Trưởng thành từ chương trình Vietnam Idol 2010, phong cách thời trang của Văn Mai Hương có sự chuyển mình rõ ràng từ năng động cá tính sang quý phái, quyến rũ theo từng giai đoạn âm nhạc.
Bước ra khỏi “vùng an toàn”, Văn Mai Hương thử sức với lĩnh vực điện ảnh và gây ấn tượng bởi hình ảnh người phụ nữ thành đạt trong phim điện ảnh Thỏ ơi! của Trấn Thành. Doanh hơn 450 tỉ đồng của bộ phim cũng giúp nâng tầm tên tuổi của người đẹp gốc Hà Nội.
Trong thời gian này, Văn Mai Hương cũng nhận được nhiều lời khen khi theo đuổi gu thời trang tối giản nhưng không kém phần sang trọng.
Tin Gốc: Thanh Niên

Thảm đỏ Liên hoan phim Cannes 2026 tiếp tục xuất hiện thiết kế Việt khi hoa hậu Luciana Fuster diện đầm của Nguyễn Minh Tuấn.
Luciana Fuster được đông đảo người hâm mộ biết đến là một phát thanh viên, người mẫu nổi tiếng tại quê nhà Peru. Cô từng tham gia nhiều chương trình thực tế.
Đặc biệt, Luciana Fuster tạo được tiếng vang khi giành vương miện Miss Grand International 2023 được tổ chức tại Việt Nam.
Nhà thiết kế Nguyễn Minh Tuấn cho biết Hoa hậu Hòa bình Quốc tế 2023 diện thiết kế mang tên Noctis tear (nước mắt màn đêm) tái hiện khoảnh khắc bầu trời cực quang tan chảy trong màn đêm tĩnh lặng.
“Thiết kế sử dụng phom corset ôm sát với sắc đen huyền bí, được đính kết pha lê lấp lánh như bầu trời đêm đầy sao.
Phần hông tạo điểm nhấn bằng những cụm lông vũ mềm mại tựa làn mây băng đang vỡ vụn giữa trời đông. Trong khi đó, phần chân váy phủ những dải họa tiết rơi dài như những giọt nước mắt ánh sáng đang chầm chậm tan xuống mặt đất.
Sự đối lập giữa sắc đen sâu thẳm và hiệu ứng trắng bạc phát quang tạo nên cảm giác vừa lạnh giá vừa kiêu sa”, nhà thiết kế Nguyễn Minh Tuấn chia sẻ.
Trước đó, hoa hậu Luciana Fuster từng diện đầm đính kết pha lê của Nguyễn Minh Tuấn, catwalk kết thúc nhiệm kỳ trên sân khấu chung kết Miss Grand International 2024, diễn ra tại Thái Lan.
Thiết kế sử dụng gam màu trắng, bạc, phom đuôi cá, xẻ đùi. Điểm nhấn là phần vai 3D cùng tùng váy xòe bồng bềnh, được đính kết hàng ngàn hạt đá swarovski, pha lê trên nền chất liệu sequin.
Tin Gốc: Tuổi Trẻ
Giải Trí
Được hỏi có hạnh phúc hơn tuổi 20 không, Song Hye Kyo trả lời đầy bất ngờ

Trong cuộc phỏng vấn gần đây, khi được hỏi liệu hiện tại có cảm thấy hạnh phúc hơn thời điểm ở tuổi 20 hay không, Song Hye Kyo đã trả lời: “Tôi còn rất trẻ khi ở tuổi 20. Có lẽ lúc đó tôi chưa thể phân biệt được hạnh phúc thực sự là gì. Bây giờ ở độ tuổi này, tôi nhận ra rằng mình đã từng rất hạnh phúc vào thời điểm đó, chỉ là khi ấy tôi không nhận ra mà thôi”.
Quan điểm của Song Hye Kyo nhanh chóng nhận được sự đồng cảm từ nhiều khán giả. Thay vì cho rằng hạnh phúc chỉ đến khi đạt được thành công hay sự ổn định, nữ diễn viên cho rằng đôi khi con người chỉ nhận ra giá trị của những điều mình từng có khi đã trải qua đủ thăng trầm.
Theo thời gian, cách nhìn của cô về tình yêu và hạnh phúc cũng thay đổi đáng kể. Ngôi sao Hàn Quốc cho biết bản thân là người cảm thấy hạnh phúc hơn khi được cho đi. “Tôi là kiểu người cảm thấy vui khi trao đi tình yêu thương”, cô nói.
Song Hye Kyo cho rằng, việc yêu thương bản thân không đồng nghĩa với sự ích kỷ. Ngược lại, khi biết trân trọng chính mình, mỗi người sẽ có khả năng yêu thương và chia sẻ với người khác nhiều hơn.
Nữ diễn viên thừa nhận trước đây cô thường đặt cảm xúc của người khác lên trên bản thân. Tuy nhiên, sau những biến cố trong cuộc sống, đặc biệt là những trải nghiệm trong hôn nhân và chuyện tình cảm, cô học được cách cân bằng cảm xúc cũng như ưu tiên sự bình yên nội tâm.
“Đặt bản thân lên hàng đầu giúp tôi cho đi nhiều hơn và nhận lại nhiều tình yêu hơn. Tư duy của tôi đang dần thay đổi và một trạng thái ổn định mới cũng được thiết lập”, cô tâm sự.
Những chia sẻ của Song Hye Kyo cũng phản ánh sự thay đổi trong quan niệm về hạnh phúc của nhiều người khi bước qua những giai đoạn trưởng thành. Nếu ở tuổi đôi mươi, hạnh phúc thường được gắn với thành công, tình yêu hay những mục tiêu lớn lao, thì theo thời gian, nhiều người nhận ra cảm giác bình yên trong tâm hồn mới là điều đáng quý nhất.
Các chuyên gia tâm lý cho rằng, hạnh phúc không nằm ở việc luôn vui vẻ hay sở hữu mọi thứ mình mong muốn, mà là khả năng chấp nhận cuộc sống, trân trọng hiện tại và duy trì sự cân bằng về cảm xúc. Vì vậy, những khoảnh khắc giản dị như được ở bên gia đình, gặp gỡ bạn bè, chăm sóc bản thân hay tận hưởng thời gian riêng tư ngày càng được xem là thước đo của một cuộc sống hạnh phúc.
Song Hye Kyo là một trong những nữ diễn viên nổi tiếng, biểu tượng nhan sắc của làng giải trí xứ Hàn thuộc thế hệ 8X. Cô ghi dấu với các phim như Trái tim mùa thu, Một cho tất cả, Ngôi nhà hạnh phúc, Ngọn gió đông năm ấy, Hậu duệ mặt trời, The Glory (Vinh quang trong thù hận).
Không chỉ thành công trong lĩnh vực diễn xuất, cô còn là gương mặt đại diện của nhiều thương hiệu thời trang và mỹ phẩm danh tiếng. Dù không xuất hiện dày đặc trên màn ảnh trong những năm gần đây, mỗi lần góp mặt tại các sự kiện quốc tế, Song Hye Kyo vẫn trở thành tâm điểm chú ý nhờ thần thái sang trọng cùng nhan sắc được đánh giá ngày càng mặn mà theo thời gian.
Tuy sở hữu sự nghiệp đáng ngưỡng mộ, đời sống tình cảm của nữ diễn viên lại trải qua không ít sóng gió. Cuộc hôn nhân giữa Song Hye Kyo và nam diễn viên Song Joong Ki từng được xem là chuyện tình cổ tích của làng giải trí Hàn Quốc. Tuy nhiên, cặp đôi bất ngờ thông báo ly hôn vào năm 2019 sau chưa đầy 2 năm chung sống.
Sau đổ vỡ hôn nhân, Song Hye Kyo lựa chọn cách sống kín tiếng hơn. Cô tập trung cho công việc, dành thời gian cho gia đình và những người bạn thân thiết thay vì lên tiếng trước các tin đồn đời tư.
Ngôi sao sinh năm 1981 cho biết, cô thích những khoảnh khắc ở một mình để xem phim, nghe nhạc, dọn dẹp nhà cửa, chăm sóc thú cưng hoặc đi dạo. Đó là những điều giúp cô cảm thấy thư giãn và cân bằng sau nhiều năm sống dưới áp lực của sự nổi tiếng.
Khi được hỏi về cảm xúc đối với cuộc sống hiện tại, cô mỉm cười và nói: “Tôi cảm thấy rất bình yên. Đây có lẽ là khoảng thời gian tốt đẹp nhất. Hiện tại không có điều gì khiến tôi phải lo lắng quá nhiều”.
Ở tuổi 45, Song Hye Kyo vẫn thường xuyên nhận được những lời khen về nhan sắc trẻ trung và phong cách thời trang tinh tế. Tuy nhiên, nữ diễn viên cho biết ngoài đời cô khá giản dị.
“Khi ở nhà, tôi hầu như không trang điểm và cũng ít khi nhìn vào gương. Nhưng mỗi khi tham dự sự kiện hoặc chụp hình quảng cáo, ê-kíp luôn giúp tôi làm mới hình ảnh. Có những lúc nhìn vào gương, tôi cũng tự nghĩ: “Ồ, mình cũng đẹp đấy””, cô hài hước chia sẻ.
Khi được hỏi muốn gửi điều gì tới bản thân trong 20 năm tới, Song Hye Kyo đưa ra câu trả lời đầy thư thái: “Tôi không biết tương lai sẽ như thế nào. Nhưng nếu lúc đó tôi vẫn đang làm việc quá nhiều, có lẽ tôi sẽ khuyên bản thân nên nghỉ ngơi một chút”.
Ngoài diễn xuất, nữ diễn viên cũng tiết lộ rằng, thời thơ ấu cô từng mơ ước trở thành nhà thiết kế trang sức. Dù vậy, cuối cùng cô quyết định theo đuổi nghệ thuật và trở thành một trong những ngôi sao thành công nhất châu Á.
Những năm gần đây, Song Hye Kyo tiếp tục duy trì sức hút với các dự án điện ảnh và truyền hình lớn. Sau thành công vang dội của The Glory, cô trở lại màn ảnh rộng với bộ phim kinh dị siêu nhiên Dark Nuns và đang chuẩn bị tham gia dự án dài tập mới của Netflix.
Sau hơn 2 thập kỷ hoạt động nghệ thuật, Song Hye Kyo vẫn giữ vị trí đặc biệt trong lòng công chúng. Với nữ diễn viên, điều quan trọng nhất ở thời điểm hiện tại không còn là hào quang hay sự nổi tiếng, mà là cảm giác bình yên, sự cân bằng trong tâm hồn và khả năng tận hưởng những niềm vui giản dị của cuộc sống mỗi ngày.
Tin Gốc: Dân Trí

Không còn là "phim cho trẻ em", hoạt hình ngày nay chinh phục khán giả mọi lứa tuổi bằng ký ức, cảm xúc và những câu chuyện mang tính phổ quát. Ở thời điểm hiện tại, thể loại này đã đủ sức cạnh tranh sòng phẳng với mọi dòng phim khác.
Trong thời gian dài, phim hoạt hình thường bị xem là "vùng an toàn" dành cho trẻ nhỏ. Tuy nhiên thực tế tại phòng vé toàn cầu cho thấy điều ngược lại: Hoạt hình đã trở thành một trong những động lực tăng trưởng mạnh nhất của điện ảnh.
Tại Nhật Bản, Thanh gươm diệt quỷ: Vô hạn thành (Demon Slayer: Infinity Castle) khép lại hành trình chiếu rạp nội địa với hơn 400 tỉ yen, đồng thời đạt tổng doanh thu toàn cầu hơn 1.179 tỉ yen.
Đây là anime (phim hoạt hình Nhật Bản) có doanh thu cao nhất mọi thời đại và nằm trong nhóm phim ăn khách nhất thế giới năm 2025.
Thành công này cho thấy anime đã vượt khỏi biên giới quốc gia để trở thành một "ngôn ngữ kể chuyện toàn cầu".
Những câu chuyện về tình thân, mất mát hay hành trình trưởng thành của Tanjiro không còn giới hạn ở văn hóa bản địa mà có thể chạm đến khán giả ở hàng trăm quốc gia.
Nếu Thanh gươm diệt quỷ đại diện cho sức mạnh của nội dung, thì Doraemon: Tân Nobita và lâu đài dưới đáy biển lại cho thấy vai trò đặc biệt của ký ức. Phần phim thứ 45 của Doraemon giữ vị trí số 1 phòng vé Nhật trong nhiều tuần, tiến gần mốc 4 tỉ yen. Thành công của phim không nằm ở yếu tố đột phá mà ở khả năng kết nối các thế hệ.
Những khán giả từng xem bản phim năm 1983 nay đã trở thành cha mẹ. Họ đưa con đến rạp không chỉ để xem phim, mà còn để chia sẻ một phần tuổi thơ của mình. Những khoảnh khắc cùng cười, cùng xúc động trong rạp chiếu trở thành một dạng ký ức mới, được tạo nên từ chính ký ức cũ. Không ít phụ huynh chia sẻ họ đã rơi nước mắt khi xem phim cùng con. Sự lan tỏa cảm xúc này là điều mà không chiến dịch marketing nào có thể thay thế.
Trước đây thành công của một bộ phim hoạt hình thường được đo bằng doanh thu thì giờ đây hoạt hình còn tiến xa hơn thế: trở thành một phần của đời sống văn hóa.
Sau chiến thắng tại Oscar, K-pop Demon Hunters (chiếu trên Netflix) nhanh chóng tiếp tục tạo hiệu ứng khi hợp tác với McDonald's, đưa các yếu tố văn hóa Hàn Quốc vào thực đơn toàn cầu.
Những combo lấy cảm hứng từ phim - từ ramen đến sốt cay - không chỉ là chiến dịch quảng bá mà còn là một hình thức "xuất khẩu văn hóa". Đằng sau đó là những câu chuyện cá nhân với ký ức nghệ sĩ về gia đình, về tuổi thơ, về những bữa ăn bình dân gắn kết.
Điều này cho thấy hoạt hình không chỉ còn là một trải nghiệm xem mà đã trở thành một phần của đời sống, nơi khán giả có thể "chạm" vào câu chuyện theo nhiều cách khác nhau.
Sức nóng của hoạt hình còn thể hiện rõ qua cuộc cạnh tranh giữa các thương hiệu lớn. Thám tử lừng danh Conan Movie 29: Thiên thần sa ngã trên xa lộ thu hút hơn 2,3 triệu lượt khán giả chỉ trong 3 ngày đầu, đạt doanh thu 3,5 tỉ yen - kỷ lục mới của loạt phim.
Thành tích này cho thấy hoạt hình hoàn toàn có thể tạo hiệu ứng "bom tấn" ngay từ ngày đầu, điều trước đây thường chỉ thấy ở phim người đóng.
Tại Trung Quốc, Na Tra 2 vượt mốc 2 tỉ USD, trở thành phim hoạt hình có doanh thu cao nhất mọi thời đại.
Đây không chỉ là thành công thương mại mà còn là minh chứng cho sức mạnh của những câu chuyện mang bản sắc văn hóa.
Trong khi đó Hollywood tiếp tục khai thác lợi thế thương hiệu với các dự án như Zootopia 2, nối tiếp thành công của Inside Out 2 hay các phim chuyển thể từ game như The Super Mario Galaxy Movie.
Điểm chung của các tác phẩm này là sự kết hợp giữa thế giới quen thuộc và câu chuyện mới, giữa giải trí và chiều sâu cảm xúc - yếu tố giúp chúng tiếp cận được nhiều khán giả khác nhau.
Những kỷ lục liên tiếp bị phá vỡ cho thấy hoạt hình đang bước vào giai đoạn phát triển mạnh mẽ chưa từng có, nơi mỗi tác phẩm đều phải đủ mạnh để trở thành một sự kiện văn hóa mang tính toàn cầu. Quan trọng hơn, đây không còn là một thể loại đơn lẻ mà đã trở thành một hệ sinh thái kinh tế - văn hóa hoàn chỉnh.
Một bộ phim hoạt hình ngày nay được xây dựng như một tài sản trí tuệ có khả năng sinh lời dài hạn. Sau giai đoạn chiếu rạp, vòng đời doanh thu tiếp tục kéo dài qua Netflix hay Disney+, bản quyền truyền hình, game và đặc biệt là sản phẩm ăn theo.
Với các tập đoàn như The Walt Disney Company, doanh thu từ đồ chơi, thời trang hay công viên giải trí thậm chí có thể vượt xa phòng vé ban đầu. Nhờ cấu trúc khai thác nhiều tầng, một bộ phim có thể tiếp tục tạo giá trị kinh tế trong suốt 12 - 24 tháng, thậm chí lâu hơn - một lợi thế mà không nhiều thể loại điện ảnh khác có được.
Nếu xu hướng này tiếp tục, rất có thể trong tương lai gần phim hoạt hình không chỉ chiếm 1/4 thị trường mà còn trở thành một trong những "trụ cột doanh thu" quan trọng nhất của điện ảnh toàn cầu.
Tin Gốc: Tuổi Trẻ

