiện sức khỏe một cách bền vững”, Minh Tú cập nhật với khán giả.
Cũng theo huấn luyện viên The Face Vietnam mùa 2, sức khỏe hiện tại là lý do cô ít xuất hiện hơn và chưa thể đồng hành cùng một số dự án mà mình rất trân quý. Chia sẻ về cuộc sống khi phải tạm gác hoạt động nghệ thuật, cô bộc bạch: “Hiện tại, Tú đang ở châu Âu để thăm gia đình chồng, dành thời gian cho bản thân, cân bằng lại cuộc sống và tập trung cho hành trình hồi phục”.
Minh Tú thừa nhận mỗi khi nhìn thấy mọi người vẫn đang miệt mài làm việc, tham gia các chương trình và hoạt động sôi nổi, cô không tránh khỏi cảm giác nhớ nghề. “Tú nhớ những chuyến đi, những buổi làm việc kéo dài và cả nhịp sống tất bật mà trước đây từng là một phần quen thuộc trong cuộc sống của mình. Nhưng sau tất cả, Tú nhận ra rằng mỗi giai đoạn đều có những ưu tiên riêng, và hiện tại điều quan trọng nhất chính là sức khỏe”, nữ siêu mẫu cho hay.
Cuối bài viết, Minh Tú gửi lời cảm ơn tình yêu thương, sự quan tâm và những lời động viên từ khán giả, gia đình, bạn bè trong suốt thời gian qua. Đồng thời, người đẹp trân trọng những lời mời hợp tác nhưng cô chưa thể đồng hành ở hiện tại. Cô chia sẻ thêm: “Hy vọng rằng trong tương lai không xa, khi sức khỏe ổn định hơn, Tú sẽ có cơ hội gặp lại mọi người với một phiên bản khỏe mạnh, tích cực và tràn đầy năng lượng hơn”.
Còn nhớ tại Sao nhập ngũ 2025, trong quá trình làm nhiệm vụ, Minh Tú không may gặp chấn thương nghiêm trọng. Điều đó khiến cô buộc phải rời khỏi chương trình để nhập viện điều trị. Tháng 8.2025, Minh Tú cho biết kết quả chẩn đoán sau chấn thương là đứt hoàn toàn dây chằng chéo trước, rách sụn chêm và dập xương. Vì vậy cô phải tạm dừng mọi kế hoạch để tập trung phục hồi sức khỏe sau chấn thương.
Anime không chỉ là một trong những ngành công nghiệp giải trí phát triển nhanh nhất hiện nay mà còn góp phần đưa âm nhạc Nhật Bản đến gần hơn với khán giả quốc tế. Với nhiều người, những ca khúc mở đầu hay kết thúc của các bộ anime nổi tiếng đã trở thành một phần ký ức khó quên.
Mới đây, chương trình truyền hình Nhật Bản Professional Ranking đã công bố bảng xếp hạng 10 ca khúc anime xuất sắc nhất mọi thời đại, thu hút sự quan tâm lớn từ cộng đồng người hâm mộ.
Theo kết quả được công bố ngày 22-6, bảng xếp hạng được thực hiện dựa trên bình chọn của 166 chuyên gia âm nhạc gồm ca sĩ, nhà sản xuất, nhạc công và nhà soạn nhạc đến từ 41 quốc gia.
Đứng đầu danh sách là A Cruel Angel's Thesis - ca khúc mở đầu huyền thoại của anime Neon Genesis Evangelion. Bài hát do Yoko Takahashi thể hiện từ lâu đã trở thành một biểu tượng của văn hóa anime Nhật Bản và vẫn giữ sức hút mạnh mẽ sau hơn 30 năm.
Xếp ngay sau là Blue Bird - ca khúc opening thứ ba của Naruto: Shippuden, trong khi CHA-LA HEAD-CHA-LA của Dragon Ball Z giữ vị trí thứ ba. Các vị trí còn lại lần lượt thuộc về Gurenge (Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba), Moonlight Densetsu (Sailor Moon), Tetsujin 28-go (Tetsujin 28), Astro Boy (Astro Boy), Zenzenzense (Your Name), We Are! (One Piece) và Always With Me (Spirited Away).
Đáng chú ý, danh sách quy tụ cả những ca khúc mới lẫn các tác phẩm ra đời từ nhiều thập niên trước, cho thấy sức ảnh hưởng lâu dài của âm nhạc anime đối với nhiều thế hệ khán giả.
Nhiều ca khúc trong bảng xếp hạng đã vượt qua vai trò của một bài nhạc phim để trở thành hiện tượng văn hóa đại chúng.
CHA-LA HEAD-CHA-LA gắn liền với tuổi thơ của nhiều thế hệ người xem Dragon Ball Z, trong khi Moonlight Densetsu được xem là một trong những ca khúc anime mang tính biểu tượng nhất thập niên 1990. Với người hâm mộ One Piece, We Are! vẫn là bài hát đại diện cho tinh thần phiêu lưu của bộ truyện sau gần ba thập kỷ phát hành.
Trong khi đó, Always With Me từ bộ phim hoạt hình Spirited Away của Studio Ghibli tiếp tục khẳng định vị thế đặc biệt của mình. Ra mắt năm 2001, bộ phim từng giữ kỷ lục là tác phẩm điện ảnh Nhật Bản có doanh thu cao nhất lịch sử trong suốt 19 năm trước khi bị Demon Slayer: Mugen Train vượt qua vào năm 2020.
Danh sách cũng ghi nhận những tượng đài của lịch sử anime như Astro Boy và Tetsujin 28-go. Đây là các tác phẩm đặt nền móng cho sự phát triển của ngành công nghiệp anime hiện đại, đồng thời góp phần đưa hoạt hình Nhật Bản đến với khán giả quốc tế từ rất sớm.
Cùng với sự phát triển của các nền tảng phát trực tuyến và thị trường anime quốc tế, âm nhạc anime đang trở thành một trong những cánh cửa quan trọng giúp khán giả toàn cầu tiếp cận văn hóa Nhật Bản. Nhiều bài hát ra đời từ hàng chục năm trước vẫn tiếp tục được yêu thích, chứng minh sức sống bền bỉ của những giai điệu đã trở thành một phần lịch sử của anime.
