Trong suốt hành trình phát triển, Super Saiyan từng là biểu tượng sức mạnh tối thượng, nhưng theo thời gian đã trở thành “mặc định” của nhiều nhân vật trong Dragon Ball.
Khi các cấp độ mới như Super Saiyan Blue hay Super Saiyan 4 xuất hiện, khoảng cách giữa các chiến binh Saiyan cũng ngày càng rõ rệt. Dưới đây là những Super Saiyan yếu nhất, xét theo sức mạnh và tiềm năng thể hiện trong series.
Trong Dragon Ball Super, Cabba là chiến binh đến từ vũ trụ 6, nơi tộc Saiyan có xu hướng hiền hòa hơn nên dễ đạt trạng thái Super Saiyan.
Được Vegeta trực tiếp huấn luyện, Cabba nhanh chóng nắm vững Super Saiyan, thậm chí đạt đến Super Saiyan 2 trong giải đấu sức mạnh (Tournament of power). Tuy vậy, anh vẫn bị đánh giá là yếu hơn hai đồng đội là Kale và Caulifla.
Trunks cùng Goten đại diện cho thế hệ Saiyan mới, nơi việc biến thành Super Saiyan trở nên dễ dàng hơn rất nhiều.
Trunks đạt Super Saiyan từ khi còn nhỏ, nhưng đáng tiếc là sức mạnh của cậu gần như “giậm chân tại chỗ” ở cấp độ này. Dù có thể đạt sức mạnh Super Saiyan 3 khi hợp thể thành Gotenks, bản thân Trunks lại không thể tiến xa hơn.
So với Goten, Trunks được xem là nhỉnh hơn một chút, phần nào nhờ tiềm năng được chứng minh qua phiên bản Future Trunks. Tuy nhiên, giới hạn cá nhân vẫn khiến cậu nằm trong nhóm yếu.
Goten là người đạt Super Saiyan sớm nhất, khi mới 7 tuổi. Tuy nhiên, chính sự “dễ dàng” này lại khiến hành trình phát triển của cậu thiếu chiều sâu.
Dù từng được Goku kỳ vọng sẽ đánh bại Majin Buu, Goten lại không thể tiến tới các cấp độ cao hơn. Nhân vật này cũng thiếu những trải nghiệm quan trọng như giải đấu sức mạnh.
Phần lớn thời gian, Goten chỉ xuất hiện cùng Trunks, chưa có cơ hội xây dựng bản sắc riêng, khiến tiềm năng bị lãng phí đáng kể.
Bardock – cha của Goku vốn chỉ là một Saiyan cấp thấp. Trong ngoại truyện Dragon Ball: Episode of Bardock, ông bất ngờ đạt trạng thái Super Saiyan khi đối đầu tổ tiên của Frieza.
Dù chi tiết này không hoàn toàn thuộc canon chính thức, nó vẫn cho thấy Bardock có thể chạm tới một dạng sức mạnh vượt ngưỡng bình thường. Tuy nhiên, so với các Saiyan khác, cấp độ của ông vẫn khá hạn chế.
Một số tình tiết trong Dragon Ball Super còn gợi ý Bardock có thể chạm tới sức mạnh tương tự Ultra Instinct ở mức thấp, nhưng chưa đủ để đưa ông vào hàng ngũ mạnh.
Gohan phiên bản tương lai được xem là Super Saiyan yếu nhất, chủ yếu do hoàn cảnh sống khắc nghiệt.
Sau khi Goku qua đời và các Z-Fighters bị tiêu diệt, Gohan không có đối thủ luyện tập đúng nghĩa. Anh cũng mất một cánh tay trong chiến đấu, ảnh hưởng lớn đến năng lực.
Quan trọng hơn, Future Gohan tin rằng Super Saiyan là đỉnh cao sức mạnh, nên không có động lực vượt lên. Chính giới hạn về nhận thức và điều kiện đã “đóng khung” sức mạnh của anh ở mức thấp nhất trong các Super Saiyan.
Mới đây, cái tên JVevermind bất ngờ phủ sóng mạng xã hội sau nhiều năm khá kín tiếng. Từ khóa “JVevermind” xuất hiện trên Google Trends với lượng tìm kiếm tăng "đột biến". Bên cạnh đó, các từ khóa như: "JVevermind là ai" hay "JVevermind vlog" cũng ghi nhận lượt tìm kiếm tăng "đột biến".
Nguyên nhân khiến cộng đồng mạng đặc biệt quan tâm đến cái tên này đến từ việc JVevermind được công bố đảm nhận vai trò Tổng giám đốc Công ty CP Phát triển điện ảnh V-Film, đơn vị thuộc hệ sinh thái văn hóa của Vingroup.
Theo thông tin được công bố, V-Film định hướng phát triển các dự án điện ảnh mang màu sắc lịch sử – văn hóa Việt Nam theo mô hình sản xuất hiện đại, hướng tới thị trường quốc tế. Tuy nhiên, bên cạnh chiến lược điện ảnh của doanh nghiệp, điều khiến mạng xã hội “bùng nổ” lại chính là sự xuất hiện trở lại của JVevermind sau thời gian dài gần như biến mất khỏi đời sống internet.
Trên Facebook, Threads và TikTok, nhiều bài đăng liên tục chia sẻ lại các vlog cũ từng gắn liền với tuổi trẻ của thế hệ cuối 8X, đầu 9X. Không ít người dùng gọi đây là màn “comeback” gây bất ngờ của một trong những gương mặt có ảnh hưởng lớn trong giai đoạn đầu của YouTube Việt Nam.
JVevermind tên thật là Trần Đức Việt, sinh năm 1992 tại Hà Nội, từng theo học Trường THPT chuyên Hà Nội - Amsterdam và có thời gian du học tại Mỹ, anh được xem là một trong những người đặt nền móng cho phong cách vlog tại Việt Nam.
Ở thời điểm YouTube còn khá sơ khai, nội dung phổ biến chủ yếu xoay quanh clip giải trí đơn giản hoặc video âm nhạc, JVevermind xuất hiện với phong cách khác biệt. Anh thường tự quay vlog, độc thoại trước máy quay, hóa thân nhiều nhân vật trong cùng một video và sử dụng hàng loạt hiệu ứng, meme theo phong cách phương Tây.
Điểm khiến các video của JVevermind nhanh chóng lan truyền nằm ở cách nói chuyện nhanh, hài hước, có phần châm biếm nhưng vẫn gần gũi với giới trẻ. Anh từng khai thác nhiều chủ đề quen thuộc như chuyện học hành, áp lực thi cử, fan cuồng thần tượng, văn hóa mạng hay những hiện tượng gây tranh cãi trong giới trẻ thời điểm đó.
Nhiều vlog của JVevermind từng đạt hàng triệu lượt xem trong bối cảnh YouTube chưa phổ biến như hiện nay. Anh cũng được xem là một trong những YouTuber Việt Nam đầu tiên nhận nút vàng YouTube khi kênh vượt mốc 1 triệu người đăng ký vào khoảng năm 2014.
Năm 2016, Trần Đức Việt từng lọt danh sách Forbes 30 Under 30 Asia ở lĩnh vực truyền thông và giải trí. Tuy nhiên sau đó, anh dần rút lui khỏi mạng xã hội. Các vlog nổi tiếng lần lượt bị ẩn hoặc xóa khỏi YouTube, trong khi bản thân JVevermind cũng hiếm khi xuất hiện trước truyền thông.
Chính sự “ở ẩn” kéo dài ấy khiến lần trở lại này tạo hiệu ứng lớn hơn. Nhiều người dùng mạng xã hội cho rằng sức hút của JVevermind dường như chưa bao giờ biến mất. Chỉ một thông tin ngắn liên quan đến vai trò mới cũng đủ khiến cộng đồng mạng đồng loạt nhắc lại cả giai đoạn đầu của YouTube Việt Nam.
Bên cạnh sự hoài niệm, một số ý kiến cũng bày tỏ sự tò mò về hướng đi mới của JVevermind khi chuyển sang lĩnh vực điện ảnh và điều hành doanh nghiệp.
Tối 8-5 (giờ Hàn Quốc), Lễ trao giải nghệ thuật Baeksang lần thứ 62 chính thức diễn ra, quy tụ dàn sao Hàn đình đám gồm Hyun Bin, Son Ye Jin, Park Bo Young, Lee Byung Hun...
Thành lập từ năm 1965, Baeksang là lễ trao giải có mục tiêu thúc đẩy sự phát triển của văn hóa đại chúng Hàn Quốc và khích lệ tinh thần nghệ sĩ. Năm nay đánh dấu 60 năm của nhạc kịch Hàn Quốc nên hạng mục nhạc kịch cũng được bổ sung cùng với truyền hình và điện ảnh.
Ở lĩnh vực truyền hình, Hyun Bin được xướng tên trong hạng mục Nam diễn viên chính xuất sắc nhất nhờ bộ phim Made in Korea. Ra mắt vào ngày 24-12-2025, phim nhanh chóng bùng nổ, chiếm lĩnh top 1 Disney+ trong vòng 1 ngày.
Trong phim, Hyun Bin vào vai Baek Ki Tae, một nhân vật xuất thân phức tạp, từng sống kiếp tha hương tại Nhật Bản. Anh gây ấn tượng khi thể hiện một nhân vật khó đoán, nửa chính nửa tà. Truyền thông Hàn nhận xét ánh mắt sắc lạnh và những hành động dứt khoát của anh trong phim đủ làm người xem "rợn người".
Đáng chú ý, khi Hyun Bin được xướng tên, người vui nhất không phải là anh mà có lẽ là Son Ye Jin, vợ anh. Nữ diễn viên nở nụ cười rạng rỡ lúc chồng nhận giải, không quên dùng điện thoại ghi lại khoảnh khắc đáng nhớ này.
"Tôi có quá nhiều người cần cảm ơn. Và quan trọng nhất, vợ tôi Son Ye Jin cùng con trai. Trong suốt quá trình quay phim, cả hai đã hỗ trợ tôi rất nhiều. Anh muốn nói rằng anh yêu em và con rất nhiều" - Hyun Bin nói thêm.
Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất gọi tên Park Bo Young. Nữ diễn viên bật khóc ngay trên sân khấu, thừa nhận mình đã trải qua quãng thời gian khó khăn khi phải đối mặt với sự bất an và áp lực luôn phải chứng minh giá trị của bản thân.
"Tôi từng rất ghét cạnh tranh. Có rất nhiều lúc việc phải chứng minh giá trị và lý do tồn tại của bản thân trong từng khoảnh khắc khiến tôi cảm thấy quá nặng nề và mệt mỏi.
Khi nhìn xung quanh, có rất nhiều diễn viên giỏi. Tôi không muốn bị bỏ lại phía sau và luôn muốn làm tốt hơn. Có lẽ chính ý nghĩ không muốn thua đã giúp tôi vượt qua tất cả và trở thành con người của hiện tại" - cô tâm sự.
Nói về Our Unwritten Seoul, bộ phim giúp cô nhận giải, Park Bo Young cho biết cô từng lo lắng mỗi ngày trước khi quay vì phải đảm nhận cùng lúc hai vai nhưng sau tất cả, cô lại cảm thấy hạnh phúc.
Ở mảng điện ảnh, danh sách đề cử năm nay phản ánh toàn diện bức tranh của điện ảnh Hàn Quốc. Đề cử Phim điện ảnh xuất sắc nhất gồm các phim No other choice, Dưới bóng điện hạ, The final semester, Good news, The world of love.
Dù đạt top 1 doanh thu phòng vé mọi thời đại tại Hàn Quốc với hơn 16 triệu lượt khán giả, được giới chuyên môn đánh giá cao, Dưới bóng điện hạ vẫn trượt giải Phim điện ảnh xuất sắc nhất trong tiếc nuối. No other choice của đạo diễn Park Chan Wook là phim giành giải thưởng này.
No other choice đánh dấu sự trở lại của đạo diễn Park Chan Wook sau 3 năm vắng bóng. Phim được chọn trình chiếu tại hàng loạt liên hoan phim danh giá, bao gồm Liên hoan phim Venice lần thứ 82, phim khai mạc cho Liên hoan phim quốc tế Busan lần thứ 30 và còn là đại diện của Hàn Quốc tranh giải Phim quốc tế xuất sắc nhất tại Oscar 2026.
Với No other choice, Park Chan Wook khéo léo tái hiện chất hài hước đen tối và những mảng hiện thực châm biếm, đồng thời nâng tầm tác phẩm bằng phong cách rất riêng của mình.
Park Chan Wook hài hước pha trò và nhận xét kết quả này "rất công bằng". Ông cho rằng việc nói đùa như vậy sẽ giúp con người xả bớt năng lượng của sự tức giận và buồn bã, rồi tìm được lối thoát, giống như tinh thần No other choice.
Cuối cùng, ông kết lại bằng lời tự trào: "Dù tôi là một đạo diễn từng không nhận giải ở Liên hoan phim Venice, cũng không được đề cử Oscar nhưng xin hãy tin lời tôi, người đang đứng đây với tư cách thành viên ê kíp của giải Phim điện ảnh xuất sắc nhất Baeksang danh giá này".
Tuy Dưới bóng điện hạ trượt giải cao nhất mảng phim nhưng danh hiệu Daesang danh giá lại thuộc về Yoo Hae Jin. Vai diễn trưởng làng Eom Heung Do được xem là trung tâm của phim, đồng thời là vai diễn xuất sắc nhất trong sự nghiệp nam diễn viên.
"Tôi từng nghĩ chỉ cần nhận giải phụ cũng là đủ để tiếp tục diễn xuất nên việc nhận một giải lớn như thế này khiến tôi rất biết ơn" - anh khiêm tốn chia sẻ.
Trao đổi với Thanh Niên, đại diện nhà sản xuất MV Người Việt mình thương nhau, cho biết ê kíp đã ghi nhận các ý kiến, phản hồi từ dư luận xoay quanh sản phẩm âm nhạc mới. Theo đó, đơn vị này thông tin câu hát gây tranh cãi "lúa chín cao nhưng chẳng hề cúi đầu" đã được chỉnh sửa thành "dẫu bão giông kiên cường luôn vững vàng".
Tối 28.4, phiên bản mới đã được hai ca sĩ Cẩm Ly và Hòa Minzy trình diễn trong chương trình Âm vang Tổ quốc tại sân vận động Mỹ Đình (Hà Nội). Đại diện đơn vị sản xuất cũng cho biết các nền tảng YouTube và nhạc số đã cập nhật lời ca khúc mới.
MV Người Việt mình thương nhau thuộc dự án cộng đồng Vietnam Love. Nhà sản xuất Trần Thành Trung và ê kíp đã dành trọn 6 tháng chuẩn bị từ ý tưởng đến khâu sản xuất. Ca khúc do Châu Đăng Khoa và cộng sự Jacob chấp bút, đạo diễn Đinh Hà Uyên Thư thực hiện phần hình ảnh. Theo ghi nhận, sau hơn 5 ngày phát hành, sản phẩm đạt gần 2,3 triệu lượt xem trên YouTube.
Tuy nhiên, ca khúc mới do Cẩm Ly và Hòa Minzy thể hiện nhanh chóng gây tranh cãi dữ dội trên mạng xã hội, bắt nguồn từ câu hát "lúa chín cao nhưng chẳng hề cúi đầu". Nhiều khán giả cho rằng hình ảnh này đi ngược với quan niệm quen thuộc "lúa chín cúi đầu", như một hình ảnh ẩn dụ dùng để chỉ những người có tri thức, đạt được thành tựu nhưng vẫn giữ được sự điềm đạm, khiêm nhường, không khoe khoang. Chính vì thế, câu hát "lúa chín chẳng cúi đầu" bị cho là vô nghĩa, lệch khỏi ý nghĩa biểu trưng vốn gắn với sự khiêm nhường trong tâm thức người Việt.
Giữa ồn ào, nhạc sĩ Châu Đăng Khoa đăng tải 2 bài viết. Ban đầu, anh giải thích muốn dùng hình ảnh cây lúa ở một tầng nghĩa mở rộng hơn. Tuy nhiên, lời giải thích của nhạc sĩ này vẫn chưa đủ thuyết phục được dư luận. Đến sáng 28.4, nam nhạc sĩ cho biết đã chủ động sửa phần lời gây tranh cãi trong ca khúc.
"Dù đây là góc nhìn và dụng ý của Khoa khi sáng tác, nhưng để tranh cãi xảy ra là điều đáng tiếc mà Khoa và ê kíp không hề mong muốn. Ngay tối qua, Khoa đã viết lại phần lời mới cho câu hát đó, với mong muốn ca khúc được lan tỏa trọn vẹn hơn trong tinh thần yêu thương, tự hào và gắn kết của người Việt mình", anh chia sẻ.
Liên quan tới vụ việc trên, tổng đạo diễn chương trình Âm vang Tổ quốc cho biết ca khúc đã được chỉnh sửa ca từ trước khi đưa lên sân khấu tối 28.4.
