Chiều 14/4 tại Hà Nội, Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam kỷ niệm 40 năm thành lập và đón nhận Huân chương Lao động hạng Ba.
Dịp này, Phó Chủ tịch nước Võ Thị Ánh Xuân đã trao tặng Huân chương Lao động hạng Ba cho Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam, nhằm ghi nhận những thành tích xuất sắc trong xây dựng các chương trình nghệ thuật mang dấu ấn truyền thống, kết hợp với đương đại, tiên phong thực hiện cơ chế tự chủ tài chính và đóng góp tích cực vào sự phát triển công nghiệp văn hóa Việt Nam giai đoạn 2021-2025.
Chia sẻ tại sự kiện, NSƯT Nguyễn Quỳnh Trang – Giám đốc Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam – cho biết, trên hành trình 40 năm, thành tựu và bản sắc của nhà hát không chỉ được hun đúc từ dòng chảy nghệ thuật mà còn gắn liền với vai trò dẫn dắt, định hướng của các thế hệ lãnh đạo qua từng thời kỳ.
Mỗi giai đoạn phát triển đều in đậm dấu ấn của những người đứng đầu – những nghệ sĩ, nhà quản lý – vừa am hiểu chuyên môn, vừa nhạy bén với sự vận động của đời sống văn hóa; không ngừng đổi mới mô hình hoạt động, mở rộng không gian sáng tạo, biểu diễn, từng bước định hướng chiến lược phát triển cho nhà hát.
Theo bà Quỳnh Trang, một trong những nền tảng cốt lõi làm nên sức sống bền bỉ của Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam chính là sự tiếp nối của các thế hệ nghệ sĩ.
Đó là những gương mặt đã đặt nền móng cho tư duy và phong cách nghệ thuật trình diễn nhạc nhẹ ngay từ buổi đầu như NSND Mạnh Hà, NSND Trần Hiếu, NSND Trần Bình cùng các nhạc sĩ Trịnh Lộc, Đỗ Nhự, Đình Hùng…
Bên cạnh đó là các nghệ sĩ biểu diễn tiêu biểu như NSND Quang Thọ, NSND Quang Huy, NSND Thanh Lam, NSƯT Vũ Dậu, NSƯT Ái Vân, diva Hồng Nhung, Mỹ Linh…
Cùng với đó là lực lượng nghệ sĩ múa đã góp phần quan trọng tạo nên diện mạo mới mẻ trong nghệ thuật múa của nhà hát: NSND Phó Anh Nghiêm, NSƯT Nguyệt Ánh, NSƯT Thanh Điệp, Tuyết Mai, NSƯT Lê Vy…
“Sau nhiều năm nỗ lực, hoạt động hiệu quả, nhà hát đã có những đóng góp nổi bật đối với nghệ thuật biểu diễn Việt Nam, các hoạt động nghệ thuật phục vụ các nhiệm vụ chính trị của Đảng, Nhà nước và ngành Văn hóa giao phó, phục vụ nhân dân khắp mọi miền đất nước từ biên giới, hải đảo đến vùng sâu, vùng xa…”, NSƯT Nguyễn Quỳnh Trang nhận định.
Phát biểu tại lễ kỷ niệm, Thứ trưởng Bộ Văn hóa – Thể thao và Du lịch Phan Tâm đề nghị, Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam cần kiên định với giá trị cốt lõi của nghệ thuật, nhưng đồng thời phải luôn tự đặt mình trong yêu cầu của đời sống đương đại.
Đồng thời cần chuyển tiếp từ cách tiếp cận theo nhiệm vụ sang cách tiếp cận theo giá trị tạo ra. Từ đó, mỗi chương trình không chỉ được đánh giá bằng việc hoàn thành kế hoạch mà quan trọng hơn là bằng giá trị nghệ thuật, sức lan tỏa và khả năng để lại dấu ấn trong đời sống văn hóa.
“40 năm qua là hành trình sáng tạo, cống hiến và đổi mới không ngừng. Trong giai đoạn mới, nghệ thuật biểu diễn không chỉ là sáng tạo mà còn góp phần định hướng thẩm mỹ, xây dựng giá trị xã hội, trở thành sức mạnh mềm của quốc gia”, Thứ trưởng Phan Tâm nhắn nhủ Ban lãnh đạo, các nghệ sĩ của Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam.
Tại buổi lễ, Thứ trưởng Bộ Văn hóa – Thể thao và Du lịch Phan Tâm trao bằng khen của Thủ tướng Chính phủ cho NSƯT Nguyễn Thị Quỳnh Trang, Giám đốc Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam.
Thứ trưởng Phan Tâm cũng trao Bằng khen của Bộ Văn hoá – Thể thao và Du lịch cho 21 cá nhân thuộc nhà hát đã có nhiều thành tích đóng góp trong xây dựng và phát triển đơn vị giai đoạn 2021-2025, nhân dịp kỷ niệm 40 năm thành lập Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam (1986-2026).
Nhân dịp này, Thứ trưởng Bộ Văn hoá – Thể thao và Du lịch cũng trao Kỷ niệm chương Vì sự nghiệp Văn hóa – Thể thao và Du lịch cho 14 cá nhân thuộc nhà hát đã có nhiều đóng góp cho sự nghiệp xây dựng và phát triển ngành.
Tác phẩm được thực hiện vào năm 2016 và được bán trong phiên “Đấu giá Nghệ thuật đương đại” vào cuối tháng 3. Mức giá này vượt qua kỷ lục trước đó tại Hàn Quốc, vốn thuộc về bức Bouquet de Fleurs của Marc Chagall với mức giá 11 tỷ won (gần 193 tỷ đồng).
Với kích thước lớn 162x194 cm, Nothing about it là một trong những tác phẩm tiêu biểu của Nara giai đoạn sau. Bức tranh khắc họa hình ảnh quen thuộc trong sáng tác của ông: Một cô bé với đôi mắt to, biểu cảm điềm tĩnh, gần như vô cảm, gợi lên nhiều tầng ý nghĩa về tâm lý.
Yoshitomo Nara từ lâu nổi tiếng với những bức chân dung trẻ thơ mang vẻ ngoài ngây thơ nhưng ẩn chứa cảm xúc phức tạp như cô đơn, bất an hoặc nổi loạn. Tác phẩm của ông là sự pha trộn giữa văn hóa đại chúng Nhật Bản, nghệ thuật dân gian và ảnh hưởng từ nhạc punk rock phương Tây.
Một số tác phẩm tiêu biểu như Slash with a Knife (1998) hay Knife Behind Back (2000) đã góp phần định hình phong cách đặc trưng của ông. Đáng chú ý, Knife Behind Back từng được đấu giá tới 24,9 triệu USD tại phiên đấu giá của Sotheby’s Hong Kong (Trung Quốc) vào năm 2019, đưa Nara trở thành một trong những nghệ sĩ Nhật Bản đắt giá nhất.
Giới chuyên môn nhận định, nếu các sáng tác từ thập niên 1990 của Nara mang đậm tinh thần nổi loạn, gai góc thì Nothing about it lại cho thấy sự chuyển biến sang trạng thái trầm lắng, nội tâm hơn. Tạp chí Tokyo Weekender đánh giá tác phẩm gợi lên “cảm giác cô đơn trong thế giới hiện đại”.
Sinh năm 1959 tại Nhật Bản, Yoshitomo Nara là một trong những gương mặt tiêu biểu của nghệ thuật đương đại châu Á. Ông gây dựng tên tuổi từ những năm 1990 và nhanh chóng khẳng định vị thế trên thị trường nghệ thuật quốc tế.
Từ nhỏ, danh họa vốn sống trầm mặc, thích nhìn bầu trời, nói chuyện với chó mèo hoặc tâm sự với cây. Ông thường lảng tránh người khác, hay viết và vẽ linh tinh lên sách vở.
Tuổi thơ sống khép kín cùng biến cố động đất và sóng thần tại Nhật Bản vào năm 2011 được xem là những yếu tố ảnh hưởng sâu sắc đến tư duy sáng tác của ông. Sau thảm họa này, Nara từng tạm ngừng vẽ và khi trở lại, phong cách của ông trở nên mềm mại, giàu chiều sâu cảm xúc hơn.
Các nhà phê bình đánh giá cao khả năng của Nara trong việc truyền tải những trạng thái tâm lý phức tạp thông qua hình ảnh tối giản. Tác phẩm của ông không chỉ mang giá trị thị giác mà còn phản ánh những vấn đề nội tâm và sự cô đơn trong xã hội hiện đại.
Nhiều chuyên gia nhận định, thành công của Yoshitomo Nara nằm ở việc đưa nghệ thuật mang tính cá nhân và yếu tố đại chúng vào không gian trưng bày cao cấp, góp phần xóa nhòa ranh giới giữa nghệ thuật hàn lâm và nghệ thuật đại chúng.
Tác phẩm của ông hiện được trưng bày tại nhiều bảo tàng lớn trên thế giới và luôn nằm trong danh sách săn đón của các nhà sưu tập. Chia sẻ với tạp chí Design Anthology, ông từng nói: “Tôi khát khao trở nên tốt đẹp trong mắt người khác, nhưng cũng luôn rụt rè, không dám sống là chính mình. Vì thế, tôi biểu lộ điều đó trong tranh”.
Theo The Value
Tháng 5, tạp chí Elle Decor điểm lại một số thương vụ bất động sản nổi bật của Leonardo DiCaprio từ khi anh gia nhập làng giải trí đến nay. Tương tự nhiều ngôi sao khác, Leonardo DiCaprio có thêm thu nhập từ việc bán nhà sau vài năm ở. Đồng thời, anh đang cho thuê nhiều biệt thự.
Theo Celebrity Net Worth, "chàng Jack" hiện có khối tài sản hơn 300 triệu USD, được xem là "ông trùm bất động sản" vì sở hữu nhiều cơ ngơi khắp nước Mỹ tương đương 100 triệu USD. Một số trang khác như Robb Report, Social Life cho rằng tất cả đất đai, nhà cửa của anh có tổng giá trị khoảng 70 triệu USD.
Theo Elle Decor, tài tử bước vào thị trường nhà đất từ những năm 1990, bắt đầu từ vụ mua lại hai căn liền kề ở Los Angeles với giá bốn triệu USD. Một trong số đó là biệt thự trị giá 2,5 triệu USD của Madonna. Năm 2006, DiCarpio được cho âm thầm chi 4,35 triệu USD để mua khoảng 1,4 hecta đất dốc dưới khu nhà chính để cải tạo cảnh quan. 12 năm sau, anh bỏ ra 4,85 triệu USD cho ngôi nhà rộng gần 290 m2 liền kề nơi ở chính. Năm 2022, anh tiếp tục mở rộng cơ ngơi khi mua căn gần đó trị giá 10,5 triệu USD được xây vào năm 1963.
Trang Robb Report gọi khu phức hợp là "viên ngọc quý" của Leonardo DiCaprio, cho biết tài tử không ngừng biến nơi này thành một sân chơi cho giới thượng lưu hơn 30 năm qua. Ngoài nhà chính với diện tích gần 430 m2, anh cho xây nhiều khu vực tiện nghi như sân bóng rổ, hầm rượu, nhiều hồ bơi, hầm để xe, phòng chiếu phim, spa và trồng nhiều cây xanh bao quanh. DiCaprio từng cho bạn thân - sao Spider Man Tobey Maguire - thuê một căn tại đây.
Danh mục bất động sản của Leonardo DiCaprio còn nhiều căn hộ tại New York, California. Thương vụ đắt nhất của anh là mua khu đất chưa được sử dụng kèm một nhà nhỏ trị giá 23 triệu USD ở phố biển Malibu năm 2017.
DiCaprio cũng có một số ngôi nhà xưa tại Los Angeles như trang viên kiểu Tây Ban Nha xây vào năm 1931, dinh thự năm 1926 mua lại từ nhạc sĩ Moby, nhà kiểu trang trại từ thập niên 1930. Tất cả được bán sau vài năm thuộc về nghệ sĩ. Năm 2021, DiCaprio tậu cho mẹ một biệt thự theo kiến trúc thuộc địa Tây Ban Nha có niên đại vào năm 1928. Anh trả 7,1 triệu USD cho chủ trước - sao Modern Family Jesse Tyler Ferguson và bạn đời đồng tính.
Không chỉ mua bán bất động sản, Leonardo DiCaprio kiếm lời từ việc cho thuê nhà. Theo Architectural Digest (AD), tài tử có một căn hộ rộng khoảng 164 m2 ở Malibu, từng lấy giá thuê 25.000 USD một tháng năm 2017. Anh mua căn này với giá 1,6 triệu USD năm 1998 sau thành công của Titanic (1997). Năm 2016, DiCaprio rao bán nó với mức 10,95 triệu USD nhưng không thành, cuối cùng chốt giá 10,3 triệu USD năm 2021. Trên podcast năm 2021, Megan Weaver - nhà thiết kế nội thất từng làm việc với DiCaprio - cho biết ngôi nhà được trang trí, trưng bày nhiều kỷ vật liên quan Titanic.
Cũng trong năm 2021, anh mua một biệt thự ven biển có diện tích hơn 300 m2, có giá 13,8 triệu USD. Năm 2025, diễn viên vừa chào bán nó với mức 23 triệu USD, vừa cho thuê 65.000 USD mỗi tháng. Theo Realtor, anh bớt ba triệu USD so với giá gốc trước khi rút lại thông tin bán nhà hồi tháng 4. DiCaprio còn một ngôi nhà theo phong cách giữa thế kỷ 20 ở Palm Springs, California, có giá thuê ít nhất 4.500 USD một đêm. Anh bỏ ra 5,2 triệu USD để sở hữu bất động sản năm 2014. Nơi này từng là tổ ấm của ca sĩ Dinah Shore, khởi công vào năm 1964.
Ngoài nhà xây sẵn, Leonardo DiCaprio sở hữu hòn đảo tư nhân Blackadore Caye ngoài khơi Belize - quốc gia ở Trung Mỹ. Năm 2005, anh trả 1,75 triệu USD để làm chủ khu đất rộng hơn 42 hecta. Theo Elle Decor, mục đích của DiCaprio là xây một khu nghỉ dưỡng vừa để kinh doanh, vừa bảo vệ hệ sinh thái của đảo.
Trong một cuộc phỏng vấn năm 2015, DiCaprio mô tả nơi này như "thiên đường trên Trái Đất". Elle Decor cho biết diễn viên hợp tác Jason McLennan - kiến trúc sư yêu môi trường, lên kế hoạch xây 68 biệt thự nổi, 48 ngôi nhà, hồ bơi vô cực và nhiều khu vực tiện nghi khác. Anh dự kiến khai trương resort năm 2018 nhưng dự án liên tục bị trì hoãn, chưa ấn định thời gian mở cửa.
Leonardo DiCaprio sinh năm 1974, là diễn viên hàng đầu Hollywood. Với vẻ điển trai và diễn xuất ấn tượng, anh nhanh chóng trở thành gương mặt được yêu thích của các đạo diễn Hollywood và nổi danh toàn cầu sau Titanic. Năm 2016, tài tử thắng giải Oscar Nam chính xuất sắc, sau bốn lần lỡ hẹn. Ngoài diễn xuất, DiCaprio tích cực tham gia các hoạt động bảo vệ môi trường, động vật hoang dã, chống biến đổi khí hậu nhiều năm qua.
Vòng chung kết diễn ra tại trung tâm tổ chức sự kiện Eventim Apollo, London, ngày 30/5. The Hawkstone Farmers Choir vượt qua chín đối thủ cuối cùng để giành giải thưởng cao nhất, lập nên kỳ tích mới trong lịch sử chương trình. Họ nhận 250.000 bảng tiền thưởng và cơ hội biểu diễn tại chương trình nghệ thuật thường niên của Hoàng gia Anh - Royal Variety Performance.
Trong vòng loại cuối, nhóm biểu diễn ca khúc This is Home về tình yêu quê hương do họ sáng tác. Phần thi nhận nhiều lời khen từ ban giám khảo gồm nhà sản xuất Simon Cowell, YouTuber KSI, diễn viên Amanda Holden và ca sĩ Alesha Dixon.
Theo Simon Cowell, ban đầu ông thắc mắc lý do họ chọn hát bài hát này. Sau khi xem tiết mục, ông cho rằng mọi nỗ lực của họ đã được đền đáp, nhận xét màn trình diễn tuyệt vời, chân thành và tràn đầy niềm vui. Giám khảo Amanda Holden nói đã khóc khi theo dõi sân khấu, đánh giá cao phần hòa âm và cách màn hình tái hiện khung cảnh bốn mùa thay đổi phía sau. Holden cho biết nhóm khiến cô suy nghĩ về "từng phút giây mọi người đã dành ra để gieo mầm ước mơ cho mảnh đất quê hương".
Sau phần công bố kết quả, Katryna Shell - thành viên của nhóm - cho biết dành chiến thắng này cho tất cả người nông dân. Trong cuộc phỏng vấn trước giờ diễn, họ cảm ơn người thành lập dàn hợp xướng - nhà báo, người dẫn chương trình Jeremy Clarkson, 66 tuổi - và gọi ông là "người cổ vũ nhiệt tình nhất". Clarkson cũng có mặt trong đêm chung kết, ngồi ở hàng ghế khán giả. Trong video của ban tổ chức, camera ghi lại giây phút ông xúc động khi theo dõi tiết mục.
Theo trang web của nhóm, Hawkstone Farmers Choir có 34 thành viên. Họ đều là nông dân hoặc làm việc trong ngành nông nghiệp khắp nước Anh. Nhóm bước ra từ dự án tìm kiếm các giọng ca nhà nông của Jeremy Clarkson năm 2024. Ban đầu, công việc của họ là hát quảng cáo cho hãng đồ uống có cồn của Clarkson. Dần dà, nhóm mở rộng sang mục tiêu nâng cao nhận thức các vấn đề sức khỏe tâm thần của người làm nông, gây quỹ hỗ trợ.
The Sun cho biết độ tuổi của các thành viên từ 27 đến 75. Người lớn tuổi nhất là ông Hugh Thomas, 75 tuổi, hiện có gần 650.000 m2 đất canh tác ở Pembrokeshire xứ Wales. Thomas thử giọng cho Hawkstone Farmers Choir sau khi con gái thay ông nộp đơn ứng tuyển. Lúc đầu, ông nghĩ đây chỉ là một dàn nhạc địa phương. Một số người cho biết không có nhiều kinh nghiệm ca hát trước khi tham gia. Ben Broke - nhà nông ở Cambridgeshire - nói rằng trước đây anh chỉ hát trong xe hơi.
Á quân của mùa thi năm nay là đội trình diễn máy bay không người lái, Celestial. Đứng thứ ba là vũ công Anastasiia với tiết mục múa cùng chó cưng.
Britain's Got Talent là chương trình tìm kiếm tài năng nổi tiếng của Anh do Simon Cowell khởi xướng. Show lên sóng truyền hình lần đầu năm 2007. Năm nay, chương trình phát sóng từ ngày 21/2. Cuộc thi không giới hạn độ tuổi, nghề nghiệp của thí sinh. Quán quân năm ngoái là ảo thuật gia Harry Moulding với khả năng đoán suy nghĩ của giám khảo.
